4 técnicas para mezclar fantasía con realismo

¿Puede la ficción contemporánea y realista mezclarse con la fantasía? La respuesta rápida es: ¡Por supuesto! Pero la pregunta más difícil puede ser: ¿Cómo?

Alfiler

¿Cómo se crea un equilibrio entre ciudades realistas y versos de escenarios que crean un mundo nuevo e interesante? ¿Entre personajes creíbles y simpáticos, versos asombrosos y heroicos?

¿Son estos elementos mutuamente excluyentes?

Estas preguntas han estado en mi mente mucho ahora que estoy profundamente metido en escribir un thriller de espías, ambientado en los suburbios de Washington, DC y en Belgrado en la década de 1990. La trama sigue el período previo al bombardeo de la OTAN de 1999, pero me tomo libertades ficticias para ayudar a explicar por qué creo que atacaron a Serbia. Y estoy considerando infundir mi novela con una buena dosis de fantasía.

Empecé preguntando a dos escritores inteligentes qué pensaban; uno es autor de memorias, el otro novelista.

Honestidad y verdad en memorias

Cuando escribí sobre un delirio bipolar en el que el personaje principal creía que era una espía biónica de los Illuminati que sin darse cuenta había perpetrado el 11 de septiembre, era una memoria, llamada Realidad adoptada .*

La pregunta más frecuente es: ¿Es realmente cierto?

Le pedí a la escritora de memorias Kathy Pooler que me diera una idea. Pregunté: ¿Fue inapropiado para mí tratar de hacer pasar mis delirios como verdaderos, dentro del género de las memorias? He aquí un extracto de su respuesta:

He trabajado en unidades psiquiátricas como enfermera, por lo que entiendo completamente cuán reales fueron para usted los eventos de su brote psicótico. La intensidad y el drama me atrajeron y me dieron una sensación del terror que debes haber sentido. Haber sido atraído por su experiencia también me hizo apreciar y admirar lo mucho que tuvo que trabajar para recuperarse. Por lo tanto, pude celebrar su recuperación y obtener una comprensión más completa del impacto que tuvo su enfermedad no solo en usted sino también en su familia.

Como dije en mi reseña, tus memorias se leen como un thriller psicológico .

A veces la verdad es más extraña que la ficción.

Cuatro formas en que los autores pueden integrar la fantasía

Las respuestas de Kathy me hacen pensar que hay un par de opciones (en realidad, estoy seguro de que hay muchas más, ¡pero esto es solo una publicación de blog, no un libro!)

1. Demuestra que estás "en esto"

Los escritores pueden hacerle saber al lector que ellos también "están involucrados", que es lo que traté de hacer al describir la ilusión.

Sin salir de la experiencia bipolar en la que estaba entrando el personaje principal, insinué sutilmente que yo, el escritor, sabía que todo esto era una locura. (Tal vez no hice esto lo suficiente, de ahí la pregunta "¿Pero es realmente cierto?").

2. Sea convincente

Un escritor puede ayudar a su audiencia a “suspender la incredulidad” adentrándose por completo en la fantasía. Todo se ve a través de una lente no real, por lo que el lector confía en que el escritor se quedará con eso.

Stephanie Meyer pasa páginas y páginas en la serie Crepúsculo justificando cómo es que los vampiros y los lobos que cambian de forma pueden existir en el "mundo real", tratando de convencer a los lectores de que la acompañen en el viaje.

3. Usa un paisaje onírico

El escritor crea una realidad alternativa o un paisaje onírico ( Alicia en el país de las maravillas ), que ocupa la mayor parte del libro.

4. Infundir el mundo real con fantasía

La historia está ambientada en el mundo real, pero infundida con aspectos no reales.

Una fábula existencial con elementos mágicos

Para mí, la cuarta técnica es la que más me interesa. ¿Quién podría ser el personaje mágico? ¿Cuál es su propósito? ¿Cómo promoverán sus poderes el tema y la historia?

Hablé con la escritora Corie Skolnick, autora de ORFAN* sobre su uso de la magia en su novela sobre un joven adoptado, Jimmy Deane, quien sorprendentemente comienza una relación con la estrella de cine muerta hace mucho tiempo, James Dean. Le pregunté por qué incorporó este personaje mágico en su novela.

Escribí el personaje de Jimmy Deane como una estrella polar alegórica para los adultos adoptados que se han sentido “solos” e incomprendidos. Quería normalizar una solución radical ("creativa") a la pérdida extrema (además, en el caso de Jimmy, abuso y más pérdida), y delinear la diferencia entre la respuesta adaptativa y creativa, y una desadaptativa y destructiva. También quería empoderar al adoptado para que hiciera una elección consciente entre estas opciones.

En otras palabras, el personaje mágico de James Deane sirve como una ilusión psicológica, una salida emocional para el dolor del personaje principal (Jimmy Deane), y ayuda a avanzar en la trama de una manera satisfactoria para (este) lector.

Todo esto me da mucho que considerar cuando se trata de mi propio trabajo en progreso. ¿Hasta dónde llevaré la fantasía?

¿Qué piensas? ¿Esta bien? ¿Ha considerado incorporar elementos de fantasía en su escritura realista?

* Al comprar desde este enlace de afiliado, hace un poco para ayudar a apoyar The Write Practice. ¡Gracias!