学生スポットライト: 最初のドラフトを書くことから学んだ 5 つの教訓

他の人がどのように書いているかを舞台裏で見たいと思ったことはありませんか? それとも、あなたの前に行った他の作家から聞くことができましたか?

さて、今日はあなたにとって特別なことがあります。 私はノベルの生徒たちに連絡を取り、実際に最初のドラフトに取り組んでいるときに、最初のドラフトを書くことについて学んだ最も重要なことを共有するように依頼しました.

Fiction Writing Made Easy ポッドキャストのこのエピソードでは、塹壕にいて小説に積極的に取り組んでいる実際の作家の話を聞くことができます。多くの場合、これらの作家は少なくとも 1 つのドラフトを完成させており、一部の作家は複数の。

ですから、彼らがどのようにそれを行ったのか、さらに実際のドラフトの経験から得られた最大のポイントのいくつかと、 Notes to Novel コースがどのように彼らが最後までたどり着くのに役立ったかを聞くのは非常に楽しいと思います. では、早速始めましょう。

そして、私たちが最初に聞くのはケルシー・エヴァンスです. 最初の草案を書いたとき、ケルシーは次のように述べています。

ケルシー・エヴァンス:皆さんこんにちは！ 私の名前はケルシーです。 私は東海岸のフィラデルフィア出身で、アダルト ファンタジーを書いています。 私は約2年間、物語に取り組んできました。

そして、私は10,000語から11,000語を書きましたが、ストーリーがどこに向かっているのか、ストーリーで他に何が起こるのかを理解する方法がわからなかったので、完全に行き詰まりました。 似たような本をたくさん読みました。 私は他のジャンルの本をたくさん読んだことがありますが、物語の忠実度があり、筋が通っており、機能する、まとまりのある物語を作成するために自分の文章がたどる必要がある道を理解することはできませんでした. したがって、私にとって、 Notes to Novelのモジュール 4は絶対的なゲームチェンジャーでした。

明かりを消した部屋をやみくもにうろうろしていたら、突然誰かが明かりをつけて地図をくれたようなものでした。 A から B へ、B から C へ、C から D へ移動する方法は次のとおりです。読者が私のジャンルの小説に期待するポイント…それは、私がまだ本当に創造的であり、さまざまなプロットのひねりを見つけ出し、非常に興味深い発見のようなドラフトを持っていることを意味しました. しかし、自分のストーリーを全体として見ることができるようにするだけでなく、これらの各ゴールポストから次のゴールポストに到達する方法を示すこともできます.

そして私にとって、それがまさに最大の違いをもたらしたものでした. もう懐中電灯なしで暗闇の中を歩き回ることはなくなったので、とても感謝しています。 アウトラインはまだ完成していないため、まだ調整を加えることができます。そのため、創造力を発揮して、どこに行くべきかを見極めることができます。

しかし、理にかなっているストーリー、つまり機能するストーリーの枠組みの中で。 そのため、 Notes to Novelコース全体は、ジャンルについて学び、シーンについて学び、説得力のある主人公と敵対者を作成するなど、私にとって非常に目を見張るものでした。人々が演じる役割とそれらすべてが非常に役に立ちました。 進行中の作業だけでなく、クラフト全体に対する私の理解だけです。 特にあらすじの部分は、私にとって最大のa-haの瞬間のようでした。

そして、今は下書き段階ですが、それは私が今でも戻ってくるものです. モジュール 4 でのレッスンに戻ります。 私にとって、それが私の執筆に絶対的な最大の違いをもたらしたものだったという理由だけで、時々戻ってそれらを見ます。 物事がどこに向かっているのかわからないとき、そのような勢いを維持するのは本当に難しいです。

また、作業するためのフレームワークがあるからといって、そこから創造性が失われることもありません。 それはあなたが創造性を発揮できる場所だということです。 また、アウトラインには表示されなかった可能性があることを、ディスカバリー ドラフトで学習することもできます。 しかし、全体として、書くことは、何の構造も整っていない状態でうろうろするのではなく、楽しくて刺激的で生産的でもあると感じています.

サバンナ:ケルシーが創造性を発揮するためのフレームワークを持つことについて言ったことが大好きです。 そして、それはとても重要だと思います。 本にどのような構造を使用することに決めたとしても、なんらかのフレームワークがあると常に役に立ちます。

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彼女が言った私の好きなことは、この種の構造が実際に書くことを再び楽しくすることができることを学んだことでした. 私はあなたのことを知りませんが、あなたが自分の物語を愛していることを知ったとき、それは最悪の気持ちだと思います.あなたはそれについて興奮していたことを知っています...しかし、何らかの理由で、炎はちょうど消えました. それは本当に良い気分ではありません。

ですから、ストーリー構造や作業のフレームワークなどを知ることで、興奮と楽しさを取り戻すことができます。それが私たち全員が自然に考えるものであるかどうかはわかりません. だから、ケルシーがそれを指摘したのは本当にクールだと思う.

個人的にはプロッターなので、そういう構成が好きです。 しかし、プロッターパンツやスペクトルのどこに落ちても、行き詰まっていると感じたときに何か新しいことに挑戦することは常に良い考えだと思います. ケルシー、知恵の言葉を共有してくれてありがとう！

ケルシーの執筆の旅をたどってみませんか? Twitter @kelseyevans で彼女を見つけるか、彼女のウェブサイトにアクセスしてください。

次の著者は Stefanie Medrek です。 ステファニーが最初の草案を書いたときのことは次のとおりです。

Stefanie Medrek:こんにちは、私の名前は Stefanie Medrek です。 私は YA アクション アドベンチャーを書いています。 私は現在、2 番目の長編小説に取り組んでいます。 Notes to Novelコースを受講したとき、多くの教訓がありましたが、おそらく最も重要な 2 つは、魔法の改訂とライターズ ブロックのサバンナのモジュールでした。

ということで、まずはライターズブロックについて。 昨年、赤ちゃんが生まれ、（新生児段階の後）執筆に戻ろうとした後、作家のブロックに本当に大きな苦労をしました. コンピューターの前に座って、画面を見つめていて、言葉が出てきませんでした。

クリエイティブなエネルギーが不足していました。 そのため、 「小説へのノート」コースで、Savannah は、ライターズ ブロックに直面したときに何をすべきかについて説明します。 とにかく座って書くべきだと彼女は言います。 必ずしもシーン全体を書く必要はありませんが、何らかの方法で本に触れることができます。

そこで彼女は、登場人物の 1 人と会話するために日誌を書いたり、台詞を書いたり、本の一部をフォーマットしたりするなどのことを提案しています。 本に触れて進歩を遂げるためにできることはすべて、あなたを前進させ、目標に向かって前進し続けるのに役立ちます.

ですから、これは本当に素晴らしいアドバイスであることがわかりました。 私はそれを毎日やり始めました。 たとえ100語でも、たとえそれが私のストーリーの一部でなくても、座って書いてください…それが私のキャラクターのバックストーリーか、そのようなものであれば. そして、この作家のブロックの期間を乗り越え、私の創造力を再び発揮させるのに本当に役立ちました. というわけで、それはおそらく、 Notes to Novelコースから得た最大の教訓です。

私が本当に役立った 2 番目に重要なポイントは、「魔法の改訂」というアイデアでした。 私が最初の小説を書いたとき、私は物事を調査し、すでに書いたシーンを編集するという細部のすべてに本当に行き詰まりました。 すでに書いたシーンやチャプターに影響を与えるキャラクターやプロットに変更を加えた場合は、戻ってそれらの変更を加えます.

前進する前に、物事を「良い」状態に保つことが本当に心配でした。 しかし、コースでは、サバンナはそうすべきではないと教えています。 最初のドラフトを完成させたい場合、およびすばやく完成させたい場合は、「魔法の改訂」を利用するのが最善の方法です。

そして、それはあなたが少しメモを取り、小さな TK をドロップすることを意味します (これは、これらすべての魔法のリビジョンがドラフトのどこにあるかを知らせる小さなマーカーのようなものです。文字 T と K はどの英語にも一緒に見られないためです)。つまり、検索機能を使用してそれらを非常に簡単に見つけることができます)...つまり、TK をドロップし、リビジョンが何であるかをメモしてから、既に変更を行っているかのように書き留めます。そのメモに関連付けられています。

そして、これを行うと、私の執筆が非常に速くなります。 というわけで、2 冊目の本を書いていますが、まだ多くのシーンを書いていませんが、魔法の改訂版を利用して、物事はずっと速く進んでいます。 生まれたばかりの赤ちゃんでは、以前のように速く書くことができないため、これは重要です. ですから、魔法の改訂のアイデアのおかげで、私は他の方法では達成できないほど多くの進歩を遂げることができます.

ですから、これらは私が持っていた 2 つの最大のポイントです。マジック リビジョンの使用とライターズ ブロックへの対処方法です。これらは私にとって本当に役に立ちました。

Savannah:マジカル リビジョンは、自分の下書きを書くときに使用するお気に入りのツールの 1 つです。 そして、ステファニーは、魔法の改訂とは何かをうまく説明してくれました。 だから私はそれに取り組むことさえしません。

しかし、私が注意を喚起したいのは、少しブロックされていると感じていたり、新しいシーンを書いたり、ストーリーに真剣に取り組んだりするためのエネルギーがないように感じているときでさえ、彼女がどのように言ったかということです.方法…少なくとも、できるだけ頻繁に下書きに触れていることを確認するように彼女が言った方法が好きです. だから、それが毎日であろうと隔日であろうと、それはあなたのためになります。

そして、私のお気に入りのエクササイズの 1 つは、敵対者の視点から実際にジャーナルを作成することです。 そして、これは楽しいと思います。彼らの頭の中に入って、彼らが何を望んでいるのか、なぜ彼らが望んでいるものを望んでいるのか、そして彼らがどのようにして彼らのようになったのかを考えることができるからです。 ですから、実際には、彼らともう少し時間を過ごして、彼らをよりよく知ることができます. 今、少し閉塞感を感じているなら、そのエクササイズを試してみてください。

ありがとう、ステファニー、あなたの 2 セントを分けてくれて！

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次のライターは Angela Haas です。 アンジェラが最初のドラフトに取り組んでいるときに学んだことは次のとおりです。

アンジェラ・ハース:皆さんこんにちは！ 私の名前はアンジェラ・ハースです。コロラド州コロラドスプリングスから来ています。 私は主にスペース オペラの本を書いています。つまり、アベンジャーズ、エージェント オブ シールド、宇宙のスーパーヒーローのようなものを考えてみてください。 スリラーのジャンル、アクション、アドベンチャーなど、何でも好きです。 それが主に私の焦点です。 2022 年 6 月に最初のスペース オペラ小説を出版し、このシリーズの 2 冊目の下書きを終えたところです。

私が Savannah で気に入っているのは、彼女が私にとって吸収しやすい方法で情報を提示することです。 彼女が「このポッドキャストやこのコースでお話しする内容は次のとおりです」と言うとき、彼女はすぐにその内容に入り込み、接線や逸脱はありません。 彼女はアウトラインを提示し、それに従います。 プレゼンターが話題を逸らしたり、スーパー メタや大脳のようにコンセプトに夢中になったりすると、集中力が失われることがあり、混乱してしまうことがあります。

サバンナがポッドキャストですでに話していたことのいくつかをより深く掘り下げることに本当に興奮したので、私は小説へのノートコースを受講した理由です. 私にとってアハの瞬間を選ぶとき…全体が一連のアハの瞬間のようだったので、それはかなり難しいです!

しかし、私が本当に役立ったのは、モジュール 5 で彼女が話していた、シーンの作成について話していたことだと思います。 そして、レッスンの 1 つ (レッスン 3 だと思います) は、見せることと話すことについてでした。 そして、それは私の最初の本を理解するために私が理解した概念ですが、彼女が実際にそれをレイアウトし、「それはあなたが考えていることではない」と言った. そして、私は、わかりました、それは何ですか…？

そして彼女は正しかった！ それは私がずっと考えていたものではありません。 それは本当に物事の組み合わせであり、彼女が提示した方法で私に固執しました. 私は、オーケー、これは私が今実装するのは簡単です。 本当に苦労したからです。 そして、しばらくの間、シーンを書くとき、私はいくつかの考えでボディーランゲージを投げ入れていました. しかし、それはそれよりもはるかに意図的なものであり、物事の組み合わせです. Notes to Novelコースを受講すると、これについて学ぶことに興奮するでしょう.

しかし、それは私が考えていたので、それは私にとって際立ったものでした. そしてご存知のように、登場人物がテーブルに拳を叩きつけたり、顎を食いしばったりしても、読者は何も感じないことをお約束します。 そして、私は、うわー、本当に？ 私はそれをすることに罪があるからです！ そして、彼女がそのように提示したとき、そうです、あなたはそれらのことのいくつかをしなければなりませんが、あなたはまた考えを織り込む必要があり、少し遅れた反応を織り込む必要があるので、それは私に固執しました. それは、シーンの感情を実際に示し、単に単に…ではなく、キャラクターが経験していることに読者を本当に巻き込むための単なる組み合わせです.

そして、それは私にとって、それを私の執筆にどのように実装できるかについての非常に強力な変化でした. そして、読者の経験についてもう少し考えるのに役立ったので、私の執筆がずっと簡単になりました. そして、読者が理解してくれることを期待して、ボディーランゲージを投げかけるのではなく、意図的であること. しかし、それはこの短い時間にたった 1 回のことでした。 つまり、 Notes to Novelコースを受講して得たすべてのあははの瞬間について実際に話すには、3 時間ほど必要です。 しかし、その示すことと話すことは、私にとって本当に役に立ちました。それはあなたにとっても.

サバンナ:それは本当に楽しい一口です! そして、アンジェラがこれを取り上げたことをとてもうれしく思います。 ショーについて私たちが得るアドバイスの多くは、少しサイロ化される傾向があると思うからです。 つまり、キャラクターが何をしているかを示したり、これらの感覚的な詳細を使用して、読者をシーンに実際に配置したりします。 しかし、アンジェラがうまく表現したように、それはそれ以上のものです。 ですから、小説への注釈コースで私が教えていることは、内面性についてです。 そして、それについてのポッドキャスト エピソードを予定しています。

しかし基本的に、内面性とは、あなたの視点のキャラクターが主観的に出来事をどのように処理するかを指します。 本当にそれは彼らの考えと感情です。 そして、これは多くの草案が欠けているのを目にするものです。 ですから、ここではあまり深くは触れません。先に述べたように、内在性に関するエピソードが登場するからです。 しかし、これがアンジェラを大いに助けることができたのは本当に素晴らしいことだと思います. また、コース全体で私のお気に入りのレッスンの 1 つでもあります。

それで、アンジェラ、あなたの知恵の言葉を私たちと共有してくれてありがとう！

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さて、次のライターはブリー・コックスです。 そこで、最初のドラフトに取り組んでいるときに学んだことについて、Bree が言わなければならなかったことを以下に示します。

Bree Cox:こんにちは、私は Bree Cox です。カンザス州ウィチタという素晴らしい中西部の都市から来ました。YA SF を書いています。 私は貧しく育ったので、両親は、私が職業として書きたいのなら、少なくともお金を稼ぐ何かを専攻する必要があると言いました. そして、彼らはいくらのお金を言っていませんでした. そこにはたくさんのお金はありませんが、誰かの基準を満たしていたと思います。

私の最初の夢はいつもフィクションでした。2 年生の先生が、大人になったらクリエイティブな作家になるべきだと言って私の人生を台無しにしたと冗談を言っています。 45歳でこの本を読み終えたら、やっと大人になったのかもしれません。 しかし、それはおそらく議論の余地があると思います。 幸いなことに、私は 10 代向けに書いていますが、これは私の成熟度のレベルなので、うまくいきます。

この小説を書くのに 10 年間苦労した後、 Notes to Novelコースはすべてを変え、最後までやり遂げました。 1回じゃなくて何回も、どっちが本当の目的なんですか？ 最後までやり遂げるたびに、自分の文章で本当に見たい次元と複雑さを追加します。

その美しい散文は常にそこにあります。 あなたはそれを信頼しなければなりません。 私はそれを信用していませんでした。 そして、それは本当に最後の実行です。 自分が優れた作家であると信じてさえいれば、その時が来れば美しい言葉が現れるでしょう。

執筆を始めたとき、私は軽打者であると認識し、暗闇の中で車のヘッドライトまで見れば動き続けることができるというアドバイスに従いました。 しかし、私は個人的に10年ほどの間、輪になって運転していたことが判明したので、少なくとも私にとっては、そのアドバイスは完全にくだらないものでした. 私は何年もの間、自分のストーリーの最初の 25 ページを編集および再編集していましたが、結局、その多くを破棄する必要がありました。

Savannah の素晴らしい、役に立つ、実用的な小説のノートコースが私に与えてくれた何百万もの瞬間のうち、 2 つだけを話します。 したがって、1 つ目は柔軟なアウトラインに投資することであり、2 つ目はシーンに書き込むことです。

私はパンサーだと認識していましたが、輪郭を描くプロセスは、各シーンが自分のキャラクターを動かし、プロットを前進させるのに役立っただけでなく、読者にとって退屈ではありませんでした。これは楽しく創造的なプロセスです. それで、私はそれに驚き、それと圧力テストのアイデアで遊ぶことができました. 例えば、こうなったら？ または、ああ、このひねりが入ってきたらどうしますか？ それは私の物語の残りの部分にどのように影響しますか? また、プロット スレッドがどのように相互作用するかを確認し、ストーリーのエグゼクティブ オーバービューを取得して、可動部分を制御できるようにしました。

それで、私は執筆の従業員から社長に移りました。

実際、座って書くときに、自分がどこに向かっているのかを知っていたので、言葉やイメージでさらに創造的になることができました。

そして、自分の内外のジャンルを特定し、それらをレイヤー化しました。これにより、自分のストーリーの形と、それがどのように浮き沈みするかを見ることができました. そして、サブプロットとそれらの重要なシーンを重ねることができました. そして、いつの間にか、ストーリーがどこへ向かっていくのか、そしてその理由がわかる、非常にプロットの豊富なストーリーを書くための青写真ができていました。

それがすべて本当に気が遠くなるように聞こえる場合でも、心配しないでください。 Notes to Novelコースでは、その方法を段階的に説明します。 そして、一度分解すると、実際には簡単です。 Savannah はそのお手伝いをします。

私にとって 2 番目に重要なことは、シーンを書き、各シーンに物語を前進させるために必要な 5 つのコンポーネントがあることを確認することです。 私は実際に自分のコンピューターにシーンの 5 つの部分を投稿しました。 私は今それを見ていて、私が書いた約1,500語ごとに参照しています. 刺激的な出来事、ターニングポイント、危機、クライマックス、そして解決がありますか? これらの 5 つの要素が不明な場合は、 Notes to Novelコースで詳しく説明します。 なので超助かります。

次に、各シーンがプロットまたはキャラクター アークにリンクし、パズルの一部を解決し、キャラクターの世界観に挑戦することを確認します。 つまり、これらは私の 2 つの重要なポイントでした。 柔軟なアウトラインを作成し、シーンに書き込みます。 そして、それらは私が無限のスパイラルから最後まで移動するのに役立ちます.

Notes to Novelコースを強くお勧めします。そうすれば、これらの概念やその他多くの概念を理解できるようになります. 自分に合った独自の書き方を開発するには、例と練習が必要です。Savannah は、そのためのロードマップを提供します。 頑張ってください。 あなたならできる！

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サバンナ:では、ブリーからのアドバイスです…そしてとても興味があります…他の誰かが付箋を手に取り、ブリーが執筆の従業員から社長になった方法について言ったことを書き留めました!? かっこいい！と思ったからです。 そして、私は間違いなくそれを書き留めました。 ブレさん、アドバイスありがとうございます。 そして、非常に多くの著者と仕事をした後、私はこれが事実である可能性があることを知っています. そしてブリーはそれを証明しています。

だから、そのアドバイスをありがとう、ブリー！

ブリーの執筆の旅をたどりたいですか？ Instagram @breeacox で彼女をフォローするか、こちらのウェブサイトにアクセスしてください。

次のアドバイスは、Kara Kentley からのものです。彼女が最初のドラフトを書いたときのことを以下に示します。

カラ・ケントレー:やあ、サバンナ。 私を乗せてくれてありがとう。 ここに来ることができて本当に興奮しています！私の名前はカーラ・ケンリーです。 私はバージニアに住んでいて、2021 年 11 月にNotes to Novelコースを受講しました。

私はいつも本を書くことができるかどうか疑問に思っていました、そして私はいつも本を書きたいと思っていました. この話はかなり長い間頭の中で浮かんでいましたが、（とにかく頭の中で）かなりよく発達していたので、座って書きました。

約3週間半かけて頭のてっぺんから書き上げただけで、10万語の小説を書きました。 それから私はそれを修正しに行きました、そしてそれにはたくさんの問題があることに気づきました。 私が書いたことは悪くはありませんでしたが、もっと良くなったかもしれません。

それで、私は改訂を始めました…そして、私は改訂についてたくさん読んだので、私はそれができると思いました。 そして、小説の後半が前半ほど良くないことに気づいたので、それを修正しようとし始めました. それから後半を数回書き直して思ったのですが…。 これはどこにも行きません。 私は本当に自分が何をしているのか分かりません。

私はサバンナのポッドキャストに出くわし、熱心なリスナーになりました。彼女のポッドキャストは、私が毎日しなければならなかった犬の散歩中にぴったりだからです. 彼女のポッドキャストの1つを聞くことができました。

それからある夜、私は彼女のウェブサイトにアクセスし、彼女がこの「小説へのノート」コースを持っていることに気付きました。 それで私はそれにサインアップしました、そして私の最初の計画はそれに入って、私が持っていた最初の小説を改訂することでした.

しかし、コースを開始したとき、2番目の小説のアイデアがあり、小説をゼロから始めるのがどのようなものかを確認するためにゼロから始めるべきだと思いました. それは、私が最初に書いたものを修正するのに役立つかもしれないからです.

ですから、 「小説へのノート」コースでは、2 冊目の本に取り組みました。まず、なぜこの本を書きたいのか、テーマは何か、キャラクターの開発など、さまざまな演習を行いました。もの。 難しいと思うことがたくさんありました！ そして、次のように考えました…さて、これをやるべきですか？ これはとても難しいです！

しかし、私がそのすべてに費やした作業により、アウトラインが簡単になり、さらに書きやすくなりました. ですから、その部分は本当にありがたかったです。 しかし、私にとって、 Notes to Novelコースの最大の瞬間は構造でした。

僕が書いたオリジナルのストーリーは確かに構造やシーンの流れなどはあったのですが、垂れ下がった部分もありました。 そして、プロットや対立に実際には何も追加しなかった部分. 対話である必要のない対話もたくさんありました。 ですから、 Notes to Novelコースで私が学んだことは、自分の考えを構造に落とし込み、キャラクターを動かし、筋が通っており、自分のテーマに沿った弧を描いていくということでした。

そして、私にとって、それは大きな教訓であり、小説の構造は本当に威圧的に聞こえることに気づいた大きな瞬間でしたが、分解すると実際に実行可能になりました. そして、それは私が取り除いたもののようなものでした。 アウトライン化プロセスは、その構造をどのように設定するかです。 そして、 Notes to Novelコースでは、2 番目のストーリーの概要を説明し、クラスが終わった後、座って書きました。

そして、自分がどこに向かっているのか、なぜそれが構造に適合するのか、そして最終的な目標が何であるかを知っていたとき、それを書くことはずっと簡単でした. それで、私の 2 番目の小説は、おそらくそれほど速くはないかもしれませんが、間違いなくはるかに思慮深く書きました。

私はすぐに改訂したくないタイプの人間の 1 人なので、元に戻す前に数か月放置します。 それ以来、私はその最初の本に戻り、私の問題のいくつかが何であるかを正確に特定し、現在、その改訂に取り組んでおり、実際にはその大部分を書き直しています. しかし、私が向かっている場所と私のシーンは、最初に書いたものよりもはるかに優れていることを知っています. そして、それはすべてテーマに関連しています。 そして、それが私がNotes to Novelコースから得た大きなものです。

Notes to Novelコースの受講を考えている人へのアドバイスは、このコースは素晴らしいコースであり、多くのことを得ることができるということです。 しかし、そのためには、多くのものを投入する必要があります。 ですから、必要なものを入れる能力があるときにコースを受講してください。 自分でできることはたくさんあります。 ですから、時間があれば、都合のいいときにいつでもできます。パジャマでも何でも構いません。 ただし、これらのモジュールを実行して作業できるときに行ってください。

ライブの Q&A セッションに参加するか、少なくともそれらを聞くことを強くお勧めします。都合のよい時間に聞くことができるように、すべてが録音されています。 Q&A で、もちろんサバンナは私の質問に答えてくれましたが、他のクラスメートに会って、彼らが何を書いているか、何に苦労しているかを聞くことができたので、Q&A が大好きだということもわかりました。 そして、彼女が他の人が苦労していることについての質問に答えていたとき、多くの場合、私もそれに苦労していました. または、将来、私は気づきました、ねえ… 私は今これに苦労しており、Q&Aの1つでそれについていろいろと尋ねました.

そしてご存知のように、Savannah ではいつでも資料を利用できます。 授業を終えた後も、引き続き教材にアクセスできます。 そのため、私は時々その資料に戻って、現在の旅のどこに役立つかを見つけます. だから私はクラスを受講してとてもうれしく思い、座って書くたびに学んだことを使用しています.

Savannah:カーラ、知恵の言葉を共有してくれてありがとう!! ここで、Kara が触れた非常に重要なことを強調します。 それが、これらのライブ Q&A に参加するという考えです。たとえそれがNotes to Novelコースを通っていなくても、ある種の執筆イベントに参加するだけです...そこには無料のイベントがたくさんあります...他の人の話を聞くことができる場所他の人が何に苦労しているのか、あるいは単に舞台裏で、他の人のプロセスがどのように見えるかを見てください。 そのすべてがとても役に立ちます。 ほとんどの作家は家に一人で座って一人で書いているからです。 そして、本を書くことは、友人や家族といつも話していることではありませんよね? したがって、 Notes to Novelコースの内部であろうと、別のライティング コミュニティであろうと、自分のコミュニティを見つけることが本当に重要です。 そこには素晴らしいものがたくさんあります。

ここをクリックして参加できる無料の Facebook グループがあります。 または、Facebook で Fiction Writing Made Easy ポッドキャストを検索して、参加をリクエストすることもできます。

いずれにせよ、コミュニティを見つけるというこのアイデアは非常に重要だと思います。 だから、Karaさんもそれに触れてくれて本当に嬉しいです。 まだコミュニティを持っていない場合は、今週または今月の予定リストに追加してください。

カラの執筆の旅をたどりたいですか？ Instagram 、 Tik Tok 、 Twitter @karakentleyで彼女をフォローするか、こちらのウェブサイトにアクセスしてください。

最後のヒントは、Casey Drillette というライターからのものです。 そして、ケーシーが最初の草案を書いたとき、次のように語っています。

Casey Drillette:こんにちは、私の名前は Casey Drillette です。 私はテキサス州フォートワース出身ですが、過去 10 年以上アジアに住んでおり、半分は中国、半分はタイに住んでいました。 ファンタジーや恋愛小説を書いています。 私はまだ本を書き終えていないので、そう言うのは非常に力強い気がしますが、それが私が人生で行くところです. 言葉をマッシュするなら「ロマン」というジャンルだと思います。 でも、ファンタジーとロマンがほとんどです。

Notes to Novelコースからの私の最大のポイントは、主要なキー シーンと、それらがプロット内でどのように構成され、アクト内でどのように分解されるかでした。 以前の執筆活動では、私は常にこれらのアイデアを持っていました。書いて、書いて、書いて、そして信じられないほど行き詰まって…作家のブロックだと思います。 しかし、物語は死んだばかりのように感じ、ここからどこへ行くのかわかりませんでした. このポイントから次のポイントへの行き方さえ理解していないようです。 そして、そのプロセスがどのように機能したかなど、私にはわからないようでした。 著者はどのようにしてポイント A からポイント B へ、そしてそれ以降にたどり着くのでしょうか?

それで、私がコースを受講したとき、私たちはキーシーンとさまざまなジャンルについて学び、どのように内側のジャンルと外側のジャンルとコマーシャルのジャンルがあり、それらがどのように相互作用するかを学びました. そして、プロットを独自のジャンルとその中の重要なシーンでどのようにレイヤー化できるか - それは非常に理にかなっています.

アウトラインに多くの時間を費やしました。 重要なシーンが整ったので、現在、執筆の旅に出て、執筆中です。 ですから、私は完全なプランナーだとは言いません。 私がやっている多くのことは、今でも「パンツをはいている」と表現されると思います。 しかし、私は今、方向性を持って「喘ぎ声」を上げています。 ですから、シーンの完全なアウトラインがあるので、それは本当に役に立ちます. 私は自分がパンサーだと言っているのだと思います。 それで、誰がパーティーに参加するかを見ていきます。 しかし、キー シーンは、ストーリーの概念化の方法と、このアウトラインの計画方法に大きな違いをもたらしました。これまでの執筆プロセスに役立っています。

1 つのシーンで 1 日行き詰まると、次のシーンに移動するだけでいいのです。 「ああ、ここからどこへ行くの？」と考える必要はありません。 もう知っている。 ですから、ノートから小説へのコースから得たそのようなアウトラインとロードマップを楽しんでいます。

サバンナ:私はケーシーの言ったこと、特に彼女がズボンをはいていると認識していると彼女が言ったことを本当に気に入っています。そのような質問への答えは、常にあなたにとって最善のことをすることです. だから、ケーシーがコースから少しずつ取ってきて、それを自分のものにしたと言っていたのが本当に好きです。 そのため、彼女は必要なときにツールを手に取り、自分のリズムに合わせてツールを置きます。 So, I think that's really cool. And I think that's something that we can all do. You know, use the tools that work for you, but don't force yourself to use something that either you don't understand, or that you don't like, or that's not helpful for you. So thank you for sharing that with us, Casey!

Want to follow Casey's writing journey? You can follow her on Instagram @caseydrillette.

最終的な考え

Thank you so much to Kelsey, Stefanie, Angela, Bree, Kara, and Casey for coming on this episode and sharing your biggest lessons learned while writing your first drafts and from going through the Notes to Novel course.

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