Conoce a Joe Bunting, el fundador de Write Practice
Publicado: 2019-07-27Hola. Soy yo, Joe Bunting. Tal vez has visto mi nombre por aquí. Tal vez no lo hayas hecho (lo cual está bien). Pensé en tomarme un segundo para volver a presentarme y compartir algo en lo que he estado pensando mucho en mis escritos últimamente.
Desde que tenía 14 años he estado persiguiendo asombro.
Comenzó cuando de adolescente me di cuenta de que a veces me pasaba algo . Siempre había sido un niño sensible, pero me di cuenta de que de vez en cuando empezaba a llorar.
A veces sucedía mientras miraba una película o escuchaba música, a veces en la iglesia a la que íbamos mi familia y yo, a menudo mientras leíamos buenos libros.
no estaba triste Yo no estaba en el dolor. Era otra cosa, y aunque era vergonzoso ser un adolescente llorando, también se sentía bien. Quería experimentar más de eso.
Me tomó mucho tiempo darme cuenta de que la sensación que estaba experimentando era de asombro.
¿Qué es realmente el asombro?
Asombro es una palabra que usamos a veces (una palabra increíble, se podría decir), pero ¿qué es realmente?
Cuando pienso en asombro, pienso en esta línea de Blood Meridian de Cormac McCarthy, que compartiré a continuación. En realidad, no tienes que leerlo todo, ni nada de eso. Pero creo que captura el sentimiento de asombro tan bien como cualquier cosa que pueda decir:
Una legión de horribles, cientos en número, semidesnudos o vestidos con trajes áticos o bíblicos o vestidos de un sueño febril con pieles de animales y galas de seda y piezas de uniforme aún manchadas con la sangre de dueños anteriores, abrigos de dragones asesinados. , chaquetas de caballería trenzadas y con ranas, uno con un sombrero de copa y otro con un paraguas y otro con medias blancas y un velo de novia manchado de sangre y algunos con un tocado de plumas de grulla o cascos de cuero sin curtir con cuernos de toro o búfalo y uno con un abrigo de cola de paloma usado de espaldas y por lo demás desnudo y uno con la armadura de un conquistador español, el peto y las hombreras profundamente abolladas con viejos golpes de maza o sable hechos en otro país por hombres cuyos huesos eran polvo y muchos con sus trenzas unidas con el cabello de otros bestias hasta que se arrastraron por el suelo y las orejas y las colas de sus caballos trabajadas con trozos de tela de colores brillantes y una cuya cabeza del caballo estaba pintada de rojo carmesí y todo el ho Los rostros de los hombres chillones y grotescos con manchas como una compañía de payasos montados, la muerte hilarante, todos aullando en una lengua bárbara y cabalgando sobre ellos como una horda de un infierno aún más horrible que la tierra de azufre de los cálculos cristianos, chillando y parloteando y vestidos. en humo como esos seres vaporosos en regiones más allá del derecho sabiendo por dónde vaga el ojo y el labio se contrae y babea.
Dios mío, dijo el sargento.
¿No es asombroso? ¿Ese enorme párrafo? Esa es una oración con no menos de tres palabras que inventó McCarthy.
Blood Meridian tiene lugar en 1850 en la frontera de México y los EE. UU., y esta frase increíblemente hermosa se produce cuando esta banda de comanches se abalanza sobre una tropa de irregulares del ejército. Los irregulares son superados en número y están a punto de ser masacrados.
“Oh, Dios mío”, dice el sargento cuando él y sus hombres están a punto de ser aniquilados.
¿Que? ¿Esa exclamación de pavor mezclada con la belleza de la escritura de McCarthy? Eso es asombro.
Asombro es sinónimo tanto de asombro como de pavor.
Para mí, el asombro es esta comprensión emocional y espiritual de que la vida es tanto maravillosa como terrible y abrumadoramente buena.
Mi viaje para encontrar asombro
Decidí convertirme en escritor debido a este sentimiento.
Empezó porque pensé que si podía leer y escribir libros como mi trabajo, podría sentarme en ese sentimiento, ese asombro , todo el día. Tenía 17 años y no tenía idea de lo que realmente significaba ser escritor.
Sin embargo, no empecé con los libros. En cambio, comencé con canciones. Recuerdo este momento cuando estaba interpretando una canción que había escrito en uno de mis primeros shows. En medio del espectáculo, lo sentí. Era como una presencia, como algo externo que había entrado en la habitación. fue asombro.
De repente estaba llorando, llorando en medio de mi canción. Pero yo no era el único. Otras personas también lloraban, algunas incluso lloraban. Miré alrededor de la habitación con ojos borrosos para ver a hombres adultos con lágrimas corriendo por sus rostros. Fue increíble.
Pensé que esto era algo por lo que podía dar mi vida.
Eventualmente cambié de escribir canciones a escribir en prosa y comencé a aprender mi oficio elegido. En la escuela secundaria tomé clases de escritura, en la universidad me especialicé en escritura creativa, conseguí un trabajo en una revista local después de la universidad, publiqué en un blog, escribí libros, comencé a enseñar, creé The Write Practice, todo para aprender el oficio de escribiendo para poder transmitir este sentimiento.
Me ha llevado casi 20 años.
En algún nivel, todo mi enfoque en el oficio ha funcionado. La gente empezó a prestar atención. Mi audiencia creció, en pequeñas cantidades al principio, y luego en grandes saltos. Este año, The Write Practice llegará a 5 millones de personas. Mi libro, 14 Prompts , ha sido leído por más de 100.000 personas. He logrado muchos de mis sueños.
Pero luego, en los últimos meses, comenzó a golpearme. Había pasado tanto tiempo concentrándome en el oficio que había olvidado para qué era el oficio.
No se suponía que se tratara de obtener la mayor audiencia posible. Fue para ayudar a la gente a experimentar asombro. ¿Y ese sentimiento que había trabajado tan duro para perseguir, el asombro? Me di cuenta de que me estaba alejando cada vez más de él. El trabajo de perseguir el asombro solo me había alejado más de él.
La tensión de cada escritor
Creo que todos los escritores, todos los artistas experimentan esta tensión, la tensión entre el oficio y su mensaje central, la tensión entre el mercado y su arte.
La mayoría de la gente trata de aliviar esta tensión, de una forma u otra. Se enfocan en escribir libros que venden y luego se frustran cuando se sienten vendidos. O ignoran el mercado, enfocándose solo en su arte, y luego se sienten decepcionados cuando no venden ninguna copia de sus libros.
Para mí, me había centrado tanto en tratar de impresionar a la gente con el oficio, en hacer que la gente pensara que era un buen escritor que sabía de lo que hablaba para que me escucharan, que olvidé para qué era el oficio. No se suponía que se tratara de impresionar a la gente. Se suponía que se trataba de transmitir este sentimiento, este asombro. al que había dedicado mi vida.
Aqui estamos. He terminado de elegir el oficio sobre mi mensaje, no porque el oficio no sea importante (lo es), sino porque es tan bueno como lo que transmite.
Así que voy a estar haciendo algunas cosas nuevas. La primera novedad es un podcast. Se llama Prueba de carácter. Esta semana, los primeros tres episodios se lanzaron oficialmente . En el podcast, entrevisto a Shawn Coyne, el editor y creador de Story Grid, y también al autor más vendido de Navy SEAL y NY Times, Jason Redman.
Me sentiría honrado si lo comprobaras. Aquí está el enlace para escuchar el programa de Prueba de personajes en su reproductor de podcast preferido. También puede escuchar el primer episodio a continuación, o puede buscar a Joe Bunting en iTunes, Stitcher o Spotify.
¿Qué estás persiguiendo?
Siempre vuelvo a esta cita de Robert McKee, el famoso instructor de los talleres de Story:
Cuando las personas con talento escriben mal, generalmente se debe a una de dos razones: están cegados por una idea que se sienten obligados a demostrar o están motivados por una emoción que deben expresar. Cuando las personas con talento escriben bien, generalmente es por esta razón: les mueve el deseo de tocar a la audiencia.
¿Cómo quieres tocar a la audiencia? Para mí, aquí es donde la artesanía se encuentra con el mensaje central.
No es suficiente para mí solo escribir sobre asombro. lo he probado no funciona Sin oficio, se vuelve narcisista y un poco aburrido. Pero la artesanía sin un mensaje central es hueca y eventualmente olvidable.
¿Asi que, que de ti? ¿Cuál es su mensaje central? ¿Qué sentimiento estás tratando de compartir con una audiencia, para que puedan ser tocados tal como lo has estado tú?
Házmelo saber en los comentarios. ¡Espero que disfrutes el podcast! Gracias por leer y gracias por escuchar.
PRÁCTICA
¿Qué sentimiento central quieres compartir con una audiencia? ¿Qué te motiva a escribir? Tómese cinco minutos para reflexionar sobre ese sentimiento.
Luego, tómate diez minutos para escribir un artículo con el objetivo de conmover a los lectores con ese sentimiento. Tal vez escribas sobre un personaje que experimente ese sentimiento, o cuentes la historia de un momento en que lo sentiste de manera particularmente fuerte.
Cuando se acabe el tiempo, comparte tu escrito en los comentarios a continuación. ¡Asegúrate de dejar comentarios para tus compañeros escritores!