15 berühmte Gedichte über die Liebe, die Ihr Herz höher schlagen lassen

Entdecken Sie unsere liebevoll zusammengestellte Liste berühmter Gedichte über die Liebe, die dieses tiefste menschliche Gefühl zum Ausdruck bringen.

Der Rhythmus der Poesie ist das perfekte Mittel, um das Auf und Ab der Liebe in der menschlichen Existenz auszudrücken. Ganz allgemein: Fühlt sie, wenn das Herz eines Menschen in der Jugend zum ersten Mal von Liebe bewegt wird, bis hin zum Schaukeln der Körper in den Wirren der Leidenschaft ist der Rhythmus der Poesie der perfekte Ausdruck der Liebe überhaupt seine Formen. Lassen Sie sich dafür bezahlen, Gedichte zu schreiben, indem Sie Ihre Arbeit bei unserer Übersicht über Gedichtpublikationen und Websites einreichen.

Die folgenden berühmten Gedichte über die Liebe wurden von Schriftstellern aus der ganzen Welt geschrieben, die die Worte fanden, um dieses eine Gefühl, das im Laufe eines Lebens in so vielen verschiedenen Formen auftritt, wunderbar zu beschreiben. Diese Gedichte sind ein großartiges Beispiel für das Versmaß eines Gedichts, das Sie inspirieren, traurig machen, erfreuen und hoffentlich dazu bringen wird, Ihre poetischen Ausdrucksformen der Liebe zu schreiben.

Hier sind berühmte Gedichte über die Liebe im Ranking

1. „Sonett 18“ von William Shakespeare

Sonett 18 beginnt mit einer der berühmtesten Zeilen der Poesie. Das Gedicht ist ein typisches Shakespeare-Sonett mit drei Vierzeilern, gefolgt von einem Couplet in 14 Zeilen im jambischen Pentameter. Der Titel des Gedichts stellt das Schutzalter der Person dar, um die es im Sonett geht. Im Fall von Sonett 18 herrscht allgemeiner Konsens darüber, dass es sich bei dem Thema um einen Mann und nicht um eine Frau handelt, was für ein Liebesgedicht ungewöhnlich ist.

Dieses Sonett ist Teil der Fair Youth-Reihe, die 126 Liebesgedichte aus Shakespeares Sonetten umfasst. In „Sonett 18“ bringt Shakespeare seine Gefühle zum Ausdruck, dass die Schönheit der Jugend schöner und gemäßigter ist als ein Sommer, dass die Schönheit der Jugend beständiger ist als ein Sommertag und dass die Liebe zu diesem Thema ewig ist und ewig sein wird nicht verblassen wie die Mäßigkeit eines Sommertages.

„Soll ich dich mit einem Sommertag vergleichen?
Du bist liebenswerter und gemäßigter.“

William Shakespeare, „Sonett 18“

2. „Wie liebe ich dich?“ von Elizabeth Barrett Browning

Die Poesie von Elizabeth Barrett Browning wurde stark von der von William Shakespeare beeinflusst. Mit zehn Jahren hatte Frau Browning fast alle Stücke von Shakespeare konsumiert und wurde dazu inspiriert, Schriftstellerin zu werden. Mit zwölf schrieb Browning ihr erstes Langgedicht, bestehend aus Reimpaaren. Eine Reihe körperlicher Beschwerden und Unglücke hielten sie nicht davon ab, zu lesen und zu schreiben, und im Alter von 20 Jahren veröffentlichte Browning anonym „An Essay of Mind and Other Poems“.

Elizabeth Barrett Brownings ganzes Leben war von einer Tragödie nach der anderen geprägt, darunter der Tod ihrer Mutter und ihres Bruders, wiederkehrende Krankheiten und die Verachtung eines tyrannischen Vaters. Währenddessen fand sie Trost im Schreiben und Lesen und veröffentlichte mit 38 Jahren verschiedene Werke, darunter eine Sammlung mit dem Titel „Poems“. Dieses Werk erregte die Aufmerksamkeit von Robert Browning, der später ihr Ehemann wurde. Frau Browning widmete Robert Browning das berühmte Liebesgedicht „How Do I Love Thee“, das als eines ihrer besten Werke gilt.

"Wie liebe ich dich? Lass mich die Wege zählen.
Ich liebe dich bis in die Tiefe, Breite und Höhe
Meine Seele kann erreichen, wenn ich das Gefühl habe, außer Sichtweite zu sein
Für die Zwecke des Seins und der idealen Gnade.“

Elizabeth Barret Browning, „Wie liebe ich dich?“

3. „Sie wandelt in Schönheit“ von Lord Byron

Lord Byron, auch bekannt als George Gordon Byron, ist eine der prominentesten Figuren der romantischen Bewegung, die gegen Ende des 18. Jahrhunderts in Europa stattfand. Er gilt als einer der besten englischen Dichter, die je gelebt haben, und sein Werk zählt zu den besten Liebesgedichten, die je geschrieben wurden. Obwohl Byron nur 36 Jahre alt wurde, hinterließ er ein bleibendes Erbe, mit dem kein anderer vergleichbar ist.

Es wird allgemein angenommen, dass „She Walks in Beauty“ zum Lob von Lord Byrons wunderschöner Cousine geschrieben wurde, die auf einer Party, an der Lord Byron teilnahm, trauerte und ein schwarzes, paillettenbesetztes Kleid trug. Wenn dies zutrifft, spricht es in hohem Maße für Byrons Fähigkeit, die Schönheit einer Frau objektiv zu bewundern, die nicht offensichtlich ist, sondern von innen ausstrahlt, wie das Gedicht zum Ausdruck bringt. Darüber hinaus geht es in dem Gedicht nicht um die Liebe fleischlicher Natur, sondern um die Liebe, die als Verkörperung der Frau ausstrahlt, auch in ihrem Kummer.

„Sie wandelt in Schönheit, wie die Nacht
Von wolkenlosen Gefilden und Sternenhimmeln;“

Lord Byron, „Sie wandelt in Schönheit“

4. „Meeting at Night“ von Robert Browning

Robert Browning war ein angesehener Dichter aus der viktorianischen Zeit, der für seine dramatischen Monologe berühmt wurde. Er fiel auf die Arbeit von Elizabeth Barrett und es entstand eine Liebesgeschichte epischen Ausmaßes. Trotz Elizabeths eingeschränktem Leben aufgrund gesundheitlicher Probleme und eines kontrollierenden Vaters schrieben sie lange Zeit hin und her und verliebten sich durch Worte unsterblich.

Robert Browning und Elizabeth Barrett widersetzten sich den gesellschaftlichen Erwartungen und den scharfen Einwänden ihres Vaters, indem sie schließlich nach Italien flüchteten. Ihre intensive Liebe und gemeinsame Begeisterung für Poesie spiegelten sich in ihren Werken wider, insbesondere in Robert Brownings Gedicht „Meeting at Night“, das er schrieb, während er seinen geliebten Dichterkollegen umwarb. Ursprünglich war dieses Gedicht einem anderen mit dem Titel „Parting at Morning“ beigefügt, doch Browning trennte sie 1989 in zwei Werke.

„Das graue Meer und das lange schwarze Land;
Und der gelbe Halbmond groß und niedrig;“

Robert Browning, „Treffen in der Nacht“

5. „Ich habe dich zuerst geliebt, aber danach deine Liebe“ von Christina Rossetti

Die Arbeit der viktorianischen Dichterin Christina Rossetti beschäftigt sich bekanntermaßen mit den tiefgreifenden Themen Liebe, Verlust und Spiritualität. Als Frau mit unerschütterlichem christlichen Glauben ist ein Großteil ihrer Arbeit von religiösen Untertönen durchdrungen, die ihre persönlichen Überzeugungen widerspiegeln. Rossetti war ein Meister der Sprache, die Bilder hervorruft und komplexe menschliche Emotionen mit fesselnder Klarheit einfängt. Aus diesem Grund empfinden viele Leser Rossettis Gedichte als Trost in Zeiten der Traurigkeit, Einsamkeit und Depression.

In „Ich habe dich zuerst geliebt, aber danach deine Liebe“ drückt Rossetti die Nuancen der erwiderten Liebe aus und wie sich das Gefühl der Liebe eines anderen mehr anfühlt als die Liebe, die sie für ihn empfindet. Dann entdeckt sie das Gefühl der Einheit, das das Gefühl der Liebe über die Grenzen des Wiegens oder Messens hinaus erhebt, und erkennt, dass es keinen Grund zum Vergleichen gibt, weil die Liebe sie zu einer Einheit macht. Es ist ein wunderschöner Ausdruck der Kraft der Einheit, die erwiderte Liebe mit sich bringt.

„Ich habe dich zuerst geliebt, aber danach deine Liebe
Er schwebte über mir und sang so ein erhabeneres Lied
Da übertönte das freundliche Gurren meiner Taube.“

Christina Rossetti, „Ich habe dich zuerst geliebt, aber danach deine Liebe“

6. „Annabel Lee“ von Edgar Allan Poe

Edgar Allan Poe ist vor allem für seine Auseinandersetzung mit makabren Themen bekannt. Als Meister des Gothic-Genres ist sein Werk voller unheimlicher und beängstigender Elemente, die seine Faszination für die dunkleren Aspekte der menschlichen Natur widerspiegeln. Seine Arbeiten sind bei Lesern beliebt, die lebendige, gruselige Bilder mögen, die intensive emotionale Reaktionen hervorrufen. Poe hat jedoch mindestens ein äußerst leidenschaftliches Gedicht über die Liebe geschrieben, das so berührend ist, dass es das Herz eines jeden Lesers höher schlagen lässt.

Das Lyrikgedicht „Annabel Lee“ wurde erst zwei Tage nach dem Tod von Edgar Allan Poe veröffentlicht, als es in der New York Tribune erschien. „Annabel Lee“ handelt angeblich von Poes 13-jähriger Frau Virginia, die an Tuberkulose starb, aber das ist nicht genau bekannt. In dem Gedicht drückt Poe eine tiefe und bleibende Liebe aus, die nicht endet, selbst nachdem die Frau von den „neidischen Engeln“ im Himmel genommen wird. Poe schreibt, dass selbst der Tod nicht zwischen ihm, seinem Leben und seiner Braut Annabel Lee stehen kann.

„Es ist viele, viele Jahre her,
In einem Königreich am Meer,
Dass dort eine Jungfrau lebte, die du vielleicht kennst
Mit dem Namen Annabel Lee;“

Edgar Allan Poe, „Annabel Lee“

7. „Eine rote, rote Rose“ von Robert Burns

Der schottische Dichter Robert Burns gilt als Pionier der Romantik. Sein Vater, ein Pächter in der Nähe von Alloway, Schottland, unterrichtete ihn hauptsächlich zu Hause. Er kämpfte finanziell und verkaufte seine ersten Gedichte mehr für das Geld als für den großen Wunsch nach Ruhm. Von allen gescheiterten Unternehmungen von Burns brachten ihm seine Gedichte Lob und Respekt als literarischen Visionär ein.

In „A Red, Red Rose“ gesteht Burns seine Liebe zu einem schönen jungen Mädchen und vergleicht seine Gefühle mit einer schönen Melodie. Er fährt fort, dass, obwohl sie getrennt werden, seine Liebe zu ihr niemals schwinden wird, auch wenn Meilen um Meilen zwischen ihnen liegen werden. Dieses Gedicht ist zu einem der berühmtesten von Robert Burns geworden, insbesondere in Schottland, wo es zu einem Liebeslied geworden ist.

„O meine Liebe ist wie eine rote, rote Rose
Das ist im Juni neu entstanden;“

Robert Burns, „Eine rote, rote Rose“

8. „To My Dear and Loving Husband“ von Anne Bradstreet

Anne Bradstreet wurde in England geboren und hatte keine offizielle Schulbildung, aber ihr Vater unterrichtete sie zu Hause gut, da er ein begeisterter Leser war. Mit 16 Jahren heiratete Bradstreet, geborene Dudley, Simon Bradstreet, woraufhin sie als Teil der Massachusetts Bay Colony in die Neue Welt auswanderten. Bradstreet hatte keine robuste Konstitution und kämpfte mit einer Reihe von Krankheiten, auch weil sie den Strapazen des Koloniallebens nicht gewachsen war.

Trotz ihrer Krankheit fand Anne Bradstreet die Zeit und Kraft zum Schreiben und hinterließ der Welt ein Werk, das bis heute hohes Ansehen genießt. Sie wurde als erste Frau als New-World-Dichterin anerkannt und gilt als eine der bedeutendsten amerikanischen Dichterinnen. Das Gedicht „To My Dear and Loving Husband“ ist eines der schönsten Gedichte über das Leben und eine Hommage an die Liebe, die sie für ihren Ehemann Simon empfand.

„Wenn jemals zwei eins wären, dann sicherlich wir.
Wenn jemals ein Mann von einer Frau geliebt wurde, dann dich.“

Anne Bradstreet, „To My Dear and Loving Husband“

9. „Sonett 116“ von William Shakespeare

Sonett 116 betont zunächst die Unzerbrechlichkeit der wahren Liebe. Der Redner behauptet, dass Liebe nicht echt sei, wenn sie angesichts äußerer Umstände schwanke oder sich ändere. Wie der Dichter beschreibt, ist Liebe ein „immer feststehendes Zeichen“, das auch in den turbulentesten Zeiten standhaft bleibt. Es dient als Leitstern und bietet Orientierung und Stabilität für diejenigen, die sich verirrt haben oder auf der Flucht sind.

Sonett 116 wird oft für seine romantische Darstellung der Liebe gefeiert und betont deren Beständigkeit und Unsterblichkeit. Das Gedicht überschreitet die Beschränkungen von Zeit, physischer Erscheinung und vorübergehenden Umständen. Es stellt die Liebe als eine Kraft dar, die die Herausforderungen des Lebens übertrifft und unnachgiebig bleibt. Shakespeares Verwendung von Metaphern wie dem „immer fixierten Zeichen“ und dem „Stern an jedem Zauberstabbellen“ verleiht Tiefe und Bildsprache, um die zeitlose Essenz der Liebe zu vermitteln.

„Lassen Sie mich nicht auf die Ehe wahrer Geister eingehen
Hindernisse zulassen. Liebe ist keine Liebe
Was sich ändert, wenn es eine Veränderung findet,
Oder Biegungen mit dem Entferner entfernen.“

William Shakespeare, „Sonett 116“

10. „I Am Not Yours“ von Sara Teasdale

Die amerikanische Dichterin Sara Teasdale wurde in St. Louis, MO geboren. Obwohl sie im Alter von 34 Jahren schließlich einen Pulitzer-Preis gewann, erhielt sie erst mit zehn Jahren eine formelle Ausbildung. Der Grund dafür war ihr schlechter Gesundheitszustand, der ihre Eltern dazu zwang, sie zu Hause zu unterrichten, bis es ihr wieder gut genug ging, um am Unterricht teilnehmen zu können. Der Pulitzer-Preis wurde für Teasdales Gedichtsammlung „Love Songs“ verliehen.

In „I Am Not Yours“ schreibt Sara Teasdale über den Konflikt zwischen Liebe und der Wahrung der persönlichen Identität. Das Gedicht drückt die Sehnsucht nach Verbindung und Intimität aus, ohne das Selbstbewusstsein zu verlieren. Sie drückt den Wunsch aus, sich in der Gegenwart ihres geliebten Menschen zu verlieren, bekräftigt aber auch ihre Individualität und Unabhängigkeit. Das Gedicht lädt den Leser ein, über die Balance zwischen der Hingabe an die Liebe und der Wahrung der eigenen Identität innerhalb einer Beziehung nachzudenken.

„Ich bin nicht dein, nicht verloren in dir,
Nicht verloren, obwohl ich mich danach sehne
Verloren wie eine Kerze am Mittag,
Verloren wie eine Schneeflocke im Meer.“

Sara Teasdale, „Ich bin nicht dein“

11. „When You Are Old“ von William Butler Yeats

Der in Irland geborene William Butler Yeats war ein Dichter und Dramatiker, der allgemein als eine der größten literarischen Figuren des 20. Jahrhunderts gilt. Seine Gedichte beschäftigten sich mit Themen wie irischem Nationalismus, Mystik, Liebe und der Komplexität der menschlichen Erfahrung. Yeats war eine Schlüsselfigur im Irish Literary Revival und spielte eine bedeutende Rolle bei der Gestaltung der irischen Literaturtradition. Er ist eine hochgeschätzte historische Persönlichkeit, insbesondere in seiner Heimat Irland.

„When You Are Old“ ist ein Gedicht über die Liebe im Laufe der Zeit. Der Autor bittet eine Person, über eine Zeit in der Zukunft nachzudenken, in der sie alt ist und wie sie als junge Frau von allen geliebt wurde. Aber es spricht auch davon, wie sehr der Autor sie liebte für ihr Inneres, ihre Pilgerseele. Der Autor liebte sie immer noch, als sich ihr Gesicht aufgrund des Alterns veränderte. Die letzte Strophe ist traurig und spricht davon, wie die Liebe floh. Dieses Gedicht über unerwiderte Liebe wurde angeblich über eine Frau geschrieben, die Yeats' Heiratsanträge wiederholt ablehnte.

„Wenn du alt und grau und voller Schlaf bist,
Und nickend am Feuer, nimm dieses Buch weg,
Und langsam lesen und von dem sanften Blick träumen
Deine Augen hatten einmal, und ihre Schatten waren tief;“

William Butler Yeats, „Wenn du alt bist“

12. „An die Jungfrauen, um viel aus der Zeit zu machen“ von Robert Herrick

Robert Herrick, ein produktiver Dichter des 17. Jahrhunderts, verfasste über 2.500 Gedichte, von denen etwa die Hälfte sein bahnbrechendes Werk Hesperides bildete, zu dem auch die spirituell veranlagten Noble Numbers gehören. In seinen früheren Werken, die 1648 veröffentlicht wurden, ging es oft um Liebesspiel und Weiblichkeit, während seine späteren Gedichte eher philosophischer Natur waren. Obwohl Herrick nie geheiratet hatte und keine an eine bestimmte Frau gebundenen Liebesgedichte hatte, schätzte Herrick den Reichtum und die Sinnlichkeit des Lebens. Seine Arbeit verkörpert in erster Linie die Vorstellung, dass das Leben vergänglich, die Welt atemberaubend und die Liebe bemerkenswert ist.

„An die Jungfrauen, um viel aus der Zeit zu machen“ drückt die Kürze des Lebens und den schnellen Lauf der Zeit aus. Herrick verwendet Blumen und die Sonne als Bilder und schlägt vor, dass die Jugend verblasst, sobald die Blumen verwelken und die Sonne untergeht. Er impliziert, dass die Blütezeit eines Menschen vergänglich ist, und bekräftigt die Weisheit, die Jugend auszunutzen und den Moment zu nutzen, solange man kann. Der Schlussteil des Gedichts befürwortet die Heirat in der Blütezeit und warnt davor, dass ein Aufschub zu einem Leben voller Reue führen könnte. Dieses Gedicht betont die Notwendigkeit, das Beste aus Jugend und Zeit zu machen.

„Sammelt Rosenknospen, solange ihr könnt,
Die alte Zeit vergeht immer noch;“

Robert Herrick, „An die Jungfrauen, um viel aus der Zeit zu machen“

13. „The Good-Morrow“ von John Donne

John Donne war ein englischer Dichter und Gelehrter, der beim Militär diente. Obwohl er in eine katholische Familie hineingeboren wurde, wurde er Priester der Church of England. Dank königlicher Unterstützung erhielt er eine hochrangige Stelle an der St. Paul's Cathedral in London. Donne ist ein berühmter metaphysischer Dichter, der für seinen einzigartigen, lebendigen Stil seiner Gedichte und Übersetzungen bekannt ist. Sein Werk reicht von Sonetten bis zu Satiren und er schrieb über alles von Liebe bis Religion. Er war auch für seine eindringlichen Predigten bekannt.

„The Good-Morrow“ ist ein berühmtes Gedicht über die Liebe, das darüber nachdenkt, wie unvollständig das Leben des Sprechers war, bis er seine Geliebte fand. Er vergleicht ihre gegenseitige Liebe mit einem spirituellen Erwachen, das über die gewöhnliche Existenz hinausgeht. Durch ihre Liebe fühlt sich ihr kleiner, intimer Raum so riesig an wie die Welt selbst. Der Sprecher weist darauf hin, dass ihre vollkommene, gleichberechtigte Liebe eine harmonische Welt geschaffen hat, die immun gegen Verfall oder Tod ist.

„Ich frage mich, bei meiner Treue, was du und ich
Haben wir es getan, bis wir uns liebten? Wurden wir bis dahin nicht entwöhnt?“

John Donne, „The Good-Morrow“

14. „Ich liebe dich“ von Ella Wheeler Wilcox

Ella Wheeler wurde 1850 auf einer Farm in Johnstown, Wisconsin, geboren. Ihre Familie schätzte das Lernen und mochte besonders die Sprache. Als junges Mädchen war Ella damit beschäftigt, alles zu lesen, was sie in die Finger bekam. Dies hat zweifellos dazu beigetragen, ihre Zukunft als Schriftstellerin zu gestalten. Mit etwa acht Jahren begann sie, eigene Gedichte zu schreiben. Als sie dreizehn war, wurde ihr Talent bereits erkannt, als ihr erstes Gedicht veröffentlicht wurde, das darauf hindeutete, dass sie eine erfolgreiche Dichterin werden würde.

„I Love You“ ist ein typisches Gedicht über die Liebe. Es verbindet die fleischlichen Wünsche der Liebe mit den euphorischen, nicht greifbaren Gefühlen wahrer Liebe. Die Worte sind wie etwas, das ein Liebhaber ins Ohr flüstern oder auf duftendes Papier schreiben würde, um es wegzuwischen, von einem Liebhaber entgegengenommen und mit einem Band zusammengebunden versteckt zu werden. Sie schrieb diese Liebeserklärung wahrscheinlich für ihren Ehemann Robert Wilcox, der nach dreißig Jahren Ehe verstarb.

„Ich liebe deine Lippen, wenn sie vom Wein feucht sind
Und rot vor wildem Verlangen;“

Ella Wheeler Wilcox, „Ich liebe dich“

15. „Liebeslied“ von Rainer Maria Rilke

Der in Prag geborene Ranier Maria Rilke wurde von seinen Eltern auf eine Militärakademie geschickt, in der Hoffnung, dass er Offizier werden würde. Rilke ging nicht auf die Militärschule – und auf Fürsprache seines Onkels, der Rilkes Begabung erkannte, konnte er die Akademie verlassen und eine deutsche Vorbereitungsschule besuchen. Rilke entdeckte seine Leidenschaft für die literarische Kunst und veröffentlichte dort seine erste Gedichtsammlung. Heute ist er als Meister der Verse bekannt, wie in „Love Song“ deutlich wird.

Wie der Titel vermuten lässt, drückt „Love Song“ die bleibende Liebe zwischen zwei Menschen aus und nutzt Musik als Metapher, um die erreichte Harmonie anzudeuten. Das Gedicht verwendet musikalische Wörter wie vibrieren, Akkord, singt, gespielt, Streicher, Instrument usw. Rilke nutzt geschickt die Symphonie dieser Wörter, um zu erklären, wie die beiden Seelen in Harmonie zusammenspielen.

„Wenn meine Seele deine berührt, singt ein großartiger Akkord!
Wie soll ich es dann auf andere Dinge abstimmen?“

Rainer Maria Rilke, „Liebeslied“

Schauen Sie sich unsere Zusammenfassung der besten Poesiewettbewerbe an, an denen Sie teilnehmen können!