ロマン派文学:学生のためのガイド

公開: 2022-12-03

ロマンチックなジャンルの文学を探求したい場合は、覚えておくべき重要な点がいくつかあります。 ロマンチックな文学とは何ですか?何を知っておくべきですか?

文学は 18 世紀から 19 世紀にかけて大きく変化しました。 ロマン主義運動はルネッサンスと啓蒙主義の終わりから出現し、新しい文体をもたらしました。 ヴィクトル・ユーゴー、ウォルター・スコット、メアリー・シェリー、ジョン・キーツ、パーシー・ビッシュ・シェリー、ゲーテ、ウィリアム・ワーズワースなどの作家がロマン派の時代を定義し、英語、フランス、アメリカの多くの作家が書かれた言葉全体に痕跡を残しました。 さて、文学におけるこの時代はロマン主義と呼ばれています。

以下でロマンチックな文学について詳しく学び、文学の視野を広げることを検討してください.

コンテンツ

  • ロマン主義:概要
  • ロマン主義の定義
  • ロマン派文学の駆動特性
  • 1.擬人化
  • 2. 女性の理想化
  • 3. 一般人への関心の高まり
  • 4. 孤立主義の美化
  • 5. スピリチュアリティの成長
  • 6. 自然の祭典
  • 7. 芸術的創造性と想像力の祭典
  • 8. 自己と自伝への焦点
  • ロマン派文学は今日の執筆にどのような影響を与えましたか?
  • 1. 社会とそのルールへの疑問
  • 2. 個人のためのライティングへのフォーカス
  • 3. 想像力の成長
  • 4. 女性作家の台頭
  • 著者

ロマン主義:概要

ロマン派文学
Nadar (Gaspard-Felix Tournachon)、パブリック ドメイン、ウィキメディア コモンズ経由

ロマン主義とは、18 世紀末に始まった文学運動を指します。 それは 19 世紀後半まで続きましたが、現在でも大きな影響を与え続けています。 それは産業革命の間に起こりました。この間に起こった変化の多くは、ヨーロッパ、アメリカ、そして世界中で見られる文体に反映されています.

この時代に書かれた文学は、個々の人々の独自の視点、自然への敬意、庶民への賛美によって推進されました。 多くの点で、この時代の文学は、フランス、ドイツ、イギリス、アメリカ、およびその他の地域の主要な社会的変化に対する反応であり、民主主義と呼ばれるこの実験についてしばしばコメントしています。

ロマン主義の定義

ロマンチシズムと聞くと、ロマンスや愛を思い浮かべる人が多いでしょう。 これはロマン主義の概念かもしれませんが、それよりもはるかに複雑です。 この言葉は、いくつかの詩を使って語られるロマンチックな物語を表すフランス語の romaunt に由来します。 ロマン主義とは、作家の内面の生活、感情、または感情に焦点を当てたものを表すために使用される言葉です。 作家が自伝的な資料を使用して、執筆の内部の仕組みを探求することは珍しいことではありませんでした。 時々、作家は自分の経験を使って文章のテンプレートを提供することさえありました.

ロマンチックな文章は、通常「一般人」と呼ばれる一般の人々にも焦点を当て、文学全体ではまだ見られない地位に引き上げます. ロマンチックな文章も自然に焦点を当て、尊敬すべき古代の力と見なしました。 最後に、この文体は孤立を祝い、芸術的および精神的な発達に必要であると信じていました.

ロマン派文学の駆動特性

ロマンチックな文学には、いくつかの決定的な特徴と推進力があります。 それらには以下が含まれます:

1.擬人化

ロマンチックな文学は自然に重点を置いており、擬人化を使用して生命を吹き込むことがよくあります。 擬人化とは、人間ではないものに人間の性質を与えるという作家の考えを指します。

Mary Shelley は、 Frankensteinで 1 つの例を採用しています。

そのきれいな湖は、青く穏やかな空を映し出します。 そして、風に悩まされているとき、彼らの騒ぎは、巨大な海の轟音と比較すると、活気のある幼児の遊びのようです.

  • メアリー・シェリー、フランケンシュタイン

彼女は自然について語り、生き生きとした乳児として描写するときに自然に人間の性質を与えます. このタイプの擬人化は、ロマンチックな文学全体で一般的でした.

2. 女性の理想化

女性の理想化
女性は通常、自分の名前で出版することを許可されていないため、一部のトップ女性作家は仮名で作品を出版しなければなりませんでした。

ロマンチックな文学を通して、女性は常に理想化されていました。 それらは美しく、純粋で、サッカリンとして提示されました. 作家はしばしばこれが肯定的な説明であることを意図していましたが、物語が展開するにつれて女性が他に提供できるものはめったにありませんでした. 女性の理想化は、エドガー・アラン・ポーの『大鴉』に反映されています。 それは当時、ほとんどの国で女性が今日享受している権利を持っていなかったため、女性がどのように見られていたかを反映していました.

女性はしばしばロマンチックな文学で理想化されていましたが、女性は通常、自分の名前で出版することを許可されていなかったため、一部のトップ女性作家は仮名で作品を出版しなければなりませんでした. いくつかの例には、ジェーン オースティン、シャーロット ブロンテ、エミリー ブロンテ、メアリー シェリーなどがあります。 彼らはロマンチックな時代のトップ ライターの一部でしたが、ペンネームで出版しなければなりませんでした。

3. 一般人への関心の高まり

ロマン派の時代は、作家が庶民でも楽しめる作品を出版しようとした最初の時代の 1 つです。 平均的な人はまったく読むことができなかった可能性があるため、過去には、書くことはしばしばエリート向けでした. 現在、作家は、ほぼすべての人が理解し、楽しむことを目的とした本を出版していました. たとえば、ウィリアム ワーズワースは、複雑な言葉遣いを拒否し、単純な概念をエレガントに使用して誰もが楽しめるようにしたことで有名でした。 彼の最も人気のある詩の 1 つは、 I Wandered Lonely as a Cloud です。

「私は雲のように孤独にさまよいました。それは高い谷と丘の上に浮かんでいます。」

  • ウィリアム・ワーズワース「私は雲のように孤独にさまよった」

文章はシンプルで直接的ですが、それでも強力です。 詳細な説明で読者の感情をターゲットにして、鮮やかな絵を描きます。 このタイプの文章は、ロマン主義運動の時代に一般的でした。

4. 孤立主義の美化

次に、メランコリーと孤立主義の美化は、この楽章の共通のテーマです。 たとえば、当時のトップ ライターの 1 人である Ralph Waldo Emerson は、孤立と作家の成長にとってのその重要性に特に焦点を当てたエッセイの本を出版しました。 1841 年、彼は「自立」というタイトルのエッセイを発表しました。

このエッセイは、内面を見つめ、自分の道を見つけ、自分のリソースを使って自分の最高のバージョンになることの価値について説明しています. この「自作の男」の祝典は、ロマン主義運動の時代に孤立主義の成長をもたらしました。

5. スピリチュアリティの成長

この時代、スピリチュアリティも共通のテーマでした。 運動中に出版された多くの作品は、オカルトと超自然的な要素に焦点を当てていました. たとえば、メアリー シェリーのフランケンシュタインは、関係する登場人物に与える影響に飛び込む前に、無生物に命を吹き込むことに焦点を当てています。 さらに、Edgar Allan Poeの The Ravenは、亡くなった愛を嘆きながら主人公を苦しめる、一見感覚を持っているように見える Raven の物語です。 彼の精神的不安定が悪化していると解釈することもできますが、それは依然として超自然的な力とその影響に焦点を当てています.

6. 自然の祭典

次に、ロマンチックな作家も自然を祝うことに焦点を当てました. 産業革命が環境に与えた害のために、この時代の作家たちは、自然の美しさと、18 世紀と 19 世紀に起こった変化によってどのように破壊されたかを紹介しようとしました。 たとえば、この時期の最も有名な詩の 1 つに、ジョン キーツが書いた「 To Autumn 」というタイトルの詩があります。

「春の歌はどこ? ええ、彼らはどこですか?

  • ジョン・キーツ『秋へ』

詩の残りの部分を通して、彼は個々の季節を擬人化し、人間のような性質を与えています。 彼は天候の変化を美化し、人々が自然が持つ美しさにもっと注意を払うよう促しています。

7. 芸術的創造性と想像力の祭典

ロマン派文学のもう 1 つの大きな特徴は、芸術的創造性と想像力を称賛することです。 これは、合理的な思考と論理の力に焦点を当てた、前世紀に出版された文献からの大きな変化を表しています。

代わりに、ロマンチックな作家は想像力に焦点を当て、何ができるかの写真を作成しました. いくつかの点で、ロマンチックな文学は、啓蒙時代に出版された文学の以前の制約に直接反応し、拒否しました。 ロマンティックな作家たちは理想主義的な社会に焦点を当て、アートワークの力と人間の文化との関係を称賛しました。

さらに、この考え方は、ファンタジー、SF、シュルレアリスム作品など、将来のジャンルの基礎を築きました。

8. 自己と自伝への焦点

最後に、ロマンチックな作家は、自伝の形で自分自身に焦点を当てて書くことを選択することがよくありました. 場合によっては、ロマンチックな作家が命を奪ってキャラクターに投影し、架空のキャラクターに若い頃と同じ経験をさせることがよくあります.

他の場合では、ロマンチックな作家は自伝に直接アプローチします. 彼らは名前を変えずに自分たちの話をしました。 これにより、ロマンチックな作家は自分の人生を振り返り、教訓を聴衆と共有することができました. ロマンチックな作家は、自分の選択の背後にある理由、別の方法で行った可能性があること、自分が世界に与えたと信じている影響について話すことがあります.

ロマンチックな作家は、人々が自伝を書き、人生の物語を語る方法を変えました。 今日、自伝を出版する多くの人々は、ロマンチックな時代に敷かれたフレームワークを使用しています.

これらは、ロマンチックな文学の最大の特徴のいくつかです. これらのテーマは、この時期に出版された作品の大多数に見られ、今日出版された作品にもその多くが残っています。

ロマン派文学は今日の執筆にどのような影響を与えましたか?

ロマンチックな文学が今日の執筆に影響を与えたいくつかの重要な方法があります. 今日の作品にまだ見られる最大のテーマのいくつかは次のとおりです。

1. 社会とそのルールへの疑問

ロマンティック文学の最も強力な遺産の 1 つは、人々が担当者に疑問を呈し始めたことです。 これは以前の著作でも見られますが、ロマンチックな作家は過去の人々よりも大きな自由を享受し、多くの確立された規範に疑問を呈することを躊躇しませんでした. このタイプの疑問は、20 世紀の著作に見られ、多くの場合、それらより前の作家の影響を受けています。

2. 個人のためのライティングへのフォーカス

ロマンチックな運動の間のもう1つの大きな変化は、彼らがすべての人に読まれることを意図した作品を書き始めたことです. 過去には、作家は読むことができる人だけが読むことを意図した本やエッセイを書くことがよくありました。つまり、それらはしばしば貴族のために予約されていました. 現在、ロマンチックな作家は世界中の人々のために書いています。 工場の組み立てラインで働いている人でも、読んで仕事を楽しむことができます。 これは、過度に華麗な言葉遣いを拒否し、誰もが簡単に理解して解釈できる用語を使用することに見られます。

3. 想像力の成長

最後に、ロマンティック文学は想像力の成長にも焦点を当てています。 ロマン主義運動に続いて発展するシュルレアリスム運動には、途方もない量の想像力があり、この想像力の多くはこの時期に由来します。 オカルトに焦点を当て、自然を擬人化し、個々の作家の想像力を探求することで、ロマンチックな文学は複数の方法で境界を押し広げました. さて、今日人々が楽しんでいる SF 小説やファンタジー小説は、この時代の作家たちに多大な恩恵を負っています。

4. 女性作家の台頭

この間、多くの一流の女性作家がペンネームで出版することを余儀なくされました. 例には、ジェーン・オースティン、メアリー・シェリー、シャーロット・ブロンテ、エミリー・ブロンテが含まれます。 生前に偽名で出版を余儀なくされたとしても、人々が彼らの文章がどれほど強力であるかを理解するのにそれほど時間はかかりませんでした。 その結果、多作のキャリアを楽しんだ多くの女性作家が彼らの足跡をたどり、女性作家が称賛され評価されるための土台を築いた.

この時代の作家たちの遺産は、私たちが今日も楽しんでいる作品に輝いています。

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