Cómo escribir una historia corta que nadie más puede escribir [entrevista con Danielle Lazarin]

Pin Hoy, estoy hablando con Danielle Lazarin sobre cómo publicar su cuento en una revista literaria, cómo saber cuándo ha terminado y cómo escribir historias que nadie más puede escribir.

Danielle tiene una próxima historia en Glimmer Train y ha publicado en Michigan Quarterly Review , The Boston Review y FiveChapters.com . Recibió su maestría en escritura creativa en la Universidad de Michigan. Ella sabe lo que hace.

Puede consultar el sitio web de Danielle y seguirla en Twitter (@d_lazarin).

¡Pasemos a la entrevista!

Danielle, has escrito para algunas de las revistas literarias más competitivas que existen. ¿Cuánto tiempo estuviste escribiendo antes de que te aceptaran uno?

Empecé a enviar historias a revistas literarias en la universidad; mi primera historia fue aceptada por Michigan Quarterly Review poco después de que terminé mi MFA en 2007. En cuanto al tiempo, eso es más de una década. Pero, por supuesto, la calidad de las historias que escribí en la escuela secundaria y la universidad son muy diferentes de lo que estaba trabajando en la escuela de posgrado y lo que estoy haciendo ahora.

¿Cuántos cuentos escribió antes de poder publicar el primero?

Ese tipo de conteo no termina bien, en mi experiencia. Digamos lo suficiente para saber que esa historia en particular estaba lista para salir al mundo de una manera que la mayoría de las otras no lo estaban.

¿Sabes por qué se eligió esa primera historia y no todas las demás?

Creo que las otras historias que había enviado simplemente no estaban listas, por varias razones. A menudo, cuando recibí rechazos, no me sorprendieron; No sentí tristeza sino alivio, porque en el fondo de mi cabeza sabía que aún quedaba más trabajo por hacer en la historia, y ahora podía hacerlo.

Todavía estoy trabajando en ser paciente conmigo mismo y con mi trabajo. El plan es construir una carrera, escribir hasta que no pueda escribir a máquina, o fusionar mentalmente, o como sea, usaremos la tecnología para contar historias en cincuenta años. Quiero que cada historia publicada sea una que pueda respaldar durante mucho tiempo. Algunas de esas historias que envié demasiado pronto se han publicado desde entonces, pero después de mucha revisión. Algunos todavía están en revisión.

Generalmente, sin embargo, es realmente difícil decir por qué una historia se publica después de muchos rechazos o nunca o rápidamente, por qué algunas historias ganan concursos o no. Siempre trato de recordar que un lector es subjetivo. Elija cualquier colección de cuentos o revista literaria y verá claramente que el mundo está lleno de historias con personajes atractivos, arcos fuertes y prosa hermosa. Pero eso no quiere decir que cada una de esas historias sean asombrosas a mis ojos; puede que no me consiga como lector.

Cuando se trata de eso, para fines de publicación, está hablando con un pequeño grupo de lectores, y es posible que su historia no se conecte con ellos. Antes de eso, por supuesto, tienes que estar seguro de que has hecho todo ese otro trabajo, que has satisfecho todos tus criterios para los personajes, el arco y las oraciones.

¿Qué disfrutas de escribir cuentos? ¿Qué odias de escribirlos?

Me encanta vivir dentro de la incredulidad suspendida de las historias, del acto de escribir cuando sientes que estás informando en lugar de inventar, cuando las historias que estás contando te parecen tan verdaderas que olvidas que en realidad las estás inventando.

Me encanta cuando estoy en el mundo viviendo mi vida, de camino al patio de recreo con mis hijas o tomando un autobús, y algo me viene a la mente: un detalle sobre un personaje, o un punto de la trama, y ​​esa emoción. escribirlo, ese hambre de sentarme con el nuevo conocimiento y ver a dónde me lleva, cómo esos pequeños detalles abren portales.

Tener esas cositas almacenadas es emocionante. Monto en esa emoción, ya que el tiempo que tengo para escribir no es tanto como me gustaría, ya que estoy en casa con mis hijos, que aún no están en la escuela a tiempo completo.

Odio la sensación de perder las piezas del rompecabezas. De tener una historia casi allí, y saber que hay algo mal en ella, pero no estar seguro de qué es, o incluso si sé cuál es el problema, no saber cómo solucionarlo.

He tenido varias historias en las que esto es cierto y probé varias revisiones, pero no funcionaban y sentí que estaba dando vueltas en círculos. Guardé ambas historias durante algún tiempo, hasta que sentí que me había quitado de encima su familiaridad.

Luego volví cuando comencé a pensar en ellos nuevamente. Uno de ellos fue publicado por Five Chapters y el otro ganó el concurso Glimmer Train .

¿Cuáles son las tres cosas que un escritor puede hacer para escribir cuentos publicables?

1. Encuentra algunos buenos lectores.

Por un buen lector, no me refiero a alguien que ama tu trabajo incondicionalmente. Me refiero a alguien que adora tu trabajo como un todo, pero que también está sirviendo a un propósito mayor, que no tiene miedo de criticarte y de quien puedes escuchar y usar esa retroalimentación. Puede llevar un tiempo encontrar a ese lector. Tengo algunos amigos de la escuela de posgrado y la universidad cuyos comentarios son invaluables para mis historias.

2. Perfeccione su propio editor.

Esto quizás contradiga el número uno, pero también debe tener una idea de lo que quiere de sus historias.

A veces, los comentarios más útiles que he recibido de otros escritores o profesores han sido cosas con las que no estoy de acuerdo, alguien que me dice que un elemento no funciona en absoluto y que yo sé que ese componente que no funciona es vital para la historia. Estoy tratando de decir Y luego tengo un deseo ardiente de hacer que esa línea o sentimiento o personaje secundario funcione, para que el lector comprenda lo vital que es.

A menudo, en los talleres, la gente te dice que cortes lo que no funciona, pero creo que primero debes verificar y ver si quieres que funcione. Es una forma diferente de escuchar los comentarios, de comprender los objetivos de tu historia.

3. Escribe una historia que nadie más pueda escribir.

Hablé de esto en mi ensayo para Glimmer Train: Creo que tienes que reclamar tu territorio a través de detalles específicos, a través de un sentido de propiedad de un tipo de personaje o experiencia. Haces esto aprovechando tu propia historia, los lugares y personajes que conoces más íntimamente.

Asistí a un taller con Julie Orringer hace algunos años y ella nos pidió que escribiéramos desde un área de nuestra propia experiencia, para aprovechar una experiencia limitada , como ser un pianista competitivo, o la hija de una madre en silla de ruedas, o pasar los veranos en un pueblo o casa en particular.

Cuando enseño, uso una variación de ese ejercicio, y siempre genera las historias más vívidas y seguras, mucho más interesantes que los estudiantes que intentan pensar en un conjunto de circunstancias extravagantes o surrealistas en un esfuerzo por sobresalir. Esas historias a menudo se leen como no auténticas porque están tan fuera de su experiencia que miran a sus personajes en lugar de ver desde dentro de ellos.

Si te sientes conectado con tu trabajo, si un personaje te recuerda un lugar o una persona con la que estás conectado emocionalmente, eso se notará y te dará una sensación de participación en tus historias.

¿Cuál es tu historia favorita que has escrito?

En el que estoy trabajando ahora, si, por supuesto, no estoy luchando tremendamente con él ese día. Me siento muy conectado con cada una de mis historias, o no pasaría tanto tiempo con ellas. Pero una vez que están hechos, paso al siguiente personaje o idea. Son como estudiantes, de verdad. Quiero verlos bien en el mundo, pero si paso demasiado tiempo admirándolos y cuidándolos después de que se hayan ido, no puedo pasar a lo siguiente; No puedo enamorarme lo suficiente de otra historia como para escribirla de principio a fin.

No soy un escritor rápido; muchas de mis historias tardan años desde el borrador hasta la versión final, ya que descubro que necesito dejarlas un rato cuando me quedo atascado y me concentro en una historia diferente. Avanzo poco a poco en una serie de cosas a la vez, y necesito la promesa de que algo nuevo está por venir o simplemente me quedo atascado.

Ahora mismo estoy trabajando en una novela, que es una bestia diferente, pero tiene un punto de vista de varios personajes, y eso la mantiene fresca; si un personaje me está dando problemas, simplemente lo dejo y salgo con alguien más por un tiempo.

Y sí, pienso en ello como salir con mis amigos imaginarios.

¡Gracias Daniela! Escritores, no olviden visitar el sitio web de Danielle y seguirla en Twitter para recibir actualizaciones sobre sus últimas historias.

Si desea obtener más información sobre cómo escribir un cuento publicable, consulte Let's Write a Short Story , un libro electrónico sobre el arte y la ciencia de escribir y publicar cuentos.