6 Möglichkeiten, Ihren Leser in die Umgebung einer Geschichte einzutauchen

Stellen Sie sich vor, The Shining findet in einem Einkaufszentrum statt. Oder der Film Se7en , der im sonnigen Florida spielt. Es würde einfach nicht funktionieren. Der Schauplatz einer Geschichte spielt eine wichtige Rolle für den Erfolg dieser Geschichten, und das sollte auch in Ihren Geschichten der Fall sein.

Stift

Die Kulisse bietet mehr als nur den Hintergrund für Ihre Charaktere. Es eröffnet bestimmte Möglichkeiten für Ihre Geschichte und schließt andere aus. Es hilft, den Ton der Geschichte festzulegen und unterstützt oft das Thema. Oft kann das Setting als Charakter im Kontext deiner Geschichte fungieren.

Das Setting ist von größter Bedeutung beim Schreiben einer herausragenden Geschichte.

Was ist Einstellung?

Der Schauplatz Ihrer Geschichte geht über den Ort hinaus. Es umfasst Faktoren wie den historischen Hintergrund, die Kultur, das sozioökonomische Umfeld und die Atmosphäre. Es beeinflusst die Sprache der Charaktere, den Schreibstil, die Art der Geschichte und das Gesamtambiente. Alle diese Elemente sollten im Einklang mit der Handlung, den Charakteren und dem Thema Ihrer Geschichte stehen.

Hier ist ein Beispiel dafür, was ich meine. Schauen wir uns eines meiner absoluten Lieblingsbücher an, Daphne DuMauriers Rebecca. Die Geschichte ist eine romantische Spannung in einem Gothic-Setting, die Sprache üppig und verträumt mit gemächlichen Kadenzen:

„Letzte Nacht träumte ich, ich wäre wieder in Maderley. Es schien mir, als stünde ich am Eisentor, das zur Einfahrt führte, und konnte eine Weile nicht eintreten, denn der Weg war mir versperrt …“

Sehen Sie, wie der Stil des Autors zum Setting passt? Die perfekte Paarung trägt zum Erfolg dieses zeitlosen Klassikers bei. Vergleichen wir das mit der Eröffnung von Thomas Harris' Das Schweigen der Lämmer:

„Behavioral Science, die Abteilung des FBI, die sich mit Serienmorden befasst, befindet sich im Erdgeschoss des Akademiegebäudes in Quantico, halb in der Erde vergraben. Clarice Starling erreichte es nach einem schnellen Spaziergang von Hogan's Alley auf dem Schießstand gerötet. Sie hatte Gras im Haar und Grasflecken auf ihrer Windjacke der FBI-Akademie, weil sie bei einem Festnahmeproblem auf dem Schießstand unter Beschuss zu Boden gesprungen war.“

Das Setting und die Sprache sind hier anders, aber gut aufeinander abgestimmt und legen den Grundstein für die Art von Geschichte, die Harris zu erzählen bereit ist.

Die Umgebung ist ein wesentlicher Bestandteil der Geschichte, also achten Sie darauf, eine Umgebung zu wählen, die das, was Sie Ihrem Leser mitteilen möchten, am besten ergänzt.

Was kann Einstellung für mich tun?

Ich kann nicht alle Vorteile aufzählen, die sich aus der Auswahl einer geeigneten Einstellung ergeben, aber ich kann einige davon ansprechen.

1. Die Einstellung hilft bei der Bestimmung Ihrer Story-Parameter

Wenn Sie eine Einstellung wählen, setzen Sie Ihrer Geschichte Grenzen – und das kann eine gute Sache sein. Es hilft Ihnen bei der Entscheidungsfindung, indem es eine Reihe von Optionen präsentiert, die auf Ihre Umgebung anwendbar sind, und andere aus dem Pool ausschließt, sodass Sie sich auf das konzentrieren können, was am besten funktioniert.

Zum Beispiel hat Andy Weir seine Geschichte „Der Marsianer“ auf dem Mars angesiedelt. Das schränkte seine Auswahl an Handlungsereignissen ein. Dass Mark Watney die Frau seiner Träume auf dem Roten Planeten traf, stand nicht auf dem Tisch und hätte die Geschichte aus der Bahn geworfen und zu etwas ganz anderem gemacht.

2. Das Setting hilft bei der Vereinheitlichung von Story-Elementen

Das Setting trägt viel zur Einheit in einer Geschichte bei, und vieles davon geschieht auf einer unbewussten Ebene. Aber hier ist eine praktische Technik, die Sie bewusst anwenden können, um die bewegenden Teile Ihrer Geschichte zu einem zusammenhängenden Ganzen zu verbinden: Nehmen Sie wiederholt Bezug auf ein bestimmtes Element.

Wenn Sie es richtig machen, kann dies auch eine wirkungsvolle Möglichkeit sein, ein Thema auszudrücken, wie im nächsten Abschnitt erläutert wird.

Wenn meine Geschichte zum Beispiel in einer Stadt neben einem tosenden Fluss spielen würde und mein Thema die hektische Natur der rasenden Zeit berühren würde, könnte ich diesen Fluss als zentrales Element verwenden. Ich verbrachte zu Beginn der Geschichte ein oder zwei Absätze damit, den Fluss mit spezifischen sensorischen Details zu beschreiben, um sicherzustellen, dass die Leser verstehen, wie schnell und laut und unerbittlich der Fluss ist usw.

Verwenden Sie den Fluss dann immer wieder als verbindendes Symbol. Stellen Sie den Fluss in einem Zeitungsartikel vor, den ein Charakter liest; Lassen Sie eine andere Figur erzählen, wie ihr Bruder dort starb. Lassen Sie zwei Charaktere vereinbaren, sich dort zu treffen. Suchen Sie nach Möglichkeiten, den Fluss zu erwähnen oder einzubeziehen, und so wird er zum Rückgrat Ihrer Geschichte und vereint die äußeren Elemente.

3. Die Einstellung hilft bei der Kommunikation des Themas

Neben der Bereitstellung eines konsistenten Rahmens und der Verknüpfung von Handlungselementen kann die Einstellung dazu beitragen, das Thema auszudrücken.

Mein neuer Thriller Steadman's Blind zum Beispiel ist eine wilde Fahrt, die aus vier verschiedenen Blickwinkeln und mit wechselnden Bahnen erzählt wird, aber der Schauplatz – die Nachwirkungen eines Vulkanausbruchs – vereint die verschiedenen Elemente und hebt das Thema hervor.

Während sich die Asche in der Luft verdichtet, verdichten sich auch die Handlung und die Verzweiflung der Charaktere. Gegen Ende, wenn der Wind dreht und den Himmel aufklart, ist es ein Omen der Hoffnung.

4. Die Einstellung kann helfen, Ihren Charakter zu definieren

Wenn Sie Ihren Charakter als Produkt seiner Umgebung zeigen, wirkt sich alles, was Sie tun, um Ihr Setting zu entwickeln, auch auf Ihren Charakter aus. Dies ist eine großartige Möglichkeit, wichtige Aspekte Ihres Charakters zu vermitteln, ohne sie Ihrem Leser mit dem Löffel zu füttern.

Im Gegensatz dazu können Sie das Setting auf andere Weise verwenden, indem Sie Ihren Charakter in ein Setting versetzen, das seiner Natur völlig entgegengesetzt ist. Ein Fisch-aus-dem-Wasser-Szenario erzeugt sofort Spannung und kann zu einer fesselnden Geschichte führen.

5. Die Einstellung kann die Handlung vorantreiben

Änderungen in einer Umgebung können Ihre Charaktere zum Handeln zwingen und die Handlung vorantreiben. Als Bonus erhöhen solche Änderungen auch das Spannungsniveau.

Ein Damm bricht; eine Stadt überschwemmt. Ein florierendes Unternehmen wird aufgekauft und Menschen verlieren ihre Jobs. Eine Familie baut endlich ihr Traumhaus, in dem ihre Kinder sicher spielen können, und der Staat baut nebenan ein Hochsicherheitsgefängnis.

Du hast die Idee. Ändern Sie Ihre Einstellung, bringen Sie Ihre Handlung voran.

Und die Veränderung muss nicht etwas Greifbares sein – es könnte einfach ein Perspektivwechsel sein.

Zum Beispiel schätzt Martha ihren Ehemann. Er beschwert sich nie darüber, dass sie ihre Tage mit Freunden in Cafés verbringt. Er ist anspruchslos, was ihr Kochen und ihre Hausarbeit angeht. Er toleriert ihre drapierten Strumpfhosen über der Badezimmerdusche und die Einnahme der gesamten Ablagefläche für ihre Kosmetika.

Und dann zieht Martha beim Wäschewaschen ein langes, blondes Haar von der Socke ihres Mannes und ihre Perspektive ändert sich. Seine Laissez-faire-Haltung deutet jetzt darauf hin, dass er andere Interessen hat. Martha muss etwas dagegen tun.

6. Die Erforschung des Umfelds kann Ideen hervorrufen

In den meisten Fällen müssen Sie zumindest ein wenig recherchieren, um den Hintergrund Ihrer Geschichte zu konkretisieren. Dies eröffnet oft neue Möglichkeiten und schlägt Handlungsereignisse vor, an die Sie nicht gedacht haben. Die Recherche hat mich oft zu einer Fundgrube an Ideen und fabelhaften Details geführt, um der Geschichte Wahrhaftigkeit zu verleihen.

Die Einschränkung ist, dass Sie mitgerissen werden können. Verbringen Sie Ihre Zeit nicht mit Recherchen und überfrachten Sie Ihre Geschichte nicht mit irrelevanten Details.

Ein paar abschließende Gedanken zum Setting

Ich habe früher für unser öffentliches Bibliothekssystem gearbeitet und wurde darin geschult, Lesern zu helfen, genau die Art von Buch zu finden, nach der sie suchen. Eine Sache, die ich gelernt habe, ist, dass viele Leser sehr sensibel auf das Setting reagieren und Bücher mit einem bestimmten Typ wollen. Das Setting ist für viele hungrige Leser sehr attraktiv, also denken Sie daran, wenn Sie das Setting für Ihre nächste Geschichte auswählen.

Achten Sie beim Anschauen und Lesen genauer darauf, wie die Umgebung die Geschichte beeinflusst hat. Für einen interessanten Blick darauf, wie die Kulisse in einigen der größten Filme Hollywoods verwendet wurde, lesen Sie diesen Artikel.

Jetzt, da Sie wissen, wie Sie das Setting nutzen können, um Ihre Geschichte zu stärken, machen Sie sich auf den Weg und setzen Sie diese Kraft in Ihrem Schreiben ein!

Sind Sie sich des Schauplatzes in den Geschichten bewusst, die Sie lesen? Was ist mit den Geschichten, die Sie schreiben? Erzähl uns davon in den Kommentaren.