Cómo hacer que cualquier historia sea espeluznante usando The Uncanny
Publicado: 2023-05-09Este artículo explorará cuatro consejos sobre cómo hacer que cualquier historia sea espeluznante, independientemente del género, usando... ¡lo Siniestro!
¿Alguna vez has visto una película, leído un libro, incluso jugado un videojuego, que no estaba explícitamente en el género de terror que aún te asustaba? En un momento en el que estás siguiendo la historia sintiéndote seguro y cómodo, entonces aparece algo completamente inesperado que te deja, no solo sorprendido, sino profundamente inquieto. Hay algo en esa dimensión espeluznante que enriquece una historia con otra capa de profundidad emocional, por lo que se destaca entre la tarifa más típica. Si encuentra atractivas estas espeluznantes historias que no son de terror o, diablos, si solo quiere infundir su historia de terror abiertamente aterradora con una especie de miedo más sutil, ¡siga leyendo!
Descubriendo lo inquietante
Bien, ¡todo eso suena genial! Pero, eh... ¿qué es lo Uncanny?
Lo Uncanny podría definirse mejor como: "cualquier cosa que parezca extrañamente familiar, pero sutilmente fuera de lugar o incorrecta". Los seres humanos encuentran las cosas siniestras espeluznantes porque introducen ambigüedad donde antes no la había, de modo que ya no estamos seguros de si una persona, un lugar o un escenario son seguros; tal vez esconden alguna amenaza desconocida.
Por ejemplo, cuando era adolescente, visité la casa de un amigo y me di cuenta de que tenía el mismo diseño que la mía. En cada tramo de escaleras, en cada esquina, sabía, en general, qué esperar. Pero todo era igualmente desconocido porque cada habitación estaba decorada de manera diferente que en mi casa. Siempre tuve problemas para dormir en casa de mi amigo porque sabía que, inevitablemente, me despertaría con la sensación desorientadora de estar en casa y no estar en casa.
Entonces, de aquí en adelante, los principios subyacentes sobre cómo hacer que un elemento de la historia sea extraño (por lo tanto, espeluznante) son: crear 'Extrañas duplicaciones' e introducir momentos de 'Sutil inverosimilitud'.
Cómo hacer que cualquier historia sea espeluznante usando The Uncanny
Uncanny Plots: Deja Vu
Para hacer que una historia se sienta extraña a nivel de trama, repite escenas o ritmos narrativos. Esto evocará deja vu en la audiencia, haciéndolos cuestionar si ya han visto esto antes. Para aumentar su desorientación, asegúrese de que las escenas y los ritmos repetidos se desarrollen de manera ligeramente diferente, lo que lleva a resultados inesperados. De esa manera, incluso si el público se da cuenta de que ha visto este momento antes, se desanimará cuando las cosas no se desarrollen como lo recordaban.
Por ejemplo:
La película Eternal Sunshine of the Spotless Mind es una comedia romántica poco convencional sobre un hombre llamado Joel que usa un procedimiento médico experimental para borrar los recuerdos de su ex. Sin embargo, el giro es que Joel se vuelve consciente del procedimiento a medida que se lleva a cabo, lo que esencialmente lo obliga a revivir sus recuerdos más potentes de su ex, lo que lo lleva a decidir no hacerlo después de todo. Así, a lo largo de la película, acaba revisitando recuerdos aún en proceso de degradación. En algunas de estas escenas revisadas, la diferencia es sutil: ahora las luces están apagadas o las habitaciones están despojadas de sus muebles. Sin embargo, en algunas escenas revisadas, su ex ya no tiene rostro, o su ex rompe la escena al reconocer que ella es un producto de su imaginación y le ruega que no permita que los médicos la borren. Escalofriante.
Configuraciones asombrosas: espacios liminales, simulaciones y más
Los espacios liminales son un tema candente en este momento, por lo que intentaré no volver a pisar demasiado el terreno viejo. En cambio, veamos una definición rápida y sucia de lo que son los espacios liminales. Luego exploraremos mi teoría sobre cómo hacer que cualquier escenario se sienta extraño.
Los espacios liminales son lugares de transición como gasolineras, hoteles y moteles, salas de espera, aeropuertos, casinos, centros comerciales. Como probablemente sepa, el escenario de una historia incluye tanto el lugar como el momento en que sucede la historia, por lo que también puede hacer que el tiempo sea liminal: un personaje puede estar entre trabajos, relaciones o temporadas de la vida. Básicamente, un escenario es liminal si es un lugar y/o tiempo intermedio, un medio para un fin. Es decir, la gente no lo visita por sí mismo o, si lo hace, solo lo recorre brevemente.
Los espacios liminales no son intrínsecamente espeluznantes, per se; es solo cuando nos demoramos en ellos más allá del marco de tiempo típico que sentimos que algo anda mal, como si alguien nos atrapara en una especie de limbo hecho por el hombre.
Ahora puede preguntarse cómo hacer que cualquier escenario, liminal o no, se sienta extraño. Hay dos estrategias simples: primero, introducir un giro en el que el entorno sea en realidad una simulación, como un parque temático, un escenario de realidad virtual o un decorado. En segundo lugar, despoblar un área altamente poblada o sobrepoblar un lugar generalmente tranquilo. Estos son algunos ejemplos de dos en uno: imagine un vasto plató de cine vacío de un vecindario en un almacén, todo iluminado con sonidos de la naturaleza, personas y música que resuenan cavernosamente. O imagine una parcela de cementerio con un grupo de maniquíes en escena para que parezca que asisten a un funeral.
Por ejemplo:
Una característica que hace que El Resplandor sea una película realmente espeluznante es la forma en que Kubrick despobla y sobrepobla alternativamente el salón de baile del Hotel Overlook. La primera vez que visita Jack Torrance, hay algunas personas desayunando. Pero una vez que Jack se convierte en el cuidador durante la temporada baja, el salón de baile a veces está lleno de fantasmas fiesteros, o a veces alberga a un solo cantinero no muerto que ofrece a Jack una bebida y consejos sobre cómo 'disciplinar' a su familia.
La película El día de la marmota , y sus muchos imitadores, son ejemplos brillantes de cómo usar la liminalidad espaciotemporal en una narrativa. Todas estas historias juegan con la idea de que un personaje está atrapado en un ciclo de tiempo de un solo día en un solo lugar. ¡No hay nada más liminal que eso!
Personajes extraños: dobles y simulacros.
Los doppelgangers son legión en la tradición de historias misteriosas, y es comprensible. Quizás el primer momento verdaderamente aterrador en la vida de un niño es el momento en que toma la mano de alguien que parece ser su padre o un hermano mayor, solo para descubrir que esa persona es un extraño que se parece a su familiar. En esos momentos, el niño se siente traicionado, perdido y solo.
Los simulacros pueden ser el segundo trauma importante que tiene un niño, ya sea porque la colección de muñecas de porcelana de tamaño natural de su abuela los mira fijamente con los ojos muertos o porque los maniquíes en el centro comercial podrían jurar que adoptaron una pose diferente cuando entraron al centro comercial. .
Para agregar una dosis extra de espeluznante a su historia, llénela con dobles y simulacros. ¿Quién sabe? Podría ser una coincidencia que un personaje se parezca al protagonista y se lleve bien con todos sus seres queridos; tal vez es solo la iluminación lo que hace que parezca que el maniquí giró la cabeza para mirarlos.
Por ejemplo:
David Lynch es el maestro en la creación de personajes extraños. ¿Una de sus técnicas clave? Él elige al mismo actor como múltiples personajes dentro de una historia. Ahora bien, eso no funciona del todo en la ficción en prosa, pero podemos crear dobles, literales o metafóricos, que amenazan al protagonista de varias formas.
Si son un doppelganger literal, tal vez amenacen con arruinar la reputación del protagonista fingiendo ser ellos y actuando fuera de lugar. O tal vez son solo un doppelganger metafórico que se parece a alguien querido por el protagonista y usa ese hecho para manipularlo, como en Vértigo de Hitchcock.
¿En cuanto a los simulacros? Bueno, dado que los maniquíes, muñecas, maniquíes y androides han sido un pilar en el género de terror, todo lo que tienes que hacer es incluirlos en una escena para poner a tu audiencia al límite.
Uncanny Acts: Diálogo sin subtexto
Las personas rara vez dicen exactamente lo que piensan y sienten, y si lo hacen, lo dicen sin elocuencia. Tendemos a bailar en torno a nuestras verdades más íntimas a través de insinuaciones, ironías, modismos y simples faltas de articulación. Por lo tanto, cuando alguien se expresa completa y claramente, a menudo nos toma por sorpresa y nos pone nerviosos cuando nos preguntamos a qué tipo de juego está jugando. Este fenómeno está listo para ser explorado si desea inyectar un sentido de lo extraño en sus escenas. Simplemente haga que los personajes que desea que la audiencia encuentre inquietantes digan lo que piensan con una gracia y franqueza inusuales, especialmente con los sentimientos más oscuros y socialmente inaceptables de ese personaje.
Por ejemplo:
El cineasta Wes Anderson ha utilizado diálogos sin subtexto para lograr un efecto cómico durante décadas, pero Yorgos Lanthimos ha descubierto su poder para perturbar. No daré ningún ejemplo específico aquí, ya que su diálogo puede ser profundamente perturbador, pero, si te sientes con ganas, echa un vistazo a sus películas The Lobster y To Kill a Sacred Deer.
La última palabra y… un desafío
Ahora, teniendo en cuenta estas técnicas, vaya y agregue una dimensión emocional adicional a sus historias. Te desafío a crear una premisa de la historia que sea genuinamente espeluznante sin desviarse nunca hacia el género de terror. Obtienes puntos de bonificación si se te ocurre algo en los géneros Buddy Comedy o Romantic Comedy.
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por Óliver Fox.
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