この劇作家は素晴らしい対話を書く方法を説明します

あなたは執筆過程でその時点に到達しました。 あなたは長い間その物語や詩を頭の中で発芽させてきました。 あなたはキャラクターが彼らの最大の夢から彼らの最もうるさいペットのおしっこまで前後に知っています。 今、作品を前進させるために必要なのは、言葉が来ないことを除いて、彼らが話すこと、そしてあなたが彼らの対話を書くことだけです。 彼らはそこに舌小帯短縮症で静かに立っています。 キャラクターの声をどうやって見つけますか？ 歌う会話をどのように書きますか？

ピン

グラハム（クリエイティブ・コモンズ）による写真。 書き込みの練習によって適応。

この場合、私は幸運です。 私は今、会話が得意であることを知っています。 私が劇作家であることを考えると、これは非常に良いことです。 しかし、最初の2つの戯曲を書いた後でも、対話を自分の強みの1つとして数えていませんでした。 それはまさにその形が求めていたものであり、それが私の最初の2つの大きな執筆プロジェクトである必要があったものでした。それは演劇です。

それから数年前、私はフィクションのワークショップのために短編小説を書きました。 私たちが私の話について話し合いを始めたとき、他の生徒たちは笑い始めました。 "何？" 私は、再びフィクションに飛び込むことに神経質になって尋ねました。

「私たちが読み始める前に、これがあなたのものであることを私たちは知っていました」と彼らは言いました。

どのように？ 対話のページのため。

私のフィクションのクラスでは、これは最初私を当惑させました。 私は、スピーキングの部分以外のすべてをフィクションに収めるまで、脚本を煮詰めるのは好きではありません。 しかし、フィクションの仲間や詩人から、優れた対話を作成する方法についてのリクエストを受け取り始めたとき、プレイライティングにおける対話の力の背後にいくつかの真実があることに気づきました。

良い話には素晴らしい対話があります

対話を行わない場合、通常、舞台劇は死にます。 それは高慢に聞こえ、あらゆるジャンルの多くのアマチュア作家を捕まえるのと同じ罠の餌食になります。

「私はあなたに腹を立てています、あなたは言うことができませんか？」

「私があなたにこの部屋から出るように説得しようとしているのがわかりませんか？」

（本当に明白な例ですが、私は知っていますが、フォームよりもプロットに焦点を当てている場合、これらのような簡単なステートメントがどれほど簡単に挿入されるかは驚くべきことです。）

効果的な対話の書き方

優れた劇作家（またはフィクション作家、詩人、またはクリエイティブノンフィクション作家）は、言葉だけで多くのことを行うことができます。 何世紀も後にウィリアムシェイクスピアがなぜそんなに大したことなのかわからない場合は、ヘンリー五世のプロローグを読んでください。

対話が高慢な演劇に完全に注意を向ける観客はいないでしょう。
—George Wellwarth（ツイートする）

優れた作家は、舞台上の観客に鮮やかな世界を作り出すために、単に筋書きを前進させたり、細部を説明したりするだけではありません。 彼らはほんの少しの詳細を通して、そしてもっと重要なことに、行動と組み合わされた対話を通してその世界を創造します。

対話を書くときに不可欠なこと

優れた作家はまた、人々が日常会話で言うことを逐語的に記録しません。 逐語的な劇場はそれ自体がジャンルですが、価値のある作品を作成するのに十分な資料を集めるには多くの作業が必要です。

なんで？ 私たちは吃音を発し、吃音を発し、文章を半分完成させ、退屈な一口について冗談を言い、意味のない小さな話で時間を埋めます。

バスや街角で聞いた次の会話を録音してみてください。 あなたが彼らの対話の肉に達する前に、あなたの手はすべての「ええと」と「ああ」でけいれんし始めるかもしれません。

素晴らしい対話を書きたいですか？ これが演技からのヒントです

俳優が自分の性格を理解するために使用するプロセスから学びます。 俳優（または編集者）が原稿を受け取ったとき、彼らが最初に尋ねるのは、「このキャラクターは何を望んでいるのか？ 彼または彼女を妨げる障害は何ですか？」

彼または彼女があなたの対話を読むとき、俳優はあなたのキャラクターが彼または彼女が望むもののためにどのように伝え、保護し、共有し、または戦おうとしているのか、そしてこの戦術がいつ変わるのかを書き留めます。

あなたの言語は詩的で叙情的または鈍くて率直である可能性がありますが、その背後に明確な欲求がない場合、それが話される理由はないので、それは対話であるべきではありません。

会話を書くのが得意だと思いますか？ コメントセクションで共有します。