マスターストーリーテラーになる方法—5人の専門家からのヒント
公開: 2018-11-06ストーリーを素晴らしいものにするものは何ですか? そして、その最終製品に到達するためのステップは何ですか?
小説、脚本、個人的なエッセイ、または別の創造的なプロジェクトを書いているかどうかにかかわらず、可能な限り最高の作品を提供したいと考えていますが、創造的なプロセスを磨くには多くの試行錯誤が必要です。
幸いなことに、私たちは自分の道を照らすのを助けるために他の人の経験に目を向けることができます。 あなたのインスピレーションと啓発のために、ここに彼らが創造的なプロセスをどのようにナビゲートするかについての5人のマスターストーリーテラーからの知恵の言葉があります。
1ジョージRRマーティン:あなたの感情的な真実をタップしてください
氷と炎の歌の首謀者である作家ジョージRRマーティンは、ポップカルチャーで最も愛され嫌われているキャラクターのいくつかを作成(および殺害)することで知られています。
強いキャラクターを書くための彼のアドバイスは、「あなたが知っていることを書く」ことです。これは、創造的なライティングのクラスで言われている格言ですが、通常は間違っています。
[このフレーズは]あなたが薄く覆い隠された自伝を書くべきであることを意味するとしばしば誤解されます。 。 。 しかし、私はあなたが「あなたが知っていることを書く」をそれよりもはるかに広く解釈しなければならないと思います。 私たちはここで感情的な真実について話している。
愛する人が死ぬのを目撃しているキャラクターについて書く場合は、自分自身を掘り下げて、「愛する人を失ったことを覚えていますか?」と言わなければなりません。 子供の頃に愛した犬だけでも。 。 。 感情的なエネルギーのその静脈をタップします。 。 。
私たちが内外で本当に知っているのは自分自身だけであり、偉大なフィクションを現実のものにする力を見つけるために自分自身に手を差し伸べる必要があります。
あなたはどちらが好きですか?
友達を頼む…#GOTs7pic.twitter.com/97XOnpA7tF
—ジョージRRマーティン(@GeorgeRRMartin_)2017年5月25日
2 Kendrick Lamar:信頼できる編集者がいる
ピューリッツァー賞を受賞したケンドリックラマーは、間違いなく生きている最高のラッパーです。熟練した作家として、彼は信頼できる批評家からフィードバックを受け取る力を証明しているので、あなたは自分の技術を向上させることができます。
あなたが書くすべてはドープではありません。 あなたが優れた作家であるとしても、あなたが書くものの束は奇抜です。 しかし、ほとんどの人は、「それは奇抜だ」のような人が周りにいません。
私はそのスタジオにいて、ひどい詩を書いたり、ひどいフックを書いたりして、ホームボーイや友人、そして信頼できる人々が「それはゴミだ」と言っています。
肌が厚くなり、そこに戻ってやり直しました。 そして、最終的には、何かが遠すぎることを知る能力が高まります。
GIPHY経由
3ハンナ・ギャズビー:あなたの視点を共有する(たとえそれが「異なる」としても)
オーストラリアのコメディアン、ハンナギャズビーは最近、彼女の強力な破壊的で感情的に動くスタンドアップスペシャル、ナネットでコメディの世界に大きな波を起こしました。
ガズビーは、標準的なジョークの公式を脱構築し、トラウマ的な人生経験を、真実を避けて先に進まないようにする自虐的なパンチラインにどのように結晶化したかを示しています。 彼女は今、あなたの完全な物語を共有し、あなたの視点をフィルタリングしないことから来ることができる力、癒し、そして親密さを提唱しています。
私のような話を聞いていたら、私がしたであろうこと。 非難のためではありません。 評判のためでも、お金のためでも、権力のためでもありません。 しかし、孤独を感じることはありません。 つながりを感じること。 自分の話を聞いてほしい。 皮肉なことに、ピカソは正しかったと思います。
できるだけ多くの視点から、あらゆる視点から見方を学べば、より良い世界を描くことができると思います。 多様性が強さだからです。 違いは先生です。 違いを恐れて、あなたは何も学びません。
私は30年間プロの漫画をしています。 私はもっと長い間コメディを勉強してきました。 @Hannahgadsbyの@netflixでNanetteを見るまでは、すべてを見たと思っていました。 私はびっくりしました。 私はあなたにそれをできるだけ早く見ることを勧めます–1時間そしてそれはあなたの人生を変えるでしょう。
—キャシー・グリフィン(@kathygriffin)2018年7月1日
4リサ・ジョイ:あなたの仕事におけるテーマの価値を理解する
HBOの大ヒット作Westworldの共同制作者兼製作総指揮者であるJoyは、テーマが完成したプロジェクトと執筆プロセスの両方に不可欠な要素である方法を共有しています。
私にとって、テーマは脚本の魂です。 それは、ページ全体に細い糸で縫い付けられた感覚または感覚です。 それは、読者が台本自体の対話の断片や筋書きを忘れてからずっと後に、自分の生活に持ち帰り、関連したり、適用したりできる台本の一部です。
私は必ずしもテーマから始める必要はありませんが、完了するまでに—私は常にテーマを持っています。 そして、多くの場合、スクリプトを書くことで、私のテーマが何であるかがわかり、そのテーマについての自分の考えを深めることができます。 テーマをより完全に理解し、それを書き直しに使用してシーンを豊かにしたら、時々戻ってきます。
ストーリーテリングの未来は@lisajoynolanです。
彼女は今夜@WestworldHBOで監督デビューします
彼女と一緒に仕事をすることは、人間として、そして俳優としての私の人生の大きな特権の1つでした。 #westworld pic.twitter.com/Ru2o4XsCwB
—ジョナサン・タッカー(@jonathanmtucker)2018年5月13日
5 Issa Rae:あなたの創造性をサポートするスケジュールを作成します
プロジェクトを生き生きとさせようとしているとき、どんな機会にも飛びつきたくなります。 Issa Rae(ライター、エグゼクティブプロデューサー、HBOのInsecureのスター)は、これまでのすべての会議に「はい」と言っていましたが、すぐにこれが彼女の創造性に悪影響を与えることに気づきました。
日中に何か予定があるとしたら、「ああ、2時に会議があるのでクリエイティブになれない」などの言い訳を思いつきます。 そして、私は一日中会議について考えるつもりです。
GIPHY経由
レイは、自分の創造的なプロセスをサポートしたいのであれば、自分のスケジュールを管理する必要があることに気づきました。 彼女の解決策は、会議を週に2日だけに制限し、休暇を確保することでした。
私はただ私のために少なくとも1日か2日休みがあります。 クリエイティブになるためだけに、私は自分の休暇を絶対に大切にしています。 あなたが生きるほど、あなたはより創造的になることができます。 そこにいるほど、より多くのアイデアを得ることができます。