Enciende una novela estancada - Parte 1: De la idea al concepto y la premisa

Si tienes un libro dentro de ti, tiene que salir.

De lo contrario, siempre sentirás una pizca de tristeza porque no creaste el libro que naciste para escribir.

Pero incluso si superas todas tus dudas y miedos y empiezas a escribir un libro, todo puede quedar en nada. Porque tu proyecto puede estancarse.

Empecé a escribir una novela el año pasado, pero después de solo un par de semanas, el proyecto se tambaleó y se desvaneció.

¿También te ha pasado esto ? ¿Tu novela se ha estancado?

Tal vez tenías la esperanza de escribir un éxito de ventas, pero todo lo que tienes es un puñado de ideas y nada más.

O tal vez empezaste a escribir la novela, pero el proyecto se acabó.

Estaba planeando escribir un thriller. Empecé a juntar ideas, escribí un Prólogo picante, pero luego no estaba seguro de cómo continuar.

¿Por qué?

Creo que mi proyecto de libro se estancó por dos razones: en primer lugar, dudaba de mi capacidad para escribir ficción lo suficientemente bien y, en segundo lugar, no podía encontrar la manera de crear una trama que funcionara.

Si sueñas con escribir una novela y tu proyecto se ha estancado o aún no ha despegado, te tengo buenas noticias.

¡Puedes dar vida a tu novela estancada!

Me las arreglé para revivir la mía, y de repente está avanzando de nuevo. ¡Es una sensación increíble estar en el buen camino una vez más!

En esta publicación, le mostraré los primeros pasos para poner en marcha un proyecto nuevamente.

Cómo volver a encarrilar su novela a pesar de las dudas y los miedos.

Si tienes un crítico interno severo, las creencias negativas se filtrarán en tu mente. En particular, puede notar dos pensamientos principales:

“No eres lo suficientemente bueno” y “No puedes hacerlo”.

¿Es esto familiar?

Echemos un vistazo más de cerca a la primera creencia.

¿Eres lo suficientemente bueno?

No hay forma de saberlo.

Cuando nos embarcamos en algo nuevo, no hay forma de que podamos evaluar si somos lo suficientemente buenos.

Sin embargo, en lo único en lo que podemos confiar es en la pasión por crear. Si te apasiona escribir, entonces puedes creer con confianza que tu impulso interno te ayudará a desarrollar las habilidades que necesitas.

Lo que puede detenernos es la voz del crítico interno que nos dice que no somos lo suficientemente buenos.

La mayoría de los miedos giran en torno a preguntas que comienzan con "¿Qué pasaría si?"

¿Y si a nadie le gusta? ¿Y si es un fracaso? ¿Qué pasa si es un fracaso vergonzoso?

La única manera de lidiar con estos miedos es preguntarse, '¿realmente quiero hacer esto?' Si la respuesta es 'sí', entonces debe comenzar el proyecto, sin importar lo que diga su crítico interno. Necesitas sentir tus dudas y hacerlo de todos modos.

Escribir un libro es un acto de fe.

La segunda creencia que el crítico interno a menudo reparte es 'No puedes hacerlo'. Echemos un vistazo a esta noción.

¿Sabes como hacerlo?

La confianza crece cuando tienes una idea de cómo hacer algo.

Durante mucho tiempo, simplemente no pude descubrir cómo desarrollar una trama a partir de una idea. Intenté casi todo. Utilicé el método Snowflake, me atasqué en Story Engineering de Larry Brooks y también experimenté con otras estrategias.

Finalmente, compré el libro Nail Your Story de Monica Leonelle. Su libro me ayudó a desarrollar mi idea para convertirla en una historia completa.

Después de estudiar el libro de Mónica y tomar muchas notas, ahora puedo decir que puedo hacerlo. Puedo crear una novela porque entiendo cómo hacerlo, paso a paso.

Con la ayuda de Nail Your Story, he podido tomar mi idea inicial y desarrollarla aún más.

Antes de compartir algunas de las sugerencias en Nail Your Story , quiero volver a visitar un punto importante que John Yeoman hizo en su excelente artículo, 10 poderosos secretos de los autores más vendidos.

John dijo que uno de los secretos de los autores más vendidos es publicar una serie de novelas en rápida sucesión:

Tenga varias novelas en trámite, terminadas o casi, cuando presente su primer trabajo a un editor o vaya por la vía de la autoedición .

La conclusión de esto es:

Piensa en crear una serie desde el principio.

Crear una serie significa crear un protagonista que pueda ser el personaje principal en varias historias.

Verá cómo hacerlo en lo que Monica Leonelle llama la capa de diseño.

Cómo crear una capa de diseño

La capa de diseño consta de cuatro partes, la idea , el concepto , la premisa y el tema , que deben relacionarse entre sí.

La Idea es el núcleo inicial de tu serie o historia. Por ejemplo, la idea de la serie Harry Potter es: dos poderosos magos luchan por el control de los mundos mágico y muggle .

Para la serie en la que estoy trabajando, la idea es esta: un investigador privado intenta resolver desapariciones sin resolver contra viento y marea.

Ahora necesita refinar su idea para crear un concepto .

Piense en el Concepto como un discurso de ascensor que usaría en una conferencia de escritores si alguien le pregunta sobre su serie. Tu respuesta es el Concepto de tu serie.

Como ejemplo, el concepto de la serie de Harry Potter es: un niño de 11 años descubre que es un héroe famoso y célebre en un mundo mágico subterráneo que nunca supo que existía hasta ahora.

Este es el concepto de mi serie: una madre cuya hija pequeña desapareció sin dejar rastro se convierte en investigadora privada para resolver misteriosas desapariciones, encontrar a las víctimas y atrapar a los secuestradores.

Puedes ver cómo mi idea original ahora se desarrolla.

Como dice Monica Leonelle, un concepto debe ser 'fácilmente comunicable y claramente comercializable'. Un concepto no es específico y no contiene detalles sobre personajes o escenarios. Simplemente comunica el diseño central de la serie.

Una vez que tengas el concepto de tu serie, necesitas aclarar la Premisa .

La premisa se trata de una historia en particular dentro de su serie.

Aquí está la premisa del libro 1 de la serie de Harry Potter:

Harry Potter, un niño huérfano que descubre que tiene poderes mágicos, también se entera de que, sin darse cuenta, derrotó al mago más oscuro y poderoso de todos los tiempos cuando era un bebé. Ahora, se dirige a la Escuela de Magia y Hechicería de Hogwarts para convertirse en parte del mundo mágico, pero se llevará una sorpresa cuando llegue allí. ¿Es posible que su némesis, "El que no debe ser nombrado" todavía esté vivo?

La premisa de mi novela con el título provisional 'El incidente brasileño' es así:

Kat Sylvester, cuya pequeña hija desapareció sin dejar rastro, es persuadida a regañadientes por su exmarido para que averigüe si su suegro, David Faring, realmente murió hace siete años, o si fue un encubrimiento y él está Aún vivo. A medida que profundiza en su vida, recibe amenazas misteriosas.

La premisa desarrolla el conflicto externo. Pero todavía queda el conflicto interno a considerar.

La capa de conflicto interno se llama el Tema .

Puedes descubrir cuál es el tema de tu novela preguntando: '¿Qué representa el protagonista principal?'

Por ejemplo, mi protagonista, Kat, es una mujer impulsada por la culpa y el dolor porque no pudo encontrar a su hija secuestrada. Tiene que aprender a perdonarse a sí misma y dejar atrás el pasado para poder volver a amar.

En consecuencia, el tema trata de encontrar la redención luchando contra el mal.

El tema es el pegamento de la serie. Como señala Leonelle, "La premisa puede cambiar, pero el tema y el concepto siguen siendo los mismos porque son un par".

Como mencioné anteriormente, el concepto de mi novela El incidente brasileño es:
Una madre cuya hija pequeña desapareció sin dejar rastro se convierte en investigadora privada para resolver misteriosas desapariciones, encontrar víctimas y atrapar a los secuestradores.

Y el Tema correspondiente es: Encontrar la redención luchando contra el mal .

El Concepto describe el conflicto externo, mientras que el Tema describe el conflicto interno y le da sentido a la historia.

Tan pronto como tenga claro el tema , dar vida a su personaje principal se vuelve mucho más fácil, porque el viaje interior del protagonista está implícito en el tema .

Puede encontrar más información sobre cómo desarrollar una trama a partir de un tema en el libro ¡Quítese los pantalones!: Delinee sus libros para escribir mejor y más rápido de Libbie Hawker.

¿Qué pasa con SU idea para una novela?

En primer lugar, no se preocupe si está atascado o bloqueado. Por ahora, simplemente tome su idea inicial y siga los puntos anteriores para pasar de Idea a Concepto , Premisa y Tema .

Toma algo de trabajo, pero te sentirás mucho más seguro acerca de tu novela si dedicas tiempo para hacer esto. Para más detalles, lea el libro de Monica Leonelle, Nail Your Story.

En la Parte 2 de este artículo, mostraré cómo desarrollar su trama utilizando una estructura de cuatro partes que se conecta con su Concepto , Premisa y Tema .

¿Alguna pregunta o pensamiento sobre esto? Por favor comparte en los comentarios.

Cómo encender tu novela estancada - PARTE 2: Crear un arco de personajes

https://writetodone.com/stalled-novel-creating-a-character-arc/

https://writetodone.com/elements-of-plot/

Lea la Parte 3: Elementos de la estructura de la trama: la forma segura de crear su historia