Dieser Dramatiker erklärt, wie man großartige Dialoge schreibt
Veröffentlicht: 2014-11-14Sie haben diesen Punkt im Schreibprozess erreicht. Sie haben diese Geschichte oder dieses Gedicht schon lange im Kopf. Sie kennen die Charaktere von ihren größten Träumen bis zu ihren wählerischsten Haustierärgern rückwärts und vorwärts. Jetzt müssen sie nur noch sprechen – und Sie müssen ihren Dialog schreiben –, um das Stück voranzubringen – außer dass die Worte nicht kommen. Sie stehen sprachlos und stumm da. Wie finden Sie die Stimmen Ihrer Charaktere? Wie schreibt man Dialoge, die singen?
In diesem Fall habe ich Glück. Ich weiß jetzt, dass ich gut im Dialog bin. Das ist eine sehr gute Sache, wenn man bedenkt, dass ich ein Dramatiker bin. Aber auch nachdem ich meine ersten beiden Theaterstücke geschrieben hatte, zählte ich den Dialog nicht zu meinen Stärken. Es war genau das, was die Form verlangte, und das mussten meine ersten beiden großen Schreibprojekte sein: Theaterstücke.
Dann habe ich vor ein paar Jahren eine Kurzgeschichte für einen Fiction-Workshop geschrieben. Als wir mit der Diskussion über meine Geschichte begannen, fingen die anderen Schüler an zu kichern. "Was?" fragte ich, nervös, wieder in die Fiktion einzutauchen.
„Wir wussten, dass es dir gehört, bevor wir mit dem Lesen begonnen haben“, sagten sie.
Wie? Wegen der Dialogseiten.
In meinem Belletristikunterricht war mir das zunächst peinlich. Ich mag es nicht, das Drehbuchschreiben auf Fiktion herunterzukochen, die alles außer den sprechenden Teilen enthält. Aber als ich anfing, Anfragen von Fiction-Freunden und sogar einigen Dichtern zu erhalten, wie man gute Dialoge schreibt, wurde mir klar, dass hinter der Kraft des Dialogs beim Schreiben von Theaterstücken etwas Wahres steckt.
Gute Geschichten haben großartige Dialoge
Ohne engagierten Dialog stirbt ein Bühnenstück normalerweise. Es klingt gestelzt und tappt in die gleiche Falle, die viele Amateurautoren aller Genres fängt: erzählen und nicht zeigen .
„Ich bin wütend auf dich, kannst du das nicht sagen?“
„Siehst du nicht, dass ich versuche, dich davon zu überzeugen, diesen Raum zu verlassen?“
(Wirklich offensichtliche Beispiele, ich weiß, aber es ist überraschend, wie leicht Aussagen wie diese einfließen, wenn Sie sich mehr auf die Handlung als auf die Form konzentrieren.)
Wie man effektive Dialoge schreibt
Große Dramatiker (oder Belletristikautoren oder Dichter oder kreative Sachbuchautoren, was das betrifft) können viel mit nur Worten erreichen. Lesen Sie den Prolog zu Henry V , wenn Sie sich nicht sicher sind, warum William Shakespeare Jahrhunderte später so eine große Sache ist.
Kein Publikum wird seine volle Aufmerksamkeit einem Stück widmen, dessen Dialog gestelzt ist.
—George Wellwarth (das twittern)
Große Autoren schreiben nicht einfach, um die Handlung voranzutreiben oder jedes Detail zu beschreiben, um eine lebendige Welt für das Publikum auf der Bühne zu schaffen. Sie erschaffen diese Welt durch nur wenige Details und, was noch wichtiger ist, durch Dialog kombiniert mit Aktion.
Ein wesentliches DON'T beim Schreiben von Dialogen
Große Schriftsteller halten auch nicht wörtlich fest, was die Leute in alltäglichen Gesprächen sagen; wörtliches Theater ist ein eigenständiges Genre, aber es erfordert viel Arbeit, um genügend Material für eine lohnende Produktion zu sammeln.
Warum? Wir stammeln, stottern, lassen halbfertige Sätze stehen, plappern über langweilige Leckerbissen und füllen die Zeit mit bedeutungslosem Smalltalk.
Versuchen Sie, das nächste Gespräch aufzuzeichnen, das Sie im Bus oder an der Straßenecke hören. Deine Hand könnte anfangen sich zu verkrampfen mit all dem „Ähm“ und „Ah“, bevor du den Kern ihres Dialogs erreichst.
Willst du großartige Dialoge schreiben? Hier ist ein Tipp von der Schauspielerei
Lernen Sie von dem Prozess, den Schauspieler verwenden, um in ihren Charakter einzudringen. Wenn der Schauspieler (oder Redakteur) ein Manuskript erhält, wird er als Erstes fragen: „ Was will diese Figur? Was ist das Hindernis, das ihn oder sie blockiert?“
Während er oder sie Ihren Dialog durchliest, wird der Schauspieler feststellen, wie Ihre Figur versucht, das zu vermitteln, zu schützen, zu teilen oder dafür zu kämpfen, was er oder sie will, und wann sich diese Taktik ändert.
Ihre Sprache kann poetisch und lyrisch oder unverblümt und direkt sein, aber wenn kein klares Verlangen dahinter steckt, dann gibt es keinen Grund, sie zu sprechen, und deshalb sollte es kein Dialog sein.
Würden Sie sich als gut darin bezeichnen, Dialoge zu schreiben? Teilen Sie im Kommentarbereich.
ÜBEN
Erschaffe zwei Charaktere mit gegensätzlichen Wünschen. Zum Beispiel kämpfen eine Mutter und ihre Tochter. Die Mutter möchte, dass ihre Tochter an einem staatlichen College oder einer Universität bleibt. Die Tochter will so weit weg wie möglich.
Schreiben Sie ihr Argument auf, aber hier ist der Trick: Ergreifen Sie keine Partei. Als Autor verteidigst und kämpfst du gleichermaßen für die Hauptziele beider Charaktere. Verwenden Sie Ihre beste Taktik, um für beide Teams zu spielen, und sehen Sie, wohin Sie das führt.
Schreiben Sie mindestens fünfzehn Minuten lang. Wenn Sie fertig sind, posten Sie Ihre Übung im Kommentarbereich. Und wenn Sie etwas posten, hinterlassen Sie Feedback für ein paar andere Praktizierende.
Viel Spaß beim Dialog!