¿Qué es la literatura moderna?

Aquí, exploraremos la definición de literatura moderna, los temas comunes de los autores durante el período moderno y los ejemplos más famosos de la literatura moderna.

Al contrario de lo que pueda parecer, el término “literatura moderna” no se refiere a novelas y poemas actuales; en cambio, se refiere al período literario a fines del siglo XIX y principios del siglo XX.

En el mundo de la literatura, finales del siglo XIX y principios del XX mostraron una marcada diferencia con respecto a los períodos clásico y victoriano. Los autores de períodos anteriores tendían a apegarse a un enfoque de flujo de conciencia para sus escritos. El trabajo era conversacional y no era tan creativo como en períodos posteriores. Si bien los personajes se escribieron dramáticamente, se usaron como dispositivos para hacer avanzar la trama en lugar de explorar las complejidades del ser humano.

Durante el período moderno, los autores comenzaron a tomar más riesgos, utilizando su creatividad para contar historias que se consideraban demasiado controvertidas o impactantes para las audiencias anteriores. Los autores en el período moderno a menudo influyeron en el comportamiento de la sociedad a través de sus escritos en lugar de simplemente tratar de contar una historia. Mientras que los autores clásicos y victorianos tendían a apegarse a escribir sobre el amor y la guerra, los autores modernos estaban dispuestos a escribir sobre cualquier cosa, incluso sobre temas que pudieran molestar al público.

Los temas, las ideas y el estilo de escritura en la literatura moderna son diferentes a los de otros períodos, y los autores modernos crearon un estilo que hubiera sido impactante para los autores anteriores a su tiempo. Así que profundicemos y aprendamos más.

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¿Qué es la literatura moderna?

Los autores de la literatura moderna utilizaron la escritura para explorar lo que significa ser humano. En lugar de contar historias de vida, los autores modernistas profundizaron en el arte, la filosofía y otras modalidades para discutir cómo viven y funcionan los seres humanos.

Mucho estaba cambiando en el mundo cuando la literatura moderna comenzó a echar raíces. El mundo estaba experimentando la industrialización y muchas personas descubrieron que su forma de vida estaba cambiando. La agricultura y las pequeñas empresas familiares dieron paso a personas que se iban a trabajar en fábricas y otras instalaciones industriales. En muchos casos, esto significó que las unidades familiares que alguna vez fueron unidas se estaban separando. La gente se iba de casa en busca de oportunidades en ciudades más grandes, y la interacción cotidiana de las familias estaba cambiando rápidamente.

La Primera Guerra Mundial también afectó la forma en que los autores modernistas abordaron su trabajo. A medida que los locos años veinte iban y venían, los modernistas vieron la prosperidad y la diversión entrar en sus vidas y luego irse. Esto proporcionó una perspectiva diferente sobre el mundo y la vida y creó una perspectiva reveladora para muchos. Como resultado, los autores modernistas se vieron obligados a ver la experiencia humana de manera diferente a las generaciones anteriores y se expresaron de nuevas maneras.

Temas comunes en la literatura moderna

La literatura clásica y victoriana hizo avanzar las historias con facilidad a través de tramas y diálogos sólidos. La literatura moderna era diferente. Los autores mostraron a los lectores los pensamientos más íntimos de los personajes, guiándolos a través de la trama mostrándoles lo que su protagonista estaba pensando a continuación. La literatura moderna permite a los lectores conocer genuinamente a los personajes en lugar de solo conocer la historia que el autor quería contar. Los personajes hablaban a través de una corriente de conciencia y los lectores podían identificarse con los revoltijos de pensamiento que forman parte de la experiencia humana.

Muchos autores modernos escribieron sus novelas en primera persona, lo que permitió que el personaje hablara directamente al lector. Esto permitió al lector comprender que la percepción del protagonista de otros personajes era subjetiva y obligó a los lectores a considerar si el protagonista estaba siendo justo al juzgar a los demás en la historia.

Voz en la literatura moderna

La literatura moderna es emocional y cruda y expone verdades difíciles sobre los personajes y la humanidad. La experimentación es un tema común de la literatura moderna. A veces, los autores experimentaron con líneas de tiempo literarias no lineales, contando a los lectores una parte de la historia antes de volver atrás para explicar algo más que sucedió en el pasado. El individualismo también fue una parte clave del movimiento de la literatura moderna. Si bien las historias se contaban de una manera que podía usarse para impactar a la sociedad, las novelas generalmente se enfocaban en el carácter individual y su viaje interior.

Los recursos literarios comúnmente utilizados por los autores modernos incluyen imágenes y simbolismo. Los autores modernistas trabajaron para pintar una imagen clara para los lectores, ayudándolos a comprender el mundo de sus personajes. El simbolismo permitió a los autores explorar verdades profundas sobre sus personajes y la humanidad, al mismo tiempo que permitía a los lectores sacar sus conclusiones.

Poesía Modernista

Si bien las novelas y las novelas cortas se discuten más comúnmente en el movimiento modernista, los poetas también cambiaron su estilo a fines del siglo XIX y principios del XX. La poesía pasada tendía a escribirse en un esquema de rima o estilo específico. Los poetas modernistas se deshicieron de las reglas sobre el número de sílabas y rimas al final de cada línea. En cambio, el verso libre era el rey, y los poetas se expresaban como mejor les parecía. Muchos poetas modernistas provocaron debates sobre qué es la poesía: sin rima ni versos medidos, los poetas modernistas se deshicieron de las reglas que antes rodeaban a la poesía.

¿Qué pasa con el posmodernismo?

Después del período moderno, los autores posmodernistas se alejaron aún más del estilo de los períodos clásico y victoriano. El período usó conceptos como la metaficción y el juego para explorar la idea de que tal vez, tal vez, no haya una sola forma de explicar la experiencia humana. Los autores posmodernistas no profundizaron en un análisis profundo de la naturaleza humana. En cambio, dijeron sus verdades subjetivas de una manera que sabían que podría alienar a algunos miembros de su audiencia. Los autores posmodernistas no tenían miedo de ser controvertidos y, a menudo, descubrieron que su trabajo polarizaba a los lectores al mismo tiempo que generaba conversaciones esenciales sobre lo correcto, lo incorrecto y las áreas grises.

Ejemplos de literatura moderna popular

Aquí, veremos algunos de los ejemplos más famosos de la literatura moderna.

1. Un retrato del artista cuando era joven por James Joyce

¡Qué fría y viscosa había estado el agua! Un tipo había visto una vez una gran rata saltar a la escoria. Madre estaba sentada junto al fuego con Dante esperando a que Brigid trajera el té. ¡Tenía los pies en el guardabarros y sus pantuflas enjoyadas estaban tan calientes y tenían un olor cálido tan encantador!

Joyce usa hábilmente imágenes para pintar una imagen para los lectores a lo largo de la totalidad de su novela. La historia es la de la propia vida del autor irlandés (con detalles ficticios añadidos). Los críticos literarios han elogiado durante mucho tiempo el libro por sus descripciones detalladas y vívidas que hacen que el lector sienta que está creciendo con el protagonista. El libro repasa muchas de las dificultades que Joyce enfrentó al crecer, incluida la comprensión de los problemas políticos, la reflexión sobre sus pensamientos sobre la religión y la decisión de abandonar su tierra natal.

Un retrato del artista cuando era joven (Dover Thrift Editions: Classic Novels)

• Ejemplar en rústica sin marcar.
• James Joyce (Autor)
• Inglés (idioma de publicación)
• 192 páginas - 20/05/1994 (fecha de publicación) - Dover Publications (editor)

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2. También sale el sol de Ernest Hemingway

Estuvo casado cinco años, tuvo tres hijos, perdió la mayor parte de los cincuenta mil dólares que le dejó su padre, el resto de la herencia pasó a manos de su madre, endurecida en un molde bastante poco atractivo bajo la infelicidad doméstica con una esposa rica; y justo cuando había decidido dejar a su esposa, ella lo dejó y se fue con un pintor de miniaturas. Como había estado pensando durante meses en dejar a su esposa y no lo había hecho porque sería demasiado cruel privarla de sí mismo, su partida fue un shock muy saludable.

En esta novela sobre un grupo de expatriados que viven en París, Hemingway retrata a la perfección la corriente de conciencia asociada con el modernismo. Sus pasajes serpenteantes llevan al lector a través de los pensamientos de sus personajes, haciéndolos sentir como si estuvieran caminando por las calles europeas posteriores a la Primera Guerra Mundial, deambulando por la vida nocturna parisina y la emoción de las corridas de toros españolas. Si bien el viaje que realizan los personajes a lo largo del libro es fascinante, muchos fanáticos de Hemingway aprecian aún más el tiempo que el autor se tomó para permitir a los lectores conocer los pensamientos más íntimos de cada personaje.

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También sale el sol: la edición autorizada

• Hemingway, Ernest (Autor)
• Inglés (idioma de publicación)
• 251 páginas - 17/10/2006 (fecha de publicación) - Scribner (editor)

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3. El gran Gatsby de F. Scott Fitzgerald

Se rió de nuevo, como si dijera algo muy ingenioso, y sostuvo mi mano por un momento, mirándome a la cara, prometiéndome que no había nadie en el mundo que ella deseara tanto ver. Esa era una manera que ella tenía. Ella insinuó en un murmullo que el apellido de la chica balanceadora era Baker. (Escuché decir que el murmullo de Daisy era solo para que la gente se inclinara hacia ella; una crítica irrelevante que no lo hizo menos encantador).

Anunciada por muchos como la gran novela estadounidense, El gran Gatsby pinta un cuadro claro de lujo, amor y pérdida. Contada desde el punto de vista de primera persona, Fitzgerald le brinda al lector la perspectiva de Nick Carraway, llevándolos a través de su interminable búsqueda para ganarse el corazón de Daisy. La forma en que Fitzgerald describió las opulentas fiestas de Gatsby todavía hace que los lectores hablen del libro casi un siglo después de su publicación.

El gran Gatsby: la única edición autorizada

• ¡Buen producto!
• Fitzgerald, F Scott (Autor)
• Inglés (idioma de publicación)
• 180 páginas - 30/09/2004 (fecha de publicación) - Scribner (editor)

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