Songwriting für Anfänger – Teil 2

Veröffentlicht: 2022-12-04

Dieser Beitrag ist Teil einer Writers Write-Serie zum Thema Songwriting. Im zweiten Beitrag über Songwriting für Anfänger behandeln wir Techniken des Songwritings.

Lesen Sie Teil 1 für weitere Informationen über die grundlegende Songwriting-Theorie für Songwriter.

Schreiben ist eine vielfältige Kunst. Während es Autoren gibt, die sich an Features und Fiktion halten, wählen viele Songwriting als ihre Form. Wenn Ihre Ideen mit Rhythmus oder Reimen fließen, haben Sie vielleicht ein natürliches Händchen für Songwriting und Poesie.

Praktisches Songwriting erfordert Recherche, Übung und Experimente.

Der durchschnittliche Songwriter wird viele fragwürdige Songs schreiben, bevor ein Hit erscheint. Einige haben Glück, die meisten jedoch nicht. Erwarten Sie harte Arbeit und Konkurrenz beim Songwriting.

Ist das eher aufregend als erschreckend? Songwriting könnte etwas für dich sein.

Songwriting für Anfänger – Teil 2

Letzte Woche habe ich mich mit Theorie beschäftigt. In diesem Beitrag gibt es mehr über praktische Textschreibtechniken.

1. Der Titel und das Thema

Fast alle Songs haben zwei Elemente gemeinsam: den Titel und das Thema.

Songs müssen einen Namen haben und sollten von etwas handeln. Es ist ein guter Ausgangspunkt, um sich hinzusetzen und einen Song zu schreiben.

  1. While My Guitar Gently Weeps (Beatles) handelt von der Dreiecksbeziehung zwischen George Harrison, Pattie Boyd und dem Gitarristen Eric Clapton. Es ist ein emotionaler Track mit einem berühmten Solo, und das ist der Grund.
  2. Das Lied Dead Shrimp Blues von Robert Johnson spielt auf eine eheliche Affäre mit Angelreferenzen an.

Nutzen Sie Kreativität.

Übung 1: Nennen Sie einen Vorschlag für Titel und Thema für ein Lied. Entscheiden Sie sich gleichzeitig für ein mögliches Genre für Ihr Songwriting-Projekt.

2. Rekapitulation: Die verschiedenen Teile eines Songs

Verstehen Sie die verschiedenen Teile eines Songs, um einen zu schreiben. Recherchieren Sie verschiedene Songs, um ein natürliches Gefühl dafür zu entwickeln, wie Songs passen.

Aus Teil 1: „Grundlegende Songwriting-Teile beinhalten:

  1. Ein Intro – Der Anfang oder die Einführung.
  2. Der Vers – Wo du die Geschichte erzählst.
  3. Der Refrain – Der Höhepunkt der großen Ideen in Ihrem Song. Der Titel ist oft im Refrain enthalten.
  4. The Bridge (Optional) – Eine Tempoänderung in einem Lied, die normalerweise zwischen dem zweiten und dritten Refrain zu finden ist.
  5. Das Outtro – Das Ende des Songs.'

Songs können auch einen Vorchor oder ein Instrumentalsolo enthalten. Die Bridge kommt nicht in allen Songs vor, sondern bildet einen „Übergang“ zwischen Abschnitten.

Verse-Chorus-Verse ist eine der häufigsten Songwriting-Strukturen. Der Refrain kann auch der erste sein, wie Ain't No Sunshine oder All About That Bass .

3. Schreiben Sie eine eingängige Zeile

Ein Autor ist gut gerüstet, wenn er mit der Kombination aus Idee und Titel für seinen Song beginnt.

Danach wachsen die Songs zu umfassenderen Konzepten heran. Beginnen Sie mit einer oder zwei Zeilen und bauen Sie dann auf. Es ist üblich, dass Schriftsteller etwas Einfaches als Idee haben.

Was haben Sie mit Ihrem Konzept vor? Passen diese eingängigen Zeilen als Strophe oder Refrain?

Ein Refrain wiederholt sich, aber ein Vers erzählt den Rest der Geschichte.

  1. Wenn der Zuhörer Ozzy Osbourne in Fairies Wear Boots begegnet, lauten die ersten Zeilen: „ Walking home late last night / Suddenly I got a fright“
  2. Jim Morrison sagt dem Zuhörer in dem Song „ The End “: „ This is the end / My only friend, the end“ . Macht das Lust auf mehr?

Es zieht den Leser oder Zuhörer an, genau wie gute Fiktion. Autoren sollten beachten, dass es auch zum Titel und Thema des Songs passt.

Übung 2: Schreibe zwei bis vier eingängige Zeilen für dein Songwriting-Konzept auf. Denken Sie daran, dass diese zum Thema oder Thema passen sollten. Wenn nicht, experimentieren Sie mit dem Thema.

4. Erweitern von Linien zu Teilen

In Arbeit befindliche Songs können auf dem Papier chaotisch aussehen, zumindest für einige Autoren. Während sie geschrieben werden, sind Songs Fragmente und Fetzen, von denen sich der Autor vorstellt, dass sie passen könnten.

An diesem Punkt haben Sie möglicherweise eine Satzauswahl. Erweitern Sie sie und probieren Sie verschiedene Entwürfe aus.

Ein Schriftsteller könnte sagen: „Ich bin heute Morgen von zu Hause weggegangen“, aber er könnte auch sagen: „Ich bin um sieben in die Stadt gefahren“. Einen Song zu schreiben bedeutet, zu experimentieren. Es bedeutet auch, auf den allerersten Zeilen aufzubauen, die Sie haben.

Mit ein paar Zeilen können Sie wählen, ob Sie daraus eine Strophe , einen Refrain oder eine Bridge im Song machen möchten. Die natürliche Weiterentwicklung von dort ist das Schreiben des Rests.

Übung 3: Verwenden Sie Ihre vorgeschlagenen Zeilen aus Übung 2. Bauen Sie kreativ auf diesen Sätzen auf. Danach markieren Sie diese Abschnitte als Strophen, Einleitungen oder Refrains.

5. Zeit für Reime

Rhyme ist ein nützliches Werkzeug für Songwriter und Dichter gleichermaßen. Auch wenn nicht alle Songs auf Reimen beruhen, werden es Tausende tun.

Passende Reime finden sich leichter in Reimwörterbüchern und Synonymfindern. Erfolgreiche Songwriter (insbesondere im Hip-Hop- und Rap-Genre) üben sich darin, spontan und schnell zu reimen: Lernen Sie daraus.

Reim könnte zum Beispiel ABAB oder AABB sein.

  1. Sympathy For The Devil (The Rolling Stones) reimt „Geschmack“ auf „Schicksal“, reimt sich jedoch nicht auf „Ich“ oder „Jahr“ im selben Vers.
  2. Somebody Told Me (The Killers) ist in Strophe eins nicht subtil. Hier reimt sich „Name“ auf „Spiel“ und geht zurück auf „Name“. Das Lied verwendet den Vorchor, um „this“ mit „this“ und „moonlight“ mit „tonight“ zu reimen.

Es liegt am Autor und hängt vom Song ab.

Übung 4: Wenden Sie Ihr Wissen auf Ihr weiterführendes Songprojekt an. Finden Sie Wörter und Sätze, die sich reimen, um Ihre Strophen, Refrains und andere Liedabschnitte aufzubauen. Jeder Schritt nach vorne ist näher an einem vollständigen Song.

6. Spielen mit Akkorden

Songwriting ist eine Kunst, die zumindest ein bisschen Wissen über Akkorde , Tonarten und musikalische Abfolgen erfordert. Ein Abschluss in Musiktheorie ist nicht notwendig, aber es ist nützlich zu wissen, was man kann.

 Akkordfolgen passen in Tonarten. Das sind die Noten und Akkorde, die zusammen gut klingen. Passen Sie auf, wenn Sie Musik hören, und Sie werden diese Akkord- und Notenwechsel in der Musik natürlich bemerken.

Wenn Sie jetzt erst Akkorde und Progressionen kennenlernen, kann eine Software für virtuelle Instrumente helfen. Die einfachsten Typen zeigen Ihnen, wie diese Akkorde und Noten klingen, während fortgeschrittenere Software das Schreiben von Noten mit PC-Unterstützung ermöglicht.

Übung 5: Recherchieren Sie als Schreibaufgabe Akkorde und ihre Fortschreitungen in verschiedenen Liedern.

Websites wie Ultimate-Guitar können Autoren helfen, die Grundakkorde für einen Song zu identifizieren, den sie kennen. Verwenden Sie das, was Sie über Beats, Progressionen und Akkorde gelernt haben, um zu sehen, ob Sie Ihr Songprojekt abschließen können!

Das letzte Wort

Songwriting ist interessant, potenziell profitabel und eine ausgezeichnete Schreibübung für Autoren. Aber fragen Sie jeden gewinnorientierten Autor: Das erste, was sie betonen werden, ist harte Arbeit vor Hits.

Wie wird man in jeder Art des Schreibens besser? Recherchieren, schreiben und lesen.

Dieser Beitrag ist Teil einer Writers Write-Reihe zum Thema Songwriting für Anfänger. Lies Teil 1 für mehr Informationen über die Theorie des Songtexteschreibens.

Top-Tipp : Informieren Sie sich in unserem Shop über unsere Workbooks und Online-Kurse .

Von Alex J. Coyne. Alex ist Autor, Korrektor und regelmäßiger Kartenspieler. Seine Reportagen über Karten, Bridge und Kartenspiel sind in Great Bridge Links, Gifts for Card Players, Bridge Canada Magazine und Caribbean Compass erschienen. Kontaktieren Sie uns unter alexcoyneofficial.com.

Wenn Ihnen das gefallen hat, lesen Sie andere Beiträge von Alex:

  1. Songwriting für Anfänger – Teil 1
  2. 7 Tipps zum Schreiben von Raymond Carver
  3. So schreiben Sie Anzeigen
  4. Setzen Sie SEO für die Website Ihres Autors ein
  5. Wie man über Mobber schreibt
  6. Begehen Sie nicht diese 9 Verbrechen des Erzählens von Romanen
  7. 8 unethische Copywriting-Techniken, die Sie vermeiden sollten

Top-Tipp : Informieren Sie sich in unserem Shop über unsere Workbooks und Online-Kurse .