創造性に関する 8 つの最も一般的な誤解

公開: 2022-12-03

この記事では、創造性に関する最も一般的な神話と、それらを簡単に克服する方法について説明します。

20代前半の頃、本を書きたいと思っていました。 しかし、良いアイデアがなく、適切な時期ではなかったので、書き始める準備ができていないと自分に言い聞かせました。 また、私は書くほど創造的ではないと信じていました。

私は創造性に関する最も一般的な神話の 1 つである、ひらめきの瞬間の必要性を受け入れました。 意欲的なクリエイターの中には、次のようなことも言っています。

素晴らしいアイデアが必要です。 適切なツールが必要です。 適切な時期ではありません。

誰もが創造的な可能性を秘めています。 生まれ持った才能を生かす人は少なくなります。 では、創造性に関する最も一般的な神話は何ですか? また、それらを克服するにはどうすればよいでしょうか?

コンテンツ

  • 1. 創造性は孤独
  • 2.誰もがクリエイティブではない
  • 3. 創造性には独創的なアイデアが必要
  • 4. いいアイデアが1つ欲しい
  • 5. ユーレカの瞬間を待っている
  • 6. イッツ・ノット・マイ・ジョブ
  • 7. もっとリソースが必要
  • 8. クリエイティビティは爆発的にしか生まれない
  • 創造的なプロセスに関する神話: 最終的な言葉
  • 創造性に関する神話に関するよくある質問
  • 著者

1. 創造性は孤独

マルチタスク、際限のない会議、ビジネスはすべて、創造性にとって忌み嫌われるものです。 優れたクリエイターは、1 日のかなりの時間を、クリエイティブな作業に没頭して過ごします。

彼らは、中断や気を散らすことなく、数時間書き、録音し、描き、作曲します。 しかし、クリエイティビティは孤独な体験だけではありません。 すべての大きな創造的なプロジェクトは、さまざまな人々の努力の結果です。

2019 年の映画「アイリッシュマン」について考えてみましょう。 重要かつ商業的な成功を収めたマーティン・スコセッシ監督は、この映画の制作者として認められており、キャストは多くの称賛を得ています。 しかし、それはまた、脚本家のスティーブン・ザイリアンと、プロデューサー、セット デザイナー、サウンド エンジニアを含む何百人もの他のクリエイターによる努力の結果でもあります。

スコセッシはそれについて次のように語っています。

「ですから、ボブがこの話を見つけて私に渡したとき、彼はこう言いました。『ほら、ジョーがやりたいなら、これはジョーにとって素晴らしい部分だ』」 そしてアル・パチーノにも。」

あなたと同じように、私は映画の脚本を書きません。 しかし、それはクリエーター経済で働く専門家にとっても同じ原則です。 私たちは本を書いたり、ポッドキャストを録画したり、ビデオ シリーズを作成したりするのに何時間も費やしていますが、編集者の助けが必要です。

良いものは問題を修正し、結果を改善する提案を提案します。

別の例を次に示します。本の表紙のデザインに時間を費やしているプロの作家はどれくらいいますか?

Illustrator をいじって感謝の気持ちを書いた方がよいでしょう。 しかし、良いブックカバーは本を売ることができます。 読者の注目を集めています。

そのため、プロの作家は本の表紙デザイナーと協力する方法を学びます。 彼らは言う、これが私の本の内容であり、これは誰のためのものなのか。

2.誰もがクリエイティブではない

創造的思考は、アーティスト、ミュージシャン、作曲家、文筆家のためのものですよね?

結局のところ、彼らは音楽を作曲したり、物語を書いたり、何もないところからアイデアを考え出すことに時間を費やしています。

孤独な創造者の神話は嘘です。 隠遁したアーティストだけが創造的思考や問題解決に携わることができると主張するのは間違っています。 クリエイティビティにはさまざまな種類とレベルがあり、孤独なものもあれば共同作業的なものもあります。

冷蔵庫にある食材を使って家族のために食事を作るとしたら、それは創造的です。 収益性の高いビジネスを開始して構築する場合、それは創造的です。

職場でのブレインストーミング セッションに参加することは、創造的です。 そして、チームのために創造的な計画を立てることができれば、それも重要です。

創造性は芸術に限定されません。 それはすべての人間のためです。

創造性への恐れを克服する方法を学びましょう。

3. 創造性には独創的なアイデアが必要

創造性に関する一般的な神話: 創造性には独創的なアイデアが必要です
Etienne Girardet / Unsplashによる写真

野心的で欲求不満のクリエイティブは、最高のアイデアはすべて採用されると言います。 彼らは『アイリッシュマン』のような人気のある映画を見たり、ベストセラーの本を読んだり、ストリーミング再生の多いアルバムを聴いたりして、「それを考えるべきだった」と言います。

あるいは、クリエイター エコノミーで成功しているビジネスを見て、「おい! それが私の考えでした。」

創造性は独創性よりも、古いアイデアを興味深く斬新な方法で組み合わせることよりも重要です。

iPhone はスマートフォンを備えた最初のカメラではありませんでしたが、これらの古いアイデアを顧客にアピールする方法でまとめました。

ジェームズ・パターソンは最初のスリラー本を書いたわけではありませんが、現代の聴衆のために昔話を再演する方法を知っています。

クリプトパンクスの NFT は、オンラインで販売された最初のアートワークではありませんでしたが、Larvalabs のチームは、デジタル アートワークの概念と組み込みのブロックチェーン技術の希少性を組み合わせる方法を理解していました。

『ゴッドファーザー』のフランシス・フォード・コッポラ監督は、古いアイデアを盗んでリミックスすることについて、次のように述べています。

「盗むことはできないので、まずは私たちから盗んでもらいたいのです。 あなたは私たちがあなたに与えたものを受け取り、それをあなた自身の声に置き、それがあなたの声を見つける方法です.

4. いいアイデアが1つ欲しい

部外者にとって、創造的なプロセスは気が遠くなるようなものです。 「ビジネスを始めたり、Amazon Kindle で本を販売したり、ポッドキャストを立ち上げたりする準備ができていません。 素晴らしいアイデアが浮かぶまで待つ必要があります。 そしたら、やっと始めることができます。」

しかし、クリエイティブな人々は、プロジェクトの開始時にアイデアが悪いか、良いか、素晴らしいかを判断するのが難しいことを理解しています。 代わりに、実行に集中することをお勧めします。

クリエイティブな人々は、どんなアイデアでも、それを選び、それが完了するまでそれを使い続けます。 彼らは、読者、フォロワー、顧客、または市場からフィードバックを得ます。 また、通常、あるアイデアが別のアイデアにつながることも理解しています。 そしてもう一つ。

そして、悪いものは? 彼らは、クリエイターが技術を向上させるために使用できる経験を学んでいます。

ジェームス・パターソンのバックカタログには、コマーシャルでクリティカルなフロップがいくつかあります。

5. ユーレカの瞬間を待っている

ひらめきの瞬間を待っている
Glen Carrie / Unsplashによる写真

嫉妬深いクリエイターは、本を書き始めたり、脚本を書いたり、ポッドキャストを録音したりする前に、神のインスピレーションの瞬間が必要だと言います。

彼らは、有用なアイデアを思いつくユリカの瞬間を待ちます。 おそらく、この洞察のひらめきは、シャワーを浴びているときや散歩中に起こるのでしょうか?

そうかもしれませんが、エウレカ神話を信じないでください。 創造性とは、ひらめきがひらめくまで一日中待つことではありません。

毎日同じ時間にデスクに向かい、プロジェクトに取り組んだほうがよいでしょう。 素晴らしいアイデアが浮かぶこともあります。 他の場合には、そうではありません。

創造性に関する一般的な神話: ひらめきの瞬間を待つ
一貫したクリエイティブ ルーチンを維持する

ターンアップは、革新的なアイデアのインキュベーション期間をサポートする創造的な習慣です。 あなたはミューズ、潜在意識、内なるスコセッシに、この創造的なプロジェクトが重要であることを知らせています。 または、イギリスの劇作家で小説家のウィリアム・サマセット・モームが言ったように、

「私はインスピレーションが湧いたときだけ書きます。 幸いなことに、それは毎朝 9 時きっかりに鳴ります。」

6. イッツ・ノット・マイ・ジョブ

クリエイティビティは自分の仕事ではないので、時間をかけられない、またはかけたくないものだと言う人もいます。

クリエイティブワークは、デザイナー、ライター、アーティスト、ミュージシャン、およびこの会社の他の人々のためのものです。 それは脳の思想家の右側です。

私は脳の思想家の左側であり、数字を見直し、他の人に責任を負わせ、このビジネスを構築する方が良い.

創造的な問題解決は、特定の種類のプロジェクトや脳の側面に限定されません。 他の人と共同作業をしている場合、それは創造的な仕事です。 自分の専門分野から得た洞察を大きなプロジェクトに持ち込むのであれば、それは創造的な仕事です。 誰もが独自の専門知識と世界観を持って、より良い製品を構築したり、人々が望むものを出荷したりできます。

7. もっとリソースが必要

ラップトップがフリッツにないので、本を書くことができません。 上司が私に遅くまで仕事をさせたがっているので、今は副業を始めるのに適した時期ではありません。 ポッドキャストや YouTube チャンネルは? 私のマイクは十分ではありません。

これらの言い訳に聞き覚えはありますか? 過去のクリエイティブプロジェクトについてすべて作成しました。

確かに、十分なお金と時間は素晴らしいですが、多すぎると圧倒されます。

パーキンソンの法則を思い出してください。 仕事が拡大して、利用可能なすべての時間を消費すると述べています。 同じことがクリエイティブな仕事にも当てはまります。 1 か月かかると、5 週間かかります。 6 か月かかると、7 か月かかります。 必要なものはすべて揃っています。

お金、時間、またはリソースの制約は、創造的なプロセスを妨げるのではなく、支援します。 締め切り間際に原稿を書き終えたことのある著者に聞いてみてください。 または、1995 年のインディー ヒット映画『ビフォア サンライズ』は、映画製作者のリチャード リンクレイターが低予算で制作しました。 重要なカルト的成功であり、さらに人気のある 2 つの続編を生み出しました。

映画スターのイーサン・ホークは、お金の制約について次のように述べています。

「『ビフォア』三部作は、誰も支払われなかったため、賃金格差の悪い例です。 ジュリーが何を受け取ったのか、私が何を受け取ったのかわかりません。 それらの映画では、私たちの誰もお金のためにそれをしていませんでした。

8. クリエイティビティは爆発的にしか生まれない

熱狂的なクリエイティブとは、エネルギーを感じ、アイデアに触発された瞬間を表しています。 デスクやスタジオに座って作業を続けます。 フロー状態に入ると、すべての時間と場所の感覚が消えます。 数時間後、あなたは周りを見回して、あなたがどれだけ多くのことを成し遂げたか信じられません.

創造的な仕事だけが、これほど心地よく感じられたらいいのに。 しかし、この種の集中力を毎日、一日中維持することは困難です。

最初のキャンバス、スコア、またはドラフトが出発点です。 クリエイティブとして、数か月から数年かけて修正することもあります。

彫刻された創造性とは、慎重に、慎重に、そして辛抱強くプロジェクトを立ち上げ、形成することを指します。 ライターが原稿を編集します。 ポッドキャスターがエピソードの最終カットを形作ります。 起業家は、顧客へのオファーを改良します。

大変な作業ですが、それは創造的なプロセスの一部です。 創造的な仕事への両方のアプローチは、完成して結果を出荷すれば有効です。

創造的なプロセスに関する神話: 最終的な言葉

創造性は曖昧な概念であり、多くの神話や誤解が存在​​する理由を説明できるかもしれません.

早く、そして頻繁に起きてください。 あなたが持っているものであなたが得たものに取り組んでください。 そして船。 繰り返す。 創造的なアイデアを発信し、読者、フォロワー、顧客からフィードバックを得ることに集中してください。 過去の創造的なプロジェクトからの教訓を利用して改善し、時間が経つにつれて、生来の創造性に驚かされます。

創造性に関する神話に関するよくある質問

創造的なアイデアが十分にあることをどのように確認できますか?

アイデアの質に関係なく、アイデアを早い段階で頻繁にキャプチャします。 定期的に確認できる信頼できるシステムに保管してください。 これらのアイデアを作業に使用して、何がうまくいったかについてフィードバックを得ることができます。 通常、1 つの良いアイデアが別のアイデアにつながります。 練習と忍耐によって、創造力を高めることができます。

何が創造性を殺すことができますか?

偏狭さや悪い仕事の習慣は、創造性を損なう可能性があります。 マルチタスクに時間を使いすぎたり、他の人がどう思うかを心配したり、リスクを冒すことを恐れたりしているのかもしれません。 または、誰もが創造的であるとは限らないという制限的な自己信念に固執するかもしれません. 一方、アイデアを探求することは、良いか悪いかに関係なく、より創造的な思考を促すことができます。