Cómo convertirse en un mejor escritor: 32 consejos probados
Publicado: 2020-11-19Ya sea que sea un principiante o lo haya hecho durante décadas, escribir bien es un trabajo duro.
He escrito y publicado casi 200 libros, incluidos 21 bestsellers del New York Times , y sigo tomando medidas diarias para mejorar mi escritura.
Uno no llega a escribir bien. Es una búsqueda de toda la vida.
Tal vez escribes a diario pero sientes que todavía te falta escribir. O es como si hubiera chocado contra una pared de ladrillos.
Muchos escritores con dificultades ya se habrían dado por vencidos, pero usted cree genuinamente que, con ayuda, podría convertirse en el escritor que desea ser y ver cómo su mensaje llega a las masas.
Veamos si tienes razón.
No puedo convertirte en un autor exitoso de la noche a la mañana, y te advierto que mires con recelo a cualquiera que diga que puede hacerlo.
Pero sí creo que puedo ayudar a mejorar su escritura inmediatamente.
Cómo convertirse en un mejor escritor: mi mejor consejo
1. No intente escribir un éxito de ventas.
Eso es lo último en lo que pienso cuando empiezo un nuevo libro.
No tengo control sobre el mercado, las ventas, las reseñas y todo lo demás. Todo lo que puedo controlar es cuánto de mí doy a un proyecto de escritura.
Para tener alguna posibilidad de éxito, mi escritura debe provenir de mis pasiones, el desbordamiento de lo que me impulsa.
¿Cuál es tu pasión? ¿ Tu fuerza? ¿Qué te impulsa?
Escribe sobre eso.
Tu pasión te mantendrá en el teclado y te motivará cuando la escritura se ponga difícil, y si lo estás haciendo bien, siempre se pone difícil.
2. Piense siempre en el lector primero.
Escriba Think Reader First en una nota adhesiva y colóquela en su pantalla o en algún lugar donde pueda verla mientras escribe.
Tu único trabajo es contar una historia tan convincente, tan memorable que el lector se pierda en ella desde el principio.
Trata a tus lectores como quieres que te traten y escribe lo que te gustaría leer.
Esa es la regla de oro de la escritura .
Nunca te rindas, nunca te aburras. Siempre pon a tu lector primero.
3. Establece una estricta rutina de escritura.
Escribir un libro lleva tiempo, y mucho. Si escribes solo cuando te sientes inspirado, nunca terminarás. Necesitas la disciplina de un hábito regular .
Programe su tiempo de escritura en su calendario y hágalo no negociable.
Haga un seguimiento de su progreso: sus palabras o páginas por día, o escribiendo durante un cierto período de tiempo.
Establezca una fecha límite. Determine la cantidad de palabras o páginas que necesita escribir todos los días para cumplir con su fecha límite. Solo asegúrese de que sus objetivos de producción por día sean realistas para que no se desanime y renuncie.
Finalmente, incluso si tiene que ajustar ocasionalmente la cantidad de páginas que termina por día, mantenga su fecha límite sagrada a toda costa.
4. Elimina las distracciones.
Cree un espacio dedicado para escribir. No tiene que ser perfecto: un escritor debe poder escribir en cualquier lugar.
Compre la mejor silla que pueda pagar. No puedes ser productivo si te sientes incómodo.
Tenga a mano y cerca todos los suministros que necesitará.
Proteja sin piedad su tiempo de escritura. No permita que las reuniones, las interrupciones, las tareas del hogar o Internet se interpongan en su camino. Apague su correo electrónico y redes sociales, bloquee las notificaciones y cuelgue un cartel de No molestar afuera de su puerta.
5. Comienza a escribir.
Un buen trabajo de preparación te ayudará a escribir con menos frustración.
Necesita al menos una estructura básica, incluso si no es un delineador, ya sea que escriba ficción o no ficción .
La preparación requiere investigación (vea el n.° 25), pero incluso eso puede contribuir a la procrastinación . Decide cuándo tienes suficiente información para comenzar a escribir y ponte a ello.
Si está escribiendo ficción, estudie las mejores maneras de comenzar una historia .
6. Evite carraspear.
Ese es un término que usamos en el negocio de la escritura para cualquier escrito que detenga una historia o un capítulo al comenzar con algo que no sea bueno.
Corta la configuración, la descripción, el escenario, el filosofar y continúa con la historia.
7. Muestra, no cuentes.
Telling Spoon proporciona información al lector en lugar de permitirle deducir lo que está pasando.
Mostrar desencadena el teatro de su mente (ver #10).
Decir: Era finales de otoño.
Mostrando: Hojas aplastadas bajo sus pies.
Decir: Hacía frío.
Mostrando: Se apretó el cuello y apartó la cara del viento cortante.
“No me digas que la luna está brillando; muéstrame el destello de luz en los cristales rotos. — Antón Chejov
Haga clic aquí para leer más sobre este concepto .
8. Evite contar lo que no está pasando.
“Él no respondió”.
“Ella no dijo nada”.
“La habitación nunca se quedó en silencio”.
Si no dice que sucedió, no asumiremos que sucedió.
9. Presente a su personaje principal desde el principio, por su nombre.
El mayor error que cometen los nuevos escritores es presentar a su personaje principal demasiado tarde.
Como regla, debe ser la primera persona en el escenario y el lector debe poder asociar su nombre con la forma en que lo ven.
10. Active el teatro de la mente de su lector.
¿Alguna vez te has preguntado por qué el libro suele ser mejor que la película?
Ni siquiera Hollywood, con toda su creatividad y capacidad CGI de alta tecnología, puede competir con el teatro de nuestra imaginación.
Mi mente evoca imágenes de todo lo que implica un autor.
Ofrezca a sus lectores la información suficiente para atraer su imaginación, haciéndolos socios en la experiencia, no solo miembros de la audiencia.
11. Cortar el diálogo al hueso.
A menos que revele a un personaje como un cerebrito o fanfarrón, omita las palabras innecesarias del diálogo .
Obviamente, no representaría una conversación de la forma en que una transcripción de la corte incluye repetición e incluso um, ah, uh, etc.
Vea cuánto puede picar mientras comunica virtualmente el mismo punto.
Como esto:
“ ¿Qué quieres hacer este domingo? Pensé que podríamos ir al parque de diversiones el domingo.
“Estaba pensando en alquilar un bote de remos”, dijo Vladimir. En uno de los lagos.
“ Oh, Vladimir, eso suena w ¡Maravilloso! Nunca he ido a remar antes .”
Esto no significa que su diálogo tenga que ser entrecortado, simplemente corte la madera muerta.
Te sorprenderá la cantidad de energía que agrega el corte.
12. Omita palabras innecesarias.
Menos es más.
Apretar, apretar, apretar.
Nuevamente, encontrará que cortar casi siempre agrega poder a su prosa .
13. Elige la palabra normal sobre la elegante.
Al mostrar su vocabulario o frases floridas, llama la atención sobre la escritura en sí y no sobre el contenido.
Esa es la definición misma de la intrusión del autor.
Sal del camino de tu arte.
14. Usa la voz activa frente a la voz pasiva.
La forma más fácil de detectar la voz pasiva es buscar verbos de estado de ánimo y, a menudo, la palabra por .
Pasivo: Todos lo pasamos bien.
Activo: Todos la pasaron bien.
Pasivo: La fiesta fue planeada por Jill.
Activo: Jill planeó la fiesta.
Pasivo: El libro fue leído a los niños por el maestro.
Activo: El maestro leyó el libro a los niños.
Evitar la voz pasiva te diferenciará de gran parte de tu competencia. Aún mejor, agrega claridad.
15. Evite manierismos de atribución.
Haga que las personas digan cosas, no silbidos, jadeos, risas, gruñidos, bufidos, respuestas, réplicas, exclamaciones o declaraciones .
A veces las personas susurran , gritan o murmuran , pero deja que tu elección de palabras implique si se están quejando, etc.
Si es importante que suspiren o rían, separa la acción del diálogo:
Jim suspiró. "Simplemente no puedo soportarlo más".
16. Evitar comenzó a ...
…reír, llorar, gritar o correr. La gente no empieza a hacer estas cosas. Ellos los hacen.
Solo dilo: él se rió, ella lloró, Fred gritó, Traci corrió...
17. Elimina los clichés.
Y no solo palabras y frases.
Además, elimine los clichés situacionales , como:
- Comenzando tu historia con el personaje principal despertando
- Hacer que un personaje se describa a sí mismo mientras está parado frente a un espejo.
- Tener futuros intereses amorosos literalmente chocan entre sí cuando se conocen por primera vez.
- Hacer sonar un disparo, solo para que el tirador sea un tercero sorpresa que mata al que tenía la caída sobre el héroe.
- Hacer que el villano aparentemente muerto, inconsciente o incapacitado vuelva a la vida justo cuando pensamos que el héroe finalmente había salvado el día.
Evite el cliché de los sueños .
Está bien que la gente sueñe, pero elimina el terrible cliché de deletrear toda una escena desgarradora y luego sorprender al lector haciendo que el personaje se despierte.
Eso ha sido usado hasta la muerte y deja salir el aire del globo de tu historia.
Además, evite los clichés del corazón y la respiración: Si haces que la situación aterradora sea lo suficientemente convincente, no necesitas decirle nada al lector sobre los latidos del corazón o la respiración de tu personaje. El lector debe experimentarlos por sí mismo.
18. Evite escribir en la nariz.
Un término de Hollywood para la escritura que refleja la vida real sin avanzar en la historia, la escritura directa es el error más común que veo en la buena escritura. Haga clic en ese enlace y domine esto, y estará millas por delante de su competencia.
19. Usa adjetivos con moderación.
La buena escritura es cosa de sustantivos y verbos fuertes, no de adjetivos.
20. Evite las palabras arriba y abajo , a menos que sean realmente necesarias.
Él arregló [arriba] el dispositivo.
Se sentó en el sofá.
21. Lea Todos los profesores de escritura que conozco recomiendan este breve libro en rústica y debería estar en la parte superior de su lista si desea mejorar sus habilidades de escritura .
Lo he leído al menos una vez al año durante más de 40 años. Sus simples verdades cubren todo lo que necesitas saber sobre estilo y gramática.
Haga clic aquí para obtener el libro .
22. Dé crédito a sus lectores.
Entienden más de lo que crees.
Ejemplo: “Entraron por la puerta abierta y se sentaron uno frente al otro en sillas”.
Si entraron y se sentaron, podemos suponer que la puerta estaba abierta, la dirección era hacia abajo y, a menos que se indique lo contrario, había sillas.
Entonces puedes escribir: "Entraron y se sentaron uno frente al otro".
23. Usa verbos poderosos.
¿Alguna vez se preguntó por qué una oración gramaticalmente correcta yace allí como un pez muerto?
Tu oración puede estar llena de esos adjetivos y adverbios que tus maestros y seres queridos admiraban tanto en tu escritura cuando eras niño. Pero la frase no funciona.
Algo que aprendí de The Elements of Style hace años cambió la forma en que escribo y agregó entusiasmo a mi prosa: “Enfócate en sustantivos y verbos, no en adjetivos y adverbios”.
Para aprender cómo, lea mi publicación 249 verbos fuertes que potenciarán instantáneamente su escritura .
Un par de cosas a tener en cuenta:
- Evite los verbos de cobertura como: Evite los verbos de estado de ser: Más bien: Un hombre estaba parado en la plataforma del tren.
24. Resiste el impulso de explicar (RUE).
Mariana estaba enojada. Golpeó la mesa. “George, me vas a volver loca”, dijo , enojada .
"¡Puedes hacerlo!" Jorge animó .
No necesitamos que nos digan que Marian estaba enojada si la vemos golpear la mesa. Y sabemos que ella dijo lo que dijo con enojo.
25. Realice su investigación.
Aunque la ficción, por definición, es inventada, para tener éxito debe ser creíble. Incluso las fantasías deben tener sentido.
Una vez que el lector haya aceptado tu premisa, lo que sigue debe ser lógico. La investigación efectiva es clave para agregar la especificidad necesaria para que esto funcione .
Los detalles precisos agregan sabor y autenticidad. Obtenga detalles incorrectos y su lector perderá confianza e interés en su historia.
Lo escencial:
- Consulta Atlas y World Almanacs para confirmar la geografía y las normas culturales y encontrar nombres de personajes que se alineen con el entorno, el período y las costumbres . Si tu personaje del Medio Oriente le muestra a alguien un pulgar hacia arriba, asegúrate de que signifique lo mismo en su cultura que en la tuya.
- Enciclopedias en línea y en papel.
- YouTube y los motores de búsqueda en línea pueden arrojar decenas de miles de resultados.
- Un Tesauro , no para encontrar la palabra más exótica, sino para encontrar esa palabra normal que está en la punta de tu lengua.
- Entrevistas personales con expertos. A la gente le encanta hablar sobre su trabajo y, a menudo, esas conversaciones conducen a más ideas para historias.
Y recuerda, los detalles de la investigación deben usarse como condimento. No lo convierta en el plato principal, esa debería ser su propia historia.
26. Conviértete en un autoeditor feroz.
Los agentes y los editores pueden saber en dos páginas si un manuscrito es digno de consideración adicional.
Eso suena injusto, y tal vez lo sea. Pero es una realidad que los escritores debemos enfrentar.
Aprende a autoeditarte agresivamente usando muchas de las herramientas que te he dado aquí.
Nunca envíes escritos con los que no estés del todo satisfecho.
27. Desarrolla una piel gruesa.
Cada pieza de escritura publicada es un dúo entre el editor y el escritor, no un solo. Aprende a aceptar las críticas, especialmente de los profesionales que están de tu lado y quieren que tengas éxito.
28. Termina tu primer borrador.
Escribir es reescribir, y no puedes reescribir una página en blanco.
Si nunca termina su primer borrador, nunca publicará un libro.
No caiga presa del mito del bloqueo del escritor . A ninguna otra profesión se le permite tal excusa para no trabajar.
¿Sufres del miedo del escritor? Ese miedo está justificado. Escribir es difícil y la competencia es feroz. Acepta tu miedo y canalízalo en motivación para hacer tu mejor trabajo cada vez.
¿Procrastinando? Acepta eso también. Es inevitable y en realidad puede ser útil, así que prográmelo.
¿Te estancas porque eres un perfeccionista? Ponga el perfeccionismo en el lugar que le corresponde: durante la etapa de edición y revisión. Como dice Margaret Atwood: “Si esperara la perfección, nunca escribiría una palabra”.
29. Pon en marcha tus jugos creativos.
Algunos días tendrá dificultades para escribir incluso unas pocas oraciones y puede preguntarse si es un escritor.
Nos pasa a todos.
Ahí es cuando es aconsejable probar algunos ejercicios de escritura .
30. Lea su escrito en voz alta.
Es una excelente manera de verificar su autoedición y ver dónde se puede atascar su historia.
31. Varíe la longitud de las oraciones.
La estructura de la oración puede impactar dramáticamente su escritura.
Las oraciones corridas y los fragmentos de oraciones pueden degradar un ensayo, pero pueden mejorar su prosa si se usan con prudencia.
32. Conviértete en un lector voraz.
Tu carrera como escritor puede terminar antes de que comience a menos que hagas tiempo para leer.
No encontrará el tiempo, tiene que sacarlo de su apretada agenda.
Eso puede parecer imposible con su ajetreada vida, pero ¿qué tanto desea convertirse en un autor publicado?
Los escritores son lectores. Los buenos escritores son buenos lectores. Los grandes escritores son grandes lectores.
Puedes He dedicado la mayor parte de mi vida a entrenar escritores porque me encanta transmitir todo lo que he aprendido y verte triunfar.
Practicar estos 32 consejos no lo convertirá en un éxito de la noche a la mañana: escribir es un trabajo duro, agotador y que requiere mucho tiempo. Y si no es así, probablemente no lo estés haciendo bien. Pero todo ese esfuerzo puede valer la pena.
Los soñadores hablan de escribir. Los escritores escriben. Así que no te rindas.