Definition des ersten Entwurfs: Hauptunterschiede zwischen dem ersten und dem zweiten Entwurf

Haben Sie sich jemals gefragt, an welchem ​​Entwurf Sie arbeiten? Fragen Sie sich, was der Unterschied zwischen Ihrem ersten Entwurf, Ihrem zweiten Entwurf und der Bearbeitung Ihres Buches ist? Lassen Sie uns die erste Entwurfsdefinition und die Unterschiede zwischen den Entwürfen aufschlüsseln.

Stift

Wenn du mehrere Entwürfe für ein Buch schreibst, bist du vielleicht schon zur Hälfte mit deinem Rohentwurf fertig und entscheidest dich, noch einmal von vorne zu beginnen. Oder Sie haben vielleicht das gesamte Manuskript geschrieben, möchten es dann aber verschrotten und neu anfangen.

Und wenn Sie darüber nachdenken, fragen Sie: „Schreibe ich einen ersten Entwurf? Lektoriere ich meinen Roman?“

Was bedeutet „erster Entwurf“ – oder „zweiter Entwurf“?

Wenn Sie die Unterschiede zwischen ersten Entwürfen, zweiten Entwürfen und der Bearbeitung Ihres Buches kennen, werden Sie besser in der Lage sein, den Schreib- und Bearbeitungsprozess in Angriff zu nehmen. Es wird Ihnen helfen zu verstehen, worauf Sie sich beim Schreiben konzentrieren müssen – und dabei Spaß haben!

Was bedeutet „Erster Entwurf“?

Der erste Entwurf ist ein fertiges Manuskript, das NICHT redigiert wurde; mit anderen Worten, ein grober erster Entwurf Ihres Textes. In den meisten Fällen erfordert ein erster Entwurf weitere Arbeiten, um zur Veröffentlichung bereit zu sein.

Vereinfacht gesagt ist der erste Entwurf ein Haufen zusammengewürfelter Wörter.

Wenn Sie den größten Teil Ihrer Geschichte geschrieben, aber nie beendet haben, und Sie beschließen, von vorne zu beginnen, ist das ein erster Entwurf?

Jawohl.

Bis zu diesem erstaunlichen, wundersamen, hart erarbeiteten Moment, in dem Sie die Worte „Das Ende“ eingeben, haben Sie Ihr Manuskript nicht fertiggestellt. Es befindet sich noch im ersten Entwurfsstadium.

Was ist, wenn Sie auf der ersten Seite beginnen und eine Geschichte umschreiben, die bereits zur Hälfte fertig ist?

Es ist immer noch der erste Entwurf, weil Sie eine Geschichte überarbeiten, die Sie noch nicht fertig haben. Die Fertigstellung Ihres gesamten Manuskripts ist ein wesentlicher Schritt, bevor Sie mit dem Lektorat beginnen.

Das Schreiben eines ersten Entwurfs bietet Ihnen als Autor die Möglichkeit, Ihre Gedanken zusammenzuführen und Ihre Ideen weiterzuentwickeln. Es ist die Vorstufe des Schreibprozesses.

Ohne einen ersten Entwurf gibt es nichts zu bearbeiten. Es gibt keine Möglichkeit, diesen wichtigen Schritt zu überspringen!

Vom Chaos zum Meisterwerk

Es ist aufregend, von einer leeren Seite zur Eingabe dieser hart erarbeiteten Worte überzugehen: DAS ENDE. Aber was passiert als nächstes? Beginnen Sie gerade ein neues Projekt oder fangen Sie von vorne an?

Antwort: Sie bearbeiten .

Ihr erster Entwurf ist fertig, wenn Sie bereit sind, mit Ihrem zweiten Entwurf fortzufahren, der nächsten Phase beim Schreiben Ihres Buches.

Möglicherweise haben Sie Ihr Wortzahlziel erreicht oder viel mehr geschrieben, als Sie erwartet haben. Oder vielleicht haben Sie Ihre Zielwortzahl nicht erreicht, aber Sie haben das Ende der Geschichte erreicht (oder, bei einem Sachbuch, das Ende des Inhalts, den Sie aufnehmen möchten).

Unabhängig davon, wie Ihre erste Version Ihrer Geschichte ausgefallen ist, ist Ihr zweiter Entwurf der unumgängliche nächste Schritt.

Es ist wohl noch schwieriger, als die grobe Skizze Ihres Buches zu schreiben, die Sie in Ihrem ersten Entwurf erstellt haben.

Aber das bedeutet nicht, dass Sie keinen Erfolg haben können.

Was bedeutet „Zweiter Entwurf“?

Der zweite Entwurf einer Schrift ist das Ergebnis einer Bearbeitungsrunde. Ein Autor, der „an einem zweiten Entwurf arbeitet“, arbeitet an einer ersten Bearbeitungsrunde, die sich im Allgemeinen auf strukturelle Belange wie wichtige Handlungspunkte und den Ideenfluss konzentriert.

Ein fertiger Zweitentwurf kann ein fertiges, veröffentlichungsfähiges Manuskript sein, erfordert aber in der Regel eine weitere Überarbeitung.

Die Bearbeitung ist komplex. Und das Bearbeiten des zweiten Entwurfs unterscheidet sich vom Schreiben des ersten Entwurfs, weil Sie bereits wissen, wohin Sie mit der Geschichte gehen und wie die Geschichte endet.

Sie haben wahrscheinlich bereits die Hauptstruktur aus drei Akten geschrieben. Sie haben sich für den Konflikt und die Lösung entschieden. Sie haben die Reise Ihres Helden, Ihre Hauptfiguren und die schwierigen Entscheidungen, denen sich Ihr Protagonist stellen muss, erschaffen.

Sie haben Ihren ersten Entwurf geschrieben.

Sicher, es könnte chaotisch werden, und Sie könnten einige dieser Hauptelemente während des Schreibens des zweiten Entwurfs ändern. Aber der Kern Ihrer Geschichte steht bereits auf der Seite.

Wenn Sie Ihren zweiten Entwurf bearbeiten, nehmen Sie diese Geschichte und verbessern sie.

Dazu lesen Sie Ihr Buch von Anfang bis Ende und betrachten Ihr Buch als Ganzes. Sie betrachten die Struktur Ihres Buches und entdecken Schlupflöcher, die geschlossen werden müssen.

Es kann so einfach sein, fehlende Szenen hinzuzufügen, unnötige zu kürzen oder Szenen neu zu schreiben, die die Geschichte nicht so voranbringen, wie Sie es beabsichtigt haben.

Möglicherweise müssen Sie sogar Teile Ihres Buches komplett neu schreiben!

Das Genie des Feedbacks

Ein Teil des Bearbeitungsprozesses ist die Notwendigkeit, dass ein weiteres Augenpaar Ihre Arbeit lesen kann. Als Schriftsteller sind wir oft von unseren eigenen Gedanken geblendet. Wir neigen dazu zu sehen, was wir sagen wollen, aber wir sehen nicht immer, was unsere Leser denken werden, wenn sie unsere Werke lesen.

Das Einholen von Feedback von anderen Autoren gibt Aufschluss darüber, wie unsere Leser aufnehmen, was wir schreiben.

Hier bei The Write Practice glauben wir an Community-gesteuertes Feedback und Kritik. Während Sie an Ihrem zweiten Entwurf arbeiten, finden Sie möglicherweise Vorschläge, die für die Förderung des kreativen Wachstums und die Anregung von Ideen von entscheidender Bedeutung sind. Es ist auch eine großartige Möglichkeit, in die Köpfe Ihrer Leser einzudringen.

Kritik ist nicht immer leicht zu hören. Es kann im besten Fall schmerzhaft, im schlimmsten Fall zutiefst verletzend sein und manchmal einen nachhaltigen Einfluss auf unser Schreiben und unser Selbstvertrauen haben.

Abgesehen davon ist Kritik auch unglaublich nützlich für die Kreativität und weitaus effektiver für die Ideenfindung als Brainstorming allein.

So drückt es der Berkeley-Psychologe Charlan Nemeth aus:

„Während die Anweisung ‚Nicht kritisieren' oft als wichtige Anweisung beim Brainstorming angeführt wird, scheint dies eine kontraproduktive Strategie zu sein. Unsere Ergebnisse zeigen, dass Debatte und Kritik Ideen nicht hemmen, sondern sie im Vergleich zu allen anderen Bedingungen eher anregen. . . . Authentischer Widerspruch kann schwierig sein, aber er ist immer belebend. Es weckt uns sofort auf.“

Von anderen Autoren kritisiert zu werden, bereitet Sie auf die Welt der Literaturkritik vor, bringt Ideen hervor, die Ihnen helfen werden, Ihr Buch so gut wie möglich zu machen, und es hilft Ihnen, als Autor zu wachsen.

Schauen Sie sich unsere Checkliste zur Buchbearbeitung an, um zu sehen, wo Sie sich im Bearbeitungsprozess befinden und wie Sie Ihre Geschichte für die Veröffentlichung vorbereiten können.

Sollten Sie einen Redakteur beauftragen?

Viele Leute fragen sich, ob sie in einen Editor investieren sollten. Es kostet Geld, es fühlt sich verletzlich an und Sie befürchten, dass sie Ihre Geschichte ändern wollen. Klingt das ungefähr richtig?

Es gibt mehrere Gründe, warum jemand einen Redakteur einstellen würde. Hier sind drei wichtige:

1. Ein professioneller Redakteur kann Distanz und Objektivität bieten. So wertvoll Feedback von Kollegen für Sie als Autor auch ist, es kann aufgrund widersprüchlicher Meinungen oft zu Unsicherheit und Verwirrung führen.
2. Ein professioneller Redakteur zeigt Ihnen Ihre Schwächen ebenso auf wie Ihre Stärken. Sie bleiben objektiv und bieten Ratschläge, wie Sie Ihre Geschichte auf die nächste Ebene bringen können. Sie helfen, die Storyline(s) zu verbessern und auszuarbeiten.
3. Ein professioneller Redakteur bietet Einblick und Verständnis für Ihr Genre. Sie geben Feedback zu den obligatorischen Szenen und Konventionen in Ihrem Genre, um sicherzustellen, dass Ihre Geschichte voranschreitet. Dies ist oft etwas, das alleine schwer zu erreichen ist.

Es kann beängstigend sein, deine Arbeit an einen Lektor zu schicken. Die Angst vor Verurteilung und Zurückweisung schlängelt sich anfangs oft durch dich.

Ein professioneller Redakteur weiß dies jedoch und wird sowohl ehrlich als auch freundlich sein. Im Laufe der Zeit werden Sie eine Beziehung zu ihnen aufbauen, die oft Ihre gesamte Karriere als Schriftsteller andauern wird.

Um es einfach auszudrücken: Ein professioneller Lektor ist unerlässlich, um Ihnen dabei zu helfen, Ihr Manuskript in eine Geschichte zu verwandeln, die funktioniert und zur Veröffentlichung bereit ist.

Wie viele Entwürfe braucht man, um ein Buch zu schreiben?

Die Anzahl der Entwürfe von der Idee bis zur Veröffentlichung sieht bei jedem Autor anders aus. Die Mehrheit der Autoren benötigt jedoch mindestens drei Entwürfe, um ihre Geschichte zu vervollständigen. So kann das aussehen:

1. Erster Entwurf: Dies wird auch als Entdeckungsentwurf bezeichnet, bei dem alle Autoren mit dem Ziel schreiben, ihre Ideen auf die Seite zu bringen.
2. Zweiter Entwurf: Beginn der Redaktionsphase. Auch als strukturelle Bearbeitung bekannt , bei der Sie am globalen Handlungsbogen arbeiten, Handlungslücken füllen, weglassen und/oder bei Bedarf umschreiben.
3. Dritter Entwurf: Die Phase des Korrekturlesens. Dies ist ein letzter Schliff, bei dem Sie Dinge wie Tipp- und Grammatik- und Rechtschreibfehler korrigieren.

Für die meisten Autoren eignen sich vier oder sogar fünf Entwürfe besser, um die Geschichte zu entwickeln und zur Veröffentlichung vorzubereiten. Das Korrekturlesen sollte immer der letzte Schritt Ihres Lektorats sein.

Ein Fünf-Entwurf-Prozess sieht so aus:

1. Erster Entwurf: Ihr Discovery-Entwurf.
2. Zweiter Entwurf: Beginn der Redaktionsphase. Eine strukturelle Bearbeitung, um sicherzustellen, dass alle wesentlichen Elemente in der Geschichte enthalten sind.
3. Dritter Entwurf: Dies könnte eine zweite strukturelle Bearbeitung sein, bei der Sie die Änderungen verfeinern, die Sie im zweiten Entwurf vorgenommen haben.
4. Vierter Entwurf: Diese Zeilenbearbeitung konzentriert sich auf das zeilenweise Schreiben, das Aufräumen von Absätzen und Sätzen, damit Ihre Ideen so klar wie möglich sind.
5. Fünfter Entwurf: Das letzte Korrekturlesen, eine letzte Politur, um verbleibende Tippfehler oder Fehler zu beheben.

Viele neue Autoren haben nicht immer die Geduld, sich hinzusetzen und mehrere Entwürfe zu schreiben. Übung macht den Meister (na ja, vielleicht nicht perfekt in diesem Sinne, aber definitiv besser). Je mehr Sie Ihr Handwerk üben und sich das tägliche Schreiben zur Gewohnheit machen, desto erfahrener werden Sie und desto einfacher wird es, Ihr Schreiben zu kennen und Ihre Geschichte dabei zu strukturieren.

Erfahrene Autoren benötigen vielleicht nur drei oder sogar zwei Entwürfe, aber das liegt daran, dass sie so viele Bücher geschrieben haben, dass die Grundlagen der Geschichte fast unbewusst in ihren ersten Entwurfsprozess einfließen. Sie können zu diesem Punkt gelangen, indem Sie den Bearbeitungsprozess durchlaufen und Ihre Kunst jeden Tag üben.

Schreiben Sie lieber Ihren ersten Entwurf oder bearbeiten Sie Ihren zweiten Entwurf? Lass es uns in den Kommentaren wissen.