La guía definitiva para la planificación de NaNoWriMo

¡Feliz #Preptober a todos!

Me encanta esta época del año. ¡Puedes vestirte con capas acogedoras, beber té y café calientes todo el día, decorar para Halloween y consumir todo lo relacionado con las especias de calabaza y la canela!

Pero además de todo eso, también es un mes de intensa preparación para cualquier escritor que esté planeando participar en NaNoWriMo.

¿Qué es NaNoWriMo?

NaNoWriMo significa Mes Nacional de Escritura de Novelas. Es un maratón mundial de escritura que ocurre todos los años durante el mes de noviembre.

El 1 de noviembre , los participantes comienzan a trabajar hacia la meta de escribir 50,000 palabras a las 11:59 pm del 30 de noviembre . Eso puede parecer una locura, pero es un evento bastante popular en la comunidad de #escritores.

¡Afortunadamente, todavía hay MUCHO tiempo para prepararse!

¿Por qué necesita planificar para NaNoWriMo?

Las primeras veces que intenté escribir una novela durante NaNoWriMo me estrellé y me quemé miserablemente. Hice muchas cosas mal, pero la principal fue no planificar ni delinear mi historia antes de que comenzara NaNoWriMo.

Pensé que tener una buena imaginación y algunas ideas para una historia significaba que podría presentarme el primer día y escribir con éxito un borrador de 50,000 palabras en 30 días. Para resumir, "fallé" en NaNoWriMo, y no me sentí nada bien.

Y es por eso que escribí esta guía para la planificación de NaNoWriMo, para que pueda evitar los errores que cometí y "ganar" NaNoWriMo.

Para prepararlo para el éxito, lo guiaré a través de los primeros 10 pasos que debe seguir ANTES de embarcarse en su aventura NaNoWriMo de un mes. Mi esperanza es que no solo "gane" NaNoWriMo, sino que también se vaya con un primer borrador terminado de su historia.

¿La mejor parte? Puede usar todo lo que aprende en esta serie para planificar y delinear CUALQUIER libro que escriba, ya sea durante NaNoWriMo o no. ¡Vamos a sumergirnos!

Paso 1: Encuentra la idea de tu historia

Lo primero que debe hacer para prepararse para NaNoWriMo es elegir una idea de historia con la que trabajar. Tal vez ya tengas una idea que ha estado dando vueltas en tu cabeza, pero tal vez no. Aquí hay algunas maneras de hacer fluir su creatividad y generar un montón de ideas para historias.

• Busque "Indicaciones de escritura" en línea. A veces, la mejor cura para la falta de ideas es dejar que otra persona ponga en marcha tu imaginación. ¡Haz una búsqueda en Google o Pinterest de "Indicaciones de escritura" y encontrarás mucha inspiración!
• Considere su vida, sueños y recuerdos. ¿Sucedió algo interesante en tu pasado que quieras explorar a través de tu escritura? ¿Hay algún evento de la vida para el que quieras escribir un final alternativo? ¿Tuviste un sueño extraño (pero genial) anoche?
• Haz preguntas sobre el mundo que te rodea. ¿Y si las cosas fueran diferentes en el mundo? ¿Cómo sería la vida y cómo funcionarían las cosas? ¿Cómo se vería afectada su vida?
• Consulte noticias recientes o eventos históricos. Casi cualquier evento, pasado o presente, se puede recrear en la ficción sin importar el mundo o el período de tiempo en el que se desarrolla la historia. El objetivo es darte un punto de partida y dejar volar tu imaginación.
• Piensa en tus historias favoritas. Éste es mi favorito. Elija cinco de sus libros, películas o programas de televisión favoritos y piense en lo que le gusta de ellos. Probablemente comenzarás a notar patrones sobre los elementos de la historia o los tipos de personajes que más te gustan. Por ejemplo, supongamos que su lista está llena de historias que tienen lugar durante el período de la Regencia. Eso podría indicar que también te divertirías escribiendo una historia durante ese período de tiempo.

  Lectura recomendada: Cómo elegir qué idea de historia escribir a continuación

Paso 2: prueba tu idea de historia

Creo que todos podemos estar de acuerdo en que no hay nada peor que perder el tiempo con una idea que no lleva a ninguna parte. Entonces, una vez que hayas tenido una idea que te guste, es hora de probarla (¡o desarrollarla!) con estos dos ejercicios:

Ejercicio #1: Escribe el lema de tu historia.  

Un logline es un breve resumen que da la esencia de su libro en 1-2 oraciones. Incluye quién es el personaje principal, cuál es el conflicto y qué está en juego. Es el QUIÉN, DÓNDE, QUÉ y POR QUÉ de tu historia (pero no el CÓMO). Para obtener inspiración y ejemplos, busque sus películas favoritas en imdb.com y consulte el resumen de 1 o 2 oraciones que brindan.

Ejercicio #2: Escribe el tono de tu historia.  

Un discurso es un resumen más largo de su historia (por lo general, 250 palabras o menos) que amplía su línea de registro pero no revela el final de la historia. Al escribir su presentación, querrá responder a estas preguntas: ¿Quién es su protagonista y qué es lo que él o ella quiere? ¿Quién o qué se interpone en el camino de tu protagonista? ¿Cuál es el conflicto? ¿Dónde sucede la historia? ¿Qué pasa si tu protagonista no logra su objetivo? ¿Lo que está en juego? Para obtener inspiración y ejemplos, busque sus libros favoritos en Amazon y consulte el resumen que describe de qué se trata cada libro.

Una vez que termine de escribir su lema y tono, pregúntese: ¿me parece interesante esta historia? De lo contrario, vuelva a escribir su lema y argumento para centrarse en las partes más interesantes de su historia o elija una idea diferente con la que trabajar.

  Lectura recomendada: Cómo probar la idea de su historia antes de comenzar a escribir

Paso 3: elige UN género global

Cuando escuche la palabra "género", podría pensar en los estantes de una librería o en las categorías de Amazon. Pero, el género es más que una forma de ordenar y clasificar historias de acuerdo con sus elementos compartidos.

El género también puede proporcionar a los escritores un modelo o una hoja de ruta para escribir una historia que funcione. Además, cuando comprenda su género, tendrá una idea mucho mejor de cómo escribir una historia que cumpla con las expectativas de los lectores.

Géneros externos vs. internos

Una historia tendrá un género externo, un género interno o ambos.

Las historias impulsadas por la trama constituyen los géneros externos y están impulsadas principalmente por el conflicto externo. Los géneros externos son: acción, terror , misterio, actuación, romance , sociedad, suspenso , guerra y westerns.

Las historias impulsadas por personajes constituyen los géneros internos y están impulsadas principalmente por el conflicto interno. Los géneros internos son: cosmovisión , estatus y moralidad.

Las historias pueden contener AMBOS géneros externo e interno, pero no necesariamente. Si decide incluir un género tanto interno como externo en su historia, debe elegir UNO para que sea el género principal. Si no lo hace, no sabrá en qué concentrarse mientras escribe.

  Lectura recomendada: Comprender el género: cómo escribir mejores historias.

Paso 4: descubre el tema de tu historia

El tema es el mensaje general que desea que los lectores extraigan de su historia. Es una forma de expresar un punto sobre algo que te apasiona.

Para descubrir el tema de tu historia, considera lo que tienes que decir sobre la vida, el amor, el mundo o la naturaleza humana. ¿Sobre qué temas o causas te sientes más fuerte?

Echa un vistazo a estos temas universales para inspirarte:

• Perdón (a uno mismo o a los demás)
• Amor (amor propio, amor familiar, amor romántico)
• Aceptación (de uno mismo, de las circunstancias, de la realidad)
• Fe (en uno mismo, en los demás, en el mundo, en Dios)
• Miedo (superarlo, conquistarlo, encontrar coraje)
• Confianza (en uno mismo, en los demás, en lo desconocido)
• Supervivencia (incluida la voluntad de vivir)
• Desinterés (incluido el desinterés, el altruismo, el heroísmo y la superación de la codicia)
• Responsabilidad (incluido el deber, defender una causa, aceptar el propio destino)
• Redención (incluida la expiación, la aceptación de la culpa, el remordimiento y la salvación)

Si puede identificar alguno de estos temas universales en su historia, pregúntese: ¿Qué estoy tratando de decir sobre este tema? ¿Qué significa este tema para mí? Saber lo que estás tratando de decir antes de comenzar a escribir será de gran ayuda cuando se trata de escribir una historia que funcione.

  Lectura recomendada: 3 preguntas para ayudarlo a descubrir el tema de su historia

Paso 5: Conozca a su protagonista

Las historias tienen que ver con el cambio. Principalmente cómo los eventos externos de la trama afectan a tu protagonista de tal manera que él o ella debe cambiar internamente para lograr los objetivos de la historia.

Para descubrir el arco de tu personaje (o cómo cambiará a lo largo de tu historia), comienza haciéndote estas preguntas:

1. ¿Qué quiere él o ella? ¿Qué microobjetivos le ayudarán a conseguirlo?
2. ¿Por qué él o ella quiere esto? ¿Qué los motiva? ¿Qué significará para él o ella el éxito o el fracaso? ¿Lo que está en juego?
3. ¿Por qué no puede él o ella tener esto? ¿Qué falsa creencia se interpone en su camino por dentro? ¿Quién o qué se interpone en su camino en el mundo exterior?
4. ¿Qué epifanía tendrá él o ella al final de la historia? ¿Qué aprenderá él o ella? ¿Cómo cambiará él o ella desde el comienzo de la historia hasta el final de la historia?
5. ¿Qué valora él o ella? (“Nada es más importante que…”)

Muchas veces, los objetos de deseo de tu personaje estarán determinados por el género en el que estás escribiendo. Por ejemplo, en un thriller (género externo), el objeto de deseo consciente del protagonista (o lo que quiere) es detener el villano y salvar la vida de la víctima.

Si este thriller tuviera un género de moralidad interna, eventualmente aprenderíamos por qué era tan importante para él salvar a la víctima en primer lugar. Tal vez su objeto de deseo subconsciente (o lo que necesita) es superar algún tipo de falla moral en su pasado.

  Lectura recomendada: 5 preguntas para ayudarte a escribir personajes atractivos

Paso 6: elige tu punto de vista y tiempo

El punto de vista (o POV) es el “lente” a través del cual se cuenta su historia. Debe tomar una decisión deliberada sobre el punto de vista porque cada opción puede afectar al lector de una manera diferente. Algunas cosas a considerar al elegir el POV para su historia son:

• ¿A través de los ojos de quién quieres que el lector experimente la historia?
• ¿Qué voz quieres que escuche el lector mientras lee la historia?
• ¿Tendrás varios narradores o solo uno?

Una vez que sepa QUIÉN está contando su historia, debe averiguar CÓMO la contarán. En la ficción hay tres opciones principales a elegir:

• Primera Persona: “Yo” estoy contando la historia.
• Segunda Persona: La historia se le cuenta a “usted”.
• Tercera Persona: La historia es sobre "él" o "ella".

Si no puede tomar una decisión, busque orientación en el género de su historia. Elija de 3 a 5 libros de su género y vea en qué punto de vista escriben. También puede considerar qué punto de vista se siente más natural para usted para escribir; a veces, esa es la mejor respuesta.

Después de eso, tendrás que elegir tu tiempo verbal. ¿Escribirás en tiempo pasado o presente? Si no está seguro, busque ayuda en su género. Si realmente no estás seguro, usa el tiempo pasado, es el tiempo verbal más común en la ficción moderna.

  Lectura recomendada: todo lo que necesita saber sobre el punto de vista

Paso 7: Desarrolle el escenario de su historia

El escenario no es solo DÓNDE se desarrolla la historia, también es CUÁNDO. Entonces, primero, debe determinar cuándo tiene lugar su historia: ¿pasado, presente o futuro?

Luego, puede profundizar hasta DONDE tiene lugar su historia. Mira lo que ya sabes sobre tus personajes y la idea de tu historia. Por ejemplo, si sabes que tu protagonista trabaja con caballos, tu escenario podría ser un rancho o una granja.

Si estás escribiendo una novela que tiene lugar en un mundo imaginario, necesitarás construir un mundo. Aquí hay una lista de preguntas para ayudarlo a construir la versión preliminar del mundo de su historia.

Preguntas sobre la construcción del mundo:

1. ¿Su historia tiene lugar en nuestro universo o en un universo alternativo?
2. ¿Cómo es la cosmología de tu mundo? ¿Hay oxígeno y gravedad en su mundo?
3. ¿Cómo es la geografía de tu mundo? ¿Cómo impacta a las personas?
4. ¿Cuál es la historia de tu mundo? ¿Cómo llegó a ser?
5. ¿Existe la magia en tu mundo? ¿Cómo consigue la gente la magia? ¿Qué reglas gobiernan la magia?
6. ¿Cuál es la naturaleza de la tecnología en su mundo? ¿Qué impacto tiene en la sociedad?
7. ¿Está la gente feliz y contenta en su mundo? ¿O están traumatizados y son rebeldes?
8. ¿Cómo es el transporte? ¿Cómo se mueve la gente?
9. ¿Cómo es la comida? ¿Cómo se produce, distribuye, controla?
10. ¿Cuál es el papel del dinero en su mundo? ¿Cómo se adquiere y se gasta?
11. ¿Hay una religión dominante en su mundo? ¿Qué papel juega la religión en el mundo?
12. ¿Quién tiene el poder y por qué? ¿Cuál es el papel del gobierno en su mundo?
13. ¿Cómo se comunica la gente? ¿Hay un idioma dominante?
14. ¿Qué hace la gente en el trabajo o en la escuela?
15. ¿Qué hace la gente para divertirse en tu mundo? ¿Qué papel juegan las artes o los deportes?

Independientemente de si su historia tiene lugar en una palabra real o inventada, el papel de su entorno es proporcionar contexto para la historia central. No es algo en lo que deba dedicar mucho tiempo, especialmente al principio, pero definitivamente es algo a considerar durante estas primeras etapas.

Paso 8: escribe una sinopsis de tu historia

Ahora es el momento de ampliar los resúmenes cortos que hizo en el paso 2 y escribir una sinopsis más larga de su historia. Aquí hay una descripción general rápida de cómo escribir una sinopsis:

1. Cuenta la historia de tus personajes principales. En términos generales, escribirás la sinopsis con el personaje principal como centro. Querrá incluir lo que él o ella quiere, lo que lo motiva y lo que está en juego.
2. Explica el conflicto central de tu protagonista. ¿Contra quién se enfrenta tu protagonista? ¿Qué se interpone en su camino? ¿Tu protagonista tiene éxito o fracasa al tratar con el conflicto? Esta debería ser la sección más larga de su sinopsis.
3. Finalmente, muestre cómo se resuelve el conflicto central. ¿Cómo ha cambiado tu protagonista internamente desde el comienzo de la historia? ¿Qué ha cambiado externamente?

Trate de 1-3 páginas (aproximadamente 500-1,000 palabras) a doble espacio. Si pasa mucho más tiempo que esto, corre el riesgo de quedarse atrapado en la maleza. El objetivo es seguir siendo de "alto nivel" aquí.

Desea capturar el principio, el medio y el final de su historia centrándose en el hilo principal de la trama. No podrás mencionar cada personaje o evento. Y definitivamente no podrás resumir cada escena o capítulo. Eso está bien (y más o menos el punto)!

Paso 9: Cree su esquema de escena de imagen grande

Tome algunas fichas, notas adhesivas o un cuaderno porque le mostraré cómo desglosar su historia usando (¡jadeo!) Matemáticas. Si usa fichas o notas post-it, cada ficha o nota post-it representará una escena.

Dado que sabemos que el objetivo de NaNoWriMo es escribir 50 000 palabras en 30 días, eso significa que puede desglosar su historia de esta manera:

• Acto 1 (el comienzo) – representa el 25% de tu historia.
• Eso significa que el Acto 1 de tu historia tendrá alrededor de 12 500 palabras (o alrededor de 10 escenas)
• Acto 2 (el medio) : representa el 50% de tu historia.
• Eso significa que el Acto 2 de su historia tendrá alrededor de 25,000 palabras (o alrededor de 20 escenas)
• Acto 3 (el final) : representa el 25% de tu historia.
• Eso significa que el Acto 3 de su historia tendrá alrededor de 12,500 palabras (o alrededor de 10 escenas)

Dividir su historia en estas tres partes más pequeñas hará que el proceso de planificación y descripción sea mucho más fácil. ¿Pero adivina que? Puede desglosarlo aún más usando los momentos clave de la historia que ocurren dentro de cada sección.

  Lectura recomendada: ¿Dónde debe comenzar y terminar su historia?

Paso 10: Haga una lluvia de ideas sobre los momentos clave de su historia

Dentro de cada acto, hay momentos clave de la historia que lo ayudan a crear y mostrar cambios a lo largo de su historia. No solo eso, sino que estos momentos clave también te ayudan a darle un ritmo adecuado a tu historia y a crear una sensación de impulso narrativo.

En este ejemplo, supondré que tiene 40 escenas. En ese caso, podría planificar cada escena para que tenga alrededor de 1250 palabras. Echar un vistazo…

Acto 1 (el comienzo) – alrededor de 10 escenas

• Gancho (marca del 1 % o escena n.° 1) : esta es su primera oportunidad para captar la atención del lector y hacer que se pregunte qué sucederá a continuación.
• Incidente incitador (marca del 12 % o escena n.° 5) : este es un evento que altera el equilibrio del mundo de tu protagonista y da lugar a sus objetos de deseo.
• Primer punto de la trama (marca del 25 % o escena n.° 10) : aquí es cuando los eventos de la historia se vuelven personales. Algo o alguien permite u obliga a tu protagonista a comprometerse de todo corazón con el viaje que tiene por delante.

Acto 2 (el medio) – alrededor de 20 escenas

• Primer punto de pellizco (marca del 37 % o escena n.º 15) : aplica presión al protagonista y le recuerda quién es el antagonista y qué está en juego.
• Punto medio (marca del 50 % o escena n.º 20) : este es el "momento de la verdad" de tu protagonista. De alguna manera él o ella finalmente se da cuenta de la verdadera naturaleza de las acciones o intenciones del antagonista. También es el momento en que tu protagonista cambia del "modo reactivo" al "modo proactivo".
• Segundo punto de pellizco (marca del 62 % o escena n.º 25) : este es otro momento de presión aplicada. El objetivo es recordarle a tu protagonista lo que aún tiene que conquistar, superar o lograr para lograr el objetivo de su historia.
• Segundo punto de la trama (marca del 75 % o escena n.º 30) : esta es la inyección final de nueva información en la historia. La amenaza del antagonista empeora, las apuestas aumentan nuevamente, el peligro se vuelve aún más real y las emociones están en su punto más alto. Por lo general, incluye o conduce a un momento de "todo está perdido".

Acto 3 (el final) – alrededor de 10 escenas

• Crisis (marca del 88 % o escena n.º 35) : esta es una decisión que tu protagonista debe tomar entre realizar una acción u otra. Es una decisión que sirve como último esfuerzo para lograr el objetivo de su historia.
• Climax (90% de marca o escena #35/36*) – Esto muestra el resultado de la elección que hizo el personaje durante la Crisis. Es el momento en el que tu protagonista finalmente se enfrenta al antagonista. También es el momento en que el significado de su historia se otorga a la audiencia. *Por lo general, el Climax sigue directamente a la Crisis, pero no siempre.
• Resolución (o la(s) última(s) escena(s) – Esta es la última escena (o escenas) de su historia. Querrás mostrar cómo es la vida ahora que tu protagonista ha logrado (o no ha logrado) el objetivo de su historia.

Una vez que descubras esos momentos clave de la historia, puedes preguntarte qué sucede antes y después de cada escena clave. Por ejemplo, después del gancho de su historia, ¿qué sucede para conducir o causar el incidente incitador? ¿Qué sucede como resultado de su incidente incitador y cómo conduce o causa el primer punto de la trama?

El objetivo aquí es crear una trayectoria de CAUSA y EFECTO de una escena a otra. En otras palabras, cada escena debe estar relacionada y tener un impacto directo en lo que sucede a continuación. Así es como desarrollas el tipo de impulso narrativo que hace que los lectores pasen página tras página para descubrir qué sucede a continuación.

Pensamientos finales

¡Uf! ¡Eso fue mucho! Si llegaste al final de esta publicación, ¡gracias por quedarte conmigo!

Mi esperanza es que después de seguir estos 10 pasos, tenga una fuerte comprensión de su historia y la capacidad de iniciar NaNoWriMo con confianza.

Pero hay una cosa más que quiero que consideres antes de irte...

Escribir 50.000 palabras en un mes significa que tendrás que escribir una media de 1.667 palabras al día. Entonces, ¿tiene un plan para escribir esas palabras?

¿Ya bloqueaste el tiempo en tu calendario? ¿A qué actividades puedes renunciar para tener más tiempo para tu escritura? ¿Dónde harás el trabajo para que no te interrumpan?

Si no puede escribir todos los días, tómese el tiempo ahora para averiguar cómo va a compensar los días que no puede escribir y anótelo en su calendario.

Si siente que necesita apoyo externo para lograr sus objetivos de NaNoWriMo, puede:

• Encuentre un socio responsable. Puede ser un amigo, un familiar o un compañero participante de NaNo. En el Salón Regional de los foros de NaNoWriMo , puede conectarse con otros escritores en su área e intentar algunas reuniones en persona.
• Solicite la ayuda de un entrenador de libros. Un entrenador de libros puede brindarle todo el apoyo de un socio responsable mientras lo ayuda a elaborar una historia de principio a fin. ¡No solo eso, sino que también aprenderá cómo convertirse en un mejor escritor en el proceso! Aprende más sobre mis programas de coaching de libros aquí.

Si participa en NaNoWriMo este año, le deseo ¡MUCHA SUERTE! Y si usaste los ejercicios de este artículo para prepararte para NaNoWriMo, regresa y cuéntame cómo te fue este año. Me encantaría saludarte en las redes sociales si “ganas”.

Discutamos en los comentarios: ¿Estás participando en NaNoWriMo este año? ¿Alguna vez has escrito una novela en 30 días? ¿Qué partes te parecieron desafiantes? ¿Cuáles son tus consejos para el éxito? ¡Déjame saber abajo en los comentarios!