Desarrollo del carácter a través de la postura
Publicado: 2016-03-01En la clase de animación que estoy tomando, una de las primeras lecciones sobre el desarrollo de un personaje para animar es pensar en cómo se para el personaje. Desarrollar el carácter a través de la postura.
¿Cómo se encuentra tu personaje?
La clase de animación me ha ayudado a desarrollar un personaje en una historia al tener que mostrar el personaje de la persona en un dibujo.
Mientras desarrollaba un personaje para dibujar, me di cuenta de que la esencia de una persona está en su postura. ¿Son sus hombros rectos o encorvados? ¿El personaje tiene la espalda recta o su postura es encorvada? ¿Cómo se paran? ¿Apoya el peso en ambos pies por igual o se inclina hacia un lado?
¿Cuál es la definición de postura?
Es hora de sacar a Big Red de la estantería de libros de nuevo. En la página 1025 de la edición New College de The American Heritage Dictionary of the English Language , la postura se encuentra claramente entre postulador y posvocálico. Definición de postura: Posición o actitud del cuerpo o de partes del cuerpo: Manera característica de portar el cuerpo, especialmente el tronco y la cabeza.
Mostrar, no decir
Sé que has leído esto diez millones de veces. Está bien, tal vez no diez millones de veces. Tal vez hayas leído esto cinco millones de veces. Tal vez te hayas tatuado "Muestra, no cuentes". en la parte exterior de su brazo izquierdo, para que pueda leerlo mientras escribe su novela.
Hoy te lo digo una vez más. Ahora, lo has leído diez millones y una veces. Mostrar, no contar. Sin embargo, hoy es diferente. Solo te estoy dando la opción de mostrar primero con un dibujo. Sí, un poco tonto. Un blog de escritura, y no te dejaré escribir sobre tu personaje primero.
Dibuja tu personaje
Paso uno: Mostrar con un dibujo.
Paso dos: Mostrar con palabras.
Bueno, te dejaré escribir sobre tu personaje, pero no de inmediato. Primero quiero que dibujes tu personaje. Después de dibujar tu personaje, puedes escribir sobre él. Muestre con un dibujo primero, luego muestre con palabras. Las figuras de palo son geniales. Una persona que se para derecha y alta, sería un palo parado derecho. Y alguien que está triste, podría tener un palo caído.
La única forma en que puedes desarrollar tu personaje en este momento es dibujándolo. Sí, eso es correcto. Tienes que dibujar tu personaje. Tienes que mostrarme quiénes son por su postura. Cómo se paran. Cómo sostienen la cabeza. ¿Me miran directamente a los ojos o miran al suelo cuando me hablan?
En animación, no puedo decirte que mi personaje está triste escribiendo: "Ella está triste". Mientras estoy desarrollando el personaje, no hay diálogo . La única forma en que puedo mostrarte, el espectador, que el personaje que dibujé está triste es dibujar su cuerpo luciendo triste. Tal vez su cabeza está inclinada, su postura está desplomada. Tal vez su cabeza está en sus manos.
Limitar nuestras opciones, quitar palabras y confiar solo en lo que vemos con nuestros ojos, ayudará a desarrollar nuestra capacidad para describir nuestro carácter.
No se le permite decir: "Ella estaba triste o él estaba enojado".
Tienes que mostrarme en tu dibujo primero.
Estamos aprendiendo a través de la limitación de nuestras opciones. No se dice, solo se muestra.
Posturas y significados sugeridos
Una espalda recta podría significar que la persona tiene confianza, o podría significar que se sometió a una cirugía de espalda y no tiene otra opción que mantenerse erguida.
Los hombros encorvados pueden mostrar falta de confianza, o tal vez la persona creció en una casa con techos de cuatro pies y se encorvó por caminar durante años en una casa con techos bajos.
Los brazos cruzados pueden significar que una persona está enojada o que tiene frío.
Piensa en otros gestos corporales y sus posibles significados.
Fotografié a un ciego para un libro de retratos que hice de todas las personas que vivían en mi edificio de viviendas. Él era la única persona cuyas manos estaban sobre sus rodillas extendiéndose hacia mí. Todos los demás en el libro que fueron videntes, tenían sus manos más cerca de su cuerpo.
¿Cuál es su postura?
Elementos a considerar cuando piensas en la postura de tus personajes.
1. Tamaño y ubicación de la cabeza: cabeza baja, mentón hacia arriba o hacia abajo.
2. Forma de sus hombros, redondos, cuadrados, relajados, rígidos,
3. ¿Están inclinados hacia un lado?
4. Posición de las piernas, postura ancha o estrecha. ¿Dedos de paloma o las rodillas juntas?
5. ¿Dónde están las manos? ¿En las caderas, sosteniendo algo, en el pelo?
6. ¿Son grandes? ¿poco? ¿Alto bajo? ¿Cómo se paran?
7. ¿La persona carga todo su peso extra en el estómago o en los muslos?
8. ¿Son musculosos o delgados? ¿Están flexionando sus músculos, o sus brazos flacos se sostienen tímidamente contra su pecho?
9. ¿Cómo sostienen la cabeza? ¿Vertical? ¿Alicaído? ¿Qué dice la posición de su cabeza sobre su carácter?
10. ¿Qué siente tu personaje? Muestre sus sentimientos por la forma en que se paran. ¿Cuál es su postura?
Idea de viaje de estudios
Vaya a una cafetería, a un parque o al vestíbulo de un hotel y observe el lenguaje corporal de las personas. ¿Cómo están sentados? ¿Se sientan erguidos? ¿Están encorvados? ¿Está su alguien con ellos? ¿Cuál es la postura de la pareja sentada junta? ¿Se apoyan el uno en el otro o se alejan? ¿Están hablando o revisando las actualizaciones de estado en su teléfono?
Podemos aprender sobre el desarrollo del carácter observando a las personas y su postura. Trate de no mirar. Se discreto. Pero observa.
¿Alguna vez ha tratado de estudiar el desarrollo del carácter observando a las personas en público? Por favor, hágamelo saber en la sección de comentarios.
PRÁCTICA
Hoy, tómate quince minutos para trabajar en el desarrollo del carácter a través del estudio de la postura. Puedes trabajar en un personaje sobre el que ya hayas escrito, en el que estés trabajando o en un personaje nuevo. Piensa en la postura de los personajes y en lo que quieres mostrar con la forma en que se paran o se sientan.
¿Qué le muestra la postura al lector?
Después de haber pensado en la postura a través de su dibujo, entonces, y solo entonces, escriba lo que siente el personaje. Espero que este ejercicio de limitar tu observación a solo mostrar con un dibujo al principio, te ayude a “mostrar y no contar” con tu escritura.
Paso uno: Mostrar con un dibujo.
Paso dos: Mostrar con palabras.
Como siempre, me encanta saber de ti. Comparta su escritura en los comentarios y no olvide compartir un poco de amor con sus compañeros escritores.
xo
Pamela