Wie man einen Liebesroman skizziert

Im heutigen Beitrag zeige ich Ihnen, wie Sie einen gut strukturierten Liebesroman mit der Drei-Akt-Struktur schreiben.

Das erste, was Sie tun sollten, wenn Sie einen Roman planen, ist, sich für eine Zielwortzahl zu entscheiden. Die durchschnittliche Länge eines Liebesromans beträgt 80.000 Wörter, also werde ich das für mein Beispiel verwenden. Sobald Sie Ihre Zielwortzahl kennen, können Sie Ihren Roman mithilfe der Drei-Akt-Struktur in Abschnitte unterteilen.

Was ist die Drei-Akt-Struktur?

Die Drei-Akt-Struktur ist eine Handlungsvorlage, die eine Geschichte in drei Teile aufteilt. Typischerweise gliedern sich die Abschnitte wie folgt:

• Der Anfang (Akt 1) macht 25 % der gesamten Geschichte aus (Beispiel: 20.000 Wörter)
• Mitte (Akt 2) repräsentiert 50 % der gesamten Geschichte (Beispiel 40.000 Wörter)
• Ende (Akt 3) macht 25 % der gesamten Geschichte aus (Beispiel: 20.000 Wörter)

Werfen wir nun einen Blick auf den Zweck jedes Akts sowie auf die wichtigsten Story-Momente, die in jedem Akt passieren müssen.

Akt 1 – Der Anfang

Der Zweck von Akt 1 ist es, Ihre beiden Hauptfiguren vorzustellen und sie zusammenzubringen. Hier sollten Sie auch die äußeren Ziele Ihrer Figur und den Hauptkonflikt festlegen, der sie von ihren Zielen (und ihrer Beziehung zueinander) abhält. Am Ende dieses Abschnitts sollte sich Ihr Leser fragen: „Kommen diese beiden Charaktere zusammen oder nicht?“ Akt 1 enthält diese Schlüsselmomente der Geschichte:

1. The Hook (ca. 1 % oder 800 Wörter)

The Hook ist Ihre erste Gelegenheit, die Aufmerksamkeit Ihrer Leser zu gewinnen und sie in Ihre Geschichte zu ziehen. Idealerweise zeigen Sie hier Ihren Protagonisten (oder mehrere Protagonisten, wenn Sie mehrere haben) in seinem Alltag und geben dem Leser einen Einblick in das innere, emotionale „Problem“ Ihrer Figur, das ihm oder ihr im Weg steht wahre Liebe oder eine großartige Beziehung zu finden und anzunehmen.

2. Der aufstachelnde Vorfall (ca. 12 % oder 9.500 Wörter)

Der anregende Vorfall in einer Liebesgeschichte ist IMMER, wenn sich die beiden Hauptfiguren treffen oder wenn sie zum ersten Mal gemeinsam auf der Seite erscheinen. Manchmal kommt es zu diesem Treffen, weil äußere Kräfte sie zusammenbringen (z. B. Freunde oder Familie, die den Protagonisten ermutigen, einen Partner zu finden), oder weil ein Lebensereignis den Protagonisten in die Nähe eines potenziellen Partners bringt (z. B. ein Job, gemeinsamer Urlaub oder ein katastrophales Wetterereignis). ). Manchmal gibt es eine unmittelbare Anziehungskraft, und manchmal mögen sich die Charaktere aus dem einen oder anderen Grund sofort nicht und „lehnen“ die Beziehung im Wesentlichen ab. Aus diesem Treffen entsteht das Objekt der Begierde Ihres Charakters, das normalerweise darin besteht, eine romantische Beziehung zu führen oder vor einer davonzulaufen.

3. Der erste Handlungspunkt (ca. 25 % oder 20.000 Wörter)

Wenn Ihre Charaktere noch nicht „zusammengeklebt“ sind, ist der erste Handlungspunkt normalerweise ein Ereignis oder eine Situation, die Ihre Charaktere wie Klebstoff zusammenhält. Dies könnte daran liegen, dass sie zusammen im Geschäft sind, aus Bequemlichkeit heiraten (wie für eine Green Card), in einem Schneesturm festsitzen, in einem Wettbewerb oder Kampf zusammen sind usw. Was auch immer es ist , gibt es normalerweise eine Art neue Entwicklung, die den Einsatz erhöht und die Ziele jedes Charakters klar definiert. Hier können Sie auch ein externes Ziel einführen, das möglicherweise spezifischer für das Subgenre ist, in dem Sie schreiben.

Akt 2 – Die Mitte

Der Zweck von Akt 2 ist es, Ihre beiden Hauptfiguren beginnen zu lassen, sich zu verlieben, aber nicht ganz – bis sie ihre Angst oder ihren falschen Glauben (oder die Lektion der Geschichte) überwinden. Sie müssen anfangen, ihre unterschiedlichen Wünsche und Bedürfnisse in Einklang zu bringen. Am Ende dieses Abschnitts passiert etwas und die Charaktere werden (vorübergehend) getrennt. Die wichtigsten Story-Momente von Akt 2 sind:

4. The First Pinch Point (ca. 37 % oder 29.500 Wörter)

Ein Blick auf die Opposition oder das Gesicht Ihres Charakters in Bezug auf innere Konflikte und äußere Konflikte. Normalerweise beginnt sich an diesem Punkt die Anziehungskraft aufzubauen, und die Charaktere beginnen vielleicht sogar zu denken: „Vielleicht wäre Liebe oder eine Beziehung nicht so schlimm …“ Manchmal teilen Ihre Charaktere hier ihren ersten Kuss oder ersten intimen Moment zusammen. Zum Beispiel zu sehen, wie der andere Charakter eine gute Tat vollbringt, einen lustigen Moment, persönliche Wahrheiten oder Geheimnisse teilt, einander vertrauen muss, um ein Ziel zu erreichen usw.

5. Der Mittelpunkt (ca. 50 % oder 40.000 Wörter)

Eine weitere Neuentwicklung erhöht den Einsatz (wieder). Der Mittelpunkt kann sich entweder als „False-High“ oder als „False-Low“ manifestieren. Ein „falsches Hoch“ ist, wenn es den Anschein hat, dass Ihre beiden Charaktere engagiert und bereit sind, ihr Leben „glücklich bis ans Ende“ (HEA) zu leben. Dies könnte sich in Ihrer Geschichte als der Moment manifestieren, in dem das Paar endlich miteinander schläft, oder in einem Moment, in dem sie sich wie nie zuvor füreinander öffnen. Es könnte auch ein Moment sein, in dem sie sich endlich eingestehen, dass das, was sie fühlen, wahre Liebe sein könnte. Ein „False-Low“ liegt vor, wenn es den Anschein hat, dass sich Ihre beiden Charaktere niemals binden werden – insbesondere nicht aneinander. Dies könnte sich darin äußern, dass eine Person ihre Gefühle zugibt und die andere Person sagt, dass sie sie niemals lieben könnte, oder es könnte ein Moment sein, in dem sie ihre Hingabe an ihre individuellen Ziele bekräftigen, die eine große Quelle des Konflikts in ihrer Beziehung sind. Was auch immer die Situation ist – dieser Moment veranlasst Ihre Protagonistin normalerweise dazu, in sich selbst zu schauen und zu überlegen, was sie wirklich, wirklich will (oder braucht).

6. The Second Pinch Point (ca. 62 % oder 49.500 Wörter)

Ein weiterer Blick auf die Opposition. Normalerweise ist dies stärker auf den inneren Konflikt der Figur ausgerichtet – oder darauf, was sie innerlich überwinden muss (Angst oder falscher Glaube), um wahre Liebe zu erhalten. Am zweiten Pinch Point scheint die Intimität zwischen Ihren beiden Charakteren immer noch zu wachsen, aber die Angst oder der falsche Glaube Ihres Protagonisten beginnt wieder an die Oberfläche zu kriechen. Glaubt Ihre Heldin zum Beispiel, dass alle Männer betrügen? Glaubt Ihr Held, er muss sich zwischen Liebe und Karriere entscheiden? Glaubt Ihre Heldin, dass sie der Liebe unwürdig ist, weil ihr Vater sie und ihre Mutter verlassen hat? Was auch immer es ist, diese Angst oder dieser falsche Glaube nagt aus dem einen oder anderen Grund an Ihrem Protagonisten.

7. The Second Plot Point (ca. 75 % oder 60.000 Wörter)

Eine Neuentwicklung, die den Einsatz (wieder) auf den höchsten Stand aller Zeiten hebt. Hier passiert das absolut Schlimmste, was der Heldin (oder dem Helden) passieren kann; Der Verrat, den sie immer befürchtet hatte, geschieht. Das Vertrauen in ihren Partner ist gebrochen. Dies ist der Zeitpunkt, an dem die Angst oder der falsche Glaube Ihres Protagonisten überhand nimmt und er beginnt zu sehen, wie sich seine Sorgen in der Realität manifestieren. Normalerweise klingt es so: „Ich wusste es besser, als zu denken, dass ich Liebe verdiene/an Liebe glaube/Liebe will, denn wenn ich meine Wachsamkeit lasse, passiert XYZ.“ Aus diesem Grund gibt es normalerweise eine Trennung oder Trennung, die den Anschein erweckt, als sei eine Beziehung definitiv vom Tisch. Normalerweise gefährdet die Bedeutung der romantischen Beziehung die Chance eines oder beider Charaktere, als sein äußeres Ziel erfolgreich zu sein. Was auch immer passiert, Sie möchten zeigen, dass beide Ihrer Charaktere in diesem Moment eine Wahl haben – sie können sich für Liebe oder Angst entscheiden – und einer oder beide von ihnen entscheiden sich für Angst. Manchmal erklärt sich einer selbst, aber der andere erwidert es nicht aus irgendeinem Grund, der mit seinem inneren Fehler oder seiner Wunde zusammenhängt.

Akt 3 – Das Ende

Der Zweck von Akt 3 ist es, Ihre Charaktere wieder zusammenzubringen und das „Happy End“ (HEA) zu liefern, nach dem sich Ihre Leser sehnen. Mit anderen Worten, dieser Abschnitt liefert die Antwort auf die in Akt 1 aufgeworfene Frage. Die Schlüsselmomente der Handlung in Akt 3 sind:

8. Die Krise (ca. 88 % oder 70.000 Wörter)

Im Krisenmoment muss einer oder beide Ihrer Charaktere entscheiden, ob es sich lohnt, ihren inneren Konflikt zu überwinden, um die wahre Liebe zu akzeptieren, oder ob sie ihrer inneren Angst oder ihrem falschen Glauben erliegen und sich einer Beziehung verschließen . Normalerweise erkennt der Protagonist hier, was er oder sie tun muss, um nicht nur die äußeren Probleme der Geschichte, sondern, was noch wichtiger ist, auch ihre inneren Probleme zu lösen. Es ist der Moment, in dem er oder sie die Lösung für sein großes Problem findet und das Thema oder die Lebenslektion der Geschichte lernt.

9. The Climax (ca. 90 % oder 72.000 Wörter)

Fast immer zeigt der Höhepunkt einer Liebesgeschichte, dass die beiden Charaktere wieder zusammenkommen. Normalerweise gibt es eine romantische Geste oder eine Szene, in der einer der Charaktere dem anderen seine Liebe beweist. Es ist die Antwort auf die Frage, die im Inciting Incident gestellt wurde: „Werden diese beiden Charaktere zusammenkommen oder nicht?“

10. Die Auflösung (ca. 98 % oder 78.000 Wörter)

The Resolution zeigt dem Leser einen flüchtigen Eindruck davon, wie das Leben jetzt ist, nachdem eine oder beide Ihrer Figuren ihren falschen Glauben überwunden und sich der wahren Liebe geöffnet haben. Es ist das „Happy End“ (oder das HEA-Ende), auf das die Leser seit Seite eins gewartet haben.

Abschließende Gedanken

Da haben Sie es also – die „Grundzüge“ eines Liebesromans. Es steckt noch viel mehr dahinter, aber das sollte Ihnen einen ziemlich guten Rahmen geben, um den Sie Ihre Geschichte aufbauen können!

  Lass uns in den Kommentaren diskutieren: Schreibst du einen Liebesroman? Planen oder skizzieren Sie Ihre Geschichte, bevor Sie schreiben? Welche Plotstrukturvorlagen verwenden Sie?