3 razones por las que deberías escribir en escenas frente a capítulos

¿Cuál es la diferencia entre una escena y un capítulo?

Las escenas y los capítulos son diferentes.

Y cada uno tiene un propósito diferente en su historia.

Las escenas son mini historias que se unen para crear su historia global. Deben tener su propio principio, medio y final, así como un claro arco de cambio.

Los capítulos son divisiones arbitrarias dentro de una historia que existen principalmente para controlar la experiencia del lector. A diferencia de las escenas, los capítulos no tienen nada que ver con la estructura de la historia.

3 razones por las que deberías escribir y editar tu borrador en escenas versus capítulos

#1: Es más fácil planificar tu historia.

Si te gusta planificar el conteo de escenas antes de comenzar a escribir, usar escenas en lugar de capítulos hará que este proceso sea MUCHO más fácil.

Cada historia tiene un principio, un medio y un final, independientemente de en cuántos actos se divida la historia. En general, el comienzo representa el 25% de la historia, el medio representa el 50% y el final representa el 25% final.

Cuando sepa el recuento total de palabras, digamos 80,000 palabras para este ejemplo, también puede dividirlo en principio, medio y final.

• Principio - 20.000 palabras
• Medio - 40.000 palabras
• Fin - 20.000 palabras

Luego, puedes calcular cuántas escenas (aproximadamente) habrá en cada sección. En general, recomiendo mantener las escenas entre 1000 y 2000 palabras, así que usaremos escenas de 1500 palabras para este ejemplo.

Eso significa que su comienzo tendría alrededor de 13 escenas, el medio tendría 26 escenas y el final tendría 13 escenas. Puede redondear hacia arriba o hacia abajo desde allí.

Personalmente, me encanta desglosar mi historia de esta manera antes de comenzar a escribir una sola palabra. Me gusta saber aproximadamente con cuántas escenas tengo que trabajar tanto en total como en cada acto; de esa manera, tengo muy claro si mi historia se está desviando en algún momento.

Por ejemplo, digamos que he planeado que el comienzo de mi historia debe tener alrededor de 12 escenas. Si ya estoy en la escena número 18, con un largo camino por recorrer al comienzo de mi historia, sé que algo anda mal. O esta historia va a ser mucho más larga de lo que esperaba, o la he sobreescrito y todo necesita ajustarse . Por lo general, esto significa que los puntos de mi trama no están donde deberían estar, o que tengo escenas en la historia que realmente no necesitan estar ahí.

Y nuevamente, no hay una regla exacta aquí, solo sé aproximadamente cuándo deben suceder las cosas desde un punto de vista estructural para lograr el ritmo que quiero. Si esas escenas se salen demasiado de la "norma" de mi estructura, sé que probablemente haya algo mal allí. Y casi siempre lo son.

#2: Es más fácil (y menos estresante) escribir el primer borrador.

He trabajado con muchos escritores que se preocupan por terminar capítulos en momentos de suspenso o que se angustian por escribir una apertura de capítulo perfecta. Se preocupan tanto por estas cosas que nunca terminan progresando o terminando sus borradores.

Pero, si puede adquirir el hábito de escribir escenas versus capítulos, hay muchos beneficios.

Primero, podrá escribir un borrador más “completo” y bien desarrollado. Eso se debe a que te concentrarás en crear escenas que funcionen en lugar de terminar capítulos en momentos de suspenso.

En segundo lugar, no tendrá que preocuparse por cómo termina cada capítulo o cómo pasa al capítulo siguiente. Puedes simplemente escribir cada escena completa y pasar a la siguiente escena, y luego a la siguiente escena hasta que termines.

Luego, cuando llegue el momento de dividir la historia en capítulos, puede asegurarse de que los saltos de capítulo caigan en las partes más emocionantes o interesantes de una escena . De esa manera el lector sentirá ese "tirón" y querrá seguir leyendo.

Tercero, esto también ayuda a los escritores a evitar escribir "un montón de cosas que suceden" en cada capítulo para escribir escenas reales que avanzan la historia y la trama . Y como mencioné anteriormente, esto tendrá un gran impacto en la calidad de su primer borrador.

#3. Es más fácil detectar escenas débiles cuando estás editando.

Una escena débil que cae en medio de un capítulo "bueno" es fácil de omitir durante la etapa de edición, especialmente si todo lo que rodea a esa escena es relativamente "bueno".

Pero cuando esa escena está sola, en su propio archivo, se destacan sus fallas o debilidades. En otras palabras, es más fácil ver dónde se está quedando corta una escena y cómo realmente no está haciendo nada para servir a la historia global.

Este es un gran ejercicio para escritores que tienen muchos detalles de historia de fondo o de construcción de mundos en sus escenas. Toda esa exposición o volcado de información realmente se destaca cuando una escena se encuentra en un archivo por sí sola.

Además, si usó los porcentajes anteriores para desglosar la cantidad total de escenas que desea que tenga su historia, puede usar este número durante el proceso de edición para ayudarlo a recortar escenas adicionales o dar forma a las secciones de su historia correctamente.

Pensamientos finales

Entonces, con suerte, puede ver cómo escribir en escenas en lugar de capítulos puede hacer que todo el proceso de escritura y edición sea más fácil y mucho menos estresante.

Si desea obtener una mejor comprensión de las escenas en comparación con los capítulos, tome uno de sus libros favoritos y vea si puede identificar la cantidad de escenas dentro de un capítulo. ¿Cuántos hay? ¿Algunos capítulos comienzan o terminan en medio de una escena? Si es así, ¿puedes averiguar por qué el autor eligió hacer eso?

Discutamos en los comentarios: ¿Alguna vez has intentado escribir escenas en lugar de capítulos? ¿Crees que lo probarás después de leer este post?