Die Klangeffekte der Poesie 1: Die Grundlagen
Veröffentlicht: 2025-01-09In dieser sechsteiligen Serie untersuchen wir die verschiedenen Klangeffekte von Poesie. Heute beginnen wir mit den Grundlagen.
Die Klangeffekte der Poesie 1: Die Grundlagen
Dichter sind wie Komponisten; Ihr Orchester besteht aus den Klängen menschlicher Kommunikation. Heute sprechen wir darüber, warum Klang für die Poesie so wichtig ist und was die Bausteine des poetischen Klangs sind.
Dieser Blogbeitrag ist der erste einer Reihe. Bitte lesen Sie sie in der numerischen Reihenfolge.
Die Bausteine der Poesie
Wirklich großartige Gedichte müssen vorgelesen werden. Warum? Denn Poesie ist nichts ohne Ton. Der Mensch kommuniziert mit seiner Stimme – Poesie (wie auch Gesang) macht daraus eine Kunstform.
Die ersten Gedichte überhaupt wurden nicht geschrieben; Sie wurden gesprochen, auswendig gelernt und von Generation zu Generation weitergegeben, bevor das Alphabet erfunden wurde. Dies war nur durch den Einsatz maximaler Klangwirkung möglich. Einige Klänge sorgen für den Rhythmus, andere für eine Melodie, wie ein Thema, das uns durch das Stück führt. Es gibt sogar eine unterlegte Basslinie, die das Erlebnis bereichert.
Eine Reise in den Klang
Jede Sprache besteht aus Vokalen und Konsonanten. Es ist ihre Kombination, die Bedeutung schafft. Sie können noch viel mehr.
Je nachdem, welchen Klang Sie wählen, ist etwas oder jemand „betrübt“, „traurig“ oder „trostlos“. Diese Wörter bedeuten ungefähr dasselbe. Aber jeder schafft eine andere Atmosphäre.
Folgen Sie mir in die Welt der Vokale und Konsonanten. Bitte sprechen Sie diese Laute beim Lesen laut aus und prüfen Sie, ob Sie mir zustimmen können.
Der Einfachheit halber versuche ich, das phonetische Alphabet zu meiden. Ich werde nur Teile der Theorie verwenden, wie sie von Sängern und Logopäden angewendet wird. Sie werden überrascht sein, wie das mit Poesie zusammenhängt!
Die allmächtigen Vokale
Mithilfe von Vokalen können Sie am einfachsten entscheiden, ob Ihr Gedicht offen und fröhlich, zurückhaltend oder düster und geheimnisvoll klingen soll. Ich werde es erklären.
Wir haben fünf Vokale im Alphabet. Jeder von ihnen existiert auch in Kombinationen, sodass es in der englischen Sprache insgesamt 20 Vokale gibt. Hier müssen wir möglicherweise einen Linguisten konsultieren und auf die Verwendung des phonetischen Alphabets umsteigen. Aber ich habe Ihnen versprochen, die Theorie auf ein Minimum zu beschränken. Wir bleiben bei den fünf Vokalen des Alphabets und ihren Grundlauten.
Der älteste Vokal der Menschheitsgeschichte ist wahrscheinlich der Vokal „A“ mit dem /ah/-Laut. Es ist das, was die meisten Babys auf der ganzen Welt nutzen, wenn sie sprechen lernen! Kein Wunder, dass das Wort „Mama“ so universell ist.
Es ist der Klang, der Ihre Stimme öffnet und Ihre Zunge entspannt. Es ist auch das, was Sänger als „Brustvokal“ bezeichnen, weil es Vibrationen in der Brust erzeugt. Wenn Sie in einem Chor sind, beginnen Sie Ihre Gesangsübungen normalerweise damit. /Ah/ ist dein lockerer Freund. Es ist der Klang der Freundlichkeit, der Entspannung und des Verständnisses.
Das Gegenteil ist der /ee/-Laut (unabhängig von meiner Schreibweise, der Laut gehört zum Vokal „I“ ). Um diesen Vokal zu erzeugen, müssen wir die meisten Muskeln in unserem Hals beanspruchen. Unsere Stimmbänder werden angespannt und unsere Stimme wird hoch. Sänger wissen, dass dies mit der Kopfstimme gesungen wird, sodass die Vibrationen nicht mehr in der Brust sind. Es belastet unseren Kehlkopf so sehr, dass Sänger selten lange in diesem Vokal bleiben. Das ist das Geräusch von Stress, Ekel, Gefahr. Es erfordert Ihre Aufmerksamkeit.
Der Vokal „U“ (/oo/) in all seinen Variationen ist ein weiterer lockerer Vokal. Allerdings fehlt ihm die Offenheit des Vokals „A“. Aufgrund der Art und Weise, wie wir unsere Lippen und unseren Kehlkopf benutzen, ist es der dunkelste Ton, den wir erzeugen. Wenn Sie mir nicht glauben, sagen Sie /ah/ und /oo/ laut und wechseln Sie zwischen ihnen ab. Sehen Sie, was ich meine?
Der Vokal „O“ (/oh/) ist geschlossener als die Vokale „A“ und „U“. Es ist der Klang für Überraschung und Staunen, sogar für Zweifel.
Der Vokal „E“ (/eh/) ist vielleicht der unspektakulärste aller Vokale. Wenn Sie sich die Art und Weise ansehen, wie der menschliche Hals es erzeugt, werden Sie feststellen, dass es zwischen dem offenen und entspannten „A“ und dem sehr engen „I“ liegt. In gewisser Weise stellt der Vokal „E“ die Brücke zwischen beiden dar. Es ist immer noch sehr interessant, da es der am häufigsten verwendete Vokal in der englischen Sprache ist. Es kommt in 11 % aller Wörter vor!
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass jeder Vokal ein einzigartiges Klangmuster hat, das mit der Art und Weise zusammenhängt, wie wir den Klang erzeugen. Jeder Vokal erzeugt ein einzigartiges körperliches Gefühl. Das ist es, was Dichter benutzen!
Anwenden der Vokale auf Poesie
Wenn Sie denken, das sei alles Theorie, dann wenden wir uns der Poesie von Alfred Lord Tennyson zu. Er ist wirklich ein Meister des Klangs!
Schauen wir uns zunächst „Der Kraken“ an. Bitte lesen Sie es laut vor und achten Sie auf die „U“-Geräusche.
Unter dem Donner der oberen Tiefe,
Weit, weit unten im abgrundtiefen Meer,
Sein uralter, traumloser, unbeeindruckter Schlaf
Der Kraken schläft: Die schwächsten Sonnenstrahlen fliehen
Über seine Schattenseiten; über ihm schwillt es an
Riesige Schwämme von tausendjährigem Wachstum und Höhe;
Und weit weg ins kränkliche Licht,
Aus vielen wundersamen Grotten und geheimen Zellen
Unzählige und riesige Polypen
Mit riesigen Armen das schlummernde Grün bestreuen.
Dort hat er seit Ewigkeiten gelegen und wird auch weiterhin liegen
Im Schlaf auf riesigen Meereswürmern sitzend,
Bis das letzte Feuer die Tiefe erhitzen wird;
Dann einmal von Menschen und Engeln gesehen werden,
Mit Brüllen wird er aufstehen und an der Oberfläche sterben.
Ist Ihnen aufgefallen, dass es viele verschiedene „U“- und „O“-Laute gibt? Sie verleihen dem Gedicht seine charakteristische dunkle und geheimnisvolle Atmosphäre, insbesondere in Kombination mit „N“- und „M“-Lauten (über Konsonanten sprechen wir weiter unten).
Diesen Effekt erzielte Tennyson durch die sorgfältige Wahl seiner Worte. Warum sonst hätte er in der ersten Zeile die Wörter „Donner“ und „ober“ verwendet? Tennyson hätte „die raue Oberfläche des Meeres“ schreiben können. Aber „The Thunders of the Upper Deep“ prägt die Atmosphäre bereits in der ersten Zeile.
Wenn Sie ein weiteres Beispiel wünschen: Bitte lesen Sie Tennysons Gedicht „Ring Out Wild Bells“. Die ständige Wiederholung der „Ich“-Laute erweckt diese Glocken zum Leben!
Was ist mit diesen Konsonanten?
Das englische Alphabet besteht aus 21 Buchstaben, die zusammenarbeiten, um 24 Konsonantenlaute zu erzeugen. Es ist zu viel Theorie, das alles durchzugehen. Lassen Sie mich nur auf eine Gruppe hinweisen. /N/, /M/ und /NG/ werden Nasenkonsonanten genannt.
Sowohl Sänger als auch Sprecher empfinden diese Klänge als klangvoll und warm. Sie sorgen für ein angenehmes Gefühl im Hals. Versuchen Sie, sie laut auszusprechen! Spüren Sie, wie das /N/ durch Ihre Nase geht? Das /M/ sollte Ihre Lippen zum Vibrieren bringen. Der /NG/-Geräusch kitzelt dich tief in deiner Kehle.
So wenden Sie alles an
Der erste Schritt besteht darin, Ihr Lieblingsgedicht zu nehmen. Lesen Sie es laut vor und versuchen Sie, die körperliche Empfindung, die das Gedicht bei Ihnen auslöst, einzuordnen. Überprüfen Sie die verwendeten Vokale und Konsonanten. Was unterstützt die Sensation, die Sie durch dieses Gedicht bekommen?
Dann schauen Sie sich Ihre eigene Poesie an. Denken Sie über die Atmosphäre nach, die Sie schaffen möchten. Tolle Freiflächen? Oder strikter Lockdown? Wählen Sie Ihre Vokale. Können Sie Worte austauschen, um Alternativen zur Unterstützung Ihres Ziels zu finden? Ein Thesaurus kann helfen.
Das letzte Wort
Ich hoffe, Ihnen hat unsere kleine Reise in die Grundlagen des Klangs gefallen. Jetzt wissen Sie, warum „betrüblich“, „traurig“ und „düster“ im wörtlichen Sinne alle dasselbe bedeuten – aber nicht im poetischen Sinne.
Wenn Sie erst einmal wissen, was Vokale und Konsonanten für Sie tun, können Sie die Arbeit anderer Dichter noch mehr schätzen.
Dies auf Ihre Poesie anzuwenden, ist keine leichte Aufgabe! Seien Sie nicht entmutigt; Es gibt viele weitere Möglichkeiten, Ihren Gedichten Klang zu verleihen.
Im nächsten Beitrag dieser Reihe geht es um Reime.
Weiterführende Literatur
106 Möglichkeiten, Geräusche zu beschreiben – eine Ressource für Schriftsteller
Von Susanne Bennett. Susanne ist eine deutsch-amerikanische Schriftstellerin, von Beruf Journalistin und im Herzen Schriftstellerin. Nachdem sie jahrelang beim deutschen öffentlich-rechtlichen Rundfunk und einem Online-Nachrichtenportal gearbeitet hatte, hat sie sich entschieden, die Herausforderungen von Deadlines for Writers anzunehmen. Derzeit schreibt sie mit ihnen ihren ersten Roman. Sie ist dafür bekannt, übergewichtige Handtaschen zu haben und immer einen Roman dabei zu haben. Folgen Sie ihr auf Facebook.
Weitere Beiträge von Susanne
- Tag der schlechten Poesie (18. August) – ein wirklich befreiender Tag für Schriftsteller
- 10 schreckliche Tipps zum Schreiben schlechter Gedichte
- Die glänzende neue Idee – Segen oder Fluch?
- Wie Schriftsteller sich selbst quälen (und wie man damit aufhört)
- Douglas Adams über die Schwierigkeiten des Schreibens
- Warum gute Bücher wie Koffer sein sollten
- Diktion für Autoren – Warum Sie es wissen müssen
- Geschichtenerzählen – Warum Schriftsteller wissen sollten, wie man eine Geschichte erzählt
- Was ist Register und wie verwenden Autoren es?
- 8 Möglichkeiten, Ihre Leser zu verärgern und was Sie tun können, um dies zu vermeiden
Top-Tipp: Erfahren Sie mehr über unsere Arbeitshefte und Online-Kurse in unserem Shop .