Escribe tu novela en un año – Semana 41: 7 preguntas que debes hacer sobre tu primer borrador

Writers Write crea y comparte recursos para escritores. Esta publicación trata sobre las siete preguntas que debe hacer de su primer borrador.

Bienvenidos a la semana 41 de la serie de Anthony que tiene como objetivo ayudarte a escribir una novela en un año. Lea la publicación de la semana pasada aquí

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El establecimiento de metas

1. Lee el borrador de tu novela.

romperlo

A medida que terminamos nuestros borradores, es hora de ver cómo se sostienen nuestros manuscritos del primer borrador . Tenga en cuenta que este no es un proceso de edición, es más una verificación de salud. De hecho, probablemente no sea una gran idea cambiar demasiado en esta etapa. Piense en un artista que retrocede para mirar su pintura: entrecerrar los ojos, mirando para ver si el equilibrio está ahí.

7 preguntas que debes hacer sobre tu primer borrador

1. ¿Hay una sensación de peligro en tu escritura?

Está bien, sé lo que estás pensando. “Pero mi novela no es un thriller”. Eso no es lo que quiero decir. Esto es más sobre ti, como escritor.

¿Está cada línea de la historia, cada párrafo, cada capítulo, viva con su propio sentido de vulnerabilidad, su propio sentido de explorar algo personal? ¿O se siente seguro? En su primer borrador, no debe contenerse: debe explorar con valentía, tal vez incluso tontamente, mientras explora todo lo que hay sobre su historia.

2. ¿ Hay suficiente calor en tu historia?

Bien, tu historia no está ambientada en los trópicos, pero de nuevo se trata del poder de la emoción en lugar de la temperatura. ¿Has invertido suficiente emoción en tus personajes, en sus acciones y sus motivaciones? Las historias frías no tienen personajes, tienen caricaturas. No nos dicen lo que es estar enamorado, tener miedo, desear tanto algo y tener miedo de no conseguirlo.

¿Has expuesto a tus personajes? ¿Cómo puedes hacer que la trama esté más centrada en el ser humano? Los giros de trama sofisticados son geniales, pero necesitamos personajes, personajes que sientan todo el espectro de emociones, para que esos giros funcionen.

3. ¿Has contado la historia que querías contar?

Piense en ese artista parado detrás de su caballete. ¿Quizás quería pintar un caballo salvaje, sudoroso, hermoso, que sugiriera movimiento y poder, y en cambio terminó con una elegante imagen de salón de un caballo majestuoso? No es exactamente lo que tenía en mente.

A veces tratamos de 'calzar' nuestras historias en un marco o fórmula perfectos. Terminamos perdiendo nuestra chispa o ímpetu inicial para la historia. Piense en su tema, la llama ardiente que riza las páginas del manuscrito, y pregúntese si ha logrado lidiar con las preguntas que quería responder.

4. ¿Ha logrado claridad en su historia?

Este punto no puede ser exagerado. ¿Hay claridad en la forma y estructura de su novela? ¿Empieza y acaba en el lugar más natural? ¿Hay capítulos, párrafos, oraciones y palabras que crean ambigüedad o confusión no deseada o no intencional?

Tenga en cuenta que 'claridad' no significa aburrido. Significa ser específico. Significa darle al lector una imagen radiante y poderosa de tu historia, tus personajes y tu tema.

5. ¿Tu historia tiene ritmo?

Mira tus oraciones y párrafos. Incluso el recuento de sílabas en tus palabras. ¿Es staccato? ¿Como el código Morse que va a martillar monótonamente contra la oreja? ¿O ha logrado un ritmo que sube y baja junto con la tensión y el conflicto en su novela?

A algunos autores les gusta mantener las cosas nítidas, precisas y rápidas. A otros les gusta crear una cadencia más pausada. Pero la mayoría es consciente de que necesita cambiar las cosas de vez en cuando. De lo contrario, terminarás con una línea plana.

Y aquí hay otra cosa: si se ha apresurado a escribir, existe la posibilidad de que el lector se dé cuenta de esa prisa, y todo puede parecer apresurado.

6. ¿Te estás dando un gusto o entreteniendo al lector?

En mi diario, encontré un poema que escribí. Estaba medio dormido, así que no es genial. Te daré un fragmento: '... traído a la luz a través de la herida del sol.' A una parte de mí le gusta la imaginería que crea y, sí, tal vez funcione en un poema. ¿Lo usaría en un libro? No. Bueno, ciertamente no en el tipo de thriller psicológico que estoy escribiendo en este momento. Es un poco demasiado autoindulgente. ¿Para un libro más literario? Tal vez, pero incluso en ese caso yo sería cauteloso.

Tenga cuidado con esta autoindulgencia cuando se trata de su trabajo, y vea si su ojo se tropieza con ella en su primer borrador . Se arrastra especialmente en la descripción; a menudo se manifiesta en una explicación excesiva. Nuestro primer y principal objetivo es entretener al lector. Si no sirve a la historia, o no se adapta al género, probablemente tendrá que eliminarse del próximo borrador.

7. ¿Todavía tienes sentimientos fuertes sobre esta historia?

Iba a decir '¿Todavía amas tu historia?' pero, seamos sinceros, hay momentos en que odiamos nuestras historias, momentos en los que estamos frustrados, enojados, perdidos, atascados, podría continuar. La idea es: ¿sigues 'conectado' a él?

No importa cuál sea la emoción, siempre que sea fuerte y poderosa. Lo peor que puedes sentir acerca de tu libro es indiferencia.

¿Qué sientes ahora mismo? La indecisión está bien. Ambivalencia: eso es de esperar. Pánico. Terror. Excitación. Sí, todas estas cosas. Pero si no te importa la historia, probablemente no valga la pena seguir con dos o tres borradores. Es como salir con alguien: si aún no sientes nada, probablemente nunca lo sientas.

Timelock: de cuatro a ocho horas

• Tómese unas horas o un día para leer su manuscrito.

5 trucos rápidos

1. Elige un capítulo al azar para tu libro. Vuelva a escribirlo de una manera que interrumpa totalmente la trama de su historia.
2. Escribe una escena de tu libro como un poema. Hazlo con tu tema también.
3. Escribe una carta de amor a tu libro. Dile cuánto lo amas, lo que sueñas con él.
4. Escribe la sinopsis de una secuela propuesta para tu libro. No tienes que comprometerte con eso. Solo hazlo como un experimento divertido.
5. Tomar una ducha caliente. Que descanses temprano.

Ponle pin, cítalo, créelo:

"Me metí en los huesos la estructura esencial de la oración británica normal, que es algo noble". —Winston Churchill

¡Esté atento a la entrega de la próxima semana de Escriba su novela en un año!

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