5 Schreiblektionen, die ich von The Voice gelernt habe

Als Schriftsteller sind wir Künstler. Wir erschaffen durch Inspiration – ein Funke, der durch Disziplin, harte Arbeit und Übung zum Tragen kommt. Und wir lassen uns von überall um uns herum inspirieren.

Stift

Ich hatte diese Woche einige inspirierende Momente, als ich einem Vorschlag meines Mentors Dean Wesley Smith nachging. Er sagte mir, ich solle mir ein paar Folgen von Blind Auditions aus der TV-Show The Voice ansehen und sehen, was ich daraus in Bezug auf Lehren für mein Schreiben ziehen könnte.

Ich bin in Staffel 18 Blind Auditions, Teil 2, auf eine Goldmine gestoßen, und ich teile sie mit Ihnen.

Was ist die Stimme ?

Falls Sie damit nicht vertraut sind, lassen Sie mich die Prämisse der Show erklären. Im Wesentlichen ist es ein Wettbewerb zwischen vier Teams, und die Blind Audition ist so, als würden die Teamkapitäne ihre Teams auswählen. Es wird Blind Audition genannt, weil die Trainer zunächst auf Stühlen sitzen, die von der Bühne abgewandt sind. Sie können die Darsteller nicht sehen – nur hören.

Wenn das Gehörte ihr Interesse weckt, drücken sie einen Knopf, der ihren Stuhl in Richtung Bühne dreht. Dies signalisiert, dass sie diesen Darsteller in ihrem Team haben wollen. Wenn mehr als ein Trainer seinen Stuhl umdreht, konkurrieren sie um diesen Darsteller und müssen ihre Trainerfähigkeiten präsentieren. Der Darsteller wählt seinen Trainer und die Teams werden gebildet.

Hin und wieder singt jemand und kein Stuhl dreht sich um. Leider nimmt diese Person ihren Ball und geht nach Hause. Sie haben den Schnitt nicht geschafft.

5 Schreiblektionen von The Voice

Es macht Spaß, zuzuschauen, mit einer Vielzahl großartiger Musik und Gesangsfreuden. Hier sind ein paar Nuggets, die wir beim Schreiben anwenden können, die ich durch das Anschauen der Show bekommen habe.

1. Der Wert der Erfahrung aus dem wirklichen Leben

Nach einer herausragenden Darbietung sagte Nick Jonas zu der Sängerin: „Ich bin gespannt, was dich inspiriert, weil ich das Gefühl habe, dass du die Art von Sänger bist, bei der das echte Leben einen großen Einfluss darauf haben wird, wie du auf der Bühne auftrittst. ”

Unsere einzigartigen Erfahrungen und die Art und Weise, wie wir darauf reagieren, zeichnen uns aus und machen uns zu Individuen. Sie verleihen dem, was wir anderen anbieten können, einen Wert und erweitern unser Ausdrucksspektrum.

Ich erinnere mich an ein Gespräch, das ich einmal mit einer befreundeten Musikerin hatte, einer Geigerin, die erst spät im Leben auf die Beine kam. Sie erzählte mir, dass sie die Tatsache betrauerte, dass sie ihre Entwicklung verzögerte, um sich auf andere Sorgen zu konzentrieren. Aber als sie verstand, wie die Lebensereignisse sie geprägt hatten und ihr Tiefe und Reife verliehen, die sie auf keine andere Weise hätte erlangen können, lernte sie zu schätzen, wie dies ihr Spiel bereicherte.

Als Schriftsteller tun unsere realen Erfahrungen dasselbe und bieten eine größere emotionale Palette, aus der wir schöpfen können, um unsere Geschichten zu schreiben.

2. Es herausfinden

The Voice teilt Highlights und Momente von menschlichem Interesse über die Darsteller. Ich hörte einem Mädchen zu, wie sie mit sechs Jahren zu singen begann und ihr Vater ihr größter Unterstützer wurde. Er stellte sich als ihr Tontechniker auf und sie reisten, um Gigs zu finden. Sie sagte: „Wir wussten nicht, was wir taten, aber wir fanden es heraus, als wir gingen.“

Ich weiß nicht, wie Ihr Schriftstellerweg war, aber als ich meine ersten Schritte machte, wusste ich auch nicht, was ich tat. Ich habe es im Laufe der Zeit herausgefunden, neue Fähigkeiten erlernt, Wissen und Kontakte hinzugefügt und meine Toolbox erweitert. Ich verpflichte mich, auf die gleiche Weise fortzufahren.

Ich habe noch viel zu lernen und einen langen Weg vor mir. Das machen wir alle.

3. Es dreht sich alles um die Emotion

Hier sind einige Trainerkommentare, die ich mir notiert habe, als ich die Show gesehen habe.

„Du trägst all die Emotionen in dir, die Geschichtenerzähler brauchen.“

„Wir wollen bewegt werden. Das ist der Punkt, ein Künstler zu sein.“

„Du hast mich an einem emotionalen Punkt getroffen.“

„Du erzählst eine Geschichte. Die Botschaft zählt.“

Die Sänger, die die Trainer dazu brachten, ihre Stühle umzudrehen, waren diejenigen, die mehr taten, als auf der richtigen Tonhöhe zu singen oder die hohen Töne zu treffen. Sie waren diejenigen, die ihre Kunst nutzten, um eine Geschichte zu erzählen, die die Emotionen ansprach.

Beim Schreiben ist es genauso. Leser lesen, um etwas zu fühlen, um auf irgendeine Weise gerührt zu werden. Als Schriftsteller ist es unserer Zeit und Mühe wert, zu lernen, wie man diese emotionalen Momente schafft.

4. Mehr als nur ein hässlicher Stein

Eine der Darstellerinnen erzählte, wie sie eine Steinsammlerin war. Sie lachte darüber, dass sie dachten, sie meinte ein Konzert, wenn sie den Leuten sagte, sie würde zu einer Rockshow gehen, aber eigentlich wollte sie sich nur Steine ​​ansehen.

Sie sprach über ihren Lieblingsstein – eine Geode. Von außen sieht es aus wie ein hässlicher Stein. Aber wenn Sie es aufbrechen, ist es innen voller wunderschöner Kristalle.

Manchmal können unsere Bücher so sein. Sie sind mit wunderbarem, aufregendem, sogar lebensveränderndem Material gefüllt, aber sie müssen aufgebrochen werden, bevor jemand von all der Schönheit profitieren kann. Aus diesem Grund sind Deckblätter, Verkaufstexte und einleitende Absätze so wichtig. Sie bringen den Leser dazu, das Buch aufzuschlagen.

5. Ablehnung ist kein Versagen

Jeder Sänger, der in der Folge auftrat, war bemerkenswert talentiert und legte eine großartige Leistung hin. Aber nicht alle bekamen einen Stuhlgang. In diesen Fällen hörten die Trainer einfach nicht genau, wonach sie suchten.

Wenn wir unsere Arbeit an einen Lektor schicken und sie abgelehnt wird, ist das so ähnlich. Und eine Ablehnung bedeutet nicht, dass unsere Geschichte nicht gut ist. Es bedeutet nur, dass es damals für diesen bestimmten Editor nicht funktioniert hat. Noch ein Zitat aus der Sendung:

„Als Künstler werden einem so viele Türen vor der Nase zugeschlagen. Du solltest niemals aufhören.“

Jeder Schreiber sammelt viele Absagescheine. Es ist Teil der Reise und wir können uns nicht davon abhalten lassen. Nick Jonas sagte auch:

„Ob Erfolg, Misserfolg und alles dazwischen, bleib deiner Kunst treu.“

Scheitern ist eine notwendige Zutat im Erfolgsrezept.

Bleiben Sie dran für eine weitere wichtige Lektion

Es gibt noch eine weitere große und inspirierende Lektion, die ich aus The Voice gezogen habe. Es ist das, was mein Mentor mich dorthin geschickt hat, um es zu finden, aber es ist zu umfangreich, um es an das Ende dieses Artikels anzuheften. Ich hebe es für ein anderes Mal auf, damit ich ihm die Aufmerksamkeit schenken kann, die es verdient.

Ich finde es erstaunlich, wie viele wunderbare Inspirationen ich aus einer einzigen Folge einer Fernsehsendung gezogen habe. Aber es ist immer und überall um uns herum. Wie beim Öffnen einer Geode können wir Wert und Schönheit dort finden, wo wir danach suchen.

Und du? Hast du schon mal The Voice gesehen ? Was ist Ihre Lieblingsquelle für Inspiration? Erzähl uns davon in den Kommentaren.