كيفية كتابة السيناريو: دليل كامل

تبدأ كل مسرحية حائزة على جوائز، أو رواية لا يمكن إنكارها، أو فيلم يجب مشاهدته بنفس الطريقة: بصفحة فارغة. على الرغم من أن هذه الصفحة البيضاء الصارخة قد تبدو شاقة في البداية، إلا أنها أيضًا لوحة فنية لشيء سحري، في انتظار أن ينتشر خيالك عليها مثل الطلاء.

سواء كنت تحلم بفيلم إثارة مثير للقلب أو كوميديا ​​مثيرة للضحك، فإن كتابة السيناريو تدور حول منح الحياة للشخصيات، ونسج القصص التي تجعل الجمهور أسيرًا، ومعرفة متى تكسر القواعد وتتبعها. في هذا الدليل التفصيلي، سنأخذك من صفحة فارغة إلى سيناريو رائع، ونكشف النقاب عن فن كتابة السيناريو مثل المحترفين الحقيقيين.

ما هو البرنامج النصي؟

النص عبارة عن مخطط تفصيلي يحتوي على الحوار وإجراءات الشخصية والمشاهد ويستخدم لتوجيه العروض. تعد النصوص أمرًا بالغ الأهمية في وسائل الإعلام مثل الأفلام والتلفزيون والمسرح وحتى ألعاب الفيديو، حيث تعمل كأساس لسرد القصص والإنتاج.

أنواع البرامج النصية

تتضمن كتابة السيناريو (أو السيناريو، كما يطلق عليه أيضًا) الإبداع ومهارات سرد القصص وفن التنسيق المتوافق مع معايير الصناعة. اعتمادًا على نوع النص، ستتخذ المسودة النهائية أشكالًا مختلفة، لكل منها بنية وأغراض وجماهير فريدة. دعنا نستكشف الأنواع الأكثر شيوعًا من البرامج النصية وخصائصها الرئيسية.

فيلم

تشبه نصوص الأفلام المخططات المعمارية للسينما، حيث تحتوي على جميع المعلومات اللازمة لإنتاج فيلم. إنهم يوجهون الأحداث من خلال عناوين المشهد، وخطوط العمل، والحوار، والانتقالات، وكلها ملفوفة في هيكل كلاسيكي من ثلاثة فصول. عادةً ما تعادل صفحة واحدة من البرنامج النصي دقيقة واحدة من وقت الشاشة.

تلفزيون

تأتي النصوص التليفزيونية في شكلين أساسيين: عرضي (للمسلسلات المستمرة) ومستقل (للإنتاج لمرة واحدة مثل العروض الخاصة). إن كونك راويًا رئيسيًا للتلفزيون يتضمن إنشاء حوار مقنع وإيقاع لإبقاء المشاهدين منخرطين أسبوعًا بعد أسبوع. وتسمى أيضًا teleplays، وتتراوح النصوص التليفزيونية للعروض التي تبلغ مدتها نصف ساعة حوالي 25-30 صفحة، وتتراوح العروض التي تبلغ مدتها ساعة حوالي 50-60 صفحة.

مسرح

النصوص المسرحية هي النصوص الأساسية المستخدمة في المسرحيات. أنها تحتوي على حوار بين الشخصيات وتعليمات للحركات وإعدادات المسرح. قد تكون النصوص المكونة من فصل واحد قصيرة حتى 10 صفحات، بينما تتراوح النصوص الكاملة في كثير من الأحيان بين 80 و120 صفحة، اعتمادًا على مدى تعقيد الإنتاج.

دعاية

يوجه النص الإعلاني عملية إنشاء إعلانات تجارية أو محتوى ترويجي لمنصات الوسائط المختلفة، مثل التلفزيون أو الراديو أو وسائل التواصل الاجتماعي. ويتضمن الحوار والتعليقات الصوتية والإشارات المرئية المصممة لتوصيل الرسائل الرئيسية بسرعة. تهدف هذه النصوص إلى أن تكون مختصرة، وتتراوح من 75 إلى 100 كلمة.

فيديو يوتيوب

تضع نصوص فيديو YouTube بنية واضحة لسرد الفيديو، وتغطي ما قيل وما تم عرضه وما تم التأكيد عليه. وهي تشمل تفاصيل المشهد، والتعليقات الصوتية، والعبارات التي تحث المستخدم على اتخاذ إجراء لمشاركة الجمهور. تتراوح معظم نصوص مقاطع الفيديو على YouTube من صفحة واحدة إلى خمس صفحات.

قم بالبحث الخاص بك

سر كتابة السيناريو المذهل؟ قم بالبحث والتعمق في أكبر عدد ممكن من النصوص الرائعة. من الحكمة بشكل خاص التركيز على النصوص من نفس النوع الذي تكتب فيه - الكوميديا ​​أو الرومانسية أو الرعب أو الحركة - حتى تتمكن من التعود على الأسلوب والحيوية. كتابة الدراما؟ ما عليك سوى البحث عن "أفضل 50 نصًا دراميًا" وابدأ بالقراءة! وأفضل ما في الأمر هو أن العديد من النصوص البرمجية متاحة على الإنترنت مجانًا، بحيث يمكنك تحميلها دون إنفاق سنت واحد.

هناك طريقة أخرى ممتازة لتحسين كتابتك السردية وهي قراءة العديد من كتب السيناريو. بدءًا منكتاب The Screenwriter's Bibleالمناسب للمبتدئين لديفيد تروتييه وحتى كتابSave the Cat المفضل في الصناعة لبليك سنايدر،هناك عدد لا يحصى من الكتب المتاحة لتجعلك تشعر بمزيد من الثقة في هذه العملية.

وبالطبع، لن يضرك أبدًا مشاهدة وإعادة مشاهدة بعض البرامج التلفزيونية والأفلام والمسرحيات التي تهمك كثيرًا. أثناء المشاهدة، قم بتحليل ما يجعل القصة مميزة - تقلبات الحبكة، وأقواس الشخصيات، وتلك الخطوط التي لا تُنسى! مسلحًا بهذه الأمثلة المتخصصة، ستكون جاهزًا للتعامل مع تلك الصفحة الفارغة.

عملية كتابة السيناريو

لقد انتهيت من أساسيات كتابة السيناريو، ولكن الآن يبدأ العمل الحقيقي! سواء كنت تقوم بتجسيد الشخصيات أو صياغة تطور لا يُنسى من الفصل الثالث، فقد حان الوقت لتتشكل قصتك. فيما يلي كيفية متابعة عملية كتابة السيناريو.

1 توليد الأفكار

الخطوة الأولى في عملية كتابة السيناريو هي توليد الأفكار. يمكن أن يأتي الإلهام من أي مكان، لذا انتبه جيدًا للعالم من حولك، وقم بتدوين الأفكار عندما تخطر ببالك، وكن منفتحًا. بمجرد الانتهاء من إعداد بعض الأفكار، قم بتطوير أقوى الأفكار إلى مفهوم. وهذا يعني تشكيل تلك الفكرة الأولية في رؤية أكثر دقة: من هم شخصياتك؟ ما هو الصراع المركزي؟ في أي نوع ستتناسب هذه القصة؟

المفهوم الخاص بك هو العمود الفقري للنص الخاص بك، لذا خذ وقتًا لصياغته في شيء يثير اهتمامك. كما أنه يساعد على تحديد موضوع أو رسالة أكبر في هذه المرحلة، مما يمنح الجمهور شيئًا ذا معنى ليتخلص منه.

2 إنشاء الشخصيات

النصوص العظيمة تحتاج إلى شخصيات عظيمة. سيؤدي إنشاء شخصيات مقنعة إلى تعزيز قصتك، وإبقاء الجمهور منشغلًا، وجعل سردك ينبض بالحياة. هؤلاء هم الأشخاص الذين سيشجعهم جمهورك أو يحبونهم أو يكرهونهم، مما يعني أنهم بحاجة إلى دوافع واضحة وسمات من الحياة الواقعية وعيوب تجعلهم مرتبطين ببعضهم البعض. قد يكون من المفيد تطوير ملفات تعريف الشخصيات لكل شخصية للتأكد من أنها متعددة الأبعاد. فكر في كيفية تغير شخصياتك من البداية إلى النهاية، ودع هذا التحول يشكل النص الخاص بك.

3 بناء المؤامرة

حبكتك هي خارطة الطريق التي ترشد القصة، من الخطاف الافتتاحي إلى المشهد الأخير. قبل الغوص في الحوار، ارسم الخطوط الرئيسية لقصتك. حدد اللحظات الرئيسية - المقدمات، والصراعات، والذروات، والقرارات - لضمان تدفق السرد بسلاسة. سيرشدك المخطط التفصيلي القوي لهذه المشاهد الرئيسية نحو الحفاظ على الحبكة محكمة وجذابة من البداية إلى النهاية. تذكر: كل مشهد على حدة يجب أن يعزز القصة.

4 كتابة الحوار

التالي هو العمل على الحوار بين شخصياتك. الحوار هو أكثر من مجرد محادثة، فهو أداة قوية تكشف عن الشخصيات، وتعزز الحبكة، وتقدم العرض دون الشعور بالإجبار. تجنب التبادلات الطويلة أو القاسية بشكل مفرط؛ يجب أن تتحدث شخصياتك كما يتحدث الناس في الحياة الحقيقية. بمجرد الانتهاء من كتابة الحوار، اقرأه بصوت عالٍ لترى كيف يبدو الأمر. إذا بدا الأمر غريبًا أو قاسيًا، فسيبدو أيضًا بهذه الطريقة على خشبة المسرح أو على الشاشة. في بعض الأحيان، ما لم يُقال أو يُلمح إليه يمكن أن يكون بنفس قوة ما تم التحدث به. اسمح للشخصيات بالاختلاف أو المقاطعة أو حجب المعلومات لإضافة طبقات إلى تبادلاتها.

5 اكتب مسوداتك

بعد كل هذا العمل التحضيري، حان الوقت أخيرًا لوضع كتابتك الإبداعية على الصفحة! لا تقلق بشأن الكمال في مسودتك الأولى؛ التحرير الذاتي لن يؤدي إلا إلى إبطائك. بمجرد اكتمال المسودة الأولى، قم بتحويل تركيزك إلى المراجعة. اطلب من الأصدقاء والقراء الموثوق بهم مراجعته واستخدام رؤيتهم لتعزيز النص الخاص بك. مع كل جولة من المراجعات، سيصبح السيناريو الخاص بك أكثر وضوحًا وتركيزًا.

كيفية تنسيق البرنامج النصي الخاص بك

عندما يتعلق الأمر بتنسيق النص البرمجي الخاص بك، هناك معايير صناعية ستحتاج إلى اتباعها لجعله يبدو احترافيًا. تستخدم سيناريوهات السيناريو عادة خط Courier ذو 12 نقطة، مما يضمن الاتساق ويجعل توقيت كل صفحة يساوي تقريبًا دقيقة واحدة من وقت الشاشة. الهوامش محددة أيضًا، حيث تم ضبط الهامش الأيسر على 1.5 بوصة لاستيعاب التجليد، في حين أن الهامش الأيمن هو 1 بوصة. يجب أن تكون الهوامش العلوية والسفلية 1 بوصة أيضًا.

يعد التباعد المناسب أمرًا أساسيًا، حيث يكون الحوار وأوصاف الأحداث عادةً بمسافة واحدة، بينما توجد مسافة مزدوجة بين عناوين المشهد وأوصاف الأحداث أو مقدمات الشخصيات.

تحدد عناوين المشهد، والمعروفة أيضًا باسم sluglines، موقع ووقت كل مشهد ويجب كتابتها بأحرف كبيرة. يتم تنسيقها عادةً كـ "INT". أو "خارجي." للإشارة إلى ما إذا كان المشهد داخليًا أم خارجيًا، متبوعًا بالموقع والوقت من اليوم. يجب أن تكون أوصاف الإجراءات التالية موجزة، ومكتوبة بصيغة المضارع، وتصف فقط ما يمكن رؤيته أو سماعه على الشاشة.

هناك العديد من الأدوات التي يمكنك استخدامها للمساعدة في التنسيق. تقوم برامج كتابة السيناريو الشهيرة مثل Final Draft، وCeltx، وWriterDuet تلقائيًا بتطبيق التنسيق المناسب أثناء الكتابة، مما يوفر لك الوقت ويضمن أن السيناريو الخاص بك يلبي معايير الصناعة. سواء اتبعت المسار اليدوي أو استخدمت برنامجًا، فإن إتقان التنسيق المناسب للنص يعد أمرًا بالغ الأهمية لتقديم السيناريو الخاص بك بطريقة مصقولة.

الأخطاء الشائعة في كتابة السيناريو وكيفية تجنبها

بغض النظر عن عدد السيناريوهات التي كتبتها، فلا يوجد نص خالٍ من العيوب. لكن الخبر السار؟ من السهل تجنب الأخطاء الشائعة التي يرتكبها كل كاتب بمجرد أن تعرف ما يجب الانتباه إليه. فيما يلي أهم عيوب كتابة السيناريو:

الخطأ:كثرة الحوار

الحل: دع الأفعال تتحدث بصوت أعلى من الكلمات. حافظ على الحوار حادًا وهادفًا، واستخدم العناصر المرئية والإيماءات لخلط الأمور.

الخطأ: ضعف تنمية الشخصية

الحل: تأكد من أن شخصياتك لديها أهداف وغايات حتى تنطلق القصة. لا ينبغي أن يكون الموضوع أقوى من الشخصيات. إن جعلهم يشعرون بأنهم مرتبطون وحقيقيون وإنسانيون أمر ضروري لتطوير قصصهم الخلفية بشكل كامل.

الخطأ: ضعف الوتيرة

الحل: استمر في تحريك القصة من خلال الموازنة بين اللحظات السريعة والبطيئة، مع التأكد من أن كل مشهد يدفع الحبكة إلى الأمام دون التباطؤ لفترة طويلة.

خاتمة

قد تبدو كتابة السيناريو أمرًا شاقًا، ولكن يمكن لأي شخص إنشاء قصة آسرة باستخدام الأدوات والتقنيات المناسبة. بدءًا من هيكلة حبكتك وحتى تطوير الشخصيات وتثبيت التنسيق المتوافق مع معايير الصناعة، فإن المفتاح هو المثابرة والإبداع. لا تتورط في الأخطاء الشائعة، وتعلم منها واستمر في التحسن.

مع هذا الدليل، لديك كل الأدوات ونصائح الكتابة التي تحتاجها للانتقال من صفحة فارغة إلى سيناريو مصقول. لذا خذ نفسًا عميقًا، وثق بغرائزك في سرد ​​القصص، وابدأ في الكتابة. قد تكون فكرتك الكبيرة التالية هي تلك التي تضيء الشاشة!

الأسئلة الشائعة حول كتابة السيناريو

كم من الوقت يجب أن يكون السيناريو؟

يتراوح طول سيناريو الفيلم الروائي النموذجي من 90 إلى 120 صفحة، في حين يتراوح طول السيناريو التلفزيوني الذي تبلغ مدته ساعة واحدة عادةً من 50 إلى 60 صفحة، اعتمادًا على التنسيق. بالنسبة للمسرحيات، قد تكون نصوص الفصل الواحد قصيرة حتى 10 صفحات، بينما تتراوح النصوص الكاملة في كثير من الأحيان بين 80 و120 صفحة.

كم من الوقت يستغرق لكتابة السيناريو؟

يختلف الوقت المستغرق لكتابة السيناريو بشكل كبير. يمكن أن تتراوح من بضعة أسابيع إلى عدة أشهر، اعتمادًا على عملية الكاتب، ومدى تعقيد القصة، وكمية المراجعات.

ما الفرق بين السيناريو والسيناريو؟

في حين أن المصطلحات غالبا ما تستخدم بالتبادل، يمكن أن يشير "السيناريو" إلى أي نص مكتوب للأداء (بما في ذلك المسرحيات والعروض التلفزيونية)، في حين يشير "السيناريو" على وجه التحديد إلى العمل المكتوب المخصص للفيلم أو التلفزيون.

ما هي أنواع مختلفة من البرامج النصية؟

هناك أنواع مختلفة من النصوص المصممة خصيصًا لوسيطها المحدد، بما في ذلك السيناريوهات (للأفلام والتلفزيون)، والعروض التلفزيونية (للتلفزيون)، والمسرحيات المسرحية (للمسرح)، ونصوص الراديو والبودكاست، ونصوص الإعلانات، ونصوص فيديو YouTube، وحتى نصوص الرسوم المتحركة. .