So skizzieren Sie einen Roman in 6 Schritten: Ihr vollständiger Leitfaden

Wenn Sie ein Pantser sind (jemand, der am Hosenboden schreibt), sind Sie nicht daran interessiert, einen Roman zu skizzieren. Vertrauen Sie mir, ich bin selbst ein Pantser.

Ich habe fast 200 Bücher geschrieben, zwei Drittel dieser Romane – und wissen Sie was?

Ich skizziere nicht.

Oh, ich sage nicht, dass ich keine Ahnung habe, wohin ich gehe. Ich sitze nicht einfach vor einem leeren Bildschirm und hoffe, dass eine Handlung auf magische Weise erscheint.

Ich habe eine Hauptfigur im Sinn, sowie ihre oder ihre Herausforderung, Problem, Suche oder Reise, und wie sich die Dinge meiner Meinung nach entwickeln werden.

Aber ich schreibe als Entdeckungsprozess, also möchte ich einfach an die Sache herangehen. Der Zufall, der sich daraus ergibt, motiviert mich, begeistert mich, begeistert mich manchmal.

Die Wahrheit ist, dass etwa die Hälfte aller Romanautoren – darunter einige, von denen Sie gehört haben – Hosenträger sind. (Klingt Ihnen der Name Stephen King bekannt?)

Warum also ein Blog über das Skizzieren eines Romans?

Denn wenn Sie ein Outliner sind, gibt es Dinge, die Sie wissen müssen.

Egal, ob Sie dazu neigen, alles im Voraus zu bestimmen – jedes Detail recherchiert und die Geschichte mit Präzision geplottet – oder einfach nur eine grobe zusammenfassende Roadmap haben möchten, es wird Ihnen gefallen, zu wissen, dass Sie viele Optionen haben.

Wir Pantsers beginnen mit dem Keim einer Prämisse, einer starken Hauptfigur und einer Idee, wo die Dinge unserer Meinung nach enden werden.

Dann bringen wir, wie King es ausdrückt, „interessante Charaktere in schwierige Situationen und schreiben, um herauszufinden, was passiert“.

Unabhängig davon, ob Sie ein Outliner oder ein Pantser sind, müssen Sie also eine Vorstellung davon haben, wohin Sie gehen, bevor Sie beginnen. Und selbst wenn Sie sich nicht vorstellen können, jemals zu skizzieren, gehen Sie nicht davon aus, dass dieser Beitrag nichts für Sie enthält.

Keuchen oder Skizzieren, beides ist nicht besser oder schlechter. Einer wird sich für Sie einfach am natürlichsten anfühlen – und sobald Sie festgestellt haben, wer Sie sind, werden Sie mit diesem Ansatz wahrscheinlich besser schreiben.

Vielleicht sind Sie sogar ein Hybrid – jemand, der die Sicherheit eines Entwurfs und die Freiheit braucht, sich von der Geschichte führen zu lassen, wohin sie will. (In Wahrheit sind die meisten von uns bis zu einem gewissen Punkt Hybriden.)

Was auch immer Sie sind, irgendwann während des Schreibens werden Sie sich wahrscheinlich wünschen, Sie wären der andere.

Wenn ich bei fast jedem Roman nach der Hälfte bis zu drei Vierteln an die Wand stoße, klingt ein Story-Abriss wie eine großartige Sicherheitsdecke.

Tief im Inneren weiß ich es besser. Umrisse funktionieren bei mir nicht. Irgendwie werden die Dinge vorhersehbar, wenn ich versuche, eine Geschichte im Voraus zu planen – indem ich mir sage, dass ich selbstbewusster schreiben werde.

Keine Ahnung, ob du ein Outliner oder ein Pantser bist? Versuchen Sie, Ihren Roman zu skizzieren . Wenn Sie der Drang überkommt, einfach mit dem Schreiben anzufangen, sind Sie wahrscheinlich ein Pantser.

Versuchen Sie, einfach einzutauchen, und wenn Sie sich bald verlaufen und das Gefühl haben, Ihre Charaktere nicht einmal zu kennen, sind Sie möglicherweise ein Outliner, der sich zurücklehnen und die Dinge durchdenken muss, bevor Sie beginnen.

Eine erfolgreiche Strategie für Ihren Romanentwurf

Verwechseln Sie eine Story- Struktur nicht mit einer Gliederung , denn egal, ob Sie ein Outliner oder ein Pantser sind, Sie brauchen eine Struktur.

The Classic Story Structure, erstellt vom Bestsellerautor Dean Koontz, veränderte meine Karriere und katapultierte mich von einem Romanautor im mittleren Genre zu einem Bestsellerautor.

Es ist einfach. Er rät Ihnen:

1. Stürzen Sie Ihre Hauptfigur so schnell wie möglich in schreckliche Schwierigkeiten . (Je nach Genre sieht dieser Ärger anders aus. Bei einem Thriller könnte es um Leben und Tod gehen. Bei einer Liebesgeschichte könnte es bedeuten, dass eine Heldin zwischen zwei Verehrern wählt.) Es muss der schlimmste Ärger sein, den Sie sich für Ihre Hauptfigur vorstellen können und Pfähle tragen, die schlimm genug sind, um eine Geschichte in Buchlänge zu rechtfertigen.
2. Alles, was Ihr Charakter tut, um aus diesen Schwierigkeiten herauszukommen, macht es nur noch schlimmer . Vermeiden Sie die Versuchung, Ihrem Protagonisten das Leben leicht zu machen. Jede Komplikation muss logisch sein (nicht das Ergebnis eines Zufalls), und die Dinge müssen immer schlimmer werden.
3. Schließlich erreichen die Dinge einen Punkt scheinbarer Hoffnungslosigkeit . Sogar Sie sollten sich fragen, wie Sie jemals Ihren Charakter daraus schreiben werden. Machen Sie die missliche Lage so hoffnungslos, dass Ihre Führung gezwungen ist, Maßnahmen zu ergreifen, jeden neuen Muskel und jede neue Technik einzusetzen, die Sie durch die Auseinandersetzung mit all diesen Schwierigkeiten gewonnen haben, um heldenhaft zu werden und zu beweisen, dass die Dinge nur scheinbar irreparabel waren.
4. Schließlich gibt ihm alles, was Ihr Charakter durch all diesen Kampf und das Scheitern gelernt hat, das, was er braucht, um den Tag zu gewinnen – oder zu scheitern (gelegentlich, nicht oft, findet ein trauriges Ende bei den Lesern Anklang). Belohnen Sie die Leser mit der erwarteten Belohnung, indem Sie Ihren Helden auf der Bühne halten und Maßnahmen ergreifen. Geben Sie ihnen einen Abschluss, der ihrer Investition von Zeit und Geld in Ihren Roman würdig ist.

Unabhängig davon, ob Sie diese oder eine der anderen sechs Story-Strukturen verwenden, die ich in Schritt Nr. 2 der Romanskizze unten erkläre, finden Sie eine Strategie, die Ihnen – und Ihren Lesern – hilft, sich bis zum Ende zu beschäftigen.

Wie man einen Roman in 6 Schritten skizziert

Auch wenn ich kein Outliner bin, schreibe ich nie einen Roman ohne eine Struktur im Kopf.

Die Gliederung der Geschichte (wie auch immer das für Sie aussieht – selbst wenn Sie ein Pantser sind und es sich lediglich um die Grundstruktur handelt) sollte fließend sein – in der Lage sein, sich während des Schreibens und der Entwicklung Ihrer Handlung zu ändern.

Sein Zweck ist es, Sie auf Kurs zu halten, Sie vor Verzögerungen zu bewahren und Ihnen ein Sicherheitsnetz zu geben.

Für den Pantser kann Ihre Struktur so einfach sein wie eine Liste erwarteter Handlungspunkte – eher eine Roadmap.

Für den Outliner kann es sich um eine ehrgeizige, detaillierte Liste mit mehr als 20 Seiten im klassischen Gliederungsformat handeln – gefüllt mit römischen Ziffern und Groß- und Kleinbuchstaben, gefolgt von arabischen Ziffern.

Welche Form es auch immer annimmt, es sollte Ihnen helfen, Ihren Fokus einzugrenzen, damit Sie mit dem Schreiben Ihres Romans weitermachen können.

Also, meine vorgeschlagenen Schritte:

1. Destillieren Sie Ihre neuartige Idee in einem Satz.

Dies könnte auch als Elevator Pitch dienen – was Sie einem Verlagsprofi zwischen dem Zeitpunkt, an dem Sie ihn im Aufzug treffen, und dem Zeitpunkt, an dem er aussteigt, mitteilen würden.

Ich habe einmal einen Roman über einen Richter geschrieben, der einen Mann wegen eines Mordes, den der Richter begangen hat, vor Gericht stellt.

Das war der Umfang meines Elevator Pitch.

Einfach, kurz und prägnant – das war der Keim einer Idee, aus der Margo , mein allererster Roman, wurde.

2. Entscheiden Sie sich für eine Story-Struktur für Ihren Roman.

Verschiedene Schreibcoaches verwenden unterschiedliche Begriffe für gemeinsame Elemente der Fiktion, aber sie sind sich weitgehend ähnlich. Jede effektive Geschichte enthält eine Version von:

• Ein Öffner
• Ein aufreizender Vorfall, der alles verändert
• Eine Reihe von Krisen, die Spannungen aufbauen
• Ein Höhepunkt
• Ein Ende

Es gibt kein Ende der vorgeschlagenen Story-Strukturen, aber hier sind sieben beliebte:

1. Die klassische Story-Struktur von Dean Koontz
2. In Mediasres
3. Die Reise des Helden
4. Die 7-Punkte-Story-Struktur
5. Die Snowflake-Methode von Randy Ingermanson
6. Die Drei-Akt-Struktur
7. James Scott Bells „Störung und zwei Türen“

Für eine ausführlichere Erklärung der einzelnen Elemente folgen Sie den obigen Links oder besuchen Sie meinen Beitrag zur Story-Struktur hier.

Denken Sie daran, was für mich funktioniert, funktioniert möglicherweise nicht für Sie. Lesen Sie diese durch und probieren Sie ein paar auf Größe. Irgendetwas wird bestimmt Sinn machen und Ihnen bei der Erstellung Ihres Romans helfen.

3. Lernen Sie die Figuren in Ihrem Roman kennen.

Charakterentwicklung wird Ihre Geschichte machen oder brechen. Outliner haben hier einen Vorteil, und Pantsers täten gut daran, daraus zu lernen.

Outliner neigen dazu, jeden Charakter kennenzulernen, indem sie die Hintergrundgeschichten jedes einzelnen aufzeichnen. Sie führen imaginäre Interviews und befragen die Charaktere einfach zu ihrer Person.

Leser werden die meisten dieser Informationen wahrscheinlich nicht sehen, aber sie werden Ihr Schreiben informieren.

Egal, ob Sie Ihre Charaktere im Voraus kennenlernen oder ihnen erlauben, sich Ihnen zu offenbaren, während Sie schreiben, machen Sie sie menschlich, verletzlich und fehlerhaft – schließlich heroisch und inspirierend, aber nicht perfekt. Niemand identifiziert sich mit Perfektion.

Am Ende sollte sich Ihr Held der Gelegenheit stellen und gegen alle Widrigkeiten gewinnen. Aber er muss aus einer Haltung der Realität, der Menschlichkeit hineinwachsen.

Lesen Sie Ihren ultimativen Leitfaden zur Charakterentwicklung: 9 Schritte zum Erschaffen unvergesslicher Helden und zum Erstellen eines starken Charakterbogens, um mehr zu diesem Thema zu erfahren.

Und wenn Sie ein Outliner sind, laden Sie mein Arbeitsblatt zur Charakterentwicklung herunter. (Es könnte auch für Sie von Wert sein, wenn Sie ein Pantser sind.)

4. Arbeite die Handlung deines Romans aus.

Die Handlung einer Geschichte ist die Abfolge von Ereignissen, die Ihren Roman ausmachen – der Anfang, die Mitte und das Ende – das Was der Geschichte. Die Handlung zwingt Ihren Leser, entweder weiter die Seiten umzublättern oder Ihr Buch beiseite zu legen.

Verwenden Sie eine Story-Struktur wie eine der oben genannten und entwerfen Sie Ihre Story mit einem dieser Plot-Typen:

1. Abenteuer : Eine Person geht an neue Orte, erlebt neue Dinge und steht vor unzähligen Hindernissen.
2. Veränderung : Eine Person durchläuft eine dramatische Veränderung.
3. Romantik : Eifersucht und Missverständnisse bedrohen das Glück der Liebenden.
4. Fehler : Eine unschuldige Person, die in eine Situation gerät, die sie nicht versteht, muss Feinde überwinden und Gefahren ausweichen.
5. Verlockung : Eine Person muss entscheiden, ob sie der Versuchung, der Rache, der Wut oder einer anderen Leidenschaft nachgibt. Er wächst daran, Dinge über sich selbst zu entdecken.
6. Rasse : Charaktere jagen Reichtum oder Ruhm, müssen aber andere besiegen, um erfolgreich zu sein.
7. Gabe : Eine gewöhnliche Person opfert, um jemand anderem zu helfen. Der Anführer ist sich seines eigenen Heldentums möglicherweise nicht bewusst, bis er sich der Situation stellt.

Unabhängig davon, wofür Sie sich entscheiden, sorgen Sie dafür, dass jedes Wort zählt. Ihr primäres Ziel sollte es sein, Ihren Leser von Anfang an an der Kehle zu packen und nie wieder loszulassen.

5. Entscheiden Sie sich für den Schauplatz Ihres Romans.

Der Schauplatz einer Geschichte ist eines der wichtigsten Elemente beim Schreiben eines Romans – ein ausgezeichneter Ort, um das allgegenwärtige Sprichwort Zeigen, nicht erzählen zu üben.

Die Einstellung kann Ort, Zeit oder Epoche umfassen, sollte aber auch beinhalten, wie etwas aussieht, riecht, sich anfühlt und klingt.

Vermeiden Sie es, die Einstellung einfach zu beschreiben – insbesondere nicht als separates Element. Schichte es als Teil der Erzählung, Teil der Geschichte ein.

Auf diese Weise wird es fast unsichtbar, aber Vorschläge, wie die Dinge aussehen, sich anfühlen und klingen, registrieren sich im Theater der Gedanken der Leser, während sie sich auf die Handlung, den Dialog, die Spannung und das Drama und den Konflikt konzentrieren, die sie am Drehen halten Seiten.

Recherchieren Sie gründlich Details, aber denken Sie daran, dass dies nur die Würze liefert und nicht zum Hauptgang werden sollte, sondern die Geschichte selbst ist.

6. Fassen Sie die Kapitel Ihres Romans zusammen.

Schreibe kurz in der dritten Person im Präsens darüber, was in jedem Kapitel passiert. Hinterlassen Sie keine Geheimnisse, Teaser oder Fragen.

Beispiele:

Jason erfährt, dass seine Tochter entführt wurde.

Im Lebensmittelgeschäft ist Sally fasziniert von dem bestaussehendsten Mann, den sie je gesehen hat.

Jack entdeckt, dass seine Verlobte ihn betrügt und stellt sie zur Rede.

Auch hilfreich: Fügen Sie eine kurze Charakterskizze bei: „JON NELSON (38 – ein pensionierter Söldner und jetzt ein Leibwächter) nimmt einen Anruf entgegen …“

Synopsen können schwerwiegende Fehler in Ihrer Geschichte aufdecken, sodass Sie die Lösung finden können, bevor Sie Monate in das Schreiben investieren.

Die komplizierte neuartige Gliederungsmethode

Wenn Sie ein Outliner sind und mit beiden Beinen einsteigen möchten, tauchen Sie in die Gedanken von Dr. Randy Ingermanson ein – dem Sheldon Cooper unter den Romanautoren.

Über The Big Bang Theory hat Sheldon einen Master-Abschluss und zwei Doktortitel.

Randy hat seinen MA und Ph.D. in Physik mit Spezialisierung auf Elementarteilchentheorie. Außerdem arbeitete er zwei Jahre lang als Postgraduierter an der Superstring-Theorie.

Er wendet diesen Intellekt nun auf das Schreiben von Romanen und das Lehren des Schreibens an und ist zu einem außergewöhnlichen Story Outliner geworden.

Besuchen Sie seine Website und sehen Sie sich seine Schneeflockenmethode an, um Ihren Roman zu skizzieren. Faire Warnung: Einige finden dies zu komplex, um es in Betracht zu ziehen. Andere werden davon angezogen wie Motten vom Feuer.

Vielleicht möchten Sie auch in seine Writing Fiction for Dummies investieren.

Wenn Sie ein Pantser sind, würde Randy Ihnen sagen, dass Sie sich von seiner Methode fernhalten sollen – er sagt, Outliner sind Outliner und Pantser sind Pantsers, und die beiden sollen sich niemals treffen.

Zusätzliche Story-Gliederungsmethoden

Wenn all diese Details nicht Ihr Ding sind, sollten Sie folgende Alternativen in Betracht ziehen:

• Umgekehrte Gliederung : Sie rät, am Ende der Geschichte zu beginnen. Stellen Sie Fragen, die Ihnen helfen, Ereignisse zu entdecken, die jeder Szene unmittelbar vorausgehen, während Sie rückwärts arbeiten. (Wie wurde die Figur verletzt? Wo? Warum haben die Bösewichte ihn einer anderen Figur vorgezogen? Warum haben sie ihn nicht getötet? Wird er entkommen? Wenn ja, wie? …) Die Beantwortung solcher Fragen hilft Ihnen, Ihre Szenen mit dem Notwendigen vorzubereiten Handlungspunkte.
  
• Mind Map: ein hierarchisches Diagramm, das die Handlungspunkte, Charaktere, Themen, Konflikte und Kapitel in Ihrem Buch visuell darstellt.

Unten ist ein Mindmap-Beispiel, das von Nina Amir von How to Blog a Book geteilt wird. Sie empfiehlt, für jedes Kapitel, jeden Charakter, jedes größere Ereignis usw. eine separate Mindmap zu verwenden.

• Zettelkasten: Eine Indexkarten -Story-Outline-Methode, die viele Romanautoren verwenden, um kurze Beschreibungen von Charakteren, Handlungspunkten, Szenen usw. zu schreiben und sie per Drag-and-Drop zu verschieben, während sie ihre Plots und Handlungsstränge organisieren.
• Synopsis: ein informeller Ansatz zur Gliederung, der die Handlung, Charaktere, Konflikte und Themen in einer kurzen Zusammenfassung zusammenfasst. (Weitere Informationen hierzu finden Sie in meinem Blog-Beitrag How to Write a Compelling Synopsis)
  
• Beat Sheet: eine Aufzählungs- oder nummerierte Liste, die die Hauptelemente Ihrer Geschichte umreißt.

Wähle Ansätze, die dir dabei helfen, deinen Fokus einzugrenzen, damit du mit dem Schreiben deines Romans weitermachen kannst.

Outliner und Panster können viel von den Methoden des jeweils anderen lernen. Bestimmen Sie, was für Sie am besten funktioniert, und haben Sie Spaß damit.