5 maneras de mirar el punto de vista (ligeramente diferente)

Esta publicación detalla cinco aspectos cruciales del punto de vista que los escritores suelen pasar por alto. Consideramos el punto de vista como un todo en lugar de sus partes individuales, y cómo se convierte en una de las consideraciones más importantes para el escritor de cuentos o novelistas.

5 maneras de mirar el punto de vista (ligeramente diferente)

Mas allá de lo básico

Si bien es importante comprender los conceptos básicos de los puntos de vista, es igual de importante que los escritores exploren y experimenten con técnicas de puntos de vista que ayuden a contar una mejor historia.

También debe comprender cómo estos puntos de vista 'aparecen' en el texto y cómo los lectores experimentan diferentes puntos de vista.

Muchos escritores no siempre saben qué punto de vista están usando y muchos más no saben por qué lo están usando. La verdad es que ese punto de vista probablemente se desarrollará de forma natural y solo te darás cuenta cuando no esté funcionando.

Sin embargo, cuando sabe cómo funciona el punto de vista, puede ser más difícil para usted como escritor.

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Aquí hay cinco enfoques ligeramente diferentes de los puntos de vista narrativos, que pueden ayudarlo a 'verlo' bajo una nueva luz.

1 | Un sistema de información

Cita: 'Las historias son sistemas de comunicación y conocimiento y sobre tales sistemas. El buen arte, como sabemos, casa la forma con el contenido, ya sea a través de la disonancia de la ironía o de la consonancia de la armonía. – James Moffett, Ken McElheny Puntos de vista.

es importante no ver cada punto de vista de forma aislada sino como parte del trabajo completo. Como escritor, debe buscar y reconocer el punto de vista como parte de un sistema de entrega de información, en lugar de solo un dispositivo narrativo, que puede parecer meramente decorativo. Es una forma de organizar, moderar y presentar una historia.

Más importante aún, se trata de elegir el tipo correcto de sistema de entrega de información para el tipo de historia que está contando. Parte de esa decisión es escudriñar el papel del narrador: su relación con los eventos de la historia, su relación con los personajes de la historia y su relación con el contexto de la historia misma.

¿Están contando su propia historia? Si no, ¿qué papel juegan? ¿Son un confidente? ¿Un miembro de la misma comunidad? ¿Un testigo presencial? ¿O están recibiendo esta información de segunda mano? ¿Y se identificarán en la historia o permanecerán ocultos?

Supongamos que necesita un giro en la trama que dependa de la credibilidad de un personaje clave; entonces, una narración en primera persona poco confiable puede ser la mejor opción.

Si está escribiendo una historia corta cómica sobre una sola persona en la ciudad, puede optar por escribirla desde el punto de vista del gato del personaje (que ve las cosas como realmente son).

Si desea ofrecer ironía dramática en una novela, necesitará puntos de vista de dos personajes, o al menos cambiar puntos de vista entre escenas. Por ejemplo: en una escena, muestra a un cónyuge empacando amorosamente para una luna de miel en una isla muy atrasada, y la siguiente escena muestra a su pareja huyendo con un amante secreto a Creta.

Digamos que desea ilustrar el impacto de la Segunda Guerra Mundial en Europa, probablemente no podría salirse con la suya con un solo narrador o punto de vista. Un enfoque de tercera persona con múltiples puntos de vista de personajes probablemente sería el sistema de entrega más eficiente, porque es el más amplio y ofrece más flexibilidad.

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2 | Carácter y Empatía

Hay más en el punto de vista que usar los pronombres correctos o evitar los "saltos de cabeza". Se trata más del personaje . (Después de todo, los personajes son las estrellas del espectáculo, no los detalles narrativos técnicos).

¿Con quién en la historia quieres que el lector tenga empatía? Si no es el héroe tradicional, debe ser alguien con quien quieras que se identifiquen fuertemente.

Esto se logra a menudo a través de un punto de vista destilado. ¿Cuál es la mejor lente a través de la cual ver todo en la historia : personajes, escenario y trama?

Sin empatía o impacto emocional, el lector simplemente no aceptará la historia y abandonará el libro. Realmente solo puedes crear empatía manteniendo un punto de vista durante un período prolongado (una escena, un capítulo, etc.). No logrará esto con un punto de vista fragmentado.

¿Quién es nuestro guía en este mundo? ¿Qué personaje ayudaría al lector a comprenderlo mejor? Por ejemplo, un periodista político en una novela sobre un escándalo de la Casa Blanca.

Por supuesto, lo contrario es igual de efectivo. Por ejemplo, un médico de campo que llega a un hospital de una gran ciudad. A medida que aprende sobre este nuevo mundo, también lo hace el lector.

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3 | Tiempo y distancia

El tiempo y la distancia son probablemente los elementos más importantes en todos los puntos de vista, pero más en los modos narrativos en primera persona. La distancia no es solo tiempo. También se trata de la proximidad del narrador con la acción y otros personajes de la narración.

Si un personaje está escribiendo sobre sus propias experiencias, ¿cuánto tiempo ha transcurrido entre su presente y su pasado ? Esta sería una forma de mostrar cómo los eventos y otros personajes han cambiado el personaje durante ese período.

En la narración en tercera persona, el narrador supera los desafíos del tiempo y la distancia en la historia al volverse anónimo. En otras palabras, permanecer fuera del marco y no identificarse ni explicarse. De esta manera, evita la intrusión del autor y mantiene al escritor 'invisible'.

Sin embargo, como autor de la historia, necesita saber cómo llegaron a conocer esta información. Incluso si está empleando un punto de vista enigmático u omnisciente, todavía necesita 'sujetar la correa' de la historia.

Desde dónde y cuándo cuentas una historia (cuándo tuvo lugar y cuándo se contó) puede otorgarle un poder inesperado.

Ejemplos:

1. Un anciano en una casa de retiro junto al mar reflexiona sobre una historia de amor en su juventud en una ciudad bulliciosa.
2. Un preso en confinamiento solitario reflexionando sobre la pelea en el patio de la prisión hace 48 horas que hizo que lo enviaran al 'agujero' en primer lugar.
3. Un transeúnte hablando de un atraco que vieron en la calle hace unos minutos.

El punto de vista de lectura se trata de la distancia

4 | El alcance de una historia

Al elegir el punto de vista para una nueva historia, considere el alcance y la duración de la misma.

En una historia corta, posiblemente solo puedas tener uno o dos puntos de vista. Para establecer una intimidad inmediata, puede usar la narración en primera persona (tal vez un diario o una entrada en un diario).

En una narración más larga, puede introducir más puntos de vista o voces. Una novela promedio de 80,000 palabras probablemente solo puede tolerar cuatro puntos de vista diferentes. Una epopeya puede tener muchas más, pero el sistema de entrega también se vuelve más complejo.

Si la historia se vuelve demasiado amplia y la perspectiva demasiado amplia, corre el riesgo de debilitar la narrativa. Se convierte en una generalización y no en una obra de ficción estrechamente tejida. Tal vez sea mejor no ser demasiado ambicioso al escribir su primera novela.

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5 | Estructura

Cita : 'El problema de la educación es hacer que los niños vean el bosque por medio del árbol.' – Filósofo Alfred Whitehead.

Entonces, en lugar de mirar los árboles, miremos el bosque o el bosque como un todo, por complejo que sea, para reconocer 'su única unidad', como dice Whitehead.

Al observar todos los elementos de una novela, debe considerar el punto de vista al estructurar el trabajo y cómo encaja en la "arquitectura" general de la novela.

Necesitas encontrar la simetría o el ritmo adecuados , equilibrando los puntos de vista del protagonista y otros personajes.

Por ejemplo: podría contar los primeros dos cuartos de la novela desde el punto de vista del personaje principal, el tercer cuarto desde los puntos de vista individuales de otros personajes y luego el último cuarto nuevamente desde el punto de vista del personaje principal.

Podrías tener una cadencia medida en el libro (por ejemplo, tres escenas o capítulos desde el punto de vista del protagonista, luego uno desde el punto de vista del antagonista, antes de volver a tres escenas del protagonista, etc.)

Tal vez pueda "sujetar" la novela con un prólogo y un epílogo en un punto de vista que no se use en ningún otro lugar (podría ser un informe de periódico, una nota adhesiva con dos palabras, etc.)

Entendiéndolo…

El punto de vista es parte de cómo un escritor entrega información o 'descarga' su historia en la mente y la imaginación del lector.

El lector aquí no es uno, sino una audiencia masiva. Esto es algo que debes tener en cuenta al escribir. Por lo tanto, debe pensar detenidamente sobre cómo transmite la trama, el tema, el desarrollo del personaje y mucho más.

Obtener el punto de vista correcto puede ayudarlo a crear el estado de ánimo y el tema correctos en su historia, darle un estilo logrado (o voz ) y enfocar más claramente a su personaje principal.

Si quieres que el lector siga las aventuras de tu personaje, debes fusionar el punto de vista con este personaje.

La última palabra

De muchas maneras, tener una idea de las estructuras de los puntos de vista puede ayudarlo a administrar un libro: mejorará su sentido de la trama y le dará al trabajo un sentido de unidad .

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Por Anthony Ehlers. Anthony Ehlers facilita cursos para Writers Write. También escribe increíbles publicaciones de blog y libros de trabajo.

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