Was ist das Schreiben von Stimmen? 5 großartige Möglichkeiten, Ihre zu entwickeln

Veröffentlicht: 2022-12-03

Was ist das Schreiben von Stimmen? Dieser Artikel erklärt mehr.

Eine Schreibstimme beschreibt im Grunde, was Sie sagen und wie Sie es sagen.

Es ist ein bisschen wie Ihre Sichtweise als Schriftsteller.

Wenn Sie Belletristik schreiben, spiegelt die Stimme eines Autors die des Erzählers, der Charaktere und der Protagonisten wider.

Aber…

Was wäre, wenn ich Ihnen sagen würde, dass die Suche nach Ihrer Stimme eine Narrenreise ist?

Als ich anfing, Sachbücher zu schreiben, verbrachte ich viel Zeit damit, meine Stimme zu finden.

Ich machte mir Sorgen darüber, in der ersten Person zu schreiben und persönliche Geschichten in meiner Arbeit zu verwenden.

Ich versuchte herauszufinden, wie viel von mir ich in meine Artikel einfließen lassen sollte und wie viel ich zurückhalten sollte.

Und ich ahmte den Stil anderer Autoren nach, die ich bewundere.

Hier ist das Problem mit meinem Ansatz:

Ich verbrachte zu viel Zeit damit, darüber nachzudenken, wie mein Schreiben klang.

Die Stimme eines Schriftstellers ist nicht der Heilige Gral.

Ich habe auf die harte Tour gelernt, dass großartige Schriftsteller ihr Schreiben im Laufe der Zeit weiterentwickeln.

Sie verschwenden keine Zeit mit dummen Besorgungen.

Inhalt

  • Warum Ihre Schreibstimme wie das Heben von Gewichten ist
  • Was Sie aus Marcel Prousts großem Scheitern lernen können
  • 1. Identifizieren Sie Ihren Standpunkt
  • 2. Sammeln Sie Ihre Ausgangsmaterialien
  • 3. Gehen Sie weit, gehen Sie tief
  • 4. Gehen Sie kreative Risiken ein
  • 5. Probieren Sie Exploratives Schreiben aus
  • Suchen Sie nicht nach Ihrer Schreibstimme; Entwickle es
  • Häufig gestellte Fragen zum Schreiben von Stimmen
  • Autor

Warum Ihre Schreibstimme wie das Heben von Gewichten ist

Gehen Sie alle zwei Wochen ins Fitnessstudio und versuchen Sie, Ihr Körpergewicht auf der Bank zu drücken.

Es wird einfach nicht passieren.

Sie werden nicht stark oder fit genug sein, um schwere Gewichte zu heben.

Ein guter Fitnesstrainer wird sagen, dass Sie die Anzahl der Gewichte, die Sie heben, nach und nach erhöhen müssen.

Sie müssen schrittweise und konsequent Fortschritte in Richtung Ihres Ziels machen.

Du musst deinen Körper entwickeln.

Aber Sie sind Schriftsteller, kein Gewichtheber.

Ich verstehe es.

Ihr Ziel sollte es sein, Ihr Schreiben zu entwickeln, indem Sie durch kleine tägliche Erfolge schrittweise Fortschritte machen.

Ein individueller Schreibstil braucht Zeit, um sich zu entwickeln.

Was Sie aus Marcel Prousts großem Scheitern lernen können

Marcel Proust war ein französischer Schriftsteller, Kritiker und einer der größten Schriftsteller des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts.

Zu Beginn seiner Laufbahn als Schriftsteller war Proust fest entschlossen, ein berühmter Romanautor zu werden.

Sein erster Roman Pleasure and Days war ein kommerzieller Erfolg, aber Prousts Kritiker taten ihn als reine Form und ohne Inhalt ab.

Sie sagten, dieses Porträt der französischen Gesellschaft sei das Werk eines Mannes, der beeindrucken wolle.

Ein unglücklicher Proust machte sich daran, ein ehrlicheres Werk zu schreiben, basierend auf den vielen Geschichten, Charakterskizzen und Lektionen über Psychologie und das Leben, die er im Laufe der Jahre gesammelt hatte.

Dieser Roman wurde zu „Auf der Suche nach der verlorenen Zeit“ und ist eines der angesehensten Werke des 20. Jahrhunderts.

Proust überwand das Scheitern, er hörte auf zu beeindrucken und entwickelte seine Schreibstimme.

Er konzentrierte sich darauf, schrittweise und konsequent Fortschritte zu machen und sein Schreiben weiterzuentwickeln.

Hier sind fünf Strategien, mit denen Sie Ihre Schreibstimme finden können, genau wie Marcel Proust.

1. Identifizieren Sie Ihren Standpunkt

Proust brauchte mehr als 18 Jahre, um die achtzehn Bände von Auf der Suche nach der verlorenen Zeit fertigzustellen.

Und von der Recherche im Vorfeld ganz zu schweigen.

Proust betrachtete fast jeden Rückschlag als Herausforderung, die er überwinden musste.

Er wusste, was er erreichen wollte, und hielt an seiner Idee fest, das ultimative Porträt der französischen Gesellschaft als Ganzes zu schreiben.

Denke über die Themen nach, für die du dich interessierst, und frage dich immer, ob du über solche Dinge schreibst.

Die Stimme Ihres Autors wird sich im Laufe der Zeit herauskristallisieren.

2. Sammeln Sie Ihre Ausgangsmaterialien

Proust verbrachte einen Großteil seines Lebens damit, Bücher zu lesen, lange Spaziergänge zu machen, Briefe zu schreiben und auf Partys zu gehen, ohne wirklich viel zu erreichen.

Seine Freunde und sogar Proust beklagten die Zeit, die er verschwendete.

Proust wendete oder nutzte fast jede Lektion, die er aus diesen Aktivitäten lernte. Und er hat all diese Lektionen in „Auf der Suche nach der verlorenen Zeit“ aufgenommen.

Proust hat alles für sein größtes Werk verwendet.

Überlegen Sie, worüber Sie heute schreiben und was Sie zuletzt über dieses Thema gelernt haben. Vielleicht können Sie eine interessante Geschichte aus Ihrem persönlichen Leben mit Ihrer Recherche kombinieren?

Romanautoren tun dies die ganze Zeit hinter dem Deckmantel der „Fiktion“.

Wie werden Sie Ihr neu gewonnenes Wissen auf einzigartige Weise nutzen?

3. Gehen Sie weit, gehen Sie tief

Wenn Proust über Pflanzen und Blumen schreiben wollte, fuhr er aufs Land und studierte sie stundenlang.

Als Proust für seine Arbeit eine Figur wie eine wohlhabende Debütantin darstellen wollte, fand er ihre Entsprechung in der französischen Gesellschaft.

Dann ließ er sich zu denselben Veranstaltungen einladen, an denen sie teilnahm.

Er ging sogar so weit, seine Freunde zu einer Dinnerparty zu versammeln, wo er sie intensiv studierte und aufzeichnete, was sie sagten.

Ja, Prousts Ansatz war extrem.

Wenn Sie sich jedoch für ein Thema begeistern, legen Sie Wert darauf, tiefer in dieses Thema einzutauchen, als es oberflächliches Lesen im Internet oder eine einfache Google-Suche zulässt.

Probieren Sie während Ihrer Reise auf jeden Fall verschiedene Stimmen aus. Wenn es hilft, Autoren zuzuhören, die ihre Hörbücher erzählen und die ersten Seiten von Büchern schreiben, die Sie bewundern,

4. Gehen Sie kreative Risiken ein

Proust betrachtete sein Schreiben als eine lebenslange Beschäftigung.

Er beendete diese 18-bändige Abhandlung nur zwei Tage vor seinem Tod, und er sah nie die endgültige Version seines Meisterwerks in gedruckter Form.

Ich schlage nicht vor, dass Sie in Ihr Sterbebett schreiben.

Stattdessen bedeutet die Arbeit und der Erfolg oft, länger und härter zu arbeiten, als es sich normal anfühlt.

Schreiben Sie in der ersten Person.

Schreiben Sie in der zweiten und dritten Person.

Spielen Sie mit den Stimmen Ihres Charakters und ungewöhnlichen Wortwahlen herum.

Gehen Sie kreative Risiken ein.

Es bedeutet, Ihre Ideen und Ihre Schreibprojekte bis zum Ende durchzuziehen.

Was war das letzte Projekt, das Sie abgeschlossen haben?

5. Probieren Sie Exploratives Schreiben aus

Es braucht Zeit, die Stimme eines Schriftstellers zu entwickeln und seinen einzigartigen Stil zu verfeinern. Es ist auch nicht unbedingt etwas, was ein Englischlehrer dir beibringen kann.

Schließlich soll sich kreatives Schreiben nicht immer leicht anfühlen.

Trotzdem empfehle ich freies Schreiben und tägliches Tagebuchschreiben als zwei nützliche Praktiken für Autoren, die eine konsistentere Stimme entwickeln möchten.

Beide Praktiken zwingen Sie, jeden Tag auf dem Stuhl zu sitzen und ein wenig zu schreiben.

Oft hilft dir das Auftauchen, Dinge wie Satzbau, Charakterentwicklung und was eine starke Stimme ausmacht, zu verstehen.

Beständigkeit ist als Schriftsteller dein bester Freund.

Suchen Sie nicht nach Ihrer Schreibstimme; Entwickle es

Ich habe durch das Veröffentlichen meiner Arbeit, das Bloggen, das Schreiben von Artikeln und das Lesen großartiger Bücher gelernt, dass Schriftsteller ihre Stimme als Schriftsteller nicht finden müssen.

Ich habe aufgehört, nach meiner Schreibstimme zu suchen, und ich habe aufgehört zu versuchen, wie andere Blogger und Schriftsteller zu schreiben, die ich bewundere.

Wenn ich jetzt eine Schrift sehe, die ich bewundere, versuche ich, so viel wie möglich von dieser Autorin zu lernen.

Dann gehe ich zurück zum Schreiben, erledige die Arbeit und drücke auf „Veröffentlichen“.

Die Stimme eines Schriftstellers ist kein Endziel, es ist eine Reise.

Wie der Gewichtheber, der es schließlich beim Bankdrücken zerquetscht, können Sie Ihr Schreiben weiterentwickeln, indem Sie allmähliche und beständige Fortschritte machen.

Alles andere ist nur Zeitverschwendung.

Häufig gestellte Fragen zum Schreiben von Stimmen

Was ist eine starke Stimme beim Schreiben?

Ernest Hemingway, der in The Old Man in The Sea schreibt, ist ein Beispiel für eine starke Schreibstimme. Die Charaktere und die Erzählstimme des Buches sind dreidimensional und die Handlung ist fesselnd. Es ist ein täuschend einfacher Stil, der es wert ist, studiert zu werden.

Welche Elemente machen die Stimme eines Schriftstellers aus?

Die Stimme eines Schriftstellers umfasst viele Elemente, darunter: seine Sichtweise, Wortwahl, Einstellung, Ton, Schreibstil, Zeitform und Einstellung.