5 نصائح من تدريب الكتّاب في عام 2021

هل تساءلت يومًا كيف تبدو عملية الكتابة للكتاب الآخرين؟ أو إذا واجهوا بعض التحديات أو الفخاخ نفسها التي تواجهها؟

حسنًا ، في هذا المنشور ، أقدم لكم لمحة عن الكواليس وأشارككم بعض النقاط الرئيسية التي تعلمتها من تدريب الكتاب هذا العام. وعلى الرغم من عدم وجود موضوع لهذه الوجبات السريعة ، إلا أنها جميعًا أنماط أو مشكلات ظهرت مرارًا وتكرارًا.

آمل أن تكون قادرًا على جني بعض فوائد هذه الدروس حتى تتمكن من المضي قدمًا في كتابتك بأكثر الطرق فعالية ممكنة. لذا ، دعنا نتعمق في الأمر.

5 نصائح من تدريب الكتّاب هذا العام

# 1. يعاني معظم الكتاب من مشكلة في الطبقة العاطفية لقصصهم.

أول شيء كبير لاحظته هذا العام هو أن معظم الكتاب يواجهون مشكلة في الطبقة العاطفية لقصصهم. وما أعنيه بهذا هو أن معظم الكتاب يجدون صعوبة في نقل ردود الفعل العاطفية لشخصياتهم ، وبسبب ذلك ، فإنهم يجدون صعوبة في إثارة المشاعر لدى القراء.

إذا لم ننقل بشكل صحيح ما تفكر فيه شخصياتنا وتشعرهم ، ولماذا يفكرون ويشعرون بهذه الطريقة ... سيكون من الصعب جدًا جعل القراء يشعرون بأي شيء لأنهم لن يفهموا سبب أهمية الأشياء.

ومهمتنا الأولى ككتّاب قصص هي جعل قرائنا يشعرون بالأشياء ، أليس كذلك؟

يخشى الكثير من الكتاب الكشف عن الكثير عن مشاعر شخصيتهم. أو لا يريدون أن يكونوا واضحين جدًا فيما تفكر فيه شخصيتهم أو تشعر به. لكن في معظم الحالات ، يأخذ الكتاب هذا بعيدًا جدًا ولا يضعون أي شيء تقريبًا على الصفحة من حيث رد فعل الشخصية. وبالتالي ، فإن قصصهم ليس لها أي تأثير عاطفي.

عملت مع كاتب في وقت سابق من هذا العام كان خائفًا جدًا من وضع ردود الفعل العاطفية لشخصيته على الصفحة لدرجة أن قصتهم شعرت بأنها مسطحة تمامًا. وكان هذا الكاتب شخصًا ذكيًا جدًا وذكيًا جدًا من الناحية العاطفية ، لكنك لم تكن لتخمن ذلك أبدًا من مسودته الأولى.

ومن المضحك أنه كلما طرحت أسئلة على هذا الكاتب مثل ، "ما الذي يحدث في هذا المشهد؟ لماذا تضرب شخصيتك الأبواب وتضرب بقبضتها على الطاولة؟ لماذا هم منزعجون جدًا؟" سيكون لدى هذا الكاتب العديد من الأسباب الرائعة لسلوك شخصيته. لقد شرحوا لي كل هذه الأشياء حول كيفية تفسير الشخصية لأحداث المشهد ، ولماذا تشعر الشخصية بالطريقة التي تشعر بها - ولكن لم يكن أيًا من ذلك على الصفحة.

لذا ، بالنسبة لي ، وبالنسبة للقارئ الخارجي ، كل ما نراه هو إغلاق الأبواب وضرب القبضة - ليس لدينا أي فكرة عن كل الأشياء الرائعة الأخرى التي كانت تحدث داخل عقل هذا الكاتب (أو شخصيته). لذا ، ما كان يمكن أن يكون قصة قوية في عقل الكاتب سقط تمامًا في جانب القارئ.

وهذا هو الشيء ...

الروايات هي الوسيلة الوحيدة التي تسمح للقارئ بالدخول إلى رأس الشخصية ، لذلك إذا لم نسمح للقراء بالدخول في أفكار ومشاعر شخصياتنا - أو كيف يعالجون أحداث القصة - فإن القراء سيشعرون بالغش.

وبالنسبة لي ، هذا ما تعنيه عبارة "أظهر ، لا تخبر" ، خاصة في هذه المسودة الأولى. إنها تقريبًا مثل نصيحة "أظهر ، لا تخبر" لها مستويات متعددة. يُظهر المستوى الأول كيف تتفاعل شخصيتك مع الأشياء وتعالج الأشياء - ما يفكرون فيه ويشعرون به. وبعد ذلك ، عندما تقوم بإنشاء مسودة عمل ، يمكنك الانتقال إلى المستوى الثاني ، والذي يستخدم تلك التفاصيل والإجراءات الحسية لربط المعلومات بالقراء.

القراء يريدون معرفة ما تفكر فيه شخصياتك ، وماذا تعني اللحظة بالنسبة لهم ، وما يؤمنون به ، وكيف تتغير تصوراتهم. إنه حقًا كل ما يهتمون به. لا شيء يهم ما لم يعرف القراء سبب أهمية أحداث القصة لبطل الرواية.

لذلك ، كان التحدي الذي واجهته لهذا الكاتب هو جعل نفسه غير مرتاح حرفيًا لعدد أفكار ومشاعر شخصياتهم التي يضعونها على الصفحة. طلبت منهم فقط إجراء تجربة ووضع الطريق أكثر مما اعتقدوا أنه سيكون ضروريًا على الصفحة - وأنت تعرف ماذا حدث؟

لقد أذهلت جودة أعمالهم هذا الكاتب… وبصفتي قارئًا ، شعرت بالتأثير العاطفي لأحداث المشهد. تذكر ، لم أشعر بأي شيء قريب من تجربة عاطفية في المرة الأولى ، ولكن في المرة الثانية - عندما خرج الكاتب من مناطق الراحة الخاصة بهم ووضع أفكار ومشاعر شخصياتهم على الصفحة - شعرت بشيء.

إذن ، هذه الوجبات الجاهزة رقم واحد. يعاني معظم الكتاب من مشكلة في الطبقة العاطفية لقصصهم. ولكي لا تقع في هذا الفخ ، تأكد من تضمين أفكار ومشاعر شخصيتك على الصفحة. تأكد من أنك توضح سبب أهمية أحداث المشهد بالنسبة لهم - أو كيفية معالجة ما يحدث من حولهم.

# 2. قد لا يكون كتابك الثاني أسهل في الكتابة من كتابك الأول.

الشيء الثاني الذي تعلمته هذا العام هو أنه ليس من السهل دائمًا كتابة كتابك الثاني مقارنة بكتابك الأول.

وفي البداية ، اعتقدت أن هذا شيء لمرة واحدة ، مع كاتب واحد كان يتعامل مع الكتاب الثاني. ولكن بعد ذلك انتهى بي المطاف بالعمل مع ثلاثة كتاب على مدار الاثني عشر شهرًا الماضية كانوا جميعًا يؤلفون الكتاب الثاني - وكان الثلاثة جميعهم يواجهون مشكلات مماثلة.

هذا يذكرني بهذا القول ، "مستوى جديد ، شيطان جديد" لأن هؤلاء الكتاب الثلاثة قد نما كثيرًا منذ الكتاب الأول.

لديهم أدوات أكثر بكثير في صندوق أدوات الكتابة الخاصة بهم مما كانوا يفعلون عندما كانوا يكتبون كتابهم الأول ، ولكن الآن بعد أن وصلوا إلى مستوى أعلى ، هناك مجموعة جديدة كاملة من القضايا القادمة.

وبعض هذه القضايا لها علاقة بالحرف اليدوية. على سبيل المثال ، هؤلاء الكتاب الآن لديهم القدرة على رؤية أن بعض الأشياء لا تعمل في مسودتهم الأولى بالطريقة التي كانوا يخططون لها. لكن معظم القضايا التي يواجهها هؤلاء الكتاب تتعلق بالعقلية.

اعتقد جميع هؤلاء الكتاب الثلاثة أن كتابهم الثاني سيشهد عددًا أقل من المطبات السريعة من كتابهم الأول - وكان هذا صحيحًا من نواح كثيرة.

لكن المسودة الأولى لا تزال المسودة الأولى. لا يهم إذا كان الكتاب الأول أو الثاني أو الثالث أو الرابع. لا يزال يتعين عليك متابعة عملية كتابة المسودة الأولى الفوضوية حتى تتمكن من اكتشاف ماهية قصتك حقًا.

إذن ، هذا جزء منه. لكن الشيء الآخر الذي لاحظته هو أن هؤلاء الكتاب الثلاثة واجهوا شكوكًا ذاتية. طرحوا أسئلة مثل ، "ماذا لو كان بإمكاني كتابة كتاب واحد فقط؟ أو ماذا لو لم يتبق لدي المزيد من العصير الإبداعي؟ "

والشيء المثير للاهتمام هو أنه منذ أن عملت مع هؤلاء الكتاب الثلاثة في كتبهم الأولى ، تمكنت من تذكيرهم بأنهم شعروا بنفس الشعور تجاه الكتاب الأول. لذلك ، أتذكر بوضوح أن كل واحد منهم يسأل نسخة من نفس السؤال ، "ماذا لو لم أستطع كتابة كتاب ؟" كانوا قلقين بشأن تأليف كتاب ، والآن هم قلقون بشأن تأليف كتاب آخر .

لذا ، فإن وجهة نظري في مشاركة كل هذا هي أنه لمجرد أنك كتبت كتابًا واحدًا ، فهذا لا يعني أن جميع المشكلات أو حواجز الطرق ستختفي تمامًا. لقد وصلت إلى مستوى جديد مع كتابتك ، وبسبب ذلك ، سيكون لديك مجموعة جديدة من الأشياء للعمل من خلالها. انه عادي!

فكر في الأمر على هذا النحو ... الرياضيون المحترفون لا يصلون إلى البطولات الكبرى ثم يتوقفون عن التدرب ، أليس كذلك؟ لا يصبحون محترفين ثم لا يسقطون أو يرمون تمريرة سيئة. والأمر نفسه بالنسبة لنا نحن الكتاب.

لذا ، إذا كنت في هذا الموقف - أو عندما تكون في هذا الوضع يومًا ما - فحاول التفكير فيه كفرصة لممارسة مهنتك ولا تتوقع أن يكون كل شيء أسهل بنسبة 100٪ ، لأن هذا غير واقعي.

من الناحية الواقعية ، ستكون بعض الأشياء أسهل ، وستكون بعض الأشياء أكثر صعوبة. إنها مجرد طبيعة اللعبة. وأعتقد حقًا أنه إذا كان بإمكانك كتابة كتاب واحد ، فلا يوجد سبب يمنعك من كتابة كتاب آخر. لذا ، انتظر هناك!

# 3. من المهم أن تتحدث عما تريده وما تعتقده وما هو مهم بالنسبة لك.

الشيء الثالث الذي تعلمته هذا العام هو أنه من المهم حقًا التحدث عما تريده وما هو رأيك وما هو مهم بالنسبة لك. وقد أتى هذا الدرس من كاتب واحد عملت معه ، ولكنه يمكن أن ينطبق علينا جميعًا.

هذا الكاتب الذي عملت معه ، كتابهم الأول مع ناشر تقليدي ، والآن يعملون على كتابهم الثاني. أرسلوا ملخصًا لكتابهم الثاني إلى الناشر الذي أعطاه الضوء الأخضر وقالوا ، "أحضره إلي بحلول عام 2022 ، لكن هل يمكنك تغيير هذا الشيء؟"

وقصة قصيرة طويلة ، وافق الكاتب ، ولكن مرت بضعة أشهر وكانوا يواجهون صعوبة حقيقية في إحراز تقدم. لذلك ، اتصلنا بالهاتف وأخبرني هذا الكاتب أنهم فاتهم حقًا الحصول على تلك التفاصيل في القصة وأنه لم يكن الأمر كذلك بدونها. ومع ذلك ، وبسبب ما قاله محررهم ، انتهى بنا الأمر إلى تبادل الأفكار حول ثاني أفضل الحلول حتى تتمكن من المضي قدمًا في مسودتها.

مرت بضعة أشهر ، وكان هذا الكاتب يواجه أسوأ مقاومة رأيتها في حياتي. لقد كانوا مشغولين للغاية وكان لديهم الكثير من الأسباب التي تجعلهم لا يحرزون تقدمًا ، ولكن بعد أن عملت مع هذا الشخص من قبل ، كنت أعرف أن شيئًا آخر كان يحدث.

واتضح أن كل ذلك يعود إلى تلك التفاصيل الصغيرة.

كانت تلك التفاصيل الصغيرة تعني الكثير لهذا الكاتب لدرجة أنهم لم يتمكنوا من إحراز تقدم لأن النسخة الجديدة من قصتهم شعرت بأنها غير صحيحة.

لذلك ، بعد سماع هذا ، اقترحت أن يتواصل الكاتب مع محرره ويسأل عما إذا كان هناك أي طريقة أخرى يمكننا من خلالها دمج تلك التفاصيل. لقد أخبرت هذا الكاتب أن أشرح لمحرره لماذا كانت هذه التفاصيل تعني الكثير بالنسبة لهم وأن أسأل عما إذا كان هناك نوع من الحل المربح للجانبين يمكننا التوصل إليه. إذن ، هذا بالضبط ما فعله هذا الكاتب! وكان محررهم مرنًا حقًا!

وبالنسبة للسياق ، كانت التفاصيل في الأصل جزءًا من الخلفية الدرامية للبطل. لم يرغب المحرر في هذا النوع من التفاصيل في الخلفية الدرامية للبطل لأنه كان مشابهًا جدًا للخلفية الدرامية للشخصية في الكتاب الأول. لذا ، كان الحل الذي توصلنا إليه هو تضمين تلك التفاصيل كشيء حدث في المدينة ، على هامش حياة البطل ، ولكن ليس في خلفيتها. لذلك ، كان حقًا فوزًا للجميع.

والآن يحرز هذا الكاتب الكثير من التقدم لأن القصة تبدو أصيلة لرؤيتهم الأصلية مرة أخرى.

لذا ، فإن ما استخلصته من هذا هو أنه من المهم التحدث عما تريد وما تعتقده وما هو مهم بالنسبة لك. في نهاية اليوم ، أنت من يكتب القصة - لديك الرؤية ، وأشخاص مثلي - محررين أو مدربين أو أيًا كان - نحن جميعًا هنا لمساعدتك في تنفيذ هذه الرؤية.

الآن ، بالطبع ، هناك تنازلات يجب القيام بها في بعض الأحيان ... على سبيل المثال ، إذا كانت هذه الكاتبة قد عبرت عن مشاعرها وقام المحرر بإسقاطها ، فيمكنهم أن يقرروا المضي قدمًا مع هذا الناشر أم لا ، لكن الأمر لم يتوقف على ذلك أبدًا .

كان الأمر كله يتعلق بالتواصل. لذا ، فقط شيء أريدك أن تضعه في اعتبارك.

# 4. تطوير خصمك لا يقل أهمية عن تطوير بطل الرواية. لا تتخط هذه الخطوة!

الشيء الرابع الذي لاحظته هذا العام هو أن معظم الكتاب لا يقضون وقتًا كافيًا في تطوير خصومهم.

وهناك الكثير من الأشياء التي يمكن أن تسوء إذا لم تكشف عن خصمك - فقد يسقط منتصف قصتك ، ولن ينمو بطلك ويتغير لأنه لا أحد يضغط عليه ، ولن يكون بطل الرواية لديك وكالة لأنه لا يوجد سبب لاتخاذهم أي إجراء أو القيام بأي شيء ، والقائمة تطول ...

مثال على ذلك يتبادر إلى الذهن على الفور هو أنني عملت مع كاتب في وقت سابق من هذا العام وهو واحد من أكثر الأشخاص إبداعًا الذين عرفتهم على الإطلاق. لديها دائمًا أروع الأفكار للقصص ، لكن المسودة التي كانت تعمل عليها كانت مسطحة جدًا حقًا.

كان هناك كل هذا الصراع الذي يقف في طريق بطلة الرواية ، لكنه كان صراعًا لا معنى له - لقد كان مجرد أشياء عشوائية ألقيت في طريق البطل لجعل تحقيق هدفها أكثر صعوبة.

وهذه الكاتبة حقًا لم تعجبها قصتها. أتذكر أنها قالت لي شيئًا مثل ، "كيف انتهى بي المطاف بقصة كانت بعيدة جدًا عن رؤيتي الأصلية؟ مثل كيف يحدث ذلك حتى عندما أعرف كيف أريد أن تكون قصتي ثم أكتب شيئًا مختلف تماما؟!" وبقدر ما يبدو ذلك غريباً ، فإنه يحدث طوال الوقت!

لذلك ، عدنا إلى لوحة الرسم ، واتضح أنها لم تكن تعرف حقًا أي شيء عن خصمها. ولهذا السبب ناضلت كثيرًا للحصول على صراع حقيقي في قصتها. وكان ذلك الصراع المصطنع هو الذي دفع قصتها إلى منعطف وجعلها تنحرف بعيدًا عن رؤيتها الأصلية.

لذا ، باختصار القصة الطويلة ، أمضينا بضعة أسابيع نتحرك ذهابًا وإيابًا حول من هو خصمها ، وماذا يريد ، ولماذا يريدها ، وما هي خطته للحصول عليها ، وأشياء من هذا القبيل.

وكان الأمر رائعًا جدًا لأنها عندما بدأت في كتابة المسودة الثانية ، جاء كل شيء إليها بشكل أسرع وأسهل بكثير. كان الصراع ينبثق بشكل طبيعي ، وبدأت جودة مسودتها تتطابق مع ما كنا نعلم أنها قادرة على إنتاجه. بالإضافة إلى أنها وقعت في حب فكرة قصتها أيضًا.

لن أتطرق إلى هذه النقطة لأن ما أريد قوله حقًا هو أنني أوصي بشدة بالقيام بنفس القدر من العمل لتوضيح خصمك كما تفعل مع بطل الرواية. ماذا يريدون؟ لماذا يريدون هذا الشيء؟ كيف سيذهبون للحصول على ما يريدون؟ ماذا يحدث إذا لم يحصلوا عليه؟

ادخل حقًا إلى رؤوسهم وفكر في الطرق التي سيقارن بها خصمك ويقابل بطلك. صدقني ، سيكون هذا بعضًا من أهم الأعمال التي تقوم بها عندما يتعلق الأمر بصياغة قصتك!

# 5. يعد الوصول إلى "نهاية" المسودة أمرًا في غاية الأهمية!

الخلاصة الخامسة التي أريد مشاركتها هي أنه من المهم جدًا الوصول إلى نهاية مسودتك حتى لو لم تكن مثالية.

لا يمكنني حتى إخبارك بعدد الكتاب الذين عملت معهم هذا العام والذين أرادوا على وجه التحديد العمل مع مدرب لأنهم واجهوا الكثير من الصعوبات في إنهاء المسودة - والذين بحلول نهاية العام ، لم يكن لديهم مسودة نهائية فحسب ، بل كانوا كذلك تفاجأوا بما شعروا به في نهاية مسوداتهم أيضًا.

لذلك ، انتهوا من مسودة غير كاملة ، ولكن بدلاً من الشعور بالسوء حيال مدى الفوضى (وهو ما كان يتوقعون أن يشعروا به بنسبة 100٪) ، كانوا متحمسين للعمل على المسودة التالية لأن رؤيتهم للقصة كانت كذلك. أكثر وضوحا.

ونعم ، لقد كان لديهم شخص ما لإبداء الملاحظات حول قصتهم على طول الطريق ، لكنني أضمن لكم أنه سيكون لديهم رؤى مماثلة بمجرد الانتهاء من مسودتهم ومعرفة المزيد عن شخصياتهم وقصتهم.

لذا ، إذا كنت تواجه مشكلة في إنهاء مسودتك ، أريدك أن تفكر في هذا ... إذا انتهيت من مسودتك ، فما هو أسوأ شيء يمكن أن يحدث؟ أو ما الذي يقلقك بمجرد كتابة "النهاية"؟

وبمجرد حصولك على إجابتك على ذلك ، أريدك أن تفكر في هذا ... إذا انتهيت من مسودتك ، فما هو أفضل شيء يمكن أن يحدث؟ أو ما هو ممكن بمجرد الانتهاء؟

أيضًا ، لنفترض أنك قلق بشأن إنهاء مسودتك لأنها قد تكون سيئة أو فوضوية أو غير كاملة. لذا ، هذا هو السيناريو الأسوأ الذي توصلت إليه. هل هذه حقًا نتيجة أفضل من عدم إنهاء المسودة أبدًا؟

لأنه إذا سألتني ، أين أنت الآن ، لا تنتهي من أي مسودات ، لا تشارك قصتك مع العالم ... أعتقد أن هذا ربما يكون أسوأ سيناريو. حق؟

هذا هو السبب في أنني في دورة Notes to Novel الخاصة بي ، أشجع الجميع على الوصول إلى نهاية مسوداتهم في أسرع وقت ممكن. لأنه بمجرد الانتهاء ، وبمجرد الانتهاء فقط ، يمكنك رؤية قصتك ككل واتخاذ قرارات مستنيرة ستساعدك على تشكيل مسودتك الأولى الفوضوية إلى شيء يتطابق مع الرؤية في رأسك.

افكار اخيرة

إذن ، هذه هي أكبر خمس استنتاجات حصلت عليها من تدريب الكتاب هذا العام. آمل أن تتمكن من رؤية نفسك في بعض الأمثلة التي شاركتها وربما تدرك أنك لست وحدك في بعض معاناتك.

علاوة على ذلك ، آمل أن تتمكن من جني فائدة هذه الدروس أيضًا ، حتى تتمكن من المضي قدمًا في عملك بأكثر الطرق فعالية ممكنة.

وإذا كنت تريد مساعدتي في تخطيط قصتك والوصول إلى نهاية المسودة ، فانتقل إلى قائمة الانتظار لدورة ملاحظاتي إلى الرواية ، وإذا كنت في قائمة الانتظار ، فستتاح لك الفرصة للانضمام مبكرًا واحصل على مكافأة خاصة إضافية ، لذلك لا تفوت الفرصة!