10 elementos esenciales para su lista de verificación de escritura narrativa

Antes de presionar "publicar" en una pieza narrativa, consulte esta lista de verificación de escritura narrativa para asegurarse de tener todos los elementos necesarios.

La escritura narrativa cuenta una historia en forma narrativa. Puede incluir personajes, trama, escenario y diálogo para hacerlo. Las narraciones suelen ser historias, pero es posible que no tengan una trama completamente desarrollada como una novela o un cuento.

Las narraciones a menudo cuentan las experiencias de alguien o hablan de una anécdota. Son más personales que los ensayos informativos y suelen ser más entretenidos. Este tipo de escritura es uno de los favoritos en las clases de escritura creativa porque le permite al autor explorar su creatividad.

Si se le asigna este tipo de tarea en la escuela secundaria o está buscando aumentar sus habilidades para contar historias por su cuenta, esta lista de verificación de escritura narrativa es un buen punto de partida. Repásalo paso a paso para crear una pieza narrativa atractiva e interesante.

1. Una buena pista

Debe captar la atención de su lector desde la primera oración de su narración, por lo que este es el primer elemento de la lista de verificación.

El comienzo de la escritura narrativa es siempre una pista. Esto muestra al lector lo que está sucediendo y dónde. Luego, presenta la trama y el escenario.

El encabezado puede ser bastante corto, una oración o dos, pero debe ser una introducción clara a la narración. También debe presentar el punto de vista que está sucediendo en la historia.

2. Palabras y frases de transición

Las palabras de transición ayudan a mostrar el paso del tiempo en la historia. Toman la secuencia de eventos y los ayudan a fluir naturalmente de uno a otro. Las palabras de transición mueven naturalmente al lector de una oración a la siguiente a medida que avanzan en la historia.

Estas son palabras y frases como:

• De repente
• Sólo entonces
• Al poco tiempo
• Un poco más tarde
• Unas pocas semanas después
• Que
• Después

Estas palabras de transición hacen avanzar la historia y ayudan a los lectores a comprender la acción en el ensayo narrativo.

3. Un final claro

A nadie le gusta quedarse colgado. Por esta razón, parte de tu lista de verificación es incluir un final. La acción, el diálogo y los detalles de su narrativa deben llegar a su fin.

El final debe ser claro, pero también debe estar conectado con las otras partes de la historia. Por ejemplo, si tiene algún diálogo o acción en su narración, debe llegar a una conclusión.

Tu lector nunca debe quedarse preguntándose si la narración ha terminado o qué sucedió a menos que, por supuesto, quieras dejar la historia con un final abierto intencionalmente. Aun así, la obra debe tener un final claro y definido que aporte una sensación de cierre a la pieza.

4. Estructura de la historia

La estructura de una historia es una parte vital de una narrativa. Esto no se refiere a la estructura de la oración, sino a la estructura de las palabras en la página. Asegúrese de que quede claro en la estructura lo que está tratando de transmitir a su lector.

Use párrafos, saltos y el formato general de la historia para mostrar su estructura. De un vistazo, su lector debe comprender el flujo de la narración, incluso sin leer una sola palabra.

Asegúrese de que la puntuación muestre el diálogo claramente con comillas, y asegúrese de usar la gramática y las mayúsculas adecuadas para mostrar oraciones y párrafos.

5. Elaboración

La elaboración se refiere a dar más detalles en la historia. Recuerde, un ensayo narrativo no es expositivo sino más bien inspirador. Necesitas darle un poco de corazón a la historia al mostrar las acciones, el diálogo y la razón de los personajes.

La mejor manera de incorporar la elaboración en su pieza es mostrar los pensamientos y sentimientos de sus personajes. Dígale al lector por qué hizo lo que hizo al incluir pensamientos, escenas retrospectivas y emociones en la historia.

6. Vocabulario variado

Mientras revisa su escritura narrativa para llevarla a una conclusión, asegúrese de variar su escritura. Considere tener un muro de palabras o un diccionario de sinónimos que pueda tocar para cambiar las palabras usadas en exceso. Si te das cuenta de que usas en exceso alguna palabra o frase, busca una alternativa que signifique lo mismo o que agregue un significado más significativo a lo que dices.

Mientras revisa, busque palabras que sean demasiado comunes o genéricas, y cámbielas por opciones más detalladas. Algunos ejemplos de palabras comunes y usadas en exceso incluyen:

• Muy
• Bueno
• Mejor
• Muchos
• Excelente
• Asombroso
• agradable
• Literalmente
• Difícil
• Cambio
• Realmente
• Importante

Cambiar estas palabras por otras con más significado hará que tu historia sea más atractiva e interesante.

7. Ortografía y gramática precisas

Mientras trabaja en su proceso de revisión para completar un borrador final, asegúrese de prestar mucha atención a las reglas de ortografía y los errores gramaticales. Mantén el punto de vista y los tiempos verbales constantes a lo largo de la obra y evita la voz pasiva siempre que sea posible. Use comas para dividir oraciones complejas y evitar corrimientos.

Considere usar un corrector gramatical en línea para ayudar con esta parte del proceso. Grammarly y Ginger son opciones que brindan un servicio gratuito de verificación de gramática en línea para que pueda escanear rápidamente su pieza en busca de errores.

También puede pedirle a otra persona que revise su artículo en busca de problemas de gramática u ortografía que pueda pasar por alto. Cuantas más oportunidades tengas de detectar errores gramaticales y ortográficos, mejor será tu borrador final.

8. Usa lenguaje figurado cuando sea apropiado

El lenguaje figurado es una parte importante de las artes del lenguaje inglés. El símil, la personificación y la onomatopeya son ejemplos de lenguaje figurado. Agregar estos le da a la pieza más imágenes.

Cuando agrega estos detalles a su pieza, pasa de ser puramente informativa a una voz narrativa, lo que involucra al lector más profundamente en su trabajo.

También puedes usar un lenguaje figurado para darle a tu pieza un significado más profundo. Finalmente, puede proporcionar matices adicionales a su historia sin desviarse del estilo narrativo mediante el uso de una analogía.

9. Detalles descriptivos

En la etapa final de su proceso de escritura narrativa, revise su pieza y vea si puede agregar detalles descriptivos que la hagan más vibrante. Por ejemplo, la información sobre el escenario puede ayudar al lector a visualizar la historia de manera más completa. Los detalles sensoriales que atraen los cinco sentidos, por ejemplo, pueden hacer que el lector se sienta más conectado con la pieza.

Hágale saber al lector lo que escucharía, vería, probaría, olería o sentiría si estuviera físicamente en la historia. Use palabras que involucren los sentidos para hacer que la historia sea más realista.

Recuerda, estás contando una historia, no solo escribiendo una secuencia de eventos. Los detalles, especialmente aquellos que describen vívidamente la escena, hacen que la tienda sea más atractiva.

10. Diálogo atractivo

Aunque no siempre es necesario, el diálogo puede ayudar al progreso del relato narrativo. Vea si su historia amerita algún diálogo, y si es así, intégrelo donde sea apropiado. Tus lectores se beneficiarán al saber lo que dicen y piensan tus personajes.

Cada vez que agregue un diálogo, deje en claro quién está hablando y use comillas para destacar las palabras que dicen. No confundas a tu lector con diálogos que no están asignados a un personaje. Del mismo modo, si está mostrando los pensamientos de un personaje, ponga las palabras en cursiva, no entre comillas.

No agregues diálogo solo por el hecho de tenerlo. Use el diálogo solo cuando tenga sentido en la historia, pero no tenga miedo de agregarlo.