Was jeder Autor hören muss

Die Gelegenheit, Kritik zu äußern, kommt mit unverdienter Macht. Als Kritiker stellen wir uns über den Künstler und geben unsere maßgebliche Meinung über die Arbeit des Künstlers ab. Die Sache ist, das ist nicht das, was jeder Schriftsteller hören muss.

Stift

Der Aufstieg in diese Position fühlt sich gut an und kostet uns nichts. Ich denke, deshalb sind wir so schnell dabei. Wenn Sie wie ich sind, verspüren Sie in der Sekunde, in der Ihnen jemand seine Arbeit bringt, den Drang, ihnen alle Verbesserungsmöglichkeiten zu nennen, und Sie fühlen sich dabei gut.

Aber was wäre, wenn wir dieses Gefühl ablehnen, einen anderen Ansatz wählen und den inneren Kritiker zähmen? Welche Auswirkungen hätte das auf die Künstler in unserem Leben?

Was jeder Autor hören muss

Kürzlich saß ich an meinem Küchentisch, mein Gesicht in meinem Laptop vergraben, und versuchte, eine Werbeaktion herauszufinden, die ich in diesem Monat für ein Buch machen wollte, als meine Tochter sagte: „Entschuldigung, Daddy.“ Als ich aufschaute, wurde ich von ihrem nervösen zwölfjährigen Lächeln und hoffnungsvollen Augen begrüßt. Sie umklammerte ein Notizbuch und wiegte ihr Gewicht von einem Fuß auf den anderen.

"Wie geht's?" Ich fragte.

„Ähm, ich habe diese Geschichte geschrieben“, sagte sie, „und ich habe mich gefragt, ob du sie lesen würdest?“

Das Letzte, was ich tun wollte, war, ihre Geschichte zu lesen. Bitte denken Sie nicht, ich sei ein Monster. Ich arbeitete an einem schwierigen Problem und hatte eine Deadline – eine künstliche Deadline, die ich geschaffen hatte, die niemanden außer mir zählte, aber dennoch eine Deadline war. Der Punkt ist, ich war beschäftigt und glaubte nicht, dass ich Zeit hätte, ihr Notizbuch zu lesen, also murmelte ich etwas wie: „Vielleicht später, wenn ich nicht mittendrin bin.“

Sie blickte zu Boden und ihr Lächeln wurde durch eine Linie der Enttäuschung ersetzt. „Okay“, sagte sie und drehte sich um, um zu gehen.

Als ich erkannte, dass ich mich wie ein Monster benahm, fing ich sie auf und sagte: „Okay, lass es mich sehen.“

Das Lächeln auf ihrem Gesicht und das Hüpfen ihrer Füße kehrten zurück, als sie das Notizbuch hinüberreichte und wartete. Die Geschichte war kurz, nur acht handgeschriebene Seiten. Ich las es schnell und entdeckte sofort mehrere Probleme. Ihr Anfangshaken tauchte erst tief auf Seite zwei auf, sie begann mit dem Weltaufbau im ersten Absatz – einer Kurzgeschichte, nein, nein – und es gab keine nennenswerte Veränderung des Charakters während der Erzählung. Schnell organisierte ich mein Feedback in meinem Kopf und entschied, welcher dieser fatalen Fehler für sie am wichtigsten war.

Aber dann blickte ich auf und sah ihr erwartungsvolles Gesicht und ließ all meine Kritik fallen. Anstatt all die Kritik zu äußern, die mir durch den Kopf ging, sagte ich drei Dinge. Das sind drei Dinge, von denen ich glaube, dass sie jeder Autor hören sollte. Tatsächlich sind sie nicht nur für Autoren gedacht – das sind großartige Dinge, die Sie jedem Kreativen in Ihrem Leben sagen können.

„Ich finde es toll, dass du eine Geschichte beendet hast. Das ist erstaunlich."

Eine leere Seite zu nehmen und daraus eine Geschichte zu machen, ist harte Arbeit. Es gibt einen Grund, warum das Schreiben oft als „Bluten auf Papier“ bezeichnet wird. Das Generieren von etwas Neuem aus dem Nichts kostet den Künstler mental und emotional. Kreative bringen Teile von sich selbst auf die Seite.

Manchmal ist die Anerkennung dieses persönlichen Opfers das Wichtigste, was wir für die kreativen Menschen in unserem Leben tun können.

„Darf ich es lesen?“

Ein eifriges Publikum ist der Traum eines jeden Schöpfers. Wir kennen uns mit Kunst aus, weil der Schöpfer sie geschaffen hat, um sie zu teilen.

Einen Schöpfer zu fragen, ob Sie seine Geschichte erleben können, wird einen Funken im Herzen des Schöpfers entfachen. Es liefert ihr den Beweis, dass sie nicht allein ist und dass sich jemand um sie und das, was sie tut, kümmert.

„Was ist dein Lieblingsteil?“

Selten sieht der Konsument das Werk so, wie der Urheber es sieht. In jeder Geschichte wird es zwangsläufig Teile geben, in die sich die Autorin hineinversetzt hat, die der Leser nicht einmal bemerkt.

Wenn ein Kreativer etwas fertigstellt, möchte er unter anderem die Entstehungsgeschichte seines neuen Werks teilen. Wenn Sie die Kreative fragen, was sie daran liebt, wird dies signalisieren, dass Sie hören möchten, was die Schöpferin zu sagen hat, dass Sie wissen möchten, welche Reise sie durchlaufen hat.

Der Zauber des Feierns

Als ich diese Worte zu meiner Tochter sprach, sah ich, wie sie lebendig wurde. Sie strahlte, als ich ihre Leistung applaudierte, sie war begeistert, dass ich lesen wollte, woran sie gearbeitet hatte, und sie erzählte immer wieder, wie schwer es für sie sei, diesen kleinen Dialog zu bekommen, den ich völlig vermisst hatte genau richtig klingen. Nachdem wir uns unterhalten hatten, dankte ich ihr dafür, dass sie mir die Geschichte gebracht hatte, und sie umarmte mich und ging dann weg, um eine weitere zu schreiben.

Wenn uns eine Kreative ihre Arbeit vorstellt, sucht sie meist nicht nach Kritik. Geschichten aus einer leeren Seite zu machen, ist harte und emotional anstrengende Arbeit. Am Ende eines Projekts hat die Autorin den Wunsch, dieses neue Ding, das sie geboren hat, in die Welt zu tragen und zu sagen: „Schau dir an, was ich gemacht habe.“

Sie weiß, dass es nicht perfekt ist. Sie weiß, dass es Probleme gibt. Sie weiß, dass es sich ohne einen großen Marketingschub wahrscheinlich nicht verkaufen wird.

Aber das ist nicht der Punkt.

Was die Kreative wirklich will, ist, dass wir mit ihr die Geburt dieses neuen Dings feiern.

Was ist das Beste, was jemand zu Ihnen gesagt hat, nachdem er Ihren Text gelesen hat? Lass es uns in den Kommentaren wissen.