Drei Möglichkeiten, Ihren NaNoWriMo-Roman zu plotten

Letzte Woche haben wir Sie ermutigt, Ihre Neugier zu kultivieren, indem Sie in die Welt hinausgehen und Menschen als Charakterfutter für Ihren Roman beobachten. Jetzt, nachdem Sie eine göttliche Kombination aus Schweißgerechtigkeit und Zufall angewendet haben, haben Sie eine Figur erfunden, die Sie fasziniert und deren Geschichte Sie erzählen möchten. Es ist an der Zeit, einen Kurs für diese Geschichte festzulegen.

NaNoWriMo-Vorbereitung: Woche 2

Alle Plots beginnen mit der Kenntnis der Einsätze. Ihr Charakter will etwas, und bestimmte Hindernisse werden ihm immer wieder in den Weg kommen und ihn daran hindern, sein Ziel zu erreichen, bis die Geschichte zu Ende ist. Obwohl Ihr Charakter nicht unbedingt sein Ziel erreichen muss (nicht alle Geschichten haben ein Happy End), muss er etwas lernen und sich dabei verändern. Denken Sie daran, wenn Sie Ihren Roman planen. Es hilft, sich zu fragen: Was will meine Figur? Was ist er bereit zu tun, um es zu bekommen?

Die Anzahl der Bücher und Artikel, die Ihnen erklären, wie Sie einen Roman planen, ist überwältigend. Viele No-Fail-Pläne helfen Ihnen dabei, eine Idee aus Ihrem Kopf auf die Seite zu bringen. Die meisten von ihnen erkennen auch an, dass kein Plan für alle funktioniert und dass der beste Weg, einen Roman zu planen, der Weg ist, der für Sie funktioniert . In diesem Sinne sind hier drei Plotting-Ideen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern.

1 Schreiben Sie es frei

Der Romanautor und Drehbuchautor Chuck Wendig, Autor des politisch inkorrekten Blogs Terrible Minds, schlägt eine Freiformtechnik vor, die er „Chaos Rules“ nennt. Es scheint besonders für NaNoWriMo-Autoren geeignet zu sein, da es sich von dem Sitz-in-deiner-Hosen-Ansatz nährt, den das jährliche Schreibereignis fördert.

Diese Technik ist einfach – setzen Sie sich hin und schreiben Sie Ihre Geschichte als informelle Zusammenfassung der Handlung auf. Fügen Sie keine Details hinzu oder legen Sie Fleisch auf die Knochen, schreiben Sie einfach, was passiert, als hätten Sie dreißig Minuten Zeit, um Ihre Geschichte jemandem bei einer Tasse Kaffee zu erzählen. Mit dieser Technik könnte die Handlungsbeschreibung für Der Zauberer von Oz (der Film, nicht das Buch) so beginnen:

Ein verwaistes Mädchen namens Dorothy lebt mit ihrer Tante Em und ihrem Onkel Henry auf ihrer Farm in Kansas. Eines Tages schlägt eine gemeine Nachbarin, Miss Gulch, auf Dorothys Hund Toto ein, und Toto erwidert den Gefallen, indem er sie beißt. Eine Weile später taucht Miss Gulch auf der Farm auf und befiehlt, Toto einschläfern zu lassen. Sie nimmt den Hund gegen Dorothys Proteste und stürmt mit Toto im Korb auf ihrem Fahrrad davon. Toto schafft es, sich zu befreien und nach Hause zurückzukehren, und Dorothy, die befürchtet, dass Miss Gulch für ihn zurückkommen wird, nimmt ihn und rennt weg.

Und so weiter. Sie verstehen das Wesentliche. Schreiben Sie Ihre Handlungszusammenfassung frei. Denken Sie nicht zu viel nach. Haben Sie Spaß und bewerten Sie Ihre Geschichte im Nachhinein, damit Sie sie ergänzen, Lücken füllen oder alles ändern können, was keinen Sinn ergibt. Sie könnten erwägen, Ihr Diagramm dem unten beschriebenen aber- und daher -Test zu unterziehen, um sicherzustellen, dass es funktioniert.

2 Aber und deshalb

Manchmal ist das Planen so einfach wie zu fragen, was als nächstes passiert, und sich daran zu erinnern, dass es den Kampf der Hauptfigur immer komplizierter machen muss. Stellen Sie sich Ihre Szenen als Ereignisse vor, die alle miteinander verknüpft sind. Trey Parker und Matt Stone, die Macher von South Park , empfehlen, die Wörter aber und daher (oder so ) zu verwenden, um festzustellen, ob jede Szene, die Sie sich vorstellen, Ihre Geschichte vorantreibt. Wenn Sie nach der Beschreibung eines Handlungsereignisses aber oder deshalb sagen können, dann treiben die Ereignisse Ihre Handlung voran. Aber wenn Sie nur und dann sagen können, sind Sie in Bezug auf die Geschichte in eine Sackgasse geraten. Schauen wir uns als Beispiel noch einmal den Zauberer von Oz an:

Dorothy rennt von zu Hause weg, um zu verhindern, dass ihr Hund beschlagnahmt und eingeschläfert wird, aber sie trifft eine reisende Wahrsagerin, die ihr mitteilt, dass Tante Em aus Sorge um Dorothys Verschwinden krank geworden ist.

Das Aber in diesem Fall offenbart den Konflikt. Dorothy hatte einen Plan, mit ihrem Hund davonzukommen, aber ihr Versuch wurde vereitelt, als sie erfuhr, dass ihre Tante krank war. Dieser Konflikt erzwingt ihre nächste Entscheidung , den Deshalb -Teil der Formel:

Deshalb eilt Dorothy zurück zur Farm. . .

Und jetzt greift die nächste Wendung (Wortspiel beabsichtigt) ein:

. . . Aber als sie dort ankommt, steuert ein mächtiger Tornado auf sie zu, also versucht sie, in den Sturmschutz zu gelangen, aber sie kann es nicht, also sucht sie im Haus Schutz, wird aber von einem losen Fensterladen bewusstlos geschlagen.

Sehen Sie, wie der Konflikt in dieser Szene eskaliert? Ohne das aber und deshalb/so würden diese Szenen nirgendwohin führen. Kein Konflikt, keine Geschichte. Wenn Toto Miss Gulch nicht beißt und die Kette der Ereignisse beschleunigt, dann haben wir nur noch ein verwaistes Mädchen, das mit seiner Tante und seinem Onkel auf einer Farm in Kansas lebt. Das mag für eine Vignette (ein kleines Stück Leben) sorgen, aber es ist keine Geschichte. Neue Szenen müssen miteinander verbunden sein, wobei ein Ereignis auf zusammenhängende Weise zum anderen führt. Um sich darauf vorzubereiten, dass Ihr Roman im November geschrieben wird, schreiben Sie Ihren Handlungsbogen Szene für Szene auf, indem Sie „ but “ verwenden, um jedes Ereignis zu qualifizieren.

Lesen Sie mehr über dieses Konzept an der Janice Hardy's Fiction University.

3 Die Schneeflocken-Methode

Wenn Sie das Schreiben von Blogs gelesen haben, haben Sie vielleicht Randy Ingermansons Snowflake-Methode gesehen, auf die verwiesen wird. Es ist eine strukturiertere Formel, die das Plotten und Vorbereiten von Romanen in zehn Schritte unterteilt. Sie beginnen damit, dass Sie sich eine Stunde Zeit nehmen (ja, Sie haben richtig gelesen), um eine Ein-Satz-Beschreibung Ihres Romans zu schreiben. (Um wieder unser Beispiel des Zauberers von Oz zu verwenden, könnte Ihr Satz lauten: Ein junges Mädchen macht sich auf die Suche, um nach Hause zurückzukehren, nachdem ein Tornado sie in ein magisches Land gefegt hat.) Es kann hilfreich sein, wenn Sie gezwungen sind, Ihre Idee auf einen einzigen Satz zu reduzieren decken frühe Strukturprobleme auf und zeigen Ihnen, ob Sie eine tragfähige Geschichte zu erzählen haben oder nicht.

Sobald Sie eine Beschreibung aus einem einzigen Satz haben, erweitern Sie sie zu einem ganzen Absatz. Der erste Satz liefert einen Hintergrund, gefolgt von jeweils einem Satz für eine Reihe von anregenden Ereignissen, die die Handlung vorantreiben, und dann einem Schlusssatz für die Schlussfolgerung.

Als nächstes entwickeln Sie jeden Satz Ihres zusammenfassenden Absatzes in jeweils einen vollständigen Absatz. Am Ende dieser Phase haben Sie ein einseitiges Skelett für Ihre Geschichte. Dann beginnst du damit, Beschreibungen für jeden Hauptcharakter aufzuschreiben. Sie werden die Geschichte weiter ausbauen, bis Sie bereit sind, Ihren ersten Entwurf zu erstellen, und hier kommen November und NaNoWriMo ins Spiel. Informieren Sie sich über die Snowflake-Methode in Ingermansons Advanced Fiction Writing.

Verwenden Sie, was für Sie funktioniert

Es gibt viele Möglichkeiten, einen Roman zu plotten, von der hochgradig strukturierten Herangehensweise, einen komplizierten, Punkt-für-Punkt-Handlungsentwurf aufzuschreiben, bis hin zu der völlig freien Herangehensweise, direkt in den ersten Entwurf zu rasen, ohne dass Sie viel mehr als eine Vage antreiben Idee. Es gibt Autoren, die auf jede dieser Methoden schwören, und auf das gesamte Spektrum der Techniken dazwischen. Es gibt keinen falschen Weg, Ihren Roman zu planen, solange das resultierende Buch Sinn macht. NaNoWriMo ist noch drei Wochen entfernt, also nehmen Sie sich etwas Zeit zum Experimentieren und finden Sie heraus, welches für Ihren Prozess am hilfreichsten ist.