Wie man eine Geschichte beendet. . . und haken Sie Ihre Leser für Ihren nächsten ein

Veröffentlicht: 2019-07-09

Sie haben viel Zeit, Mühe, Recherche, Planung, Blut, Schweiß und Tränen in die Fertigstellung Ihres Buches gesteckt – und Sie haben es fast geschafft! Und dann bist du es nicht. Du hast plötzlich den Faden verloren, bist auf seltsame Pfade abgeschweift, ohne eine Ahnung zu haben, wie du eine Geschichte beenden, abschließen und als erledigt bezeichnen kannst.

Wie man eine Geschichte beendet, indem man sein Ende zum Anfang von etwas Großartigem macht Stift

Wenn Ihnen das schon einmal passiert ist, befinden Sie sich in guter Gesellschaft. Es ist ein häufiges Problem unter Schriftstellern, und ich hoffe, dass ich Ihnen helfen kann, es mit ein paar Techniken zu lösen, die ich von meinem Mentor Dean Wesley Smith gelernt habe.

Das Ende eines Buches ist ein weiterer Anfang

Sie haben wahrscheinlich die herkömmliche Weisheit gehört, dass Ihr Cover, Ihr Klappentext und Ihre Eröffnungszeilen Ihr Buch verkaufen werden, aber das Ende Ihr nächstes Buch verkaufen wird. Es ist wahr. Denken Sie über Ihr eigenes Verhalten nach, wenn Sie das Ende eines Buches erreichen.

Wenn Ihnen die Geschichte gefällt, haben Sie sich wahrscheinlich Gedanken gemacht, um nach weiteren Büchern dieses Autors zu suchen. Aber wenn Sie das Ende erreichen und es Sie enttäuscht und unerfüllt zurücklässt, kann diese Absicht sehr wohl aus dem Fenster gehen. Als Leser verlangen wir Genugtuung von einem Ende. Und wenn wir es bekommen, katapultiert es uns dazu, mehr zu suchen, woher das kommt.

Die Weisheit von Ferris Buehler

Ich bin einer dieser seltsamen Entenleser, der ein Buch von vorne bis hinten verschlingt. Ich las die Einleitung und das Inhaltsverzeichnis, die Anmerkungen, die Danksagungen, so ziemlich alles. Und wenn ich ins Kino gehe, bin ich der Letzte, der das Kino verlässt. Ich schaue mir gerne die Credits an, und manchmal gibt es am Ende des Films lustige kleine Leckereien.

Zum Beispiel sagt Ferris Beuhler am Ende seines freien Tages dem Publikum: „Es ist vorbei. Nach Hause gehen." Wenn Sie das Ende Ihrer Geschichte erreichen, sollte Ihr Leser wissen , dass es das Ende ist. Es sollte dieses Gefühl der Endgültigkeit geben, und es gibt eine Reihe von Techniken, mit denen Sie sicherstellen können, dass dies geschieht.

Betrügen Sie Ihren Leser nicht

Wenn Sie auf eine großartige Story-Idee stoßen, denken Sie wahrscheinlich über einige großartige Szenen nach, die Sie schreiben könnten, ein paar Wendungen, die Sie einwerfen könnten, und darüber, wie Sie diesen glorreichen Höhepunkt erreichen können. Die meisten von uns denken nicht wirklich darüber hinaus. Der Höhepunkt ist der Höhepunkt der Geschichte. Was bleibt danach?

Ziemlich viel, wie sich herausstellt.

Sie schulden Ihrem Leser eine Lösung. Dies gilt insbesondere, wenn Ihre Hauptfigur ein internes Problem hat, das sich während des Höhepunkts der Geschichte nicht gelöst hat, wie es oft der Fall ist. Sie müssen diesen inneren Kampf abschließen, lose Enden zusammenbinden und, was vielleicht am wichtigsten ist, ein paar baumelnde Fäden lassen, wenn Sie vorhaben, eine Fortsetzung zu schreiben.

4 Möglichkeiten, Ihre Geschichte zu lösen

Bereit, es abzuschließen? Probieren Sie eine oder mehrere dieser Techniken aus.

1. Machen Sie einen Sprung

Einer der bekanntesten Tricks, um das Ende eines Buches zu signalisieren, ist ein Zeitsprung nach dem Höhepunkt. Ihre Charaktere haben gerade eine erschütternde, gefährliche und bewusstseinsverändernde Erfahrung gemacht und jemand wurde verletzt.

Schneiden.

Die nächste Szene spielt zwei Tage später in einem Krankenzimmer mit Charakteren, die sich um das Bett von jemandem versammelt haben, um alle Details zu besprechen, die eine Zusammenfassung benötigen, und den Lesern einige herzerwärmende Momente zu bieten. Und so weiter.

Natürlich muss es kein Krankenzimmer sein und es müssen auch nicht zwei Tage sein. Wählen Sie Ihre Zeit und Ihren Ort, aber der Punkt ist, dass die Charaktere über den Höhepunkt hinausgegangen sind, und die Botschaft ist, dass sich die Dinge wieder normalisieren. Oder vielleicht gibt es kein Zurück. Es hängt von Ihrem Thema ab, aber jetzt ist es an der Zeit, es auf Ihren Leser wirken zu lassen.

Wenn Sie nicht in der Zeit nach vorne springen möchten, reicht manchmal ein Szenenwechsel. Indem Sie Ihre Charaktere an einem Ort abseits des Höhepunkts platzieren, signalisieren Sie, dass die Geschichte zu Ende geht.

2. Tempowechsel

Gegen Ende eines Buches nimmt das Tempo zu und entführt den Leser in die Höhepunktszene. Danach ändert sich das Tempo, verlangsamt sich und lässt den Leser und die Charaktere zu Atem kommen. Es gibt Pacing-Tricks, die Sie verwenden können – wie Satzlänge, Absatzlänge, Stimme usw. – um dieses veränderte Gefühl zu erzeugen.

Dieser Tempowechsel ermöglicht es dem Leser, sich emotional auf das Ende der Geschichte vorzubereiten und sich von den Charakteren zu verabschieden. Und wenn Sie es richtig gemacht haben, indem Sie sie dazu gebracht haben, sich in Ihre Charaktere zu verlieben, wird sie nicht wollen, dass es vorbei ist. Sie wird nach dem nächsten Buch suchen, damit sie mehr Zeit mit dieser Figur verbringen kann, mit der sie sich verbunden hat.

3. Ein schönes Paar Buchstützen

Leser lieben eine Geschichte, die den Kreis schließt und das Ende mit etwas verbindet, das am Anfang passiert ist. Um dies durchzuziehen, müssen Sie es am Anfang einrichten. Wenn Sie sich Sorgen machen, dass Sie nicht schlau genug sind, das durchzuziehen – hören Sie auf, sich Sorgen zu machen.

Oft merkt man erst am Ende, dass man es mit dieser Art von Geschichte zu tun hat. Dann gehen Sie einfach zurück zum Anfang und weben das Setup ein. Als Schriftsteller sind Sie nicht in der Zeit gefangen und können sich ungestraft durch Ihre Handlung bewegen.

Das Thema offenbart sich Ihnen, während Sie schreiben. Möglicherweise begreifen Sie die zugrunde liegenden Themen Ihrer Geschichte erst, wenn Sie sie fertig geschrieben haben. Aber das ist großartig, weil Sie zurückgehen und sie in früheren Szenen vollständiger entwickeln können, indem Sie Reichtum und Symbolik hinzufügen, sodass das Ende wirklich bei Ihrem Leser ankommt.

4. Drücken Sie die Zurückspulen-Taste

Erinnern Sie sich an das Beispiel, das ich am Anfang dieses Artikels verwendet habe? Den Faden zu verlieren, verloren und verwirrt umherzuirren, ohne zu wissen, wie man aufhört oder wo man aufhört? Wenn dies passiert, haben Sie höchstwahrscheinlich über Ihr Ende hinaus geschrieben. Wenn das Ganze ins Stocken gerät, gehen Sie zurück und werfen Sie einen Blick darauf.

Die Chancen stehen gut, dass Sie die perfekte Linie sehen, um die Geschichte zu beenden.

Das ist alles

Und jetzt habe ich diesen Artikel beendet, indem ich auf die ursprüngliche Idee zurückkomme. Ziemlich schick, oder?

Und du? Finden Sie Abschlüsse schwierig? Hast du eine Lieblingstaktik, um ein zufriedenstellendes Ende zu schaffen? Erzähl uns davon in den Kommentaren.

ÜBEN

Eine der besten Möglichkeiten, um zu lernen, wie man hervorragende Endungen schreibt, besteht darin, die Meister zu studieren. Gehen Sie zu Ihren Lieblingsbüchern in Ihrem gewählten Genre und sehen Sie, wie der Autor mit dem Ende umgegangen ist. Suchen Sie nach Techniken wie Zeitsprüngen, Tempo und dem Einpacken der Geschichte in ein Thema, von Anfang bis Ende.

Gehen Sie dann zu Ihrer laufenden Arbeit oder einer Geschichte, die Sie bereits geschrieben haben, und schreiben (oder schreiben) Sie die Schlussszene nach einem ähnlichen Muster um. Ich spreche nicht vom Höhepunkt, sondern von dem, was nach der Höhepunktszene kommt. Denken Sie daran, dass dies Übung ist, um zu lernen, wie man die Techniken eines großartigen Endes beherrscht. Sie müssen diese Szene nicht im fertigen Produkt verwenden, aber sie gibt Ihnen die Möglichkeit, die notwendigen Fähigkeiten zu verbessern.

Wenn Sie kein WIP oder keine fertige Geschichte haben, verwenden Sie die von jemand anderem. Dies dient nicht der Veröffentlichung, sondern Ihrer eigenen Weiterbildung. Schreiben Sie fünfzehn Minuten lang. Wenn Sie fertig sind, posten Sie Ihre Ergebnisse im Kommentarbereich und hinterlassen Sie Feedback für Ihre Mitautoren!