8 cosas que aprendí sobre los villanos de mi primera novela

Un héroe no es héroe en absoluto a menos que haya algo contra lo que enfrentarse. Ahí es donde entran los villanos.

Alfiler

Nos encanta odiarlos, pero cumplen una función crítica dentro de la anatomía de una historia, el yin del yang de tu protagonista. Esto podría decir algo retorcido sobre mí, pero crear villanos es una de mis partes favoritas de la escritura.

Lo que me enseñó mi primera novela sobre los villanos

Mientras escribía mi primera novela, aprendí mucho sobre lo que hace que un villano funcione y lo que hace que un villano fracase. Mientras me preparo para su publicación este mes, he estado reflexionando mucho sobre cómo llegué a este punto con mi manuscrito.

Y quiero compartir lo que he aprendido. Aquí hay ocho cosas que aprendí sobre la creación de villanos en mi primera novela:

1. El villano cree que es el héroe.

Independientemente de cuán terrible o retorcido sea tu antagonista, todavía hay una razón detrás de sus acciones. Cada personaje necesita su propio código ético, y esto es especialmente cierto para tu villano.

Considere el frío racional detrás de la trama de Ozymandias en Watchmen, o el de Amy de Gone Girl. Incluso el Joker tiene su propia misión interna para crear el mayor caos posible.

Claro, estos códigos son, en el mejor de los casos, terriblemente equivocados, pero cada uno de estos villanos representa algo en lo que creen.

2. Necesitan su propio arco argumental.

Es tentador sacar y sacar a tu villano de la historia, ya que es necesario para enfrentarse a tu protagonista.

Pero incluso cuando están fuera de la vista, el villano de la historia está en el trabajo. ¿Qué están haciendo? tenlo en cuenta.

3. Cuidado con los escurrimientos y reptantes.

Con lo que quiero decir, cuidado con los clichés.

No deberías necesitar golpear a tus lectores en la cabeza con la maldad de tu villano. Las acciones del personaje, y cómo los otros personajes responden a ellas, hablarán por sí mismas.

4. Sé despreciable

Entonces, si las acciones de tus villanos necesitan hablar por sí mismas, haz que esas acciones sean terriblemente terribles.

Ve a lo grande o vete a casa. Haz que tu villano sea digno del odio de tus lectores.

5. Dales sus propias motivaciones.

Tu villano no solo está ahí para detener a tu protagonista. Tan importante como su propio arco argumental y su propio código de ética, los villanos necesitan su propia agencia dentro de la historia. Eso significa darles su propia motivación.

Hay una razón por la que tu villano se enfrenta a tu protagonista: ¿cuál es?

6. Hágalo personal.

Como todo en tu historia, tu villano tiene que ofrecer un desafío personal a tu protagonista. No tiene que ser necesariamente directo, pero tiene que ser significativo.

Por ejemplo, en Los juegos del hambre, el villano es el presidente Snow, y sus acciones son profundamente personales para Katniss, cuya vida está en peligro debido a sus acciones y, sin embargo, apenas aparece en el primer libro, porque su papel está en gran medida fuera de la vista. .

6. Hazlo épico.

Porque en una historia, hay capas. El mundo personal de tu héroe es crítico, pero también se trata del mundo de la historia en general. Tu villano también necesita impactar al mundo.

Tiene que haber algo grande y serio en juego. Si aún no tiene esto en su historia, mire cuidadosamente lo que está en juego.

7. Sea comprensivo.

Como autor, es su responsabilidad comprender y simpatizar con cada uno de sus personajes, incluso si no está de acuerdo con ellos. Si no puedes, tómalo como una señal de alerta de que tu personaje no está funcionando.

Tampoco tengas miedo de hacer que tus lectores simpaticen con tu villano. Puede hacer algunas de las mejores y más complejas historias.

8. No manipules el juego.

Obviamente, (generalmente) queremos ver triunfar a nuestros héroes. Porque sabemos que entrar, esto a veces puede filtrarse en el desarrollo de la trama, lo que lleva a un mazo apilado a favor del héroe. No creas que tus lectores no se dan cuenta.

Cuando esto sucede, sus lectores se sienten cómodos asumiendo que su héroe prevalecerá. Y eso le quita la tensión y la diversión. Así que haz que tu héroe trabaje cada centímetro del camino creando un villano que pueda enfrentarse cara a cara con él.

Tu villano importa

Si tu héroe es el poste que sostiene la historia, el antagonista es el soporte que la mantiene en su lugar.

Así que dales lo que les corresponde con una cuidadosa previsión, para que sean personajes completos con gustos, disgustos e historias. Dales tu comprensión, para que tengan su propio código moral y un poco de simpatía. Y dales una abundante dosis de maldad, solo por diversión.

¿Quién es tu villano favorito y por qué? Háganos saber en los comentarios.