5 consejos para crear una serie de ficción de lectura obligada

Crear una serie de novelas, como Harry Potter , Dune , Wheel of Time, o incluso la serie Border Trilogy , es una de las mejores maneras de generar un impulso continuo con sus esfuerzos de marketing de libros. También es una experiencia única y puede abrir oportunidades de vida que de otro modo nunca habría tenido.

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Foto de John O'Nolan

Sin embargo, crear una serie de novelas también puede llevar años, si no décadas, de esfuerzo. ¿Cómo empiezas?

Los siguientes son mis cinco mejores consejos para crear una serie de ficción de lectura obligada.

1. Cuanto mejor planifique en sus primeras etapas, más fáciles serán los siguientes pasos.

Descubrí esto cuando intenté escribir novelas por primera vez. Debido a una mala planificación, me quedaría atascado en alrededor de 12,000 palabras donde la trama sería un callejón sin salida.

Después de quedarme atascado varias veces, di un paso atrás y decidí centrarme en el desarrollo de fondo antes de escribir otro libro. El desarrollo tomó alrededor de seis meses, pero la novela que siguió y cada secuela me llevó entre seis y nueve meses cada uno para redactar.

Tener un estallido inicial de impulso debido a mi larga planificación ayudó a llevar el resto del proceso de escritura.

2. Los personajes son la clave del éxito de tu historia.

Puede hacer todo lo demás bien desde un punto de vista técnico, pero si sus personajes son planos, su lector perderá interés y no le importará lo que les suceda.

Como autor, debes llevar a los personajes al punto en que puedas dirigirlos como si fueran personas reales. Esto significa sentarse y descubrir sus personalidades, su comportamiento y cualquier detalle que se sume a su credibilidad y realismo. Puede que no reveles todo sobre tu personaje a los lectores, pero la información está ahí para ti si la necesitas.

3. Trata tu escenario como otro personaje.

Al igual que con los personajes, es bueno planificar el escenario antes de escribir la novela. Tenga en cuenta que su escenario variará según su género y la importancia del escenario para su historia. Los personajes y su entorno tienen una relación, y puedes revelar cosas sobre ambos sin atascar la historia.

Trate de que la descripción sea breve pero específica e incorpore los detalles a la acción siempre que sea posible. Nuevamente, desea que el entorno sea realista para usted como autor, de modo que pueda aprovechar los detalles según sea necesario.

4. Tenga un plan para su parcela.

Esto a veces varía con la personalidad de un autor, pero para mí, "volar" sin un plan seguía atascándome. Tampoco soy un gran fanático de tener cada detalle detallado hasta el punto de que la historia no tiene espontaneidad. El término medio que encontré para mí fue usar lo que llamo "puntos clave", puntos importantes de la historia, incluido el final.

Trabajo hacia atrás en el proceso de planificación, decidiendo primero el final y luego los eventos que conducen a él. Durante el proceso de escritura, voy de un punto clave a otro, dándome el espacio para explorar pero manteniendo el rumbo.

5. Emprenda esto con el entendimiento de que la edición y la revisión serán una parte regular del proceso.

Con cada libro que escriba, aprenderá nuevas habilidades que no tenía cuando empezó. Dependiendo de su proceso de publicación, también puede editar a nivel de serie, mejorando sus libros anteriores con lo que ha aprendido de los recientes y sembrando detalles para presagiar.

Acérquese a la edición desde un ángulo creativo en lugar de tratarlo como una tarea. También ayuda tener amigos y lectores beta que le den su opinión durante el proceso.

¿Alguna vez has escrito una serie de novelas? ¿Qué consejos tienes?