5 arquetipos simbólicos esenciales del viaje del héroe (y 4 arquetipos adicionales)

Los símbolos enriquecen el significado de su historia al conectar lo que está sucediendo literalmente con temas generales. ¿Tu historia incluye símbolos? ¿Y qué símbolos deberías incluir? En este artículo, veremos arquetipos simbólicos que te ayudarán a crear símbolos poderosos en tu historia.

Alfiler

El viaje del héroe es un estilo de narración querido. Una de las razones por las que a la audiencia le encanta tanto es que utiliza elementos narrativos familiares que son familiares y crean una sensación de conexión entre la audiencia y el narrador.

Esto comienza con el carácter. Y mientras que las historias son esencialmente sobre grandes personajes, un viaje del héroe poderoso también incluye una serie de otros objetos o elementos simbólicos.

Estos se llaman Arquetipos Simbólicos.

Si los arquetipos de carácter son el bistec, los arquetipos simbólicos son los deliciosos condimentos que realzan el sabor de la carne (¡lo siento por todos los veganos/vegetarianos!).

Estos elementos narrativos suelen ser detalles sutiles que el lector puede no notar conscientemente, pero funcionan con gran eficacia al contar su historia heroica de una manera que establece un tema profundo y significativo.

Aquí le mostramos cómo entretejerlos en su historia y crear una maravillosa experiencia de lectura para su audiencia.

Arquetipos simbólicos del viaje del héroe

¿Será esta publicación otra lección aburrida de la clase de inglés de la escuela secundaria?

¡Por supuesto que no! Estamos a punto de descubrir cómo poner símbolos en su historia, a menudo escondiéndolos a simple vista.

Esto es lo que es un arquetipo simbólico y cómo funciona.

Definición de arquetipo simbólico

Primero, el objeto, ubicación o imagen “es lo que es” en el mundo de la historia. Una mazmorra es una mazmorra. Un río es un río. Y un amanecer es un amanecer.

Pero en segundo lugar, el objeto, ubicación o imagen también contiene una función o significado adicional conectado a temas eternos de la existencia humana. Una mazmorra representa el cautiverio. Un río representa un viaje o un crecimiento. Y un amanecer representa un renacimiento o una nueva oportunidad.

El poder de los símbolos

La teoría del "monomito" de Joseph Campbell, también conocida como el viaje del héroe, es la idea de que todos los personajes, situaciones y símbolos en cualquier historia (independientemente de la cultura, el género o el período de tiempo) son increíblemente similares. Esto significa que las historias son producto de la psicología humana, no solo de una cultura o generación específica.

Los símbolos forman el tejido físico del significado en la sociedad. Los usamos todo el tiempo, a menudo sin pensar en su significado.

Las empresas los usan creando logotipos y luego llenan nuestro mundo con ese símbolo en todos los lugares que pueden. Las religiones los usan y los seguidores usan esos símbolos como joyas y tatuajes. Incluso los notamos cuando ciertas situaciones parecen irónicas, como cuando una luz roja nos detiene y nos vemos obligados a esperar cuando preferimos apresurarnos.

En las historias, los símbolos hacen lo mismo. Los arquetipos simbólicos conectan el mundo físico en el que viven tus personajes con el mundo no físico del tema.

Dicho esto, es importante hacer una distinción antes de seguir adelante: no todos los símbolos son iguales.

Una mejor manera de decir esto es que, si bien los arquetipos son universales, su implementación e interpretación no lo son. Aquí hay un ejemplo.

En Occidente, la ropa negra simboliza la muerte y el luto. En muchas otras culturas, sin embargo, el color de la muerte y el luto es el blanco. Si eres de Europa o América, ¡te puede parecer absurdo ir vestido de blanco a un funeral! Sin embargo, esto es exactamente lo que uno encontraría en muchas otras culturas y sectas religiosas.

Sin embargo, los colores “negro” y “blanco” no son arquetipos. Son simplemente colores.

Lo que es universal y arquetípico es la asociación del color con el dolor. Es un símbolo (una imagen) que funciona como tal, vestimenta, y como mensaje temático, duelo.

La forma en que elija implementar esto en su historia depende de usted. ¿Qué pasaría si los personajes de tu mundo usaran un color diferente para el dolor? Esta es una forma de considerar la innovación de un arquetipo simbólico establecido.

Entonces, cuando considere texturizar su mundo con arquetipos simbólicos, recuerde que el arquetipo es una forma en que los humanos conectan el mundo físico con el no físico, no necesariamente la forma específica en que se realiza esa conexión (en varias culturas, tal vez).

Los 5 Arquetipos Simbólicos Esenciales del Viaje del Héroe

¿Cuáles son los puentes simbólicos más comunes en las historias de Heroic Journey que a los lectores les encantan? ¡Discutamos cinco símbolos esenciales que puede usar para agregar significado a su historia y ayudar a establecer sus temas!

1. Luz contra oscuridad

La dicotomía entre la luz y la oscuridad es una forma sencilla de mostrar el contraste. Por lo general, la luz significa pureza, verdad, esperanza o santidad. La oscuridad y las sombras, por el contrario, representan la culpa, el engaño, la desesperación y el ser maldecido o condenado.

Esta dicotomía funciona como un arquetipo por varias razones. Los humanos tienden a temer la oscuridad y todo lo desconocido dentro de ella. Pero cuando se arroja luz sobre esa oscuridad, revelando todo para ver, puede ocurrir la curación y se restaura la esperanza. Para ver esto en efecto, simplemente encienda las luces del dormitorio de un niño que piensa que hay un monstruo en su armario.

Cómo usarlo

En su historia, considere cómo puede ocurrir esta dicotomía. Recuerda que los colores, o tonos de luz, no tienen que significar lo que he escrito arriba. Lo principal es el miedo funcional a la oscuridad que vive dentro de tu lector y la paz que surge cuando la luz brilla en esa oscuridad.

2. El arma mágica

Los héroes son heroicos debido a sus acciones en última instancia desinteresadas.

Sin embargo, pueden exhibir heroísmo físico a través del dominio de algún tipo de arma, conocida en la teoría de Campbell como Arma Mágica. Basta con mirar a los superhéroes de Marvel para ver esto en acción.

El arma de Iron Man es su traje. El arma del Capitán América es su escudo. Black Widow no tiene una herramienta como arma; su arma es su cuerpo y las habilidades de artes marciales que posee (aunque también dispara muchas armas en las películas de Marvel).

Cómo usarlo

Si le vas a dar a tu héroe un Arma Mágica, entonces te consignas al menos a una escena "obligatoria": la pérdida del Arma.

Dado que, en última instancia, es el corazón del héroe, no sus armas, lo que lo convierte en un héroe, casi siempre hay una escena en la que el arma del héroe se pierde, se daña o se la roban, lo que lo vuelve vulnerable por un período de tiempo. Es en este momento de prueba que se revela su verdadera naturaleza y se vuelve "digno", al menos en la narrativa, de empuñar el arma una vez más.

3. El Inframundo

Este arquetipo es tan común que fue falsificado en las películas de Austin Powers : la “guarida” subterránea de los villanos.

Este arquetipo se deriva de epopeyas clásicas como Beowulf y Dante's Inferno, donde el héroe debe descender a las profundidades de una cueva o caverna submarina para matar a una bestia. En los cuentos medievales, se convirtió en mazmorras, túneles, criptas y más.

Pero la razón por la que su historia necesita un subterráneo simbólico es porque, como humanos, sabemos lo que realmente significa "pasar a la clandestinidad": morir. Como se dice en muchos funerales: “Del polvo viniste, y al polvo volverás”. En nuestras entrañas sabemos que el Subsuelo o Inframundo es un lugar de muerte, oscuridad y maldad.

Es por eso que tantas escenas culminantes tienen lugar bajo tierra. Podría ser una confrontación con los personajes de Shadow o Devil Figure; podría ser una escena de escape, donde los héroes deben pasar por un túnel o área inundada.

Uno de los primeros ejemplos de este paso es la famosa escena del “Mar Rojo” en la historia del Éxodo hebreo. Huyendo del ejército del Faraón, los hebreos atraviesan el Mar Rojo partido, un lugar donde lógicamente ningún ser humano debería estar. En cualquier momento, Dios podría liberar las aguas y todo hombre, mujer y niño sería destruido.

Pero en cambio, los hebreos pasan ilesos, una resurrección simbólica y un lavado bautismal de su estado de esclavitud anterior.

De hecho, no es raro que el paso de la Resurrección del Viaje del Héroe tenga lugar en un Submundo o Inframundo simbólico.

Cómo usarlo

Hay muchas formas de crear un subsuelo o inframundo: sótanos y sótanos, cuevas, túneles, zanjas, áreas submarinas, etc. Independientemente del género de su historia, hay formas de crear sus escenas más oscuras y de mayor riesgo en un lugar subterráneo o cercano.

¿Cómo puedes poner a tus personajes en una posición de muerte simbólica mientras luchan también con la muerte de sus sueños y esperanzas?

4. El Castillo

Así como todos los humanos asocian instintivamente el subsuelo con la muerte, los humanos conectan los castillos y las fortalezas con el poder. Hay algo abrumador en una estructura masiva de piedra reforzada, madera y acero. Incluso visitando un castillo en ruinas del pasado antiguo, uno puede imaginar fácilmente sus murallas tripuladas por innumerables soldados y arqueros listos para repeler cualquier ataque.

Es por eso que tu personaje de la Sombra necesita un Castillo.

Por supuesto, no es necesario que sea un castillo europeo real. Recuerde, los símbolos son representaciones físicas de verdades no físicas. Y la verdad no física de un castillo es el poder.

Cómo usarlo

Para diseñar tu Castillo de la Sombra, considera: ¿Cuál es el tipo de poder que ejerce la Sombra en tu historia?

¿Es el poder político? Entonces quizás la Sombra debería estar escondida detrás de la fachada de un enorme edificio gubernamental, como el Kremlin.

Tal vez el poder en tu historia sea militar. En ese caso, la Sombra debería acechar dentro de las paredes cercadas y fuertemente patrulladas de una base o recinto.

Si el poder en tu mundo es financiero, pon tu Sombra en una mansión o rascacielos.

Incluso una película como Elf utiliza este arquetipo cuando Buddy intenta conectarse por primera vez con su padre, Walter Hobbs, que trabaja en los pisos superiores del Empire State Building. Buddy no se da cuenta de que su padre es la Sombra de la historia, un hombre que se esconde en su oficina, rodeado de secretarias y personal de seguridad, haciendo poco o nada mientras produce libros infantiles de mierda.

Sin embargo, Buddy, a través de su amabilidad y perseverancia, puede penetrar las defensas del castillo de Walter (por un tiempo) hasta que la historia ya no necesita el arquetipo.

Así que considere qué objetivo persigue su héroe y qué haría lógicamente la Sombra para frustrar al héroe. ¿Qué clase de fortaleza levantaría la Sombra para sí mismo en el mundo de tu historia? ¿Qué defensas pondría la Sombra?

Recuerde, el Castillo es simbólico, evocando la idea de un gran poder defensivo reunido en un lugar impresionante. ¿Cómo traería su Sombra esto en su mundo?

5. La herida incurable

Las lesiones son parte de la vida. Afortunadamente, la mayoría de ellos se curan en unos pocos días o semanas.

Sin embargo, a veces la vida trae una herida que nunca sana por completo. La víctima queda marcada para siempre, tal vez incapaz de caminar sin cojear, usar un brazo o vivir una vida funcional como antes.

Si bien este tipo de lesiones son físicas y no simbólicas, las emociones que surgen de ellas sí lo son. Con una herida irreparable vienen sentimientos de quebrantamiento, mortalidad e incapacidad para dejar atrás el pasado. Es por eso que este arquetipo es un elemento sutil pero poderoso para incluir en tu historia.

Como ejemplo, piense en la herida de Frodo Baggins por el Rey Brujo de los Nazgul. Atrapado en la cima de la colina en Weathertop, Frodo se pone el Anillo de poder para evitar ser visto. En cambio, sin embargo, ve a sus atacantes en el reino espiritual y uno de ellos apuñala a Frodo en el hombro con una espada de Morgul.

Si bien los elfos lo curan del peligro inmediato de la herida, continúa cojeando y lastimándolo durante toda su vida. Incluso al final de la extensa novela, Frodo se queja de su dolor a medida que se acerca el momento en que tendrá que elegir entre quedarse en la Comarca o tomar los barcos a las Tierras Imperecederas (que es, por el contrario, una muerte simbólica).

Cómo usarlo

Considere una forma en que su Héroe pueda resultar herido o lastimado, incluso no físicamente, en la búsqueda de su objetivo.

¿Cómo puede esta herida obstaculizar al Héroe a lo largo del viaje? ¿Cómo puede aprender a vivir con ello ser parte del Héroe que busca sus necesidades internas, en lugar de solo deseos externos? Además, ¿cómo puede este proceso ayudar al Héroe a volverse más desinteresado (y por lo tanto heroico) de una manera que beneficie a toda la comunidad de su historia?

4 arquetipos simbólicos adicionales del viaje del héroe

Hay muchas maneras de agregar significado y profundidad a su historia usando otras fuentes de simbolismo. Una búsqueda en Internet de "arquetipos simbólicos" lo llevará a una larga lista de colores, formas y números centrados en Occidente, junto con sus "significados".

Pero es importante recordar que estos son a menudo culturalmente específicos y solo reflejan cómo un grupo particular de personas vincula el mundo físico con el significado no físico. ¿Cómo innovarás los siguientes cuatro tropos para tu historia?

1. El significado del color

Los colores físicos tienen significados no físicos en varias culturas. En Estados Unidos, por ejemplo, el rojo suele asociarse con el amor y la pasión; sin embargo, también se asocia con violencia, sangre y muerte. El verde, por otro lado, representa una amplia variedad de cosas: la naturaleza, el dinero y la codicia, por nombrar algunas.

Le invitamos a incorporar estas interpretaciones en su propia historia. Pero tenga en cuenta que es posible que no todos los lectores establezcan las mismas conexiones simbólicas que usted pretende.

Por eso te animo a que sigas adelante con tu propio uso del color simbólico.

JRR Tolkien hizo esto, haciendo que el color "blanco" difiera según las regiones de su mundo de la Tierra Media. En Gondor, “la Torre Blanca” era un símbolo de esperanza contra el humo negro y las cenizas de Mordor. Pero en Rohan, “la mano blanca de Saruman” era un símbolo de terror y maldad, ya que un “mago blanco” intentaba erradicar a toda una raza de hombres.

2. El significado de los números

La simbología numérica depende en gran medida del contexto cultural. En las sociedades judeocristianas, los números tres, siete y doce son muy simbólicos y se usan de innumerables formas. Esto está conectado con la Trinidad, la santidad del número siete y las doce disciplinas y meses del año.

Pero en otras culturas, especialmente aquellas que no abrazan la herencia judeocristiana, el número cuatro es profundamente simbólico. Está ligado a los ciclos de la naturaleza: los cuatro puntos cardinales, las cuatro estaciones y los cuatro elementos clásicos de tierra, viento, fuego y agua.

Entonces, ¿qué números serán significativos en su mundo? ¿En qué mitología o historia se basarán?

Si su género es más realista, como un romance contemporáneo, sería prudente adoptar el simbolismo numérico del escenario de su historia o los antecedentes de su personaje. Esto podría ser especialmente interesante en una historia sobre dos personas de culturas muy diferentes que se enamoran.

Pero si su género es más fantástico y abierto a la construcción creativa de mundos, siéntase libre de conjurar algunos números simbólicos. Solo asegúrate de que estén vinculados a la mitología o la historia que sea relevante para la búsqueda de la meta de tu héroe.

3. El significado de las formas

Las formas son como los huesos de muchos símbolos. Para más información sobre esto, ¡vea cualquier cosa de Dan Brown sobre la Iglesia Católica!

Esencialmente, se utilizan cuatro formas para establecer símbolos físicos: círculo, triángulo, cuadrado y diamante. Los animadores a menudo usan estas formas simples como bloques de construcción para los personajes. Inside Out de Pixar presenta cinco personajes principales, cada uno basado en una forma simple.

Otro ejemplo de esta simbología utilizada es el de las "reliquias de la muerte" en la última novela de Harry Potter de JK Rowling. Incluso hoy en día se puede ver este símbolo en las ventanas y en la carne de las personas.

Un principio rector para esto es limitar la cantidad de formas que usa en el mundo simbólico de su historia. No abrume a su lector con diez símbolos cuando uno capturará las ideas que está presentando.

Piénselo de esta manera: use el símbolo para establecer o ilustrar el tema principal de su historia. Hágalo simple, memorable y fácil de dibujar (incluso en la mente). Uno puede ver este principio encarnado perfectamente en las "reliquias de la muerte" de Rowling.

4. El significado de las estaciones

Finalmente, los seres humanos que viven en cualquier latitud con estaciones tienen sentimientos viscerales que asocian las estaciones con realidades no físicas de la vida (lo siento, floridanos).

En pocas palabras, la primavera simboliza el nacimiento (de ahí la fiesta de los huevos y los conejos que ahora conectamos con la resurrección de Jesús, llamada “Pascua”). El verano representa la vitalidad de la juventud y la edad adulta.

El otoño simboliza la edad avanzada y la lenta descomposición del cuerpo (considere cómo le hace sentir la imagen de las hojas descoloridas que caen lentamente); y el invierno representa innegablemente la muerte, ya que toda vida deja de prosperar y sucumbe a un largo y tranquilo sueño bajo la cruel y fría nieve.

Al igual que con el color y los números, eres libre de elegir estas asociaciones de las estaciones comúnmente entendidas. Sin embargo, estas asociaciones son específicamente occidentales y pueden no reflejar los valores de la cultura de su historia o la cultura que está creando para su historia.

¿Qué significa cada temporada? ¿Por qué? ¿Cómo puede el paso del tiempo y las estaciones proporcionar un telón de fondo significativo para la transformación de tu Héroe en una fuente verdaderamente sacrificial de esperanza y redención?

Traer significado con símbolos

La buena noticia sobre los Arquetipos Simbólicos es que no necesitas muchos de ellos para tener éxito. Tampoco es necesario que los uses a lo largo de toda la historia. Si le sirve bien a su historia, puede usar un arquetipo solo en una pequeña cantidad de escenas, como lo hace Elf con el Empire State Building (el Castillo).

Entonces, ¿cómo construirá el puente de significado entre el mundo físico de su historia y los sentimientos, sensaciones y creencias no físicos que todos experimentamos?

Porque esto es lo que separa las “buenas” historias de las historias verdaderamente grandiosas. Las historias verdaderamente grandiosas que amamos y de las que hablamos están superpuestas con un significado simbólico que parece decir algo importante sobre cómo vivimos nuestras vidas.

Y estas grandes historias lo hacen con una sutileza cuidadosamente elaborada. Encontrar el equilibrio entre una historia sin significado y una historia que golpea a los lectores en la cabeza con un simbolismo sermoneador es un desafío difícil y comprobado. Deberá reescribir escenas y capítulos varias veces para encontrar el equilibrio adecuado.

También deberá compartir sus borradores con su comunidad de escritores, pidiéndoles a sus miembros que le informen si el simbolismo y los temas fueron claros sin ser demasiado severos.

Después de recibir algunos comentarios enfocados y perspicaces, podrá afilar sus símbolos como cuchillos de chef para que tengan un impacto preciso en su historia y en sus lectores, todo el tiempo.

¿Qué símbolos se te ocurren de las historias que amas? Háganos saber en los comentarios.