ストーリー構造について知っておくべきことすべて（5分で）

あなたは物語のアイデアを持っていて、書き始めたいと思っています。

それで、何があなたを止めているのですか？

私は知っている、あなたは一杯のコーヒーが必要です。 あなたがまだ理解していないことは言うまでもありません—プロットポイント、対立、そして危機。 ドラマはどのように終わりますか？ それはどういうことですか？

彼らはあなたがアウトラインを準備するのに一ヶ月を費やすべきだと言います。 か否か。

おそらくあなたは「物語」を勉強しすぎたのでしょう。 あなたの作家のツールボックスはあなたを圧迫していますか？ もしそうなら、作家の旅で軽く旅行することを検討してください。

その一杯のコーヒーを楽しむのにかかる時間のストーリー構造について知っておくべきことはこれだけです。

3つのストーリー要素（3つだけ！）を理解することで、ストーリーの本質を一目で確認できます。

• 動作中の文字
• あらゆる努力の失敗
• 心変わり

彼女のユニークな信念から生まれた欲望に刺激されたあなたの主人公は、行動を起こしますが、失敗するだけです。自己嫌悪のポイントに魅了されて、彼女は根本的な心の変化を経験します。

それでおしまい！

次に来るのは、クライマックスと解決策ですが、主人公が古い自分を置き去りにしていなければ、あまり意味がありません。

始まりから終わりまで—これはストーリーテリング101で教えられている古典的な物語の構造です。しかし、アリストテレスは、主人公が物語の中心で「死ぬ」ことがなければ、読者がお金を取り戻すことを要求するかもしれないと説明するのを忘れました。

それでは、フィクションのこれら3つの本質的な事実を調べて、自由にそして猛烈に書き始めることができるようにしましょう。

残り4分…

文字は動詞です。

あなたの主人公は名詞ではありません。 あなたのヒーローを動詞と考えてください。 3年生で学んだように、動詞はACTIONSです。

私は自分のキャラクター作品のそれぞれをFORCEとして視覚化します。 彼らの欲望と信念は彼らに動きを与えます。 それらはVELOCITYを備えたミサイルです。

主人公は自分たちがどこかに向かっていると思うのが好きですが、彼らは自分たちの本当の軌道に気づいていません。 読者はよく知っています。 作家はそれを確認します。 キャラクターの行動を支える信念体系を明らかにすることで、読者は物語が実際にどこに向かっているのかを予測します。

たとえば、私は最近、グレタ・ガーウィグ主演の映画「マギーズプラン」を見ました。 タイトルが表示される前のオープニングシーケンスで、マギーは長期的な関係を維持できなかったことを嘆きます。 それで、彼女は自分で子供をもうけたいと思っています。 彼女はパートナーなしで一人でそれを行うことができます。 それが彼女の信念であり、それがマギーの計画です。

マギーには明確な方向性があります—彼女は動詞です—彼女は動詞です。

それが物語の始まりです。主人公の利己的な欲求は、彼女を旅へと駆り立てる燃料です。

失敗しなければならない旅。
残り3分…

完全な失敗。

最高の主人公が最大限に妨害されるのはフィクションの事実です。

最高の話は成功ではなく失敗だということを学びました。 勝利自体は面白くなく、繰り返し成功することは退屈なことよりも悪いことです。なぜなら、彼らは私たちの最大の幸福の探求から私たちをそらすからです。

残念ながら、失敗は地獄のように痛い。 それにもかかわらず、この非常に単純な概要の2番目のビートは、すべてヒーローを涙に減らすことです。 申し訳ありませんが、それは作家の仕事です。 物語の途中で、私たちは主人公を私たちが想像できる最悪の種類の失敗に導く義務があります。

とても簡単です。

マギーは、彼女の「赤ちゃん」計画に巻き込まれたすべての人の生活を台無しにしました。 彼女の計画は廃墟となり、彼女は自分自身への信頼を失いました。 作家がそれを管理することができれば、彼または彼女は主人公を自己嫌悪に至るまで取り除くべきです。 痛い！

「私は自分自身にとてもうんざりしています！」 マギーは、終わりの始まりの直前に言います。 それは心の変化の瀬戸際にいる主人公の音です。

それがフィクション作家としての私たちの目標であり、私たちの「マギー」を実在する行き止まりに追い込むことです。 物語が完全に止まったら、本質的で根本的な心の変化に備えましょう。
残り2分…

心変わり

ここで、この構造的なトライアドの最後のビートで、あなたの読者が彼らのお金の価値を得るところです。

主人公が自分自身を信じなくなったとき、彼女は物事の古くて時代遅れのやり方に対する彼女のグリップを解放します。 彼女の古い態度のベールが上がり、彼女は新しい目で世界を見ます。

私の好きな作家の一人であるヘンリー・ミラーは、次のように述べています。「目的地は決して場所ではなく、物事を見る新しい方法です。」

言い換えれば、私たちは成長します。

物語のこの鳥の目で、私たちは私たちのプロットが何を達成しなければならないかを理解します-主人公を存在の行き止まりに強制します、そこで彼女は目を開けるしかないのです。

心の変化、それはすべての主人公の無意識の目的地です。

残り1分…

ストーリーの核心

私たちの仕事は主人公を（必要に応じて）蹴ったり叫んだりして物語の中心に追いやることであるということを念頭に置いて、物語の構造を簡単にします。

ヒーローが新たな焦点を見つけるのは、ここでストーリーの中心にあります。 彼らのより高い性質の側面を受け入れることによって、主人公は第3幕に入る道徳的権威を獲得します。

ほとんどの物語は第3幕の英雄的な結論で解決しますが、いくつかの素晴らしいクライマックスは英雄の実際の肉体的死を描いています。 そして、それは大丈夫です。

適切な事例—アメリカンビューティーと1月の2つの顔。 クレジットがロールバックされる前に主人公が死亡します。 ロッキーでさえ、彼が負けたチャンピオンシップの戦いの前夜に彼​​のより大きな戦いに勝った。 彼はすでに自分との戦いに勝っていた。 それが、読者を物語の中心に急降下させるものです。

残り数秒ありますか？

作家は「フィクションの芸術」で学校に行くことができます、そしてそれは結構です。 （私はそうしました。）しかし、それを単純に保つことも選択できます。

基本を理解することで、全体的な視点を獲得しました。 全体が一目でわかります。 それは私たちの物語の風景を見下ろすようなものです。 これが私たちが見るものです—

• ミッションのキャラクターは、彼女が持っているすべてのものを与えます。
• その過程で自分自身が完全に意気消沈したことに気付くだけです。
• 失敗の余波は、私たちのヒーローに新しい方法で物事を見る機会を与えます。
• 彼女は視力を再調整し、物語のクライマックスと解決に向かって突進します。

これが、強力な最初のドラフトに向けて無謀に書き始めるために必要なすべてのストーリー構造です。 ぜひお試しください。

時間切れ。

詰め替えはありません。 書き始めます。 幸運を。