Ernest Hemingway fue uno de los escritores más influyentes del siglo XX. Escritores como JD Salinger y Ray Bradbury han afirmado que Hemingway fue una influencia. La mayoría de los escritores parecen amarlo, y están influenciados por su prosa clara y directa, o lo odian. John Irving dijo que se oponía a la "postura ofensiva de tipo duro, todos esos hombres rígidos, que no dicen mucho".

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Independientemente de sus sentimientos personales, la percepción de Hemingway sobre el oficio de escribir no tiene paralelo, como verá.

La vida del escritor de Hemingway

Cuando mi profesora de Literatura Inglesa, Marilyn McEntyre, nos dijo que Hemingway escribiría todo el día en pequeños cafés parisinos y, después, llevaría su almuerzo al Musee du Luxembourg donde miraría a Cézannes, transformé mi forma de ver a los autores, y escribir, para el caso, para siempre.

En la universidad, leí a Faulkner, Dostoyevsky, Tolstoy y todos los demás escritores infames entre los estudiantes universitarios de todo el mundo. Los autores, si me los hubiera imaginado, eran como estatuas en un museo, viejos mármoles agrietados sin extremidades, polvo amontonado sobre sus cabezas. Eran rostros de ojos vacíos tallados en la piedra de la catedral, que nos miraban desde arriba para asegurarse de que sabíamos sus nombres. Si recordáramos mal, nos denunciarían ante Dios en esas puertas doradas.

Pero la historia del Dr. McEntyre rasgó el velo. Vi a Hemingway bebiendo tazas de café francés en una cafetería con fotografías en blanco y negro en la pared, escribiendo lentamente, con muchas tachaduras. Lo vi con su almuerzo despachado, hecho por su amada primera esposa Hadley, bebiendo de un termo (¿había de esos en la década de 1920?) y trazando esas audaces pinceladas con los ojos. Tenía los ojos de un azul intenso.

Los escritores, me di cuenta, de alguna manera no eran parte del malvado plan tramado por los profesores para torturar a sus estudiantes, sino personas reales, con ambiciones e inseguridades reales. Escuché que el objetivo del arte no es la comunicación, pero me di cuenta de que estaban tratando de darme algo, tal vez una mayor perspectiva del mundo. O incluso simplemente una tarde agradable.

La herencia del escritor

Cuando comencé a aprender sobre la vida y las influencias de Hemingway, me ayudó a darme cuenta de que para transformar la forma en que abordaba la escritura, necesitaba verme a mí mismo como parte de la tradición. Hay un gran continuo en esta forma de arte, una herencia de la que todo escritor puede y debe aprender.

Pero hay una divergencia en Hemingway. No se hizo aprendiz solo de escritores. Buscó a un pintor para transformar su obra.

Cuando visitó el Museo de Luxemburgo, no solo echó un vistazo a los Cézannes. Los estudió e invitó al artista a influir en su escritura.

¿Qué aprendió Hemingway de Cézanne?

Desearía ser más experta en arte, pero sé que Cezanne creía en el uso de pinceladas grandes y audaces. Su pintura de las montañas de Saint Victoire se podría haber hecho con un iPhone. Trazos fuertes construyen el paisaje como troncos de Lincoln.

Hemingway creía que cada palabra era una pincelada en la página. Algunas personas han calificado la prosa de Hemingway de infantil y simplista, pero su genio fue el uso de unas pocas palabras fuertes para hacer tanto trabajo. Usó pocos adjetivos. Su prosa está llena de acción, no de decoración, por lo que cuando se revela un poco de color ocasional, llena toda la imagen.

Aprende de Hemingway Aprende de Cézanne

Es tu turno de entrar en la tradición literaria, de escribir tu camino hacia tu herencia. Así como Hemingway estudió a los Cézannes en el Museo de Luxemburgo, tómese el tiempo para estudiar la escritura de Hemingway.

La buena noticia es que Hemingway tenía muchos consejos para otros escritores. ¿Cuál de sus consejos probará en su próxima escritura?

23 frases de Ernest Hemingway para escritores

Todas las citas de Ernest Hemingway en este artículo son de A Moveable Feast , las memorias de Ernest Hemingway sobre su vida como escritor en París:

1. “No te preocupes. Siempre has escrito antes…”

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Me paraba y miraba los tejados de París y pensaba: “No te preocupes. Siempre has escrito antes y escribirás ahora”.

2. Todo lo que necesitas para escribir es...

Los cuadernos de lomo azul, los dos lápices y el sacapuntas (una navaja era demasiado desperdicio), las mesas con tablero de mármol, el olor a madrugada, barrer y trapear, y suerte era todo lo que necesitabas. Para la suerte, llevabas una castaña de Indias y una pata de conejo en el bolsillo derecho.

3. Escribe una oración verdadera

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“Todo lo que tienes que hacer es escribir una oración verdadera. Escribe la oración más verdadera que conozcas”. Entonces, finalmente, escribiría una oración verdadera y luego continuaría desde allí. Entonces fue fácil porque siempre había una frase verdadera que sabía o había visto o había oído decir a alguien.

4. Recorta la ornamentación

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Si comenzaba a escribir de forma elaborada, o como alguien que introduce o presenta algo, descubrí que podía cortar esa voluta o adorno y tirarlo y comenzar con la primera oración declarativa verdadera y simple que había escrito.

5. No pienses en tu escritura cuando no estás escribiendo

Fue en esa habitación también donde aprendí a no pensar en nada de lo que estaba escribiendo desde que dejé de escribir hasta que comencé de nuevo al día siguiente. De esa manera mi subconsciente estaría trabajando en eso y al mismo tiempo estaría escuchando a otras personas y notando todo.

6. Escribe lo más directo que puedas

Ernest Hemingway a F. Scott Fitzgerald:

“Escribe la mejor historia que puedas y escríbela lo más directa que puedas”.

7. Escribe lo que sabes

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En esa habitación decidí que escribiría una historia sobre cada cosa que sabía. Estaba tratando de hacer esto todo el tiempo que estaba escribiendo, y era una disciplina buena y severa.

8. Permita que los pintores lo influyan

Estaba aprendiendo algo de la pintura de Cezanne que hacía que escribir oraciones simples y verdaderas estuviera lejos de ser suficiente para que las historias tuvieran las dimensiones que yo estaba tratando de poner en ellas. Estaba aprendiendo mucho de él, pero no era lo suficientemente elocuente como para explicárselo a nadie. Además era un secreto.

9. No te repitas

Este libro comenzó magníficamente, continuó muy bien durante un largo trecho con grandes tramos de gran brillantez y luego continuó interminablemente en repeticiones que un escritor más concienzudo y menos perezoso habría tirado a la basura.

10. Ejercicio

Era necesario hacer ejercicio, estar cansado del cuerpo, y era muy bueno hacer el amor con quien amabas. Eso fue mejor que nada. Pero después, cuando estabas vacío, era necesario leer para no pensar ni preocuparte por tu trabajo hasta que pudieras hacerlo de nuevo.

11. Nunca vacíes el pozo de tu escritura

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Ya había aprendido a no vaciar nunca el pozo de mi escritura, sino a detenerme siempre cuando todavía quedaba algo en la parte profunda del pozo, y dejar que se llenara de noche con los manantiales que lo alimentaban.

12. Después de escribir, lee

Cuando estaba escribiendo, era necesario para mí leer después de haber escrito. Si seguías pensando en ello, perderías lo que estabas escribiendo antes de poder continuar al día siguiente.

13. Deje que aumente la presión

Cuando tuviera que escribirlo, sería lo único que podría hacer y no habría otra opción. Deje que la presión aumente. Mientras tanto, escribiría una larga historia sobre lo que mejor sabía.

14. ¿Qué es lo que mejor sabes?

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¿Qué sabía mejor que no había escrito y perdido? ¿Qué es lo que realmente sabía y me importaba más? No había elección en absoluto.

15. Omite todo lo que quieras (siempre y cuando sepas que lo estás haciendo)

Era una historia muy simple llamada "Fuera de temporada" y había omitido el verdadero final, que era que el anciano se ahorcó. Esto fue omitido en mi nueva teoría de que podrías omitir cualquier cosa si supieras que lo has omitido y la parte omitida fortalecería la historia y haría que las personas sintieran algo más de lo que entendían.

16. Mantén el sonido en tu cabeza

Todo lo que debía hacer ahora era mantener mi cabeza sana y bien hasta la mañana en que comenzaría a trabajar de nuevo.

17. Si no puedes escribir, no escribas

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A un aspirante a escritor: “No deberías escribir si no puedes escribir”.

18. Está bien ser tímido

… [F. Scott Fitzgerald] tenía la timidez que tienen todos los escritores no engreídos cuando han hecho algo muy bueno.

19. Pero no ensucie su escritura

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[F. Scott Fitzgerald] me había dicho en la Closerie des Lilas cómo escribía lo que él pensaba que eran buenas historias, y cuáles eran realmente buenas historias para el Post , y luego las cambiaba para presentarlas, sabiendo exactamente cómo debía darles los giros que las convertían en historias de revistas vendibles. Me había sorprendido por esto y dije que pensaba que era una prostitución…. Dije que no creía que nadie pudiera escribir de ninguna manera excepto lo mejor que pudiera escribir sin destruir su talento.

20. Divide tu escritura

Desde que comencé a desglosar toda mi escritura y deshacerme de toda facilidad y tratar de hacer en lugar de describir, escribir ha sido maravilloso. Pero fue muy difícil, y no sabía cómo podría escribir algo tan largo como una novela. A menudo me tomaba toda una mañana de trabajo escribir un párrafo.

21. Olvídate de vivir la “vida literaria”

Me estaba cansando de la vida literaria, si esta era la vida literaria que llevaba, y ya extrañaba no trabajar y sentía la soledad de la muerte que llega al final de cada día que se desperdicia en tu vida.

22. No bebas mientras escribes

Mi entrenamiento nunca fue beber después de la cena ni antes de escribir ni mientras escribía.

23. No juzgues tu escritura hasta el día siguiente

Después de escribir una historia, siempre estaba vacío y a la vez triste y feliz, como si hubiera hecho el amor, y estaba seguro de que era una historia muy buena, aunque no sabría realmente qué tan buena hasta que la volviera a leer al día siguiente.

Citas adicionales de los mentores de Hemingway

Las siguientes no son citas de Ernest Hemingway. En cambio, son consejos para Ernest Hemingway de sus amigos y mentores que capturó en A Moveable Feast:

24. Tenga cuidado al escribir sobre sexo

“Es bueno”, dijo [Gertrude Stein]. “Esa no es la pregunta en absoluto. Pero es inaccesible. Eso quiere decir que es como un cuadro que pinta un pintor y luego no lo puede colgar cuando tiene una exposición y nadie lo va a comprar porque tampoco pueden colgarlo”.

innacroachable, def (a través de Wikcionario)

1. (de una pintura) que no se puede colgar (o vender), especialmente debido a su contenido sexual
2. (de un libro) no puede ser publicado, por la misma razón

25. Lo que más nos falta

“Necesitamos más misterio verdadero en nuestras vidas, Hem”, me dijo [Evan Shipman] una vez. “El escritor completamente poco ambicioso y el poema inédito realmente bueno son las cosas que más nos faltan en este momento. Está, por supuesto, el problema del sustento”.

26. Lee solo lo que es bueno

Gertrude Stein le dijo a Ernest Hemingway:

Solo debes leer lo que es verdaderamente bueno o lo que es francamente malo.

¿Cuál de estas frases de Ernest Hemingway es tu favorita? Háganos saber en los comentarios.

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