Das Geheimnis zum Erstellen von Charakteren, für die die Leser mitfiebern möchten

„Stark“ ist ein Wort, das wir oft hören, wenn wir gute Charaktere beschreiben. Aber wie schaffen Sie einen starken Charakter für Ihre Geschichte? Was macht den Unterschied zwischen einer Figur, die Ihre Leser anfeuern, und einer, die sie vergessen?

Stift

Stark kann vieles bedeuten. Es könnte bedeuten, dass sie intelligent wie Hermine, belastbar wie Katniss, außergewöhnliche körperliche Stärke wie Hercules oder gerissen wie Sherlock Holmes sind. Und obwohl alle diese Charaktere unterschiedliche Stärken haben, ermutigen sie alle erfolgreich die Leser, sich hinter sie und ihr Streben nach ihren Bemühungen zu stellen.

Charaktere zu erschaffen, die Leser als stark ansehen, ist keine leichte Aufgabe. Hier ist ein schneller Schreibtipp, der Ihnen beim Schreiben hilft.

Die No-Wuss-Regel

Niemand steht auf ein Weichei.

Es ist eine einfache Tatsache des Lebens – jeder möchte jemanden anfeuern, der entschlossen handelt und sein Abenteuer frontal angeht, anstatt sich mitschleppen zu lassen.

Wenn Ihre Figur nicht an ihre eigenen Abenteuer und Ziele glaubt, ist es auch für den Leser schwierig, hinter sie zu kommen.

Bedenken Sie, wie viel weniger bewundernswert Bilbo wäre, wenn er nicht gegen die Spinnen kämpfen würde, die sich darauf vorbereiten, seine Freunde zu fressen.

Oder stellen Sie sich vor, wie viel weniger beeindruckend Moana wirken würde, wenn sie jedes Mal winseln und sich beschweren würde, wenn Maui ihr sagte, dass er ihr nicht helfen würde, Te Fitis Herz zurückzugeben?

Diese beiden Charaktere sind vorbildliche Protagonisten, die von den Lesern bewundert werden – und wenig überraschend sind sie keine, die man als Weichei bezeichnen würde. Aus ein paar guten Gründen.

Wenn Charaktere nichts tun, verlangsamt es die Geschichte und lässt die Leser sie nicht mögen. Wie ich schon sagte, niemand ist für ein Weichei.

2 Prinzipien zum Erstellen von No-Woss-Charakteren

Wenn Sie über diese Ideen nachdenken, während Sie Charaktere für Ihr Buch erstellen, können Sie eine Besetzung schreiben, die den Lesern gefällt – eine Besetzung, von der sie ein Happy End sehen möchten. Hier sind zwei Prinzipien, die Sie befolgen sollten, wenn Sie sachliche Charaktere für Ihre eigene Geschichte erstellen.

1. Das Erstellen von Charakteren, für die die Leser brennen, bedeutet nicht, perfekte Charaktere zu erstellen

Es ist leicht zu glauben, dass ein starker Charakter jemand ist, der immer selbstbewusst ist. Sie wissen genau, was sie tun und warum sie es tun.

Sie könnten fragen, was ist mit Charakterfehlern? Und Tiefe? Wenn ich einen starken Charakter erschaffe – einen, der zu perfekt ist – erschaffe ich dann nicht eine langweilige Karikatur?

Wird es sie nicht platt machen?

Hier ist es wichtig zu verstehen, dass ein starker Charakter nicht bedeutet, perfekte Charaktere zu erschaffen.

Tatsächlich ist es viel besser, wenn Ihre Charaktere unvollkommen sind, weil sie durch ihre Unvollkommenheiten zu jemandem werden, mit dem sich die Leser identifizieren können, und wenn sie sich nicht mit der Figur identifizieren können, ist es viel wahrscheinlicher, dass sie sie anfeuern.

Harry Potter ist weit davon entfernt, perfekt zu sein, selbst wenn er der Auserwählte ist (besonders in Buch fünf, wenn er wahnsinnig dramatischer wird – obwohl er, um fair zu sein, auch etwas besessen ist).

Charaktere müssen also nicht perfekt und wild selbstbewusst sein, damit die Leser sie mögen. Sie brauchen nicht einmal eine offensichtliche Persönlichkeit, die darauf hinweist, wie sie sich verhalten werden (obwohl es eine lustige und nützliche Entdeckung sein kann, zu wissen, wo Ihr Charakter in den Myers-Briggs-Tests fällt.)

Sie müssen handeln.

Und handeln Sie absichtlich, weil der Autor dies beabsichtigt .

2. Erschaffe absichtlich Charaktere, die handeln, wenn sie mit einer Krise konfrontiert sind

Wenn Autoren Charaktere erschaffen, die mit Absicht handeln, entwickeln sie Protagonisten, die danach streben, die Ängste oder andere Hindernisse zu überwinden, die ihnen im Weg stehen.

Schließlich lernen wir am meisten über eine Figur, wenn wir sie spielen sehen. Und eine Figur kann nicht handeln, wenn sie nicht ständig mit Hindernissen konfrontiert ist, die ihnen von Szene zu Szene und ihren Gesamtzielen im Wege stehen.

Denken Sie an die Geschichte von Sandy, einer Frau, die gerade herausgefunden hat, dass ihr Chef, für den sie viele Jahre treu gearbeitet hat, plant, sie zu feuern.

Sie beschließt, ihn zu konfrontieren, bevor er dies tun kann:

Ich fand mich orientierungslos auf dem Weg zurück zur Arbeit. Ich konnte nicht glauben, was ich tun würde. Meine Beine trugen mich die Main Street hinunter, und ich konnte nicht anders, als an jedem Schaufenster anzuhalten, um einen Blick hineinzuwerfen – Ablenkung von dem, was ich unweigerlich tun musste. Den ganzen Weg zurück habe ich mir immer wieder die schlimmsten Szenarien ausgedacht. Was, wenn er mich anschreit? Was ist, wenn ich anfange zu weinen und nicht aufhören kann? Was ist, wenn ich anfange, meine Rede zu halten und dann meine Worte vergesse? Ich hoffe wirklich, dass sich meine Nerven verhärten, bevor ich dort ankomme.

Fragen Sie sich: Klingt Sandy wie jemand, der alles unter Kontrolle hat?

Sie „erwischte“ sich beim Gehen, ihre „Beine trugen“ sie, sie „kann es nicht glauben“, und sie „kann nicht anders“, stehen zu bleiben. Ihre Bewegungen deuten darauf hin, dass sie nicht in der Lage ist, etwas alleine zu tun. Sie redet immer wieder davon, dass ihr Verstand sich dreht und ihre Nerven sich verhärten, als könnte sie nichts dagegen tun, obwohl sie ein Teil von ihr sind.

Als Leser glaubt man ihr schon nicht, dass sie mit dieser Konfrontation fertig wird. Es ist also sehr wahrscheinlich, dass du sie nicht magst.

Tatsächlich denkst du vielleicht, dass es am besten ist, wenn sie sich umdreht und sich von ihren Beinen davontragen lässt, bevor sie sich lächerlich macht.

Wenn Sie ein bisschen mehr über sie erfahren, mögen Sie sie vielleicht als Person, aber Sie könnten sie auch bemitleiden.

Und wenn Ihnen das Wort Mitleid in den Sinn kommt, ist es definitiv unwahrscheinlich, dass Sie mit ihr mitfiebern werden, wenn sie versucht, ihr Ziel zu erreichen. (Erfahren Sie mehr darüber, warum das Einfügen von Zielen und einer Krise in Ihre Szenen genauso wichtig ist wie das Erstellen von Charakteren selbst.)

Warum?

Denn Sandy benimmt sich in diesem Moment wie ein Weichei.

Ihre Sorgen lassen sie in einen Moment der Lähmung geraten, und während es für Charaktere in Ordnung ist, Ängste zu haben (großartig, sogar!), Macht das Erschaffen von Charakteren, die sich ständig von diesen Ängsten verzehren lassen, sie unsympathisch.

Sie werden ermüdend.

Geschichten geben uns die Möglichkeit, von Charakteren zu lernen, und wir lernen nichts von einem Charakter, wenn er sich ständig dafür entscheidet, nichts zu tun . Nicht lernen und wachsen.

So wie Sandy es oben wählt.

Wie man Charaktere nimmt, die ein Wuss sind, und sie stark macht

Wenn Sie Charaktere wie Sandy erstellen möchten, weil dies Teil ihrer Charakterisierung ist, könnte der obige Beispielabsatz funktionieren.

Wenn Sie jedoch möchten, dass die Leser hinter ihr stehen und sie anfeuern, wenn sie ihren Chef konfrontiert, sollten Sie sie anders gestalten.

Denken Sie daran, dass dies nicht bedeutet, dass sie selbstbewusst sein muss oder dass sie überhaupt einen Plan braucht. Sie muss nur mit Absicht handeln – das heißt, sie muss ihre Ängste und Bedenken erkennen und tief in sich selbst graben, um diese inneren Blockaden zu überwinden, die sie zurückhalten, egal welche Konsequenzen sie hat.

Mir gefällt, was Atticus in To Kill a Mockingbird über echten Mut sagt:

Anstatt auf die Idee zu kommen, dass Mut ein Mann mit einer Waffe in der Hand ist. Es ist, wenn Sie wissen, dass Sie geleckt werden, bevor Sie anfangen, aber Sie fangen trotzdem an und ziehen es durch, egal was passiert.

Wenn Charaktere mit Absicht handeln, nutzen sie ihren inneren Mut.

In einem Schreibhandwerksbuch von James Scott Bell bezieht sich Bell auf diese Charakterwahl als Demonstration der Entschlossenheit eines Charakters.

Er verwendet das Beispiel von Lambert, dem schäbigen Löwen , um zu erklären:

Lambert ist ein Löwe, der von einem Mutterschaf aufgezogen wurde. Wie Rudolph machen sich alle anderen Schafe über Lambert lustig, weil er feige ist. Groß und massig, ja, aber er rennt immer zu seiner Mutter zurück.

Bis eines Tages ein Wolf kommt, um die Schafe zu fressen.

Als der Wolf auf Lamberts Mutter zielt, beginnt Lambert sich zu ducken. Er weiß nicht, was er tun soll. Er hat große Angst.

Aber dann – als der Wolf seine Mutter an einer Klippe festgehalten hat – ruft seine Mutter nach ihm. Lambert weiß, dass er seinen inneren Löwen finden muss. Er tut es und rettet dann seine Mutter vor dem Wolf, kurz bevor sie gefressen wird.

Ich habe es schon einmal gesagt und ich sage es noch einmal: In Geschichten geht es um Charakterverwandlung, und aus diesem Grund geben Geschichten den Lesern die Möglichkeit, eine Lektion zu lernen. Zu wachsen, indem man lernt, wie man mit Schwierigkeiten umgeht, wie die Charaktere, die die Geschichte vorantreiben.

Leser feuern Underdogs wie Lambert an, weil er Angst hat – es ist seine Angst und seine Entscheidung, seine Ängste zu überwinden, die ihn bewundernswert machen.

Los Lambert!

Beispiel: Wenn Sandy mit Absicht handelt

Schauen Sie sich die Unterschiede in Sandys Charakter an, wenn sie sich ihrer Angst stellt, ihren Boss mit Entschlossenheit zu konfrontieren. Ihre Handlungen sind die gleichen, aber jetzt bewegt sie sich mit Absicht:

Ich ging desorientiert zurück zur Arbeit. Was ich tun wollte, fühlte sich unwirklich an. Auf der Main Street blieb ich an jedem Schaufenster stehen, um hineinzuschauen, tat so, als wäre ich interessiert, verzögerte aber in Wirklichkeit nur das Unvermeidliche. Jedes schlimmste Szenario kam mir in den Sinn. Er könnte mich anschreien. Ich könnte anfangen zu weinen und nicht mehr aufhören. Ich konnte meine Rede durchhalten, dann meine Worte auf halbem Weg vergessen und wie ein kompletter Idiot aussehen. Ich hatte noch zwei Blocks übrig, um meine Nerven zu stählen, also sollte ich es besser schnell machen.

Beachten Sie den Unterschied in diesem Auszug? Siehst du, wie Sandy anerkennt, womit sie es zu tun hat, sich aber trotzdem darauf vorbereitet, sich ihren Hindernissen zu stellen?

Mochtest du sie diesmal mehr?

Ich weiß, dass ich es getan habe.

Wenn Sie wie ich diese Passage lesen, fragen Sie sich wahrscheinlich plötzlich, wie Sandys Auseinandersetzung mit ihrem Chef ausgehen wird.

Sie möchten, dass sie ihre Herausforderung bis zum Ende durchhält, und Sie hoffen, dass für Sandy alles gut ausgeht, weil ihre Ängste sie sympathisch gemacht haben – und ihre Entscheidung, sich ihren Ängsten zu stellen, sie bewundernswert gemacht hat.

Sie haben das Gefühl, obwohl Sandy schlecht vorbereitet und vielleicht ein wenig impulsiv ist, ist es das, was sie will. Das muss sie tun, wenn sie mit sich selbst leben will.

Sandy geht, hält an und bereitet sich darauf vor, ihrem Chef mit Absicht gegenüberzutreten, auch wenn dies bedeutet, dass es nicht gut enden wird.

Und als Leser freut man sich darauf, Sandy bis zum Ende zu folgen, weil man direkt an ihrer Seite ist. Jetzt umzukehren ist keine aufregende oder wünschenswerte Option.

Die Kraft der Absicht

Ein starker Charakter hat starke Absichten. Sie verfolgen ihr Ziel, weil sie wissen, dass die Entscheidung, nichts zu tun, zum gleichen oder schlimmeren Schicksal führen wird.

Wenn Sie feststellen, dass Sie Charaktere erschaffen, die nicht an ihre Entscheidungen glauben, erwarten Sie nicht, dass Ihre Leser an Ihre Charaktere glauben oder sie unterstützen, wenn sie handeln (und denken Sie daran, dass Nichtstun immer noch eine Entscheidung trifft). Überdenken Sie stattdessen ihre Absichten. Fehlen sie komplett? Wenn ja, ist es Zeit, sie in Ihre Geschichte aufzunehmen.

Wer ist ein Charakter, für den Sie sich stark gemacht haben, und wie hat er absichtsvoll gehandelt, als er versuchte, sein Ziel zu erreichen ? Teilen Sie Ihre Gedanken in den Kommentaren unten mit.