Justin Boote sobre convertirse en escritor sin un título en escritura

¿Quieres ser escritor pero dudas en intentarlo porque no has tomado ninguna clase de escritura? ¿Se pregunta si necesita tener un título para escribir?

¿Adivina qué? No tienes que tener una educación en escritura para ser un escritor.

Alfiler

No tengo uno y ha sido publicado docenas de veces. Y el entrevistado de hoy es de la misma manera.

No necesitas un título en escritura para ser escritor

Hoy estamos hablando con Justin Boote sobre cómo se convirtió en escritor cuando no tenía ninguna educación formal en escritura. La historia corta: la lectura es tu educación y la persistencia vale la pena.

Justin decidió escribir un día, y así lo hizo. Decidió que necesitaba comentarios de otros escritores. Así que lo consiguió. Decidió que quería que lo publicaran, así que envió sus cuentos a revistas y antologías. ¡Es tan simple como eso! No se necesita educación.

¡Sigue leyendo para ver todo el proceso por el que pasó Justin para convertirse en escritor y cómo va su carrera como escritor ahora!

Conoce a Justin Boote

Justin Boote es un inglés que vive en Barcelona desde hace más de veinte años y trabaja de camarero en un restaurante céntrico y concurrido. Lleva cuatro años escribiendo cuentos cortos de terror y en este tiempo ha publicado una treintena de cuentos en diversas revistas y antologías, incluyendo su primer cuento semiprofesional en Scare Street Publishing.

Su novela corta, Badass , publicada por Terror Tract, también está disponible en Amazon en Kindle y en rústica, al igual que su primera colección de cuentos, Love Wanes, Fear is Forever .

Cuando no está escribiendo, le gusta acosar a su gato, Loki, y pasar largas y adictivas horas jugando a Candy Crush.

Puedes ponerte al día con él en Facebook.

Cómo Justin se metió en la escritura

¡Bienvenido, Justino! ¡Te conozco desde hace mucho tiempo y estoy muy emocionado de que hayas lanzado tu primer libro! ¿Me puede dar un poco de su fondo? No tienes una educación formal en escritura, entonces, ¿cómo empezaste a escribir?

¡Hola y gracias por recibirme! Vamos a ver. Aquí en Barcelona, ​​donde vivo los últimos veinticinco años, llevo escribiendo poco más de cuatro años.

Hace unos seis años vivía solo sin televisión, así que leía mucho. Entonces, un día tuve una idea para una historia. Lo escribí con lápiz y papel. Entonces tuvo otra idea. Así fue hasta unos dos años después.

Le mencioné mis escritos a una amiga y ella dijo que le gustaría leerlos, así que los traduje al español, se los mostré y ¡le encantaron! Dijo que debería escribir más.

¡Así que lo hice! Me compré una computadora portátil y luego descubrí un concurso de escritura en un foro llamado The Write Practice. ¡No he mirado atrás desde entonces!

¿Por qué terror?

Para mí, desde mis primeros recuerdos, el terror siempre ha sido lo mío. Recuerdo ver las viejas películas de Hammer con mi madre cuando tenía unos diez u once años. Empecé a leer las novelas de Stephen King a la misma edad.

Luego, más o menos al mismo tiempo, vi una película de vampiros en dos partes llamada Salem's Lot , basada en la novela de Stephen King. ¡Eso lo hizo! Recuerdo haberlo visto, mi mano cubriendo mis ojos y mirando a través de los más pequeños huecos hasta que mamá me envió a la cama.

Estaba aterrorizado pero me encantaba al mismo tiempo: la sensación de estar “aterrorizado de forma segura”. Sin embargo, no era el caso cuando estaba solo en la cama. . . Supongo que he estado buscando ese zumbido desde entonces, por lo que también me encantan las películas de "miedo a los saltos". Entonces, para mí, el horror es todo lo que conozco.

Has publicado muchísimo desde que empezaste a escribir hace cuatro años. ¿Cuántas publicaciones tienes hasta ahora?

¡Sí! Desde que comencé a escribir, he escrito alrededor de ciento sesenta cuentos, dos novelas cortas y una novela, que estoy en proceso de edición.

Hasta la fecha, he publicado una novela llamada Badass a través de Terror Tract Publishing y una treintena de cuentos, algunos de los cuales terminaron en mi última colección. Justo hoy recibí una aceptación para mi cuarta historia para una revista de pago semiprofesional, ¡así que es una gran ventaja!

Nota del editor: Los mercados de historias cortas pagan de varias maneras: tarifa plana; copia/copias del colaborador; nada en absoluto; por palabra Muy pocos hacen acciones de regalías. “Semi-pro” significa un mercado que paga entre tres y cinco centavos por palabra. Por encima de cinco centavos se considera un mercado "pro".

Conozca el trabajo de Justin

Hablando de su trabajo publicado, acaba de lanzar una colección de cuentos. ¿Puedes contarme un poco sobre Love Wanes, Fear is Forever? ¿Por qué decidiste lanzar una colección ahora?

¿Ahora? ¡Debería haber publicado esto hace dos años! En ese entonces, tenía unas sesenta historias en mis archivos y pensé que era el momento.

Pero seguí holgazaneando, primero tratando de encontrar editoriales a las que enviar la colección, luego surgía algo más para olvidarme de todo, y así sucesivamente. Además, ser completamente inútil con las computadoras, tratar de cargar todo en Amazon y autopublicar simplemente no iba a suceder.

Pin Pero ahora con COVID y estando atrapado en casa, pensé que con todo este tiempo libre en mis manos. ¡Si no lo hago ahora, nunca lo haré! Sin embargo, ¡todavía tenía que pagarle a alguien para que hiciera todo el formato y la portada!

Entonces, la colección son doce cuentos y cuatro trilogías de microficción, la mayoría publicadas previamente en otras revistas, que considero entre mis favoritas, y todas centradas en la idea del miedo. Creo que cada personaje de las historias tiene algún defecto o debilidad que los hace vulnerables a su némesis particular, ya sean bichos, monstruos, la oscuridad, lo que sea; de ahí el título.

¡Nada demasiado sangriento, solo buenas viejas historias de miedo y extrañas!

Sobre la búsqueda de ideas para historias

Ambos escribimos terror, y tengo que admitir algo: ¡siempre he estado un poco celoso de tus ideas para historias! Siempre son muy creativos y tú eres increíblemente prolífico. Entonces, aunque odio esta pregunta (y la mayoría de los escritores lo hacen), la voy a hacer de todos modos. ¿De dónde sacas tus ideas?

Ah, sí. ¡La pregunta inevitable! ideas

Para ser honesto, desearía tener más ideas. Muy a menudo me quedo con mi última idea para la historia y nada más a lo que recurrir, así que tengo que ir a buscarlos. Periódicos, películas, eventos que me han sucedido a mí o a un amigo que puedo exagerar o torcer para hacer una historia.

Tengo un archivo de "idea de historia" en mi computadora portátil donde muy a menudo puede ser una oración simple. “Persona descubre cadáver en sótano”, por ejemplo. Así que me sentaré y miraré esa oración y trataré de encontrarle una historia.

A menudo voy a YouTube y leo los “Ten Scariest. . .”, por ejemplo, toma algo de cada uno y conviértelo en una historia.

Hace algún tiempo, salí de casa para tomar un café y un periódico y escuché hablar a dos ancianas. Uno dijo: “Hola, Sra. __, veo que está vestida de negro hoy. ¿Alguien murió? Inmediatamente, antes de que la otra pudiera siquiera responder, la imaginé dándose la vuelta y diciendo: “¡Sí, tu esposo!”. ¡Entonces, a veces, las ideas surgen de las fuentes más improbables!

Sobre ser un escritor sin una educación en escritura

Cuando hablamos antes de esta entrevista, expresaste algunas dudas sobre “enseñar” escritura porque no tienes una educación formal en escritura. ¡Lo cual ambos sabemos que no es realmente necesario para ser publicado! ¡Y mira cuántos cuentos has vendido!

¿Cómo fue cuando empezaste? Imagina que estás allí, hace años, y muéstrame los pasos que tomaste para comenzar a escribir y luego encontrar publicaciones. ¿Cómo fue tomar la decisión de publicar tu trabajo por primera vez?

Sí, no soy un buen maestro de escritura porque nunca he tomado ningún curso y todavía no entiendo muchos de los términos técnicos y las "reglas". ¿Punto y coma o guión largo? no tengo la menor idea!

Una vez busqué en Google "cómo usar un punto y coma". ¡La respuesta fue aún más complicada! Algo sobre dos cláusulas separadas. Bien, entonces, ¿qué es una cláusula?

Entonces, para mí, si se ve bien, ¡eso servirá! Si la historia es para una revista más importante, primero se la envío a un editor.

Entonces, obviamente, cuando comencé a escribir, tenía aún menos idea sobre el punto de vista, la voz activa/pasiva, etc., pero afortunadamente, los de The Write Practice fueron lo suficientemente pacientes como para ayudar y señalar errores y cambios de POV, etc. En ese momento, obtendría una idea para la historia y simplemente la seguiría, sin tener idea de cómo podría terminar. ¡Me preocuparé por eso cuando llegue allí!

Entonces, realmente, no pensé conscientemente en lo que estaba haciendo: solo escribía la historia, publíquela en The Write Practice Pro y luego espere los comentarios.

Por esa misma razón, ¡una completa falta de vergüenza!, a los pocos meses de comenzar, comencé a buscar revistas en Google para enviarlas también. Una vez que estuvieron escritos, pensé, “bueno, ¿ahora qué? ¿Qué hacemos con ellos?" Parecía lógico tratar de publicarlos en alguna parte.

Nuevamente, no tenía idea del concepto de mercados que no pagan versus mercados semiprofesionales o profesionales. ¡Cualquier mercado que encontré abierto a presentaciones, se fue!

Naturalmente, recibí muchos, muchos rechazos, pero seguí intentándolo hasta que obtuve mi primera aceptación unos seis meses después, ¡que resultó ser la primera historia que escribí hace tantos años (pero obviamente reescrita)!

Entonces, al hablar con otros, aprendí lentamente los conceptos de formato, qué mercados podrían encajar bien o no. Como les digo a menudo a aquellos en The Write Practice Pro que desconfían de enviar sus historias por temor al ridículo, si su historia es rechazada, no irá a prisión; nadie aparecerá en tu puerta y te golpeará; no te convertirás en el hazmerreír del mundo literario. Todo lo que obtendrá es un simple "gracias, pero no gracias", y eso es todo. Entonces lo envías a otro lado.

Nunca lloré por un rechazo, nunca hice una fiesta por una aceptación. Lo tacho y busco el siguiente. ¡Vender cuentos nunca va a pagar las cuentas!

¿Alguna vez sintió que estaba en desventaja porque no tenía una educación formal en escritura?

Sí, y todavía lo hago. Una parte natural de ser escritor, como en la mayoría de las artes, es la duda. Con tantos grandes autores por ahí, ¿qué posibilidades tengo? Yo, ¿quién no puede distinguir una coma de dos puntos? Seguramente los editores echarán un vistazo a mi desorden gramatical y lo rechazarán al instante.

Y aunque en algunos casos esto es cierto, me dijeron, nunca me detuvo. Me gusta escribir, y una vez terminada la historia, tengo que hacer algo con ella.

Habiendo dicho todo eso, también me han dicho que, de lejos, NO soy lo peor que han visto. Muchas de mis historias necesitan edición, pero no tanto. Siempre me sentí así acerca de someterme a mercados de pago semiprofesionales, que rechazarán a la primera señal de un error tipográfico. Pero sigo en ello.

Como ejemplo de duda, esta mañana un mercado de pago semiprofesional aceptó mi cuarta historia (¡ediciones pendientes!) y mi reacción inmediata fue preguntarme si soy la única persona que envía. ¡Algo debe estar mal!

La realidad de ser escritor

¿Aproximadamente cuántos rechazos dirías que recibes al año? Después de todo este tiempo, ¿todavía te duele cuando tienes uno? En una nota relacionada, ¿cuántas historias crees que envías al año?

El número de rechazos es relativo a la cantidad de mercados que puedo encontrar donde podrían encajar mis historias. A veces hay muchas llamadas de presentación; otras veces puedo pasar semanas sin enviar nada.

Pero para aventurarme a adivinar, diría que unos cuarenta rechazos al año. A veces cincuenta, a veces treinta. En un momento dado suelo tener unas siete u ocho historias “allá afuera”.

La única vez que me “pica” es cuando recibo una larga serie de rechazos, lo que inmediatamente despierta al Sr. Duda de mí mismo nuevamente, o si escribo una historia para una revista específica y la rechazan. Especialmente cuando llevo meses esperando una respuesta. Pero como dije antes, la depresión puede durar como máximo diez minutos, luego se olvida. Lo mismo con las aceptaciones.

Entonces, habiendo dicho todo eso, no mantengo una base de datos ordenada en mi computadora portátil; Uso una libreta y un bolígrafo, pero creo que, en promedio, podría enviar unas cien historias al año.

¿Qué sigue para Justin?

¿Planes futuros? ¡Todavía estoy esperando una novela tuya! ¿Vas a apretar finalmente ese gatillo?

¡Tengo una novela! Y dos novelas que están todas ligadas como una serie. En este momento, después de aproximadamente un año en mis archivos, he decidido que es hora de terminarlos. Una vez que el primero esté listo para enviar, con suerte este mes, trabajaré en los demás.

Siempre dije que nunca escribiría una novela porque a) toda la edición involucrada, yb) me aburro muy rápido. Uno, lo he pasado dos veces, eso es todo, ¡estoy harto y quiero que desaparezca!

En cuanto a proyectos futuros, mi editor de Badass , que es una novela corta sobre asesinos en serie, sugirió que las otras tres largas historias sobrenaturales de asesinos en serie que tengo se junten en una colección titulada Serial . Estoy en el proceso de editarlos también, así que espero que dentro de unos tres meses los publiquemos.

Después de eso, habrá otra colección alrededor de marzo de 2021 si no puedo encontrar un editor para ello.

Y, por supuesto, solo estoy sacando a la luz las historias cortas y encontrando hogares para ellas mientras tanto. ¡No espero escribir otra novela a menos que alguien me pague bien por hacerlo!

Otros consejos para escribir

¿Cuál es la peor parte del proceso de escritura para ti y cómo lo superas?

La peor parte de escribir está directamente relacionada con no querer escribir novelas: la edición. Me resulta imposible eliminar/agregar grandes partes de una historia; me confundo, así que me aseguro de que el primer borrador sea lo más ajustado posible, en contra de los consejos populares. Una lectura completa, ajustar algunas oraciones aquí y allá y eso es todo. Listo para ir.

Además, algo que odio, y sucede casi siempre, es tener esta brillante idea para una historia, saltar y luego, a mitad de camino, esta sensación de hundimiento de que no va tan bien como pensé. A veces, la lucha es mi capacidad de escritura para convertir imágenes en palabras; otras veces se siente como cualquier otra historia que he leído una docena de veces, sin originalidad. Mr. Self-Doubt también "ayuda" en ese departamento.

Así que lo supero tratando de no pensar si una historia es buena o no. ¡Solo hazlo y deshazte de él!

¡No poder pensar en un final cuando llego allí también es bastante molesto! ¡Especialmente si acabo de pasar semanas para llegar allí! Tengo muchas historias sin terminar en mis archivos por esa misma razón.

¿Algún otro consejo de escritura que te gustaría compartir, específicamente para escritores novatos?

¿Consejos? Cometí un gran error cuando comencé. Leía los cuentos de Stephen King (entre otros) y pensaba: “¡Puedo escribir tan bien como eso! ¡Esa historia no era complicada ni nada! De hecho, ¡creo que puedo hacerlo mejor!”

Luego, leí el mío. . .

No te compares con los grandes. Convertirse en un autor de tiempo completo es similar a ganar la lotería. Así que escribe para ti, desarrolla tu propia voz y estilo y no intentes ser otra persona. Es bueno estudiar sus técnicas, pero siempre saldrás en segundo lugar (¡a menos que seas uno de esos 0.0001% que realmente ganan la lotería!).

Termina siempre cada historia que empiezas. Incluso si tienes una idea brillante que no puede esperar más. Lo más probable es que otra historia desaparezca en la clandestinidad, para nunca ver la luz del día.

Únase a un grupo de escritura o encuentre lectores beta. Un nuevo par de ojos es increíblemente útil. La gente se dará cuenta de cosas en las que quizás nunca hayas pensado, a veces las cosas más insignificantes y tontas.

Por último, creo que es bueno conocer las reglas básicas de escritura, pero no seguirlas demasiado estrictamente. Las reglas son más como pautas. Sí, puedes usar adverbios, voz pasiva, contar, no mostrar. Es saber cuándo y cómo; no hay ninguna ley que diga que no se puede. Solo escribe tu historia como quieras contarla, no como otros te digan que lo hagas.

¡Y eso es!

No permita que la falta de educación en escritura le impida ser escritor

Esto es lo que necesitas para ser escritor:

1. Lea todo, y especialmente lea en su género.
2. Escribe. Escribe todo el tiempo.
3. Persistencia. ¡Envíe sus historias a las publicaciones!

La historia de Justin de convertirse en escritor es como muchas (incluida la mía): lea, escriba, publique, repita. No se necesita educación formal.

¡Gracias a Justin por aceptar hablar conmigo! ¡Aquí es donde puedes encontrar su colección!

¿Tienes una educación formal en escritura? Si no, ¿has dejado que eso te impida ser escritor? ¡Házmelo saber en los comentarios!