Issa Rae MasterClass Review: Ist es Ihre Zeit und Ihr Geld wert?

Möchten Sie in die Filmbranche einsteigen? In diesem Issa Rae MasterClass-Testbericht erklären wir, was Sie lernen können und ob es Ihnen dabei hilft, Ihre Karriereziele zu erreichen.

Denken Sie darüber nach, einen Job in der Filmbranche zu bekommen? Oder vielleicht sind Sie ein großer Träumer und möchten der nächste Millionen-Dollar-Filmemacher werden. Wenn ja, gibt es nur wenige Menschen, die besser qualifiziert sind, Ihnen beim Erreichen Ihrer beruflichen Ziele zu helfen als Issa Rae.

2007 stieg sie in die Filmbranche ein und spielt heute in Filmen wie „Little “, „Barbie “ und „Spiderman“ mit. Das Beste daran ist, dass sie nie Verbindungen zur Branche hatte und sich auch nicht auf das Familienvermögen verließ, um ihre filmischen Ziele zu erreichen.

In ihrer frühen Karriere begann Rae im College, Shows zu kreieren und baute sich auf ihren sozialen Kanälen ein Publikum auf. Sie nutzte diesen Erfolg, um einen Job in Hollywood zu bekommen und die berühmte Schauspielerin und Filmemacherin zu werden, die sie heute ist.

Wenn Sie also auch in Hollywood Fuß fassen möchten, aber nicht wissen, wo Sie anfangen sollen, ist diese Issa Rae MasterClass genau das Richtige für Sie. Im Folgenden werde ich darüber sprechen, was diese MasterClass von den anderen unterscheidet und welche Lektionen Sie daraus lernen können. Sie fragen sich, ob es das Geld wert ist? Lesen Sie unseren Testbericht, um es herauszufinden.

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Wer ist Issa Rae und warum sollte sie an ihrer MasterClass teilnehmen?

Jo-Issa Rae Diop, auch bekannt als Issa Rae, wurde am 12. Januar 1985 geboren und ist eine amerikanische Drehbuchautorin, Schauspielerin, Komikerin und Produzentin. Rae machte sich 2007 einen Namen, als sie Dorm Diaries schuf, eine Serie darüber, wie es ist, an der Stanford University schwarz zu sein.

Im Jahr 2009 veröffentlichte sie ihre zweite Serie mit dem Titel Fly Guys Represent „The ‚F‘ Word“ und ihre Popularität stieg sprunghaft an. Dieser frühe Erfolg zeigte, dass sie über YouTube und Facebook direkt mit einem großen Publikum kommunizieren konnte. Eine Produktionsfirma und Millionen von Dollar an Kapital waren nicht nötig.

Dies ist die Hauptbotschaft, die sie in ihrer MasterClass zu vermitteln versucht. Wenn Sie ein aufstrebender Schauspieler, Autor oder Produzent sind, sollten Sie nicht darauf warten, dass jemand Ihr Talent bemerkt. Mit einer einfachen Kamera und ein paar Freunden können Sie fantastische Shows erstellen und diese Millionen von Menschen in den sozialen Medien vorstellen.

Für wen ist diese MasterClass geeignet?

Diese MasterClass ist ein Muss für jeden, der in die Filmbranche einsteigen möchte. Sie erfahren mehr über Raes Filmkarriere, was sie durchmachen musste und wie sie die üblichen Fallstricke der Branche überwunden hat. Das bedeutet, dass Sie, egal ob Sie Autor, Regisseur, Schauspieler oder Produzent sind, aus Raes MasterClass viel Nutzen ziehen können.

Wie sieht die MasterClass von Issa Rae aus?

Diese MasterClass dauert zwei Stunden und 17 Minuten und ist in 14 Lektionen unterteilt. Zu diesen Lektionen gehören:

1. Treffen Sie Ihren Lehrer: Issa Rae: 05:40
2. Finden Sie Ihre Stimme und Inspiration: 12:19
3. Entwickeln Sie Ihre Geschichte: 14:55
4. Unsicherer Handlungsplan: Charaktere und das Warum: 12:01
5. Unsicherer Handlungsentwurf: Konflikt- und Serienaufbau: 09:25
6. Charaktere erschaffen, die in der Realität verankert sind: 11:07
7. Konstruieren mehrdimensionaler Charaktere: Unsicher: 07:18
8. Feedback interpretieren und Ihre Geschichte weiterentwickeln: 12:11
9. Bringen Sie Ihre Geschichten an die Öffentlichkeit: 10:37
10. Einfallsreichtum ist alles: 08:15
11. Zusammenarbeit mit gleichgesinnten Kreativen: 09:57
12. Stärken Sie sich selbst und Ihre Mitmenschen: 07:24
13. Diversifizieren Sie Ihre Fähigkeiten: 09:20
14. Pep Talk: Bist du bereit dazu?: 07:20

Sie können auch ihren PDF-Kursführer herunterladen, der ihre Lebenslektionen und Erfolgsgeheimnisse detailliert beschreibt.

Wie viel kostet ihr Kurs?

Um die Issa Rae MasterClass zu sehen, müssen Sie sich für einen MasterClass-Jahrespass anmelden, der 180 US-Dollar kostet. Mit dieser Jahreskarte haben Sie Zugang zu Kursen anderer berühmter Schriftsteller und Filmemacher wie James Cameron, David Lynch, Jodie Foster und Werner Herzog.

Was ich aus der Issa Rae MasterClass gelernt habe

Denken Sie darüber nach, sich für Raes MasterClass anzumelden? Eindrucksvoll! Hier ist ein Vorgeschmack auf die wichtigsten Lektionen, die ich von ihr gelernt habe.

Benutze dein Leben für Material

Das erste, was ich von Rae gelernt habe, ist, dass wir Content-Ersteller unser Leben nach Material durchsuchen sollten. Dies war das Rückgrat ihres Erfolgs. Der größte Teil ihrer Inspiration stammt aus Erfahrungen in ihrem Alltag.

Das Schreiben einer Geschichte beginnt nicht, wenn Sie sich an Ihren Schreibtisch setzen. Es beginnt, wenn Sie jeden Morgen aufwachen und Ihren Tag beginnen. Vielleicht hat Ihnen Ihr Freund etwas Dramatisches erzählt, das in seinem Privatleben passiert ist. Oder Sie haben auf dem Weg zur Arbeit im Bus ein Gespräch mitgehört. Denken Sie daran, diese Interaktionen aufzuschreiben und sie dann als Ausgangspunkt für die Erstellung Ihrer eigenen Geschichte zu nutzen. Sie könnten sogar zwei Ereignisse aus Ihrem Alltag kombinieren und daraus eine Geschichte aufbauen.

Nehmen wir zum Beispiel an, Sie treffen jemanden, der neu in Ihrer Stadt ist, und dieser hat Schwierigkeiten, Freunde zu finden und einen Sinn in seinem Leben zu finden. Sie könnten dies als Inspiration nutzen und eine Geschichte über einen jungen Erwachsenen erzählen, der in eine andere Stadt zieht, aber es entspricht nicht seinen Erwartungen, wenn er dort ankommt.

Lesen Sie die Arbeit anderer Leute

Rae erwähnt auch, dass ihr das Lesen der Arbeiten anderer Leute den größten Erfolg in ihrer Karriere bescherte. Dies gilt insbesondere, wenn Sie neu sind und versuchen, eine erfolgreiche Show zu machen oder einen Job in einem Hollywood-Studio zu bekommen.

Sie werden von Seite zu Seite sehen, dass sich die meisten Skripte in Bezug darauf ähneln, wann die steigende Aktion beginnt und wie der Konflikt aufgebaut ist. Nachdem Sie genügend erfolgreiche Skripte gelesen haben, werden Sie eine Blaupause bemerken.

Mit dieser Blaupause können Sie Filme erstellen, die die Aufmerksamkeit Ihres Publikums fesseln. Sie können von diesem Skript abweichen und Ihren eigenen Spin hinzufügen, aber diese Vorlage reicht oft aus. Geschichtenerzähler verwenden es seit der ersten Verfilmung im Jahr 1895 und werden es auch in Hunderten von Jahren weiterhin verwenden.

Konsistenz ist der Schlüssel

Sie haben das Klischee „Konsistenz ist der Schlüssel“ wahrscheinlich schon tausende Male gehört. Rae vermittelt Ihnen jedoch eine andere Sicht auf Konsistenz und zeigt Ihnen, wie Sie sie nutzen können, um den Erfolg nahezu zu garantieren. Wenn Sie Inhalte erstellen, für deren Betrachtung sich die Leute die Zeit nehmen würden, und Sie dies regelmäßig tun, werden Sie Ihre Karriereziele viel schneller erreichen, als Sie denken.

Der schwierigste Teil besteht darin, Inhalte zu erstellen, die die Leute sehen möchten. Daher empfiehlt Rae, dass Sie weiter lernen, indem Sie Drehbuchbücher lesen und sich täglich verbessern. Raes Favoriten sind „Screenwriting for Dummies“ von Laura Schellhard und „Save the Cat!“ Das letzte Drehbuchbuch, das Sie jemals brauchen werden von Blake Snyder.

Nutzen Sie vorhandene Kontakte

Die Vermarktung Ihrer Show ist eine Ihrer größten Herausforderungen, insbesondere zu Beginn Ihrer Karriere als Filmemacher. Da Sie selbst veröffentlichen, können Sie sich bei der Vermarktung Ihrer Sendung nicht auf Studios verlassen. Rae schlägt vor, die Leute in Ihrem sozialen Umfeld zu bitten, sich Ihre Sendung anzusehen und sie dazu zu bringen, sie mit ihren Freunden zu teilen.

Sie empfiehlt außerdem, das Internet zu Ihrem Vorteil zu nutzen. Es gibt Hunderte von Online-Tutorials, die Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Show vermarkten. Sie können es auf YouTube, Facebook und anderen Social-Media-Plattformen veröffentlichen.

Sei geduldig

Sobald Ihre Shows Anklang finden und Sie einen Job bekommen haben, müssen Sie sich mit professionellen Schauspielern auseinandersetzen. Vor dieser Phase haben Sie wahrscheinlich Freunde und Familie gebeten, in Ihrer Show mitzuspielen. Wenn Sie also anfangen, mit Profis zusammenzuarbeiten, kann es einschüchternd wirken, aber Rae empfiehlt, geduldig zu sein.

Als Rae beispielsweise Vorsprechen für „Insecure“ durchführte, brauchte sie fast zwei Monate, um den perfekten Schauspieler für die Rolle von Lawrence und Molly zu finden. Sie überstürzte den Vorsingprozess nicht und ließ weiterhin Hunderte von Schauspielern vorsprechen. Denken Sie immer daran, dass es besser ist, die Dreharbeiten zu Ihrem Film zu verschieben und das richtige Team zu finden, mit dem Sie zusammenarbeiten können, anstatt sich mit einem Team zu befassen, das nicht dabei sein möchte.

Erweitern Sie Ihre Marke

Ein großer Teil der Kreativität besteht darin, neue Dinge auszuprobieren. Aus diesem Grund plädiert Rae stark dafür, Ihre Fähigkeiten zu diversifizieren und nicht alles in einen Korb zu legen. Rae begann zum Beispiel mit dem Filmemachen, der Schauspielerei und dem Drehbuchschreiben, gründete aber ein Plattenlabel, zu dem auch eine Musiküberwachungsfirma gehört. Sie investierte auch in ein Café, weil dort die meiste Zeit ihres Schreibens stattfindet.

Scheuen Sie sich also nicht, sich zu verändern und andere Bereiche zu finden, in denen Ihre Kreativität gedeihen kann. Wenn Sie Drehbuchautor sind, könnten Sie Schauspielkurse besuchen, und diese neue Perspektive des Filmemachens kann Ihrem Schreiben zugute kommen.

Meine Testkriterien

Ich habe sechs Stunden damit verbracht, diese MasterClass durchzugehen und zu testen, um herauszufinden, wie sie das Leben von Kreativen verbessern kann. In dieser Zeit habe ich diese Kriterien herangezogen, um mir die Entscheidung zu erleichtern:

Einfaches Lernen: Das erste, was mir bei der Rezension dieser MasterClass auffiel, war, wie locker Raes Unterrichtsstil ist.

Wissen: Als nächstes schrieb ich alles auf, was ich von Rae gelernt hatte, und analysierte ihre Lektionen, um herauszufinden, ob ihr Rat meinem kreativen Prozess zugute kam.

Übungen aus der realen Welt: Ich habe alle von Rae in dieser MasterClass vorgeschriebenen Aufgaben erledigt, um Praxis im Drehbuchschreiben zu erlangen und herauszufinden, wie es sich in der realen Welt umsetzen lässt.

Zusätzliche Tipps: Diese MasterClass richtet sich in erster Linie an Drehbuchautoren, aber ich habe auch überprüft, wie gut sich ihr Wissen auf andere Schreibstile übertragen lässt.

Warum Sie mir vertrauen können

MasterClass war in den letzten zwei Jahren ein wesentlicher Bestandteil meines Schreibprozesses. Meine Arbeit hat sich erheblich verbessert, seit ich mir regelmäßig MasterClass-Kurse angesehen habe, wodurch ich mehr Artikel in kürzerer Zeit fertigstellen konnte.

Während dieser Kurse habe ich etwas über einzigartige Schreibgewohnheiten und -techniken gelernt, die diese Kreativen verwenden und die ich sonst nirgendwo finden werde. Aus diesem Grund schaue ich mir jede Woche mindestens eine Handvoll MasterClass-Videos an. Diese Erfahrung mit MasterClass hat mir ein tiefgreifendes Verständnis der zu erwartenden Plattform und des Unterrichtsstandards vermittelt.