なぜ対話が重要なのですか？ ストーリーで対話が果たす7つの役割

あなたがあなたの物語を改善するための確実な方法を探しているなら、あなたはあなたの処分で即効性のある方法があることを知って幸せになるでしょう。 執筆の専門家であるジェームズ・スコット・ベルによれば、これは「あらゆる原稿を改善するための最速の方法」です。

私は対話について話している。

ピン

しかし、ここに問題があります。対話は、キャラクターの口に入れる言葉だけではありません。 スクリーンとステージでは、俳優の仕事は彼らのセリフを取り、意味、表現、感情などを彼らに吹き込むことです。 ページ上では、それがあなたの仕事です。

効果的であるために、対話のパッセージは通常、行動、ボディーランゲージ、サブテキスト、および視点のキャラクターの思考、意見、および感情を含みます。 これは強力で動的なデバイスであり、正しく実行されると、読者をストーリーの奥深くに引き込むことができます。

7つのタスクの対話は達成しなければならない

対話は単なる窓の装飾ではありません。 1つまたはいくつかの重要な機能を実行することにより、ストーリーの中でその地位を獲得する必要があります。 説得力のあるストーリーでは、退屈なチットチャットや静的な綿毛の余地はありません。

対話のための職務記述書の7つの重要なポイントはここにあります。 一節の対話では、これらすべてのことを一度に行うことはできないかもしれませんが、少なくとも1つは達成する必要があります。

1.特徴づける

対話は、キャラクターが使用する単語とそれらの単語が配信される方法で自分自身を明らかにするための優れた方法です。 独自のスピーチパターン、土語、および各キャラクターの特定の職業や背景の用語を使用して、各キャラクター内で一貫性を保つようにしてください。

あなたのPOVキャラクターが話すとき、彼女の考え、感情、意見は彼女の言葉と同じ味を持っているか、なぜそうでないのかについて読者に説明を提供する必要があります。

たとえば、同じことを言う次の3つの方法で明らかになる性格の違いを考えてみましょう。

「サンドイッチを直してくれませんか？」

「お尻を下ろして、私を極寒のサンドイッチにしてください。」

「私は本当にサンドイッチに行くことができました、そして誰もあなたよりそれらを良くしません。 あなたは気にしますか？"

2.紛争を激化させる

対立は外部的である可能性があります—キャラクター対キャラクターまたはキャラクター対環境—または対話は視点キャラクターの内部闘争を反映する可能性があります。 対話の対立は、さまざまな方法で発生し、エスカレートする可能性があります。たとえば、意見の不一致、脅迫、嘘、口笛、要求、冗談、挑発などですが、退屈な綱引きに発展させないでください。

これが私のスリラー、 Steadman's Blindの短い例です：

フランクは、ステッドマンが逃げる男を追いかけるために彼を去って以来、動いておらず、ステッドマンの熱狂的な発表に答えなかった。 鉛の重りのように、恐怖はステッドマンの腸に沈んだ。

「フランク？」

緊張した瞬間が過ぎ、隙間から揺れる声が上がった。 "私はここにいます。"

「どうしたんだ、フランク？ 大丈夫だと言ってくれました。」 ステッドマンは、告発のメモが彼の言葉に忍び寄るのを防ぐことができませんでした。

「いいえ、私はしませんでした」とフランクは答えました。 「私は撃たれなかったと言った。 足が折れていないと言ったことは一度もありません。」

「ああ、フランク。 ちょっと待ってください—私は来ます。」

3.サスペンスを作成します

対話は、サスペンスの棘を送り、後の支払いのために準備するための素晴らしい方法です。 あなたのキャラクターは、読者がより大きな危険や対立について不思議に思ったり、推測したり、心配したりするための小さなヒントを置くことで、将来の出来事を予見することができます。 緊張が低い瞬間にこのテクニックを使用して、高めて構築しますが、重要でないイベントで無駄にしないでください。

シェイクスピアの演劇で、ロミオはジュリエットにこう言います。

「私は彼らの目から私を隠すために夜のマントを持っています、

そして、あなたは私を愛しています、彼らにここで私を見つけさせてください。

私の人生は彼らの憎しみによってより良く終わった

あなたの愛を求めて、死が窮地に立たされるよりも。」

それにより、危険と悲劇の土台を築きます。 読者は精神的なメモを取り、読み進めて、伏線がどのように機能するかを発見します。

これは、アルフレッド・ヒッチコックの映画「サイコ」の別の例です。 ジャネットリーのキャラクターがベイツモーテルにチェックインすると、彼女はノーマンベイツと彼の母親の間の有毒な議論を目撃します。 彼は彼女の懸念に応えて、「母親はそれらのぬいぐるみの1つと同じくらい無害である」と説明します。

シーンはキャラクターの間に不安なダイナミクスを設定し、私たちに彼らの関係の表面の下に何かが潜んでいるのではないかと疑わせます。 私たちはさらに見ることに夢中になっています。

4.プロットを進めます

対話のパッセージは、キャラクターをそれぞれの目標から遠ざけたり近づけたりして、動きの感覚を生み出す必要があります。 これは、シーンのターニングポイントで、ダイナミックを劇的に変化させる情報が明らかになったときによく発生します。

私のスリラーNocturneInAshesには、ヘリコプターとパイロットを必死に必要としているキャラクターがいます。 このちょっとした対話は、彼を目標からさらに遠ざけ、アンティと緊張を高めることによって、プロットを前進させます。

「彼は誰かが私をそこに連れて行くことができるかどうか私に言った、それはボビー・ベインズでした、そして彼は私にこの住所を教えてくれました。 よろしくお願いします。」 彼は空のグラスを肘のローズウッドテーブルにスナップしました。 「ボビーが私の最後の希望だったのではないかと思います。」

彼女は厳粛な目でその深さに関して彼女の飲み物を渦巻かせ、それから彼女の視線を彼に移した。

「あなたはここで古典的な良いニュース/悪いニュースの状況を見ています。 良いニュースは、私はBobbi Bainesであり、パイロットの1つの地獄です。 悪いニュースは、あなたが話している種類の操作は、極端な危険を除いて、エンジンを破壊し、事実上ヘリコプターを殺してしまうということです。 誰も彼らの鳥をそれにさらしたくないのです。」

この公開はキャラクターを彼の目標からさらに遠ざけますが、ボビー・ベインズからの次の対話の行はすべてを変え、ストーリーラインを新しい軌道に設定します。 私はあなたのためにそれを台無しにしません。 本を読む！

5.雰囲気を強化し、ムードを作成します

これを行うには、ストーリーのトーンを伝える言葉をキャラクターに使用させます。 お互いのコメントの中で、彼らは周囲について判断を下し、読者の心の中に絵を描き、気分を設定します。

ケン・フォレットの優れた小説「レベッカへの鍵」の例を次に示します。

イシュマエルは彼の肩に立っていました。 彼は言った：「それは長い旅でしたか？」

Achmedはうなずいた。 「私はリビアのエルアゲラから来ました。」 名前は彼のいとこには何の意味もありませんでした。 「私は海から来ました。」

"海から！"

"はい。"

「一人で？ 」

「私が始めたとき、私はいくつかのラクダを持っていました。」

イシュマエルは畏敬の念を抱きました。遊牧民でさえそれほど長い旅をしませんでした、そして彼は海を見たことがありませんでした。

*おもしろい事実—Achmedが始めたときに持っていたと言ったラクダに気づきましたか？ The Key to Rebeccaのオープニングラインは、これまでで最も有名なものの1つであり、「最後のラクダは正午に倒れました」のようになります。

6.背景情報を提供する

これを実現するためにアクションを停止しないでください。 キャラクターを動かし続け、情報をアクションに織り込みます。

エリザベスジョージはこれをTHAD-トーキングヘッズ回避装置と呼んでいます。 テーブルに静止して座っているキャラクターは、作家にとって困難に満ちています。 あなたのキャラクターに何かすることを与えることによってあなた自身と読者をより簡単にします、そしてあなたがうまく選ぶならば、活動はキャラクターとテーマについてもっと明らかにすることができます。

いつものように、あまりにも多くの背景に飛び込む前に、読者があなたのキャラクターを気にかけていることを確認する必要があります。 ジェームズ・ロリンズは、読者をワクワクさせるアクションシーンの書き方で要約したことを行う方法について素晴らしいワークショップを行いました。

感情、反応、意見だけでなく、視点のキャラクターでフィルタリングされた感覚の詳細を必ず含めてください。 そして、これに不満を抱かないでください。キャラクターがすでに知っている情報をダイアログにロードしてください。 読者はそのような戦術を理解し、それは人工的なものだと感じます。 それを現実に保ちなさい。

7.舞台裏のビジネスを要約する

ストーリーの一部のイベントは舞台裏で行われる可能性がありますが、読者はそれでも何が起こったのかを知る必要があります。 あなたのキャラクターにその舞台裏のビジネスの重要な要素について話させることはあなたの基地をカバーするための有効で経済的な方法です。

繰り返しになりますが、読者が結果に投資していることを確認し、レポートのように感じさせる言葉を使用しないようにしてください。 あなたのキャラクターがお互いに話すための新鮮な方法を見つけてください。

対話の重要性

会話を書くのが大好きです。 それは楽しいです、そしてそれがあなたの作家のツールボックスのパワープレーヤーであるという事実は素晴らしいボーナスです。 読者は空白を使い果たします。 より多くの対話とより短い段落があるとき、それは目を引き、ペースを高めて、読者がそれらのページをめくり続けるようにします。

テクニックを研究し、あなたの仕事でそれらを実践してください。 会話の流れを妨げるものが何もないように、適切な仕組みを学び、段落を正しく整理するようにしてください。

キーボードを起動して、今日のストーリーで対話を機能させましょう！

物語の中で対話が果たす他の重要な役割について考えられますか？ コメント欄で教えてください。