9 Möglichkeiten, das Lustige in Ihre Fiktion zu bringen

Unser Gastblogger teilt neun Möglichkeiten, das Lustige in Ihre Fiktion zu bringen.

GÄSTEEINTRAG

Wir alle mögen die Idee, Menschen mit unseren Geschichten zum Lachen zu bringen. Aber es ist nie einfach. Hier sind ein paar praktische Gedanken darüber, wie Sie Ihren Humorquotienten beim Schreiben erhöhen können.

Ich weiß was du denkst. Wer bist du, dass du mir sagst, wie man lustig ist?

Nun, niemand wirklich. Ich bin nur jemand, der viel Zeit damit verbracht hat, mit meinen Texten ein Lächeln auf die Lippen zu zaubern. Ich habe Sketche für BBC-Komödien, humorvolle Features und Kolumnen für Zeitungen und Zeitschriften geschrieben und bin Co-Autor von Kitten on a Fatberg , einem neuen Comic-Roman in E-Mail-Form über eine exzentrische Autorengruppe. Meine Mutter fand es ganz gut, obwohl sie den Titel etwas ekelhaft fand.

Ich sollte vielleicht noch hinzufügen, dass ich 2004 Asda-Weihnachtscracker-Witzschreiber-Champion war. Die Jury sagte, ich hätte den Sieg verdient, weil „Herr Brotzel am meisten stöhnte“. Beispielwitz: Warum sind Griechen so lustige Menschen? Weil sie ein tolles Gespür für Hummus haben.

Ich hole meinen Mantel. (Ich habe dir von dem Stöhnen erzählt.)

Jedenfalls schreibe ich heute nur über Humor, also muss ich nicht lustig sein (wie ich gerade demonstriert habe). Wie EB White es ausdrückte: „Humor zu analysieren ist wie einen Frosch zu sezieren. Wenige Leute interessieren sich dafür und der Frosch stirbt daran.“

Es scheint manchmal eine der großen Ungerechtigkeiten des Lebens zu sein, dass manche Menschen von Natur aus lustiger sind als andere. Aber neben Talent und Inspiration spielen Handwerk und Beharrlichkeit eine große Rolle in der Arbeit eines jeden erfolgreichen Comicautors. Du denkst vielleicht, dass du von Natur aus kein lustiger Schreiber bist, aber tatsächlich gibt es viele Dinge, die du tun kannst, um deinen Worten mehr Spaß zu verleihen. Hier sind ein paar Ideen…

9 Möglichkeiten, das Lustige in Ihre Fiktion zu bringen

1. Beobachten und kuratieren Sie Ihre Komödie.

Der Alltag ist voller lustiger Dinge. Oft muss der beste Humor nicht erfunden werden; es muss nur beobachtet und für den Leser verpackt werden. Wie oft haben Sie schon jemanden in einem Bus oder Zug etwas unbeabsichtigt Komisches sagen hören und gedacht: ‚Das muss ich mir merken.'

Achte also immer auf Dinge, die dich im Laufe des Tages zum Lachen bringen: ungewöhnliche Wendungen, Anekdoten, seltsame Straßenmomente. Wenn es dich zum Lachen bringt und du es in deine Geschichte einbauen kannst, mach es. Versuchen Sie nicht zu viel zu analysieren, warum es lustig ist, sondern bleiben Sie stattdessen dieser anfänglichen amüsierten Reaktion treu.

2. Machen Sie Ihren Humor organisch zu Ihrer Geschichte.

Romanautoren sind keine Stand-up-Comedians. Ihre Aufgabe ist es nicht, drei Gags in jeden Absatz zu einbauen (obwohl einige es versuchen werden). Wenn Sie eine Geschichte schreiben, möchten Sie ein subtiles Vergnügen vermitteln, das beim Leser haften bleibt. Sie wollen etwas schaffen, das sogar noch einmal gelesen werden kann. Große Lacher verlassen sich auf Schocktaktiken und sind schnell vergessen. In der Fiktion ergibt sich Humor oft eher organisch aus Dialog, Situation und Charakter.

Wenn Sie also schreiben, suchen Sie nach einem Lächeln, nicht nach Bauchlachen. Das Lächeln ist eine Antwort auf einen eher beobachtenden, weniger pointenbetonten Humorstil, und was ihm an Feuerwerk fehlt, kann es an emotionalem Durchhaltevermögen wettmachen. Wie Muriel Spark sagte: „Ich habe den großen Wunsch, Menschen zum Lächeln zu bringen – nicht zum Lachen, sondern zum Lächeln. Lachen ist zu aggressiv.'

3. Spielen Sie mit lustigen Wörtern, Geräuschen und Sätzen.

Einige Wörter und Sätze sind von Natur aus lustiger als andere. Pudel ist zum Beispiel lustiger als Labrador , und ein Merengue ist lustiger als ein Foxtrott . Komischerweise übertrumpft eine Aubergine immer einen Salat , und Wedges und Pantoletten sind lustiger als Pumps und Slipper .

Dasselbe gilt für Personennamen, Ortsnamen, ja für alle Arten von Substantiven, Adjektiven und Verben. Es gilt sogar für bestimmte Geräusche. Stand-ups werden Ihnen sagen, dass O -Wörter, B -Wörter und C -Wörter dazu neigen, unter denen zu sein, die überdurchschnittlich lustig sind. Denken Sie an Ozelot , Ottomane , Strauß ; Denken Sie an Kummerbund , Knitter , Wohnwagen , Korsett ; Denken Sie an Banane , Pavian , Boudoir .

Sie sind wahrscheinlich gerade mit all diesen Entscheidungen nicht einverstanden, und das ist großartig. Auch meine Auswahl ändert sich mit der Zeit. (Im Moment mache ich eine Phase durch, in der ich die Wörter Bart , Scheibenwischer und Hibiskus ziemlich amüsant finde, aber ich bin mir sicher, dass es nicht von Dauer sein wird.) Das Wichtigste ist, eine Meinung zu haben – genau darüber nachzudenken, welche einzelne Wörter und Töne können für Sie die beste Comic-Wirkung erzielen. Die besten Comicautoren sind strenge Selbstredakteure.

4. Gehen Sie die Linie entlang.

Humor entspringt oft rücksichtsloser Ehrlichkeit; Es ist eine Art, Dinge zu sagen, die Menschen oft denken, sich aber normalerweise nicht in der Lage fühlen, sie zu sagen. In Ihrem Schreiben möchten Sie sich diesen Sinn für gewagte Risikobereitschaft zunutze machen, aber Sie müssen auf eine Weise vorgehen, die das Gefüge der Welt, die Sie aufbauen, nicht stört.

Sie könnten zum Beispiel mit einem Nekrophilie-Gag in einem Zombie-Gorefest davonkommen, aber es ist unwahrscheinlich, dass es in dieser eleganten Austen-artigen Komödie von Manieren gut passt, an der Sie in den letzten zwei Jahren gefeilt haben.

5. Betrachten Sie „Comedy“ nicht als Genre.

Wenn Sie Ihrer Autorengruppe oder Ihrem potenziellen Verleger mitteilen, dass Sie eine Komödie geschrieben haben – oder noch schlimmer, dass Ihr neues Buch wirklich lustig ist – dann setzen Sie sich aufs Scheitern. Sie haben sich selbst einen ganz zusätzlichen Druck auferlegt, und es wird Leser geben, die metaphorisch die Arme verschränken und versuchen werden, Ihnen bei der ersten Gelegenheit das Gegenteil zu beweisen.

Wenn man darüber nachdenkt, können komische Momente in Geschichten aller Art auftauchen, von Science-Fiction-Sagas über Chick-Lit-Weepies bis hin zu dunklen Thrillern. Betrachten Sie Comedy also nicht als Ihr Genre, sondern als ein Element, das zufälligerweise ein integraler Bestandteil Ihrer Geschichte ist, wie Spannung oder starke Beobachtung oder Tempo oder glaubwürdige Charakterisierung . Lassen Sie die Menschen den Humor für sich entdecken und sich dabei angenehm überraschen lassen.

6. Bleiben Sie Ihren ersten Reaktionen treu.

Ein lustiger Schriftsteller, den ich kenne, hat einmal erzählt, dass er das erste Mal, wenn er einen seiner eigenen Witze hört, ihn genauso lustig findet wie alle anderen, weil er unzensiert aus seinem Unterbewusstsein hochgesprudelt ist und daher für ihn genauso neu ist wie für alle anderen .

Wie eine gute Idee ist auch ein lustiger Gedanke etwas, auf das Sie lernen müssen, zu achten, anstatt zu versuchen, sich anzustrengen. Und wenn Sie auf eine Idee, eine Situation oder einen Satz stoßen, die Sie zum Lächeln bringen, versuchen Sie, diese erste Reaktion und die Worte oder Gedanken, die sie amüsant gemacht haben, in Flaschen abzufüllen. Zu viel Feinabstimmung kann den ursprünglichen lustigen Effekt verwässern.

7. Hören Sie sich Comic-Hörbücher an.

Viel Humor steckt in der Lieferung. Subtile Anpassungen an Rhythmus, Wortwahl, Syntax und Variation können die komische Wirkung einer Zeile massiv verstärken oder beeinträchtigen. Wenn Sie großartigen Schauspielern zuhören, wie sie großartige Comictexte lesen, wird Ihnen das dabei helfen, Ihr komisches Ohr zu entwickeln – ebenso wie natürlich das laute Vorlesen Ihrer eigenen Sachen, sogar für sich selbst.

8. Bringen Sie den lustigen Teil zum Ende.

Vielleicht ist Ihnen aufgefallen, dass das Schlüsselwort der Pointe eines Witzes oft nie im Set-up erwähnt wird, um die Wirkung nicht zu ruinieren. In ähnlicher Weise müssen Sie in der Belletristik manchmal Sätze und Absätze umschreiben, damit der wirklich lustige Teil eines Vorfalls erst ganz am Ende der Zeile passiert. Wenn Sie auf diese subtilen Änderungen achten , können Sie Ihren Humorquotienten massiv verbessern.

9. Umarmen Sie das Scheitern.

Der Versuch, lustig zu sein, erfordert einen Vertrauensvorschuss. Man muss das Risiko eingehen, Dinge über sich preiszugeben, verurteilt zu werden – vor allem auf dem Hintern zu sterben . Der Beitritt zu einer Autorengruppe ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Haut dicker zu machen und direktes Feedback darüber zu erhalten, was in Ihrem Schreiben in Bezug auf Comedy funktioniert und was nicht.

Sie werden es oft falsch machen, aber in den seltenen Fällen, in denen es richtig ist, ist es das absolut wert.

So lustige Leute erzählen es mir sowieso.

von Dan Brotzel. Dan ist Autor von Hotel du Jack , einer Sammlung von Kurzgeschichten, Co-Autor eines Comic-Romans in E-Mails über eine exzentrische Autorengruppe Work in Progres s (Unbound) und eines Soloromans, The Wolf in the Woods .

Weitere Gastbeiträge

1. Mit diesen 10 einfachen Tipps schreiben Sie wie Hemingway
2. So schreiben Sie ein effektives Geschäftsprofil
3. 5 großartige Möglichkeiten, das Ende Ihres Romans zu ruinieren
4. So fügen Sie Ihrem Lebenslauf Blogging-Erfahrung auf die richtige Weise hinzu
5. 3 Dinge, die ein Autorentagebuch nicht ist
6. Die 3 Säulen des Grauens
7. Die 6 Elemente eines Gedichts von Billy Collins
8. 9 Arten, mit literarischem Flair zu schreiben
9. Selbstfürsorge für Schriftsteller
10. Verwandeln Sie Ihre Träume in einen Plot-Generator