Cómo escribir un haiku: 12 sencillos pasos

Aprender a escribir un haiku no es tan fácil como crees, pero esta guía paso a paso te ayudará a comprender la forma de poesía y cómo escribirla bien.

La poesía japonesa puede ser muy divertida de escribir. Sin embargo, a diferencia de los poetas ingleses, los poetas japoneses se enfocan en la cadencia y el ritmo más que en la rima. Por lo tanto, al escribir poesía japonesa, debes contar las sílabas y observar los patrones en lugar de concentrarte en rimar las palabras finales de las líneas.

Haiku es un tipo popular de poesía japonesa. Contiene 17 morae, que es una unidad japonesa de sonido. Cada frase tiene 5, 7 y 5 morae, respectivamente. Cuando se traducen al inglés o se escriben en inglés, las morae se convierten en sílabas. En los siglos IX al XII, los poetas japoneses comenzaron una tradición llamada "tanka". Este poema progresivo permitió que una persona escribiera tres líneas con la estructura típica 5-7-5, y luego la siguiente persona agregaría algo más. Las líneas adicionales tendrían cada una siete sílabas, pero el verso inicial se llamaba ao hokku.

En el siglo XIX, el hokku se convirtió en una forma de arte en sí misma, y ​​la palabra haiku proviene de ahí. La palabra “haiku” es tanto plural como singular. Escribir haiku puede ser un ejercicio de escritura creativa bastante divertido porque debes unirlos como un rompecabezas. Sin embargo, para convertirte en un gran poeta de haiku, debes saber cómo escribir un haiku correctamente como lo harían en Japón.

Esta guía lo guiará a través de los pasos para que pueda crear una hermosa poesía haiku que podría valerse por sí misma incluso en Japón.

Materiales necesitados

• Lápiz
• Papel
• Computadora
• Diccionario de palabras Kigo
• Ejemplos de haikus

Paso 1: elige un tema

La poesía Haiku es algo más que el número de sílabas en cada línea. El verdadero haiku japonés se centra en un solo tema: el mundo natural. Más específicamente, un haiku debe discutir las observaciones del mundo natural de alguien. Esto puede significar que habla de una estación o época del año en particular, o puede significar que habla de un aspecto particular de la naturaleza que el poeta observó. Uno de los poemas de haiku más famosos es “Old Silent Pond” de Matsuo Basho. El poema japonés dice:

“Furuike ya
kawazu tobikomu
mizu no también”

Fumiko Saisho lo tradujo de esta manera:

“El viejo estanque-
salta una rana,
sonido del agua.”

Este poema habla de la naturaleza hablando de una rana y un estanque. Publicado originalmente, era único porque discutía los sonidos que la rana hacía más allá del "croar", en el que los poetas japoneses generalmente se enfocaban. La poesía japonesa tiene otro tipo de poema que usa el mismo patrón de tres líneas y 17 sílabas: el poema senryu. El poema senryu no habla de la naturaleza, sino que habla de la humanidad de una manera divertida o irónica. Para escribir un haiku, tu tema debe ser la naturaleza.

Paso 2: Haga una lluvia de ideas sobre su tema

Una vez que sepa el tema de su haiku, haga una lluvia de ideas al respecto. Los haiku a menudo contienen palabras ricas en sentidos. Piensa en la parte de la naturaleza sobre la que deseas escribir. Anota las ideas que te vienen a la mente cuando piensas en ese aspecto del mundo natural. Tus ideas pueden ser poco más que palabras porque un haiku es muy corto. Anótelos y luego tendrá algunas ideas para comenzar su haiku.

Paso 3: Conozca la Forma Haiku

Haiku es una forma de poesía japonesa que tiene un diseño muy estructurado. Es un poema de tres líneas con un número específico de sílabas en cada línea. La primera línea y la última línea del poema tienen cinco sílabas. La segunda línea tiene siete sílabas. Puedes dividir las oraciones si lo necesitas entre dos líneas, pero la estructura de las sílabas se mantiene constante en la escritura del haiku. Tenga en cuenta que este recuento de sílabas es un poco flexible. Si bien la mayoría de los haiku siguen el patrón 5-7-5, puedes darte un poco de libertad aquí. Generalmente, la segunda línea debe ser más larga que la primera y la última.

Paso 4: escribe en tiempo presente

Los poemas Haiku suelen usar verbos en tiempo presente. Esto se debe a que un haiku captura un momento en el tiempo. Aquí hay un ejemplo de un haiku sobre las flores de cerezo del poeta japonés Basho:

“De los cuatro cuartos
Pétalos de cerezo soplando
A las aguas de Biwa”

Biwa es un lago en Japón. El lector de este poema puede imaginarse los pétalos de flores de cerezo rosa que soplan y cubren la superficie del lago. El poeta escribe en tiempo presente para ayudar al lector a imaginarse la escena. Piensa en todos tus sentidos cuando escribas un haiku. ¿Qué experimentas? Captura eso, en este momento, en tu poema, con verbos en tiempo presente.

Paso 5: captura un momento

La forma del haiku trata de capturar un momento único e impactante en el tiempo. Es un poema corto, por lo que no tienes espacio para volverte elocuente sobre un tema. Otro poema de Basho, “En Kioto”, muestra esta idea:

“Incluso en Kioto –
escuchando el grito del cuco -
Añoro Kioto”.

Entreteje la naturaleza en el poema para que encaje en la forma del haiku, pero en realidad está diciendo mucho más. Por ejemplo, en un momento en que escucha el pájaro, se da cuenta de que anhela su ideal de la ciudad de Kioto, aunque en realidad se encuentra en una ciudad de la vida real.

Paso 6: Conoce las Secciones

Un haiku tiene dos secciones. Una sección habla de la imagen. Establece el escenario y el escenario para el poema. Suelen ser las dos primeras líneas, pero no es una regla. La segunda sección es diferente. Se conecta con el primero, pero sugiere una interpretación de la imagen en la primera sección o un contraste con la sección. Esta yuxtaposición hace que el lector se detenga y piense en el significado del poema. Es lo que le da un significado tan rico al haiku. Por ejemplo, en el haiku “la nieve se está derritiendo” de Kobayashi Issa, el poeta escribe:

"La nieve está derritiéndose
y el pueblo se inunda
con niños."

La última línea, con niños, aparece completamente separada de la imagen de la nieve reunida en un pueblo pintoresco. El contraste recuerda casi instantáneamente su imagen de un grupo de niños corriendo por las calles para celebrar la llegada de la primavera. La línea final no tiene cinco sílabas, probablemente debido al proceso de traducción.

Paso 7: Replicar Kireji

En el haiku japonés tradicional, kireji son "palabras cortantes" especiales, líneas finales. Estos no tienen traducción directa en el idioma inglés. Funcionan como la puntuación, pero tienen un sonido. Por lo tanto, replicarlos no es perfecto. La palabra de corte en un poema japonés se colocará entre las dos partes principales. Promueve la distinción entre las dos partes y ayuda al lector a ver eso por sí mismo al leer el poema.

Dicho esto, una forma de replicar la idea de una palabra cortante es con un guión o un punto de puntuación. Muestra que la idea está hecha y que está pasando a la siguiente idea. Este haiku de Michael Dylan Welch muestra la idea de kireji como una elipse:

“pétalos dispersos. . .
el ruido sordo de mis libros
en la caída del libro”

En este poema, se rompe entre la idea de pétalos esparcidos, que recuerda la primavera, y el ruido sordo de los libros en la caída del libro en la tercera línea, que trae ideas de devolver libros a la biblioteca.

Paso 8: Agregue palabras de temporada

Otra parte del haiku japonés es el kigo, que es una palabra de estación. En Japón, los poetas de haiku han clasificado las palabras como específicas de una estación en particular. Por ejemplo, la palabra "rana" se asigna a la primavera. En esta traducción al inglés de un poema japonés de Masaoka Shiki, la palabra "vuela" es la palabra de la estación:

"Quiero dormir
aplastar las moscas
Suavemente, por favor.

Si no tiene una lista de kigo japoneses, puede decidir las palabras de la temporada por sí mismo. Primero, piense en las palabras que se aplicarían a una estación en particular y enumérelas. Luego, incluye uno de esos en tu haiku. Los verdaderos poetas de haiku siempre incluirán una palabra de temporada en sus poemas. Los poemas Haiku incluyen una palabra de temporada por poema. En inglés, los poetas pueden replicar esto estudiando kigo y encontrando palabras que encajen en el idioma inglés.

Paso 9: Puntúe correctamente

En el haiku, la puntuación tiene menos que ver con la gramática y más con decirle al lector cuándo se detiene el pensamiento. La puntuación de pausa, la coma, el punto y coma y el punto se usan comúnmente. Aquí hay un ejemplo de Garry Gay que usa la puntuación de pausa.

"Verano indio;
el vuelo solemne de un halcón de cola roja
a través de cementerios”

El punto y coma después del verano le muestra al lector que el pensamiento se detiene y pasa a la segunda parte del poema. La puntuación de relación incluye los dos puntos, el guión y los puntos suspensivos. Muestra la relación entre diferentes palabras o partes del poema o, en el caso de los puntos suspensivos, el paso del tiempo. Este poema de David Wright muestra este tipo de puntuación bien utilizada:

“Moviéndose con los sonidos
del río del santuario: dos mujeres
practicando un baile”

Aquí, los dos puntos muestran que comienza la nueva parte del poema, pero las dos mujeres están conectadas directamente con el río al que están bailando. En este de Margaret Molarsky, las elipses muestran el paso del tiempo después del primer incidente antes de la tercera línea.

“Desde un acantilado de granito
dejando que el viento se lleve sus cenizas. . .
algunos me devuelven el golpe”

Tenga en cuenta que muchos de estos haiku no necesitan puntuación final. Entonces, si bien incluir un período final no está mal, tampoco es un requisito.

Paso 10: capitalice su camino

El uso de mayúsculas es otra forma en que el haiku es diferente de la poesía tradicional. Esta forma de poesía no requiere que el escritor utilice mayúsculas. Si bien puede capitalizar, no es obligatorio. Parte de esto se debe al hecho de que el japonés no tiene mayúsculas en su idioma tradicional como lo hace el inglés.

Puede dejar cada línea con una letra minúscula si lo desea, o poner en mayúscula la primera línea y dejar el resto en minúsculas. También puede optar por utilizar la puntuación de caso de oración. Esto depende de ti. Dicho esto, si usa algún nombre propio en su haiku, póngalo en mayúsculas. No querrás que parezca que cometiste un error con las mayúsculas.

Paso 11: ignorar las reglas de oración

Los haikus rara vez se escriben en oraciones completas. Los fragmentos están totalmente permitidos en esta forma de poesía. Esta es la razón por la que la puntuación final y las mayúsculas iniciales a menudo no forman parte de un haiku. Recuerde, al escribir su haiku, el objetivo es capturar un momento en el tiempo y sus observaciones, no usar una buena gramática. Escribir con fragmentos también deja el poema un poco abierto. Pero, de nuevo, esto puede hacerlo más abierto a la interpretación del lector, y hacer que el lector piense en el trabajo es parte del objetivo de escribir un haiku.

Paso 12: Revisa tu poema

Haiku parece simple, pero es un desafío hacerlo bien. Cuando intenta seguir las reglas tradicionales, como agregar palabras de temporada y cortar palabras en forma de puntuación, se vuelve más desafiante. Una vez que tengas tu poema, revísalo y revísalo. Puede encontrar que puede usar una redacción más atractiva o cambiar una coma para infundir un significado diferente.

Una de las mejores maneras de hacerlo es leer el poema en voz alta. ¿Evoca el sentimiento que estás tratando de capturar? ¿La cadencia y el ritmo fluyen bien? ¿La puntuación provoca una pausa donde la quieres? Luego, reestructura tu haiku si es necesario, y tendrás un poema terminado para estar orgulloso de mostrarlo.

Para obtener más información, ¡echa un vistazo a nuestro resumen de los mejores poemas metafóricos!