Fortsetzungen schreiben: 5 Geheimnisse zum Schreiben von Fortsetzungen von Jessica Jones
Veröffentlicht: 2018-03-12Fortsetzungen zu schreiben ist schwierig. Das Marvel Cinematic Universe besteht derzeit aus neunzehn Spielfilmen, vier wöchentlichen TV-Shows des Netzwerkfernsehens und acht Online-Streaming-Shows. Fortsetzungen zu einer genreübergreifenden Nebengeschichte zu schreiben, die in einem riesigen Universum existiert, das von Fans geliebt wird, muss nahezu unmöglich sein.
An diesem Wochenende ist die zweite Staffel von Jessica Jones auf Netflix erschienen. Ob Sie die Show mögen oder nicht, sie kann uns viel über das Geschichtenerzählen lehren.
Die 5 Geheimnisse der Fortsetzung von Jessica Jones
Im April erscheint der vierte Band meiner aktuellen Romanreihe. Während ich an der Ausarbeitung von Buch fünf arbeite, kämpfe ich damit, meine Charaktere frisch, die Handlungsstränge faszinierend und meine Charaktere weiterzuentwickeln.
Als ich die zweite Staffel von Jessica Jones sah, war ich deshalb überrascht, wie gut sie diese Dinge gemacht haben, und ermutigte mich, dass es möglich ist, eine fesselnde und neue Geschichte in einem vollgepackten Universum von Charakteren zu erzählen.
Es gibt fünf Dinge beim Schreiben von Fortsetzungen, die die Geschichtenerzähler von Jessica Jones meiner Meinung nach wirklich gut gemacht haben. (Keine Sorge, es gibt keine Spoiler!)
1. Zeichen
Selbst wenn Charaktere etabliert sind, können sie sich noch weiterentwickeln.
Die Autoren von Jessica Jones befanden sich in einer interessanten Zwangslage: Die Charaktere der Serie waren bereits gut erforscht. Fans haben mit Jessica nun eine ganze Staffel ihrer eigenen Show und eine Staffel der Show Defenders erlebt .
Ihr Charakter schien ziemlich in Stein gemeißelt. Sie trinkt viel, lenkt sich von ihren Schmerzen beim Sex ab, vermeidet persönliche Beziehungen und kämpft mit den Auswirkungen ihrer Superkräfte. Vor der zweiten Staffel war es schwierig zu sehen, wohin sie diesen Charakter bringen würden.
Ohne etwas zu verraten, haben die Autoren nicht nur die Hauptfigur weiterentwickelt; Sie haben auch alle Nebendarsteller weiterentwickelt.
Die Charakterentwicklung ist entscheidend, um eine gute Geschichte zu erzählen. Wir müssen uns daran erinnern, dass, wenn unser Charakter am Anfang der Geschichte derselbe ist wie am Ende, dann eigentlich nichts passiert ist. Zumindest müssen die Charaktere etwas über die Welt lernen und wie sie darin funktionieren.
Storytelling ist eine Reise mit einer Figur. Wir müssen darauf achten, dass wir unsere Leser tatsächlich mitnehmen und nicht nur im Kreis laufen.
2. Cliffhanger
Schlussszenen mit Cliffhangern sorgen dafür, dass die Leser sich durch das Buch bewegen.
Am Ende jeder Folge der zweiten Staffel von Jessica Jones gibt es einen Cliffhanger, der die Zuschauer zum Weiterschauen antreibt. Diese Cliffhanger haben mich dazu gebracht, die ganze Saison an einem Wochenende zu verbringen. Ich sagte mir immer wieder, dass ich mir nur noch einen ansehen würde, aber dann zwangen mich die letzten fünf Minuten, wieder einzuschalten.
Als Autoren ist es wichtig, dass wir nicht vergessen, dass unsere Geschichten aus kleineren Szenen bestehen. Wenn wir jede Szene mit einem Cliffhanger beenden können, werden wir die Leser mit unseren Büchern beschäftigen. Sie werden bis zur letzten Seite weiterlesen.
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3. Schurken
Gute Bösewichte werden eine Geschichte hervorheben.
Killgrave, der Bösewicht der ersten Staffel von Jessica Jones , gespielt von David Tennant, war ziemlich erstaunlich. Er war alles, was ein Superschurke sein musste. Ich war nervös, als das Marvel-Team die zweite Staffel von Jones ankündigte, unsicher, ob sie es mit David Tennants Monster aufnehmen könnten.
Ohne zu spoilern, freue ich mich sagen zu können, dass sie einen wunderbaren Job gemacht haben.
Ohne den Wahnsinn des Jokers scheint Batman absolut verrückt und übertrieben zu sein.
Jeder Held braucht einen großen Bösewicht, der zuordenbar und verständlich ist und die Fähigkeit hat, den Helden zu schlagen.
4. Thema
Ein zuordenbares Thema lässt sogar übernatürliche Handlungen real wirken.
Die zweite Staffel von Jessica Jones dreht sich um das „Familiendrama“. Während der gesamten Serie lernen wir die Einzelheiten der Familiengeschichte jeder Figur kennen. Auch wenn sich die Charaktere auf sehr unterschiedliche Weise entwickeln und unterschiedliche Handlungsstränge haben, hält dieses zentrale Thema die Erzählung zusammen.
Es ist wichtig, dass wir uns als Schriftsteller daran erinnern. Ein zentrales Thema, mit dem unsere Charaktere zu kämpfen haben, kann in einer Geschichte wie Klebstoff wirken und separate Handlungsstränge zusammenhalten, die sich sonst nur vage berühren.
5. Freude
Immer in Freude enden.
Das hat mein Predigtlehrer im Seminar immer gesagt. Er glaubte, wenn Sie möchten, dass die Leute zurückkommen, um Ihre nächste Predigt zu hören, sollten Sie besser in Freude enden. Wenn Menschen sich schwer fühlen, kehren sie mit geringerer Wahrscheinlichkeit zurück.
Jessica Jones Staffel zwei macht das gut. Obwohl die Serie düster ist und die Hauptfigur ein trinkfester, gequälter Privatdetektiv ist, der Menschen nicht mag, schafft es die Staffel, auf einem hohen Niveau zu enden, was den Zuschauern ein positives Gefühl gibt, für die nächste Runde zurückzukommen.
Das gilt für alles Geschichtenerzählen. Wenn die Leserin am Ende der Geschichte das Gefühl hat, ins Gesicht geschlagen worden zu sein, wird sie wahrscheinlich nicht für den nächsten Teil zurückkehren.
Als Autoren ist es wichtig, dass wir unseren Lesern eine Lösung geben. Das bedeutet nicht, dass unsere Geschichten nicht mit unbeantworteten Fragen enden können. Aber es bedeutet, dass dieser Teil der Geschichte, die wir erzählen, ein gewisses Gefühl der Endgültigkeit haben muss.
Von Jessica Jones zu Ihrer Seite
Während ich die Handlung des Romans überarbeite, an dem ich gerade arbeite, versuche ich, diese fünf Dinge im Hinterkopf zu behalten, die ich in Jessica Jones gesehen habe. Ich denke, meine Geschichte wird dafür besser sein. Ich hoffe, diese Tipps helfen auch beim Schreiben.
Hast du die Serie gesehen? Ohne Spoiler zu verraten, was hat Ihnen am Storytelling gefallen oder nicht gefallen? Sag es uns in den Kommentaren.
ÜBEN
Üben Sie für die heutige Schreibpraxis das Schreiben von „Fortsetzungen“. Wählen Sie ein vorhandenes Universum, das Sie lieben: vielleicht ist es die Welt von Stolz und Vorurteil oder das Batman-Universum. Verbringe dann fünfzehn Minuten damit, über einen Charakter in diesem existierenden Universum zu schreiben. Sehen Sie, ob Sie in Ihrer Geschichte einige der fünf Dinge anwenden können, die wir oben erwähnt haben.
Wenn Sie fertig sind, teilen Sie Ihre Geschichte in den Kommentaren, damit alle sie lesen können. Hinterlassen Sie unbedingt Feedback für Ihre Mitautoren!