すべての詩の作家または読者が知っておくべき 4 つの最高の詩的手段

公開: 2023-08-27

韻から比喩まであらゆる詩的な工夫を網羅したガイドをお読みください。 詩を読んだり書いたりするなら、この役立つガイドが最適です。

何が詩を詩たらしめているのか疑問に思ったことはありますか? セリフが韻を踏んでいるとは限りません。米国史上最年少の詩人であるアマンダ・ゴーマンは、彼女の最も有名な詩のひとつ「We Rise」を書いたが、韻を踏む行は数行しかなく、単独で韻を踏むことはできない。何が詩を作るのかに対する答えは、詩的な装置の使用です。

詩的な手段とは、意図的に意味を伝えるために詩の中で使用される単語、フレーズ、パターン、音、さらには形です。詩を心地よく、洗練され、意味のあるものにするために詩の中で使用できるさまざまな詩的工夫がたくさんあるため、この定義は広範に聞こえます。さまざまな方法で、詩的な工夫をレシピの材料として考えることができます。これらの文学的な工夫と詩を書くためのヒントが連携して、意味のある美しい詩を生み出します。

コンテンツ

なぜ詩的な装置を学ぶ必要があるのでしょうか?
詩的な装置の種類
1. サウンドデバイス
2. 画像
3. 比喩的な言語
4. 構造
著者

なぜ詩的な装置を学ぶ必要があるのでしょうか?

まず、詩の仕掛けを理解すると、詩を読むときにより深く理解できるようになります。第二に、意味のあるインパクトのある詩を書くためには、詩の仕掛けを理解することが不可欠です。いずれにせよ、英語文学を理解しようとするなら、詩人が詩を創作するさまざまな方法を詳しく見ることが重要です。

最後の注意として、詩的な手段を使用するときは節度を必ず理解してください。これらはあなたの詩を強化し発展させるために使用されるべきですが、過剰に使用しないでください。良いことは多すぎるということは、単に多すぎるということです。比喩、比喩、誇張によって詩の要点が損なわれてしまうことは望ましくありません。

詩的な装置の種類

1. サウンドデバイス

サウンドデバイスは詩を効果的に表現する鍵となります。サウンドデバイスは、音を使用して詩の意味を伝え、強化します。これらは音を使って意味を生み出し、詩を動かし、散文ではなく詩のように聞こえるようにします。

頭韻

頭韻では、隣接する単語または密接に関係する単語と同じ開始文字または音を使用します。この文学的な工夫はすべての単語をカバーする必要はありませんが、明らかであれば十分です。エドガー・アラン・ポーは「レイヴン」でこの装置を使用しました。

この例では、各行に頭韻が含まれています。「弱くて疲れた」、「風変わりで好奇心旺盛」、「うなずいた」、「近づきました」、「昼寝」です。「quaint」と「curious」は同じ開始文字を持っていませんが、類似した子音を持ち、頭韻としてカウントされます。

「昔々、憂鬱な真夜中、私は弱って疲れ果てて考え込んでいたとき、
忘れ去られた伝承を集めた、風変わりで好奇心旺盛なボリュームの数々—
私がうなずいて昼寝しそうになったとき、突然トントンという音が聞こえました。」
エドガー・アラン・ポー『ザ・レイヴン』

類韻

同調は、単語内の母音が詩の同じ行で繰り返されるときに発生します。たとえば、「猫は帽子をはためかせた」と言った場合、文中の 3 つの単語で短い「a」音が繰り返されます。これは、ポーがよく使用したもう 1 つの文学的工夫であり、彼の詩「鐘」に見られます。この節では、短い「e」音が 5 回別々に現れます。

「心地よいウェディングベルの音が聞こえてきます。
黄金の鐘！
彼らの調和は何と幸福な世界を予感させるのでしょう！」

エドガー・アラン・ポー『ザ・ベル』

協和音

子音とは、詩行における子音の繰り返しのことです。これは頭韻に似ていますが、頭韻は子音と母音の両方を使用できますが、常に単語の先頭に配置されます。協和音は行内のどの点でも構いません。そのため、「take and create」と言うと、単語の異なる点にある場合でも、硬い「k」音の繰り返しと「t」の繰り返しとの調和が生じます。シェル・シルヴァースタインは、詩「The Acrobats」の中で「g」と「z」の音を繰り返すことでこの詩的な装置を使用しています。

「足首でスイングするよ」
彼女は膝にしがみつくでしょう。
鼻でぶら下がっていると、
高いところにある空中ブランコから。
でも一つだけお願いします、
そよ風の中を漂いながら、
くしゃみをしないでください。」

シェル・シルバースタイン「ザ・アクロバット」

韻

韻は、英語文学で使用される最も一般的な詩的手段の 1 つです。ほとんどの詩は終韻を使用します。これは、行のペアまたはグループの最後の音節が互いに韻を踏むものです。ヴァージニア・ハミルトン・アデアは「ミッドステアーズ」でこのタイプの韻を使用しています。

「そして、この階段の曲がり角で、
情熱と疑惑の間で
私は立ち止まって二重の祈りを唱えます。
1つはあなたに、もう1つはあなたに、
そして彼らはキャンセルします。」
ヴァージニア・ハミルトン・アデア「ミッドステアーズ」

場合によっては、詩人は内部韻を使用します。これは、同じ行にある 2 つの単語が韻を踏むときに発生します。ウィリアム・シェイクスピアは、 『マクベス』の奇妙な姉妹の歌でこの線の構成を使用しました。

「二重、二重、労苦と困難：
火が燃え、大釜が泡立つ。」
ウィリアム・シェイクスピア『マクベス』

スラント韻は、単語が完全には韻を踏んでいないものの、音が似ている韻の一種です。これは、単語が正確に韻を踏む完全な韻とは対照的です。エミリー・ディキンソンはこのスタイルの韻で有名でした。「草の中の狭い仲間」では、彼女は「乗る」、「ある」、「見た」、「上」などの言葉を斜めに韻を踏んで使っています。

「草むらの狭い仲間
時々乗り物 –
あなたは彼に会ったことがあるかもしれません – しませんでしたか
彼の突然の通知は――
草は櫛のように分かれる
斑点のあるシャフトが見られます –
そしてそれはあなたの足元で閉まります
そしてさらに先が開ける」

エミリー・ディキンソン「草の中の狭い仲間」

オノマトペ

オノマトペは、それが説明しているもののように聞こえる単語を使用する文学的な装置です。たとえば、カッコウという鳥はカッコーという言葉に似た音を出します。したがって、「カッコウ」という単語はオノマトペの一例です。拍手、パタパタ、ゴロゴロ、ザップ、クランなどの他の単語も例として挙げられます。

詩におけるオノマトペの有名な例の 1 つは、エドガーアランポーの「鐘」です。この詩では、鐘の音を反映するために多くの音声単語が使用されています。この断片では、「clang」、「clash」、「roar」、「twanging」、「clanging」という単語はすべて音を表す単語であり、この詩的な装置の良い例となっています。

「彼らはいかに音を立て、衝突し、咆哮するか、
彼らは何という恐怖を湧き出させているのか
ときめきの胸に！
それでも耳は完全に知っている
トゥワンギングによって、
そしてカタカタ音、
危険がどのように満ち引きするか。」
エドガー・アラン・ポー『ザ・ベル』

2. 画像

イメージでは、人の感覚に訴える言葉を使用して、作家が話していることのイメージを人の心に作り出します。詩では、イメージによって絵を描き、特定の経験の感覚や感情を描写することができます。五感があるため、詩では視覚、聴覚、嗅覚、触覚、味覚という 5 つの一般的なイメージが使用されます。

ビジュアル

視覚的なイメージでは、色、サイズ、パターン、形状、および類似の視覚要素を説明するために単語が使用されます。抽象的なアイテムを人々が視覚化して触れることができるものと比較するために、比喩などの他の文学的な工夫が組み込まれる場合があります。

ウィリアム・ワーズワースは、「I Wandered Lonely As a Cloud」でこの装置を使用し、彼の孤独な存在を人々が視覚的に想像できる空の雲に例えています。ここでワーズワースは、湖畔の水仙畑の上に浮かぶ雲の視覚的イメージを、羽ばたく、踊るなどの言葉とともに使用して、その意味を伝えています。

"私は孤独な雲のようにさまよいました
高い谷や丘の上に浮かぶもの、
突然人だかりが見えたとき、
折り畳まれた水仙がたくさん。
湖のほとり、木々の下、
風になびいて踊ります。」
ウィリアム・ワーズワース「私は孤独をさまよった」

聴覚

聴覚イメージは、オノマトペや聴覚体験の思考を刺激するその他の言葉を使用して、読者の聴覚に訴えます。ロバート・フロストの「雪の降る夜、森に立ち寄る」のこの節は、静かに落ちるゆっくりとした風と対照的に、馬のハーネスの鐘が揺れるという聴覚的イメージを生み出します。「鐘が揺れる」と「やさしい風が吹く」というフレーズはどちらも聴覚イメージを使用しています。

「彼はハーネスのベルを振る
何か間違いがないか尋ねるため。
他に聞こえるのはスイープ音だけ
簡単な風と綿毛のようなフレーク。」
ロバート・フロスト「雪の降る夜に森に立ち寄って」

嗅覚

嗅覚のイメージは人の嗅覚に訴えます。この詩的な仕掛けは、人々が詩人が書いている情景の香りを想像するのに役立ちます。ヘンリー・ワズワース・ロングフェローの「夏の雨」は、この詩的な仕掛けを使って、夏の日の自然の心地よい香りを読者に思い出させます。この一節を読むと、クローバーの香りや朝霧に漂う土の匂いを簡単に切り取ることができます。

「彼らは静かに息を吸います
クローバーの香りの強風、
そして立ち上る蒸気は
水を豊富に含んだ煙の出る土壌から。」
ヘンリー・ワズワース「夏の雨」

触覚

触覚的なイメージによって、詩人は誰かの触覚に訴えます。それらは、体の物理的な感覚、人の周囲の物の質感、さらには空気の温度を表します。詩人のレジナルド・シェパードは、音楽と音楽が人間に与える影響についての詩「To Be Free」でこの詩的な手段を使用しています。

「燃える」と「湿ったシーツのよう」という言葉は触覚的な言葉です。「まるで私が裸の体を借りてコートを着ているかのように」というフレーズは、冬のコートを着る感覚をほとんどの人が想像できるので、触覚的な意味を伝えます。

「私の体は一年中冬です、私は目覚めます
肌から溢れ出す音楽とともに、朝
閉められたブラインドの後ろで燃えています。 死んだ
死んだ皮膚に軽く、死んだような暖かさ
細胞、空は間違っています
また。 希望が湿ったように私にまとわりつく
シーツ、私の肌に嘘をつきます。 まるでコートになったかのように
ローンで裸の体を着て出て行ったんです。」
レジナルド・シェパード「自由になるために」

味覚

味覚イメージとは、読者の味覚に訴える言葉遣いを指します。これは食べ物の甘い、酸っぱい、塩辛い、またはおいしい味を表しており、ウォルト・ウィットマンの詩「This Compost」がよく表しているように、食べることを意図していないものにも適用できます。

この詩の中で、彼はハーブや穀物のようなおいしいものが、地表のはるか下にある死の酸っぱい味を収容する地面からどのように育つかを探求しています。「ハーブ、根、果樹園、穀物」というフレーズや「酸っぱい」という言葉はすべて味覚のイメージの例です。

「ああ、地面そのものが病気にならないなんて、どうしてあり得ますか？
春の成長よ、どうやって生きていけるの？
ハーブ、根、果樹園、穀物の血液をどうやって健康に供給できるでしょうか？
彼らは絶えずあなたの中に疫病に冒された死体を入れているのではありませんか？
どの大陸も、何度も何度もひどい死者を出して働いているのではないでしょうか？」
ウォルト・ウィットマン「ディス・コンポスト」

3. 比喩的な言語

詩人が、より複雑なアイデアをより理解しやすくしたり、文章をよりカラフルでインパクトのあるものにしたりするために、従来の文体とは異なる言葉を使用するとき、それは比喩言語として知られる文学的手段です。

この工夫は、直接述べずに何かを言及したり暗示したりできるため、詩では一般的です。比喩的な言語は単に単語の文字通りの意味を超え、読者に他の何かとの関係に関連して概念を理解するよう求めます。

比喩

比喩とは、2 つの異なるものを直接的または間接的に比較する文学的手段です。この比較を行うために「好き」や「として」などの言葉は使用せず、単に文章を通して比較します。この詩的な仕掛けは、比較することによって読者に主題について新しい方法で考えてもらうことを目的としています。

英語における比喩の最も有名な例の 1 つは、シェイクスピアの戯曲「お気に召すまま」であり、ジャックは人生を劇に喩えています。ここで彼は比喩を使って世界をステージに、世界の人々をそのステージ上のプレイヤーに例えています。

"すべての世界が舞台です
男も女もみんなただのプレイヤーだよ
彼らには出口と入り口があり、
そして、同時代の一人の男が多くの役割を果たします。」
ウィリアム・シェイクスピア『お気に召すまま』

比喩

直喩は比喩に似ていますが、直喩では接続に「like」または「as」という単語が使用されるため、比較される 2 つの項目間の接続がより直接的になります。直喩では、作家は読者に主張するために、2 つのやや異なるものを比較します。

「丸太のように寝た」と言うとき、あなたは自分が丸太であると言っているのではなく、丸太のように激しく眠った、または動かずに眠ったということです。ロバート・バーンズは、有名な詩「赤い赤いバラ」の中で比喩を使い、次のように書いています。

「ああ、私の恋人は赤い、赤いバラのようだ」
それは6月に新しく芽生えたものです。
ああ、私の愛はメロディーのようなもの
それはメロディーに合わせて優しく演奏されています。」
レバート・バーンズ「赤くて赤いバラ」

擬人

擬人化は、人間以外の生き物や無生物に人間の特徴を与えます。太陽があなたに微笑みかけ、あなたに平和と喜びを祈ったと言うなら、あなたは擬人化を使っています。「時間は進む」という決まり文句も擬人化の例です。

時には、詩全体がこの文学的装置の一例となることもあります。ウィリアム・ブレイクの公開作「The Sick Rose」は、枯れかけた花を瀕死の人間に喩えています。ここでは、バラにベッドを置くことで人間的な特徴が与えられています。バラを食べる虫も、秘密の恋を擬人化しています。

「ローズよ、あなたは病気なのです。
目に見えない虫、
それは夜に飛ぶ
唸る嵐の中で：
あなたのベッドを見つけました
深紅の喜びの:
そして彼の暗い秘密の愛
あなたの人生は破壊されますか？」
ウィリアム・ブレイク『病む薔薇』

誇張

誇張とは、要点を伝えるために強い誇張を使用する比喩表現です。誇張によって詩人が言おうとしている要点が強調されており、作家が文字通りの意味で言葉を言ったわけではないことがわかります。このタイプの言葉遊びは、言葉の意味についてより深く考えるようにします。アンドリュー・マーベルは、詩「The Unfortunate Lover」の中で、孤独な恋人が感じる感情を説明しています。

詩の中の感情の激しさは誇張の一例です。恋愛に失敗する人の多くは、いつも涙を流しているわけではありませんし、ため息が実際に風を起こすわけでもありません。この悲しみはつらいものですが、詩が暗示しているほどではありません。

「彼がその苦い涙を流した海
彼の目にはいつもそれが着ています。
そして彼がため息をついた風から、
それは彼の胸の隆起を通して轟音を立てます。
壊れるもの以外は彼が見た日はなかった
二股に分かれた恐ろしい雲を抜けて、
周囲で雷鳴が轟きながら、
まるで世界の葬式のように。」
アンドリュー・マーベル『運命の恋人』

アイロニー

矛盾しているように見える言葉に暗黙の意味を生み出すだけです。たとえば、シェイクスピアは、「愛人の目は太陽のようなものではない」の中で、自然の美しさが彼女の美しさを上回っているために恋人が苦しんでいると述べていますが、読者は、皮肉なことに、彼女が自然よりも美しいことをほのめかしていることに気づきます。

「私の愛人の目は太陽のようなものではありません。
コーラルは彼女の唇の赤よりもはるかに赤いです。
雪が白いなら、なぜ彼女の胸はくすんでいるのか。
髪の毛が針金だとしたら、彼女の頭には黒い針金が生えています。」
ウィリアム・シェイクスピア「愛人の目は太陽のようなものではない」

時々、皮肉は、現実のものと詩人や登場人物が考えているもの、または現実であってほしいと考えているものとの対比に見られます。ソポクレスによるギリシャ悲劇『オイディプス王』では、オイディプス王が父親を殺害した男を探すことに日々を費やし、結局自分がその男であったことを知るという皮肉が見られる。

「トウェイン号の収束」では、トーマス・ハーディが悪名高いタイタニック号の運命の皮肉を探ります。ここで皮肉なのは、この堂々とした巨大な船が今では海虫の住処に過ぎないということです。

「鏡の向こうというのは、
贅沢をガラスにする
海の虫は這う――グロテスクで、ぬるぬるしていて、愚かで、無関心だ。」
トーマス・ハーディ「トウェイン家の収斂」

4. 構造

構造とは、詩を構成する行、スタンザ、韻のパターンです。ほとんどの詩には独特の構造があり、これは詩人が詩を抒情詩のように聞こえるようにするために使用できるツールの 1 つです。このパターンは詩の雰囲気を与え、散文から詩を際立たせます。すべての詩は形式、拍子、スタンザを使用しており、多くは詩を作成するために韻を踏むスキームも使用しています。

形状

詩の形式とは、詩の韻体系、リズム、拍子、および全体の構造を決定する一連の規則です。詩の形式にはいくつかのタイプがあり、以下はより一般的なものです。

アクロスティック:この詩では、最初の文字または詩の各行が単語を綴っています。
バラード:バラードは物語のように書かれているため、プロットと登場人物がいますが、詩的な形式で表現され、通常は特定のリズムを持つ 4 行の押韻スタンザで表現されます。
空白の詩:韻を踏まない弱強五歩格で書かれた詩は、空白の詩として知られています。
チンクアイン:この詩には韻を踏む 5 行があります: ababb、abaab、または abccb。
対句:対句とは、韻を踏み、同様の拍子または長さを持つ 2 行の詩のことです。詩は多くの場合、いくつかの対句を組み合わせて構成されます。
自由詩:自由詩の詩には決まった拍子や韻体系はありませんが、詩であることを示す意図的な改行が含まれています。
俳句:この日本の詩形式は、5 音節、7 音節、5 音節の 3 行で構成されます。
リムリック:リムリックは、アバの韻を踏む面白い詩です。これらの詩は通常、最初、2 行目、最後の行に 1 つの iamb があり、3 行目と 4 行目に 1 つの iamb と 1 つのアナペストというパターンがあります。マザーグースの童謡にはよくあるパターンです。
ソネット:ソネットは、特定の韻体系を持つ弱強五歩格で書かれた 14 行の詩です。
ヴィラネル:この詩には 5 つのテルセット (3 行のスタンザ) と 1 つの四行詩があります。

メーター

上に挙げた詩形式の多くには特定の拍子があります。拍子は詩の基本的なリズムです。音節の数とそれらの音節の強調の両方が拍子に影響します。場合によっては、詩が「フィート」、つまり 2 音節または 3 音節のコレクションに分割されることがあります。詩におけるメーターとは何ですか? ガイドをご覧ください。

詩で使用される典型的な足は次の 5 つです。

Trochee:これには、「garden」という単語のように、強調された音節の後に強調されていない音節が続きます。
Iamb:これは逆で、「indeed」という単語のように、強調されていない音節の後に強調された音節が続きます。
スポンディー:これには、「ブックマーク」という単語のように、強調された 2 つの音節が含まれています。
ダクティル:これは 3 音節のパターンで、「詩」という言葉のように、最初の音節は強調された音節で、最後の 2 つは強調されていません。
アナペスト:この 3 音節パターンには、強調されていない 2 つの音節と、それに続く強調された音節が含まれます。たとえば、「What the heck!」というフレーズが挙げられます。

この足を組み合わせてメーターを作ります。シェイクスピアの演劇やソネットで使用される一般的な拍子は弱強五歩格です。これには、「ソネット 114」のこの抜粋のように、連続する 5 つの iamb が含まれます。各行には 5 フィートがあり、5 フィートは弱強構造に従います。ソネットとは何ですか? 詳細については、ガイドをお読みください。

「それとも、あなたと一緒に戴冠することが私の心の中にあるかどうか。
君主の疫病を飲み干せ、このお世辞？
あるいは、私の目は真実だと言うべきか、
そしてあなたの愛がこの錬金術を教えてくれたのです。」
ウィリアム・シェイクスピア『ソネット114』

スタンザ

詩のスタンザは、共通の韻と拍子パターンを持つ行のグループです。通常、これらはハードストップとスキップされたラインによって相殺されます。スタンザにはアイデアやコンセプトがあります。他の詩の構造と同様に、スタンザは、含まれる行数に基づいて、いくつかの異なるタイプのいずれかになります。

モノスティッチ: 1 行
対句:韻を踏む 2 つの行
Tercet:韻を踏む 3 つの韻、または 1 行目と 3 行目が韻を踏む箇所。
Quatrain: 2 行目と 4 行目が韻を踏んでいる 4 行。
クインテイン: 5 行
セステト： 6行
セプテット: 7行
オクターブ： 8線

一部の詩人はスタンザを一貫して同じ構造に保ちました。サミュエル・テイラー・コールリッジの叙事詩「古代船乗りの隆盛」全体には、次の抜粋に見られるように四行詩があります。

「それは古代のマリナーです。
そして彼は3人のうちの1人を止めた。
「あなたの長い灰色のひげと輝く目によって、
さて、なぜあなたは私を止めるのですか？
花婿のドアは大きく開かれ、
そして私は近親者です。
ゲストが集まり、宴会の準備が整います。
陽気な喧騒が聞こえるかもしれません。」
サミエル・テイラー・コールリッジ「古代船乗りの隆盛」

対照的に、ウォルト・ホイットマンのような他の詩人は、詩の目的に基づいてスタンザのパターンを変化させます。ホイットマンは、詩「生命の海とともに引き潮するように」の中で、スタンザの数を変えています。

この第 3 節の抜粋では、4 行のスタンザとそれに続く 2 行のスタンザがあります。印刷された詩を見ると、詩節が空の行で区切られているため、詩節を視覚的に見ることができます。

「引き潮、生命の海（流れは戻ってくる）」
うめき声をやめないでください、猛々しい老母よ、
漂流者たちのために果てしなく泣き続けてもいい、恐れないで、私を否定しないで、
私があなたに触れたり、あなたから集まったりするときに、私の足に対してあまり声がれ、怒ってカサカサしないでください。
皆さんと皆さんに、優しく申し上げたいのですが、
私は自分自身と、私たちが導く先を見下ろし、私と私の後を追うこの幽霊のために集まります。」
ウォルト・ホイットマン「生命の海とともに引き潮に見舞われるように」

韻を踏むスキーム

詩の構造の最後の部分は韻体系です。これは詩の韻を踏む行のパターンです。通常、どの行が韻を踏んでいるのかを示す文字のラベルが付いています。したがって、アバブの韻体系を持つ詩には、韻を踏む行が交互に含まれます。

いくつかの種類の詩には、特定の韻体系があります。たとえば、リムリックはアバ韻体系に従いますが、ヴィラネルはアバ韻体系と 4 行アバ韻体系を持つ 3 行のスタンザからなる詩です。バラードにはabab bcbcという韻体系があります。ウィリアム・ブレイクの「きよしこの夜」のように、すべての行が同じ韻で終わる単韻スタイルの詩もあります。

「サイレント・サイレント・ナイト」
聖なる光を消して
あなたの松明が明るい
一日の所有物のために
千のスプリティスの迷走
その甘い喜びは裏切る」
ウィリアム・ブレイカー「サイレント、サイレント・ナイト」

詩人の中には、韻の構成を変更することを好む人もおり、詩の大部分では 1 つの構成に従い、最後は別の構成で終わります。詩人がどのように使用しようと、押韻スキームは最も一般的に考えられている詩的手段の 1 つですが、詩的アイデアを探求する際に自由に使える数多くの手段のうちの 1 つにすぎません。

アクロスティック詩とは何ですか？ガイドをご覧ください。