15 autores famosos sobre por qué escriben

15 autores famosos sobre por qué escriben

Don De Lillo

El novelista de White Noise, Don DeLillo, escribió una carta que apareció en la edición de abril de 1996 de Harper's, incluida en el artículo de Jonathan Franzen, "Perchance to Dream". El ensayo exploró los roles de los autores, lectores y obras escritas en Estados Unidos. El escritor de Cosmopolis, a quien David Cronenberg adaptó recientemente su libro de 2003 para la pantalla, llamó a escribir una “libertad personal” y descartó cualquier noción romántica sobre la profesión. “Nos libera de la identidad masiva que vemos en formación a nuestro alrededor. Al final, los escritores escribirán no para ser héroes fuera de la ley de alguna subcultura, sino principalmente para salvarse a sí mismos, para sobrevivir como individuos”.

DeLillo expuso sus razones para escribir en un artículo anterior de William Leith en 1991. “Escribo para averiguar cuánto sé”, dijo. “El acto de escribir para mí es una forma concentrada de pensamiento. Si no entro en ese nivel particular de concentración, lo más probable es que ciertas ideas nunca alcancen ningún nivel de realización”.

neil gaiman

“Lo mejor de escribir ficción es ese momento en el que la historia se enciende y cobra vida en la página, y de repente todo cobra sentido y sabes de qué se trata y por qué lo estás haciendo y lo que estas personas están diciendo y haciendo. , y te sientes tanto el creador como la audiencia. De repente, todo es obvio y sorprendente... y es mágico, maravilloso y extraño".

señor byron

Byron culpó a los períodos de inactividad de escritura, no a la sífilis que contrajo, por su locura. “Si no escribo para vaciar mi mente, me vuelvo loco”, confesó una vez.

Stephen King

Las memorias de Stephen King On Writing ofrecen consejos sobre el oficio a través de relatos de su infancia, las luchas que enfrentó al principio de su carrera e incidentes que cambiaron su vida, como el accidente casi fatal que tuvo el autor en 1999. Describe el mejor tipo de escritura como "íntimo", y dijo que, al final, toda escritura se trata de "enriquecer la vida de aquellos que leerán su trabajo y enriquecer su propia vida también". Aunque muchos imaginan al autor cavilando en su escritorio mientras trabaja en su próxima novela, las razones últimas de King para escribir son mucho más alegres que eso. “Se trata de levantarse, recuperarse y superarse. Poniéndome feliz, ¿de acuerdo? Poniéndome feliz”, dijo.

gloria steinem

“Escribir es lo único que, cuando lo hago, no siento que deba estar haciendo otra cosa”.

truman capote

El autor de Desayuno con diamantes e A sangre fría puso un gran énfasis en su estilo de prosa, apuntando a la precisión, la claridad y una voz exuberante y descriptiva. A veces era engañosamente simple, pero sus elecciones de palabras a menudo eran hermosas en su naturalidad. ”Para mí, el mayor placer de escribir no es de qué se trata, sino la música interior que hacen las palabras”, dijo una vez Capote, resumiendo perfectamente su estilo.

Guillermo Somerset Maugham

“Escribir es el consuelo supremo.”

Ernest Hemingway

En una reseña de 1926 de la primera novela de Hemingway, The Sun Also Rises, el New York Times describió la historia "atrapante" como "prosa narrativa delgada, dura y atlética". Lo mismo se aplica fácilmente al cuerpo de trabajo del autor, un enfoque conocido como la "teoría del iceberg" de Hemingway. Sus métodos de “lo más de lo mínimo” se resumían en esta declaración del autor: “Mi objetivo es poner por escrito lo que veo y lo que siento de la mejor manera y de la forma más sencilla”.

terry pratchett

Si te has estado preguntando qué tipo de sabiduría ha estado escondiendo el escritor de Mundodisco Terry Pratchett bajo sus enormes sombreros, es bastante simple. Hace trabajo, porque “escribir es lo más divertido que puedes tener solo”.

mickey spillane

Mickey Spillane vio la escritura de la forma en que su héroe ficticio Mike Hammer veía la vida. El autor sintió que la edad y la experiencia lo hacían mejor, y siguió adelante por esa misma razón. “Si eres cantante pierdes la voz. Un jugador de béisbol pierde su brazo. Un escritor adquiere más conocimientos, y si es bueno, cuanto mayor se hace, mejor escribe”, aclara Spillane.

ana arroz

A veces las motivaciones para escribir pueden ser tan distintas como la noche y el día:

“Los escritores escriben sobre lo que les obsesiona. Tú robas esas cartas. Perdí a mi madre cuando tenía 14 años. Mi hija murió a los 6 años. Perdí mi fe como católico. Cuando estoy escribiendo, la oscuridad siempre está ahí. Voy donde está el dolor”.

“Me encantaban las palabras. Me encanta cantarlas y hablarlas e incluso ahora, debo admitirlo, he caído en la alegría de escribirlas”.

F. Scott Fitzgerald

Determinado, pero sintiéndose destrozado después de varios episodios de enfermedad y ruina financiera, los ensayos y cartas profundamente personales de Fitzgerald fueron recopilados en The Crack-Up de Edmund Wilson después de su muerte en 1940. “No escribes porque quieres decir algo; escribes porque tienes algo que decir”, escribió el autor del Gran Gatsby en un pasaje conmovedor. Aunque a menudo tiene un tono sombrío, el tono perceptivo de Fitzgerald recuerda las razones por las que adoramos sus novelas en primer lugar.

Judy Blume

En su sitio web, Judy Blume comparte varios consejos e historias personales con posibles autores que buscan consejo y un punto de partida. “Los que escribimos lo hacemos porque dentro de nosotros hay historias que arden por salir. Escribir es esencial para nuestro bienestar”, comparte. Es un sentimiento que muchos de los autores de nuestra lista han explicado, pero una entrevista de PBS con Are You There, God? La escritora Soy yo Margaret describe algo más revelador e igualmente bellamente honesto. Le contó a la cadena sobre su lucha por buscar libros con los que pudiera identificarse cuando era niña: "familias como mi familia", explica, "lo cual no fue perfecto; era una familia amorosa, pero no era perfecta. Y sabía, ya sabes, que había secretos dentro de las familias”. Blume "quería escribir lo que [ella] recordaba que era verdad", especialmente porque admite que "la voz en [su] cabeza era la voz de un niño".

Gustavo Flaubert

El escritor de Madame Bovary murió sin un centavo, pero fue un escriba minuciosamente dedicado y detallado que trabajó incansablemente a pesar de que su producción nunca estuvo a la altura de sus pares. La famosa línea de Flaubert, "Escribir es la vida de un perro, pero la única vida que vale la pena vivir", no se anda con rodeos y refleja su enfoque tenaz del oficio.