5 reglas de escritura de Pixar

Me encanta Pixar. No ha habido una película que hayan hecho que no me haya gustado. Mi familia va a ver la nueva película de Pixar todos los veranos justo después de su estreno.

Alfiler

Foto de JD Hancock (Creative Commons). Adaptado por The Write Practice.

Entonces, cuando vi esta imagen en Pinterest compartiendo las veintidós reglas de narración de historias de Pixar, la guardé de inmediato y vuelvo a consultarla constantemente en busca de inspiración.

Reglas de escritura de Pixar

Con eso en mente, pensé en compartir algunas de mis reglas favoritas contigo. Aquí están mis cinco reglas de escritura favoritas de Pixar:

1. Tienes que tener en cuenta lo que es interesante para ti como audiencia, no lo que es divertido hacer como escritor. Pueden ser muy diferentes.

Si bien es posible que disfrute profundizar en la historia de la casa en la que vive su personaje o escribir un capítulo completo desde el punto de vista del gato, es posible que al lector no le importe. Incluso podrían aburrirse. Lee todo lo que escribes como si lo hubiera escrito otra persona. Imagina que es un libro que encontraste escondido en la biblioteca. ¿Seguirías leyéndolo? ¿Es interesante? ¿Te importa?

2. Ponerlo en papel te permite comenzar a arreglarlo. Si se te queda en la cabeza, una idea perfecta, nunca la compartirás con nadie.

Este es uno con el que lucho.

Aunque reconozco lo sumamente importante que es editar, no puedo negar que lo odio.

Es por eso que a menudo termino atascado y me niego a seguir adelante, porque no puedo pensar en una buena manera de avanzar en la historia sin tener que arreglarlo más tarde.

Por supuesto, esto es ridículo, pero a veces necesito un recordatorio de que está bien escribir rápido y desordenado. De lo contrario, no se haría nada.

3. Descuenta lo primero que se te ocurra. Y el 2, 3, 4, 5: quita lo obvio del camino. Sorpréndete a ti mismo.

Mis personajes me sorprenden todo el tiempo. Si tengo algo planeado para ellos, normalmente lo cambian.

Me guían en el viaje en lugar de al revés, y la historia termina mejor gracias a eso. Además, esta es una excelente manera de evitar los clichés.

Por lo general, lo primero que me viene a la cabeza se ha hecho mil veces antes, por lo que dar un pequeño desvío es, a veces, lo mejor que puedes hacer por tu historia.

4. Nunca se desperdicia trabajo. Si no funciona, suéltelo y siga adelante; volverá a ser útil más tarde.

No puedo decirle cuántas novelas he comenzado y terminé deteniéndolas a la mitad. Puede ser desalentador. Tuve una gran idea para comenzar, solo para descubrir que llegó a un callejón sin salida, o solo había pensado en la idea porque había leído un libro exactamente igual no hace mucho tiempo.

Pero, nunca jamás deberías tirarlo a la basura. nunca He convertido muchas de estas novelas en cuentos, y resultan mucho mejores. Tomé prestados personajes de un mundo y los arrojé a otro. Los giros de la trama que pueden parecer obvios en un libro arrojan a sus lectores a un bucle en otro.

Lea algunos de sus trabajos antiguos, desmóntelos y cree algo nuevo, algo único. Es tan divertido.

5. ¿Por qué debes contar ESTA historia? ¿Cuál es la creencia que arde dentro de ti de la que se alimenta tu historia? Ese es el corazón de esto.

¿Cómo se te ocurrió esta idea en primer lugar? ¿Te llegó en un sueño? ¿Se basa en algo que te sucedió hace años? ¿El protagonista comenzó a hablar contigo y se negó a irse?

Regrese a esa emoción inicial, ese nuevo zumbido de la historia. Conoces el sentimiento. Todos lo hemos tenido en algún momento. La anticipación ardiente que te distrae de tu proyecto actual porque exige ser escrito. Vuelve a eso. Deje que esa emoción se filtre en su historia. Los lectores se alimentarán de ello. es infeccioso Eso es lo que hace que tu historia sea especial. Por eso lo estás escribiendo.

¿Cuáles son algunas de tus reglas favoritas de la narración? ¿Cuál es el mejor consejo que has recibido sobre la escritura? ¡Comparte en los comentarios!