Die Wahrheit über das Veröffentlichen von Büchern: 3 Geschichten, die alle Autoren hören müssen

Die Geschichten, die wir uns erzählen, sind wie eine Brille, durch die wir die Welt verstehen. Sie definieren das Feld, auf dem wir spielen, und leiten unsere Entscheidungen, sei es über die Veröffentlichung von Büchern oder andere Bereiche unseres Lebens.

Stift

Leider kursieren in der Welt des Schreibens und Veröffentlichens viele falsche Erzählungen, die eine romantische Vorstellung vom Leben eines Autors schaffen, die in Selbstzweifeln, Frustration und Stagnation enden kann. Um nicht in die Falle schlechter Geschichten zu tappen, ist es wichtig, dass wir innehalten und über die Welt nachdenken, in der wir existieren.

3 Geschichten, die Schriftsteller uns erzählen

Kürzlich sprach ich mit einem Freund über Buchveröffentlichungen. Er wog alle Optionen vor ihm ab: Indie vs. traditionell, Amazon exklusiv vs. breit, DIY vs. einen Profi bezahlen. Dies sind schwierige Entscheidungen, auf die viele von uns „Autoren“ nicht vorbereitet sind, wenn wir unser erstes Manuskript fertigstellen.

Das Gespräch mit meinem Freund brachte mich dazu, daran zu denken, als diese verrückte Reise namens Schreiben für mich begann. Vor fast vier Jahren habe ich mich für den Story Cartel Course angemeldet und angefangen, Romane zu schreiben und zu veröffentlichen.

Jetzt, drei Romane, vier Anthologien und jede Menge Kurzgeschichten später, denke ich, dass mein Verständnis der Verlagsbranche gewachsen ist; aber trotzdem fühle ich mich wie ein Rookie.

Jeden Tag lerne ich neue Dinge über die Kunst und das Geschäft des Schreibens. Jeden Tag werden die Geschichten, die ich mir erzähle, umgestaltet, damit sie der Realität entsprechen, die ich sehe. Hier sind drei Geschichten, mit denen ich dieses Jahr zu kämpfen hatte.

Story #1: Publishing ist ein Mannschaftssport.

Als ich anfing, dachte ich, das Schreiben sei eine Solo-Sache. Ich hatte ein Bild in meinem Kopf von dem einsamen Autor, der Tage in einem schwach beleuchteten Raum damit verbrachte, gequält und isoliert über Wörter und Absätze zu brüten, in der Hoffnung, sich durch die Mauer zu kämpfen, die potenziell erstaunliche Arbeit zurückhielt.

Dann endlich würde dieser kreative Einsiedler herauskommen und sein Buch hochhalten, bereit, es zu veröffentlichen und an die Welt zu verteilen.

Ich habe es mit meinem ersten Roman versucht. Ich habe das Buch alleine geschrieben. Ich habe alles selbst bearbeitet. Ich habe mein eigenes Cover gemacht. Ich habe meine eigene Formatierung vorgenommen.

Und es war eine Katastrophe.

Die Erfahrung lehrte mich, dass ich anfangen musste, mir eine neue Geschichte zu erzählen.

Während ich Stunden alleine mit dem Schreiben verbringe, habe ich auch einen Cover-Designer, der meine Bücher in ein tolles Paket verpackt. Warum? Weil ich schrecklich darin bin, Cover zu designen.

Und während sich das Schreiben manchmal wie ein Kampf anfühlt, habe ich eine großartige Gruppe von Lesern, die das Gelesene für mich testen und mir helfen, Handlungsstränge zu überdenken, die nicht mehr funktionieren.

Und wenn ich bereit bin, ein Manuskript zu teilen, ist es noch lange nicht fertig. Mindestens ein, manchmal zwei Redakteure müssen sich das ansehen, weil meine Grammatik so schlecht ist, dass ich oft nicht weiß, wann ich einen Fehler mache.

Und wir sind noch nicht einmal bei der Verlags- und Marketingseite angelangt. Das erfordert ein ganz anderes Team. Dafür brauchen Sie andere Autoren, die bereit sind, Ihnen dabei zu helfen, Ihre Arbeit mit der Welt zu teilen.

Wie Joe Bunting im Story Cartel-Kurs sagt: „Jeder Autor braucht ein Kartell.“

Story #2: Wie bei jedem Startup in jeder Branche wird die Skalierung durch Startkapital beschleunigt.

Zusammen mit meinem Bild des Autoren-Einsiedlers war die Idee von Technikgenies, die das nächste unglaubliche Produkt allein in ihrer Garage entwickeln.

Wahrscheinlich haben Sie diese Geschichte schon einmal gehört. Die unerschrockenen Genies bauen in ihrer Garage einen Prototyp, bringen ihn auf den Markt und gründen ein riesiges Unternehmen.

Ich bin mir zwar sicher, dass auf der ganzen Welt großartige Menschen in ihren Werkstätten arbeiten, aber der Grund, warum Sie von einem Produkt wissen, ist, dass jemand Geld in es investiert hat, um es zu skalieren.

Das ist etwas, worüber wir in der Indie-Community nicht viel reden, was eine Schande ist. Ja, die Tore sind gefallen. Mit dem Aufkommen des Indie-Publishing haben die Gatekeeper weniger Macht und jeder kann veröffentlichen.

Aber das bedeutet nicht, dass es nicht immer noch Hindernisse für den erfolgreichen Start einer Schriftstellerkarriere gibt, die nichts mit Talent und harter Arbeit zu tun haben.

Ist es möglich, ein tolles Buch zu schreiben, Freunde es kostenlos bearbeiten zu lassen, es selbst zu veröffentlichen, Leser zu finden und eine Karriere damit zu starten? Jawohl. Natürlich ist es möglich; und es wird immer Ausreißer geben, die als Beispiel für diese Geschichte angeführt werden können.

Ist es einfacher und wahrscheinlicher, eine Karriere als Autor aufzubauen, wenn Sie verfügbares Einkommen haben, das Sie in Cover-Designer, Redakteure, Kurse und Werbung investieren können? Ohne Frage, ja.

Bitte verstehen Sie das nicht als Beschwerde. Ich beschwere mich nicht. Ich gehöre zufällig zu denjenigen, die den Segen der Ressourcen haben.

Ich hatte in den letzten vier Jahren einen Vorsprung, weil ich zwar kein eigenes Geld zur Verfügung habe, aber Familienmitglieder hatte, die in der Lage und bereit waren, mich zu unterstützen, indem sie Teile des oben erwähnten Teams bezahlten . Sogar der Story Cartel Course, den ich belegte und der mich ursprünglich auf diesen Weg brachte, wurde von einem Familienmitglied bezahlt, weil ich ihn mir alleine nie hätte leisten können.

So funktioniert die Welt. So funktionieren alle Unternehmen. Und wir, die Schreib-/Verlagsgemeinschaft, sollten offen und ehrlich damit umgehen, denn falsche Narrative helfen niemandem.

Es gibt viele talentierte Autoren auf der ganzen Welt, die nicht über die Ressourcen verfügen, die ich habe. In den letzten vier Jahren habe ich oft gehört, wie Menschen zu Recht den Mangel an Vielfalt in der Buchverlagswelt beklagten.

Mein Verdacht ist, dass, wie in anderen Branchen, ein Teil des Grundes, warum viele Minderheitengruppen in der Verlagswelt fehlen, nicht darin besteht, dass es in diesen Gemeinschaften an Talent, Interesse oder disziplinierter harter Arbeit mangelt, sondern eher daran, dass sie es nicht haben die verfügbaren Ressourcen, die erforderlich sind, um ihren Erfolg zu beschleunigen.

Wenn dies ein Problem ist, das wir lösen werden, müssen wir meines Erachtens konsequent die Realität anerkennen, dass das Werden eines Autors wie die Gründung eines kleinen Unternehmens ist und Startkapital einen großen Beitrag zur Beschleunigung des Erfolgs leistet.

Geschichte Nr. 3: Ich habe keine Wahl.

Ich denke, die Frage, die sich jeder Autor stellen muss, lautet: „Werde ich das trotzdem tun?“

Wenn ich mein Team nie finde und gezwungen bin, es alleine zu schaffen, werde ich dann weitermachen?

Wenn ich meine Leser nie finde und niemand meine Arbeit liest, werde ich dann trotzdem die Geschichten erzählen, die in meinem Kopf herumschwirren?

Wenn dies immer eine langsame Plackerei ist und ich nie einen Cent verdiene, werde ich dann weitermachen, bis alle Geschichten fertig sind und mein Stift trocken ist?

Ich bin gestern in meinem Auto gefahren und im Radio kam ein Lied, das ich vorher noch nicht gehört hatte. Plötzlich dachte ich an eine Szene, an der ich gearbeitet habe. Ich kann Ihnen nicht sagen, warum dieser Song diese Szene zum Klicken gebracht hat, aber es scheint mir die ganze Zeit zu passieren. Ich sehe etwas Alltägliches oder höre etwas oder rieche etwas und plötzlich bin ich wieder mittendrin in meiner Geschichte.

Das ist mir nie passiert, bevor ich mit dem Schreiben begonnen habe, aber jetzt werde ich ständig in die Handlung und die Charaktere, an denen ich arbeite, zurückgezogen. Die Erzählung ist nie weit von der Oberfläche meines Geistes entfernt.

Das Wichtigste, was ich in den letzten vier Jahren gelernt habe, ist, dass das Schreiben jetzt ein Teil von mir geworden ist. Ich werde ihm nie entkommen können.

Selbst wenn ich es versuchen würde, würden diese Charaktere und Geschichten meine Gedanken verfolgen, bis ich schließlich aufgab und die Arbeit tat, um sie zum Leben zu erwecken. Sie sind wie ein Brennen in meinem Bauch, das herauskommen muss, bevor es mich lebendig auffrisst.

Also selbst wenn ich nie erfolgreich skaliere, werde ich weitermachen, weil ich nicht aufhören kann.

Welche Geschichten erzählst du dir?

Mir selbst diese neuen Geschichten zu erzählen, hilft mir, die Welt um mich herum zu erklären. Sie helfen mir, fundiertere Entscheidungen zu treffen, während ich daran arbeite, eine Karriere als Schriftsteller aufzubauen.

Nein, nicht alle diese Geschichten sind lustig zu hören. Aber wenn wir es als Autoren schaffen wollen, müssen wir die Branche, in der wir tätig sind, wirklich verstehen.

Dann können wir zusammenkommen und uns gegenseitig unterstützen, wenn wir uns diesen Herausforderungen gemeinsam stellen.

Welche Geschichten erzählst du dir, um dir zu helfen, die Welt zu verstehen? Lass es uns in den Kommentaren wissen.