5 preguntas para hacer antes de escribir un primer borrador

¿Cómo empiezas a escribir un libro? ¿Hay ciertas cosas en las que deberías pensar primero, segundo y tercero? Si eres como los escritores con los que trabajo, probablemente te hayas preguntado alguna versión de estas preguntas en un momento u otro.

En esta publicación, lo guiaré a través de cinco preguntas que debe hacer antes de escribir el primer borrador de cualquier historia. Y estoy emocionado de compartir estas preguntas con usted porque si hace este trabajo por adelantado, le resultará mucho más fácil escribir su primer borrador. Pero antes de sumergirnos en los detalles, hablemos sobre el propósito de un primer borrador.

¿Cuál es el propósito de un primer borrador?  

El propósito de un primer borrador es contarte la historia. No es escribir algo que sea perfecto.

De hecho, incluso si realiza todo tipo de planificación y esquematización antes de escribir un primer borrador, nunca será perfecto.

Y confía en mí, lo he visto de primera mano: he visto a personas escribir borradores INCREÍBLES, pero aún no son perfectos. Todavía necesitan algunos retoques, o algo de reescritura, o algo de suavizado. Todavía necesitan un segundo borrador.

Ahora, dicho esto... tu borrador tampoco tiene que apestar totalmente.

Al hacer parte del trabajo importante o el trabajo pesado por adelantado, PUEDE escribir un primer borrador más fuerte y eficiente que se sienta más como un segundo o tercer borrador.

Para hacer eso, necesitas entender una cosa realmente importante...

Las historias tienen que ver con el cambio. Si puede escribir una historia en la que el protagonista se enfrenta y tiene que lidiar con el cambio, tanto a nivel externo como interno, entonces es más probable que escriba una historia que funcione.

Y una historia que funciona es aquella que entretiene y que impacta a los lectores.

Ahora, profundicemos en las cinco preguntas que debe hacer antes de escribir un primer borrador. Estas preguntas lo ayudarán a comenzar a ver ese arco de cambio (tanto interna como externamente) Y comenzar a determinar cómo podrá evocar respuestas emocionales en los lectores.

No solo eso, sino que al pensar en estas cinco cosas por adelantado, es más probable que escribas un borrador que se sienta como una historia cohesiva en lugar de uno que se sienta como un desastre de cosas aleatorias que suceden.

5 preguntas para hacer antes de escribir un primer borrador

1. ¿De quién es esta historia?

Lo primero que querrá determinar es quién es el protagonista de su historia. Entonces, ¿de quién es esta historia? Es posible que sepa inmediatamente la respuesta a esto, pero si no, también está bien.

Si no sabe quién es su protagonista, considere quién tiene más en juego, o quién tiene más que perder o ganar en el transcurso de la historia. También puede considerar quién tiene la mayor oportunidad de cambio a lo largo de la historia.

Es importante saber quién es el protagonista de tu historia antes de empezar a escribir porque todo lo que experimente el lector se filtrará a través de tu protagonista.

Entonces, primero, descubra quién es su protagonista, y luego considere qué cosa específica quiere y por qué. ¿Cuál es el objetivo general de su historia y su motivación detrás de querer lograr o lograr ese objetivo?

Si necesita ayuda para desarrollar a su protagonista, consulte este episodio de podcast y publicación de blog que trata sobre cómo conocer a sus personajes.

Si aún no está 100 % seguro de su respuesta, no hay problema: pase a las siguientes preguntas y luego regrese a esta antes de comenzar a escribir.

La belleza de estas cinco preguntas es que pueden (y deben) informarse unas a otras. Entonces, a veces, al responder una pregunta, descubrirá la respuesta a otra pregunta al mismo tiempo.

2. ¿Cuál es el género de mi historia?

Lo siguiente que querrá considerar es el género principal de su historia.

El género principal de tu historia puede darte una idea de todo tipo de cosas, como cómo debe estructurarse tu historia, qué quiere y necesita tu personaje, cuál podría ser el tema de tu historia y más. También le dice qué tipo de cambio seguirán los lectores a lo largo de la historia.

Entonces, por ejemplo, en una novela romántica, los lectores rastrearán la relación romántica principal para ver si dos personajes individuales se juntarán o no.

En una novela de terror, los lectores seguirán la pista de la supervivencia del protagonista a medida que entran en contacto con el monstruo o el antagonista.

En una novela de cosmovisión, los lectores estarán esperando para ver si la cosmovisión del personaje cambia o si se quedan atascados en su antigua forma de pensar.

Captas la idea ¿cierto?

Una cosa importante a señalar aquí es que no estoy hablando de géneros comerciales o las etiquetas de los estantes de las librerías.

Estoy hablando del género de contenido de tu historia.

Entonces, si estás escribiendo fantasía, estoy hablando de qué tipo de fantasía estás escribiendo. ¿Un misterio ambientado en un mundo de fantasía? ¿Un romance de fantasía? ¿Algo más?

Si no está seguro de a qué me refiero con el género de contenido o si necesita ayuda para determinar qué género se adapta mejor a la idea de su historia, consulte esta publicación de blog y el episodio de podcast donde lo guiaré a través de algunas preguntas que lo ayudarán a reducir su género principal de la historia.

3. ¿Qué estoy tratando de decir con esta historia?

Lo siguiente que querrá averiguar antes de comenzar a escribir es qué mensaje está tratando de transmitir con su historia. ¿O qué punto estás tratando de hacer?

Ahora, lo realmente genial de esta pregunta es que tu respuesta afectará directamente el arco de tu personaje o cómo cambia internamente.

Entonces, por ejemplo, digamos que quieres escribir una historia sobre el poder de la amistad. Si está escribiendo una historia de acción ambientada en un mundo de fantasía, es posible que su protagonista deba aprender una lección acerca de quedarse con sus amigos o trabajar con sus amigos, antes de que pueda vencer al antagonista. -- o antes de que él o ella pueda lograr el objetivo de su historia.

Cuando entreno a escritores 1-1 o en mi curso de Notas para la novela, este es siempre un ENORME momento de a-ha.

Y esto también me encanta porque si aún no sabes cómo cambiará tu personaje, puedes ver por qué quieres escribir esta historia, o el mensaje que quieres compartir con los lectores para obtener pistas. Por otro lado, si sabe cómo crecerá y cambiará su personaje, o qué gran lección necesitará aprender, puede usar eso para informar el tema de su historia.

Si necesita ayuda para descubrir el tema de su historia, consulte esta publicación de blog y el episodio de podcast donde lo guiaré a través de tres formas de conocer el tema de su historia.

4. ¿Dónde (y cuándo) tiene lugar esta historia?

Lo siguiente que querrás preguntar es dónde Y cuándo tiene lugar esta historia.

La primera parte de esta pregunta suele ser bastante sencilla. El lugar donde transcurre tu historia es el escenario. Y no te estoy pidiendo que hagas un montón de construcción de mundos aquí, solo quiero que consideres las áreas principales en las que se desarrollará tu historia. Entonces, no digas simplemente Tierra o el nombre de tu mundo inventado. Trate de profundizar en algunas ubicaciones principales si puede.

Ahora, no solo estamos buscando el escenario de su historia aquí. También quiero que identifiques cuándo tiene lugar tu historia o cuánto tiempo pasa en el transcurso de tu historia.

Y la razón por la que esto es importante es porque trabajo con tantos escritores que comienzan o terminan su historia en el lugar equivocado. Y con eso quiero decir que comienzan o terminan su historia demasiado pronto o demasiado tarde.

Idealmente, desea comenzar su historia en un punto en el tiempo cuando las cosas cambian. Y luego (idealmente), desea terminar la historia cuando se haya respondido la pregunta central de la trama.

Si necesita ayuda para determinar dónde debe comenzar y terminar su historia, consulte esta publicación de blog y el episodio de podcast donde analizo los puntos generales de inicio y finalización para cada uno de los géneros de contenido.

5. ¿Qué sucede en la trama?

La pregunta final que querrá hacer antes de comenzar a escribir es ¿qué sucede en la trama?

Con suerte, si ha respondido las otras cuatro preguntas, sabe quién es su protagonista, cómo cambia o qué lección aprende, cuánto tiempo tiene para aprender esa lección y en qué género está escribiendo. Puede usar su respuestas a esas cuatro preguntas para informar la trama de su historia.

Entonces, primero, puede buscar su género para ayudarlo a crear una hoja de ruta para los eventos externos de su historia. Si desea ver las escenas clave para cada uno de los géneros de contenido, consulte los enlaces en la parte inferior de esta publicación de blog.

Más allá de eso, quiero que pienses en cómo cambia tu carácter internamente y luego te preguntes qué tipo de eventos pueden ayudar a forzar o alentar a tu carácter a cambiar.

Entonces, por ejemplo, si su historia habla sobre tener coraje y si su personaje necesita ganar coraje en el transcurso de la historia, considere eventos que lo obliguen a desarrollar su coraje. Si tu personaje necesita aprender que puede confiar en otras personas, piensa en algunas situaciones que puedan ayudarlo a desarrollar ese tipo de confianza.

Ahora, por supuesto, querrá superponer este tipo de momentos dentro del viaje de su personaje para lograr o lograr su objetivo de la historia.

Entonces, usando nuestro ejemplo de un personaje que necesita desarrollar coraje, digamos que el objetivo de su historia es romper una maldición que le impuso el antagonista. Idealmente, los eventos de la trama externa de su historia lo obligarían a desarrollar un sentido de coraje frente al peligro.

Algo más que debo mencionar es que este es un momento natural para comenzar el proceso de delinear si eres alguien a quien le gusta delinear.

De cualquier manera, ya sea que le guste planificar su historia o si es más un escritor de descubrimiento, estas cinco preguntas lo ayudarán a escribir un primer borrador mucho mejor y más cohesivo.

Pensamientos finales

Como consejo extra, me gustaría dejarte un pequeño consejo...

Comprométase a llegar al 'Final' de un borrador antes de regresar y revisar cualquier cosa. Hay MUCHAS gemas que saldrán de tu primer borrador que nunca descubrirás si sigues volviendo a escribir o revisar.

Como perfeccionista, sé que esto puede ser un desafío, pero confía en mí como alguien que trabaja con muchos escritores de todos los géneros. Los escritores que terminan sus borradores y los escritores que continúan publicando su trabajo permiten que el primer borrador sea desordenado. Continúan hasta 'El final' para sacarse la historia de la cabeza y tener algo que revisar más tarde.

Sí, será desordenado. Sí, será incómodo a veces. Pero no te preocupes, todo es parte del proceso. ¡Le pasa a todo el mundo!

Como siempre, si necesita ayuda para avanzar hasta "El final" de su borrador, consulte mis paquetes de capacitación de libros 1: 1 o inscríbase en la lista de espera para mi curso Notes to Novel. ¡Me encantaría ayudarte a superar tus dudas, agobios y frustraciones para que puedas convertir tus sueños de escribir libros en una realidad!